Джон Брумвелл Мейолл OBE (29 ноября 1933 — 22 июля 2024) был английским блюзовым и рок -музыкантом, автором песен и продюсером. В 1960-х годах он сформировал John Mayall & the Bluesbreakers , группу, среди участников которой были некоторые из самых известных блюзовых и блюз-рок -музыкантов. Певец, гитарист, губная гармошка и клавишник, он имел карьеру, которая охватывала почти семь десятилетий, оставаясь активным музыкантом до своей смерти в возрасте 90 лет. Мейолла часто называли «крестным отцом британского блюза », и он был включен в Зал славы рок-н-ролла в категории «музыкальное влияние» в 2024 году.
Родился в Маклсфилде , Чешир , 29 ноября 1933 года, [1] [2] Джон Брамвелл Мейолл [3] вырос в Чидл-Халме . Он был сыном Мюррея Мейолла, гитариста, игравшего в местных пабах . [4]
С раннего возраста его привлекали звуки американских блюзовых исполнителей, таких как Лид Белли , Альберт Эммонс , Пайнтоп Смит и Эдди Лэнг , и он самостоятельно научился играть на фортепиано, гитаре и губной гармошке . [5]
Мейолл был отправлен в Корею в рамках своей национальной службы [6] и во время отпуска купил свою первую электрогитару в Японии. Вернувшись в Англию, он поступил в Манчестерский колледж искусств и начал играть с полупрофессиональной группой Powerhouse Four. [6] После окончания университета он получил работу в качестве арт-дизайнера, но продолжал играть с местными музыкантами. В 1963 году он выбрал полноценную музыкальную карьеру и переехал в Лондон. [6] Его предыдущее ремесло пригодилось ему при разработке обложек для многих его будущих альбомов. [6]
В 1956 году вместе с однокурсником Питером Уордом Мэйолл основал Powerhouse Four, в которую входили двое мужчин и другие местные музыканты, с которыми они играли на местных танцах. [6] В 1962 году Мэйолл стал членом Blues Syndicate. [6] Группа была сформирована трубачом Джоном Роулендсом и альт-саксофонистом Джеком Массариком, которые увидели группу Алексиса Корнера в манчестерском клубе и захотели попробовать похожую смесь джаза и блюза. В нее также входили ритм-гитарист Рэй Каммингс и барабанщик Хьюи Флинт , которых Мэйолл уже знал. В 1962 году Джон и его группа были частыми и популярными артистами на ночных сессиях R&B в клубе Twisted Wheel cellar в центре Манчестера. Алексис Корнер убедил Мэйолла выбрать полноценную музыкальную карьеру и переехать в Лондон, где Корнер познакомил его со многими другими музыкантами и помог им найти концерты. [7]
В конце 1963 года со своей группой, которая теперь называлась Bluesbreakers, Мэйолл начал играть в клубе Marquee . [6] В состав группы входили Мэйолл, Уорд, Джон Макви на басу и гитарист Берни Уотсон, ранее участник Cyril Davies and the R&B All-Stars . Следующей весной Мэйолл получил свою первую запись с продюсером Яном Сэмвеллом . Группа с Мартином Хартом на барабанах записала два трека: « Crawling Up a Hill » и «Mr. James». [8] Вскоре после этого Хьюи Флинт заменил Харта, а Роджер Дин взял гитару у Берни Уотсона. Этот состав поддерживал Джона Ли Хукера в его британском турне в 1964 году. [9]
Мейоллу предложили контракт на запись от Decca Records , и 7 декабря 1964 года живое выступление группы было записано в Klooks Kleek . Позже студийно записанный сингл "Crocodile Walk" был выпущен вместе с альбомом, но оба не имели успеха, и контракт был расторгнут. [7]
В апреле 1965 года бывший гитарист Yardbirds Эрик Клэптон заменил Роджера Дина, и карьера Джона Мейолла вступила в решающую фазу. [10]
В 1965 году, с Эриком Клэптоном в качестве нового гитариста, Bluesbreakers начали привлекать к себе значительное внимание. Тем летом группа записала несколько треков для сингла " I'm Your Witchdoctor " b/w "Telephone Blues" (выпущенного в октябре). [11] Однако в августе Клэптон отправился в Грецию с группой относительных любителей музыки, называвших себя "Glands". Джон Вейдер, Джон Слотер и Джефф Кривит пытались заменить его в качестве гитариста Bluesbreaker, но, в конце концов, Питер Грин взял на себя руководство. Джон Макви был уволен, и в течение следующих нескольких месяцев Джек Брюс из Graham Bond Organisation играл на бас-гитаре. [12]
В ноябре 1965 года Клэптон вернулся, а Грин ушёл, поскольку Мейолл гарантировал Клэптону его место в Bluesbreakers, когда тот устанет от Glands. [13] Макви разрешили вернуться, а Брюс ушёл, чтобы присоединиться к Manfred Mann , но не раньше, чем в ноябре на двухдорожечный магнитофон Мейолла в лондонском клубе The Flamingo было записано живое выступление состава Мейолл-Клэптон-Брюс-Флинт . Черновая запись содержала треки, которые позже появились на сборнике 1969 года Looking Back и 1977 года Primal Solos . [14] [15] Тот же состав также вошёл в студию, чтобы записать запланированный сингл "On Top of the World", который в то время не был выпущен. [16] Мэйолл и Клэптон записали пару треков без остальных (хотя некоторые источники указывают, что это произошло ещё летом): "Lonely Years" b/w "Bernard Jenkins" был выпущен как сингл в августе следующего года на лейбле Purdah Records продюсера Майка Вернона (оба трека появились снова два десятилетия спустя в бокс-сете Crossroads Клэптона ). На сессии в ноябре 1965 года блюзовый пианист и певец Чемпион Джек Дюпри (родом из Нового Орлеана, но в 1960-х годах живший в Европе) уговорил Мэйолла и Клэптона сыграть на нескольких треках. [15]
В апреле 1966 года Bluesbreakers вернулись в Decca Studios, чтобы записать второй LP с продюсером Верноном. Сессии с духовыми аранжировками для некоторых треков (Джон Алмонд на баритон-саксофоне, Алан Скидмор на тенор-саксофоне и Деннис Хили на трубе) длились всего три дня. Blues Breakers с Эриком Клэптоном был выпущен в Великобритании 22 июля 1966 года. [6] Несколько из 12 треков были каверами чистого чикагского блюза (сторона 1 начиналась с " All Your Love " Отиса Раша и инструментального хита Фредди Кинга " Hide Away " [здесь написано без пробела как "Hideaway"]); Мэйолл написал или аранжировал пять (например, "Double Crossing Time", медленный блюз с соло соавтора Клэптона); и Клэптон дебютировал в качестве ведущего вокалиста и начал свою практику отдавать дань уважения Роберту Джонсону с " Ramblin' on My Mind ". [17] Альбом стал коммерческим прорывом Мейолла, поднявшись на 6-е место в UK Albums Chart , и с тех пор приобрел статус классики, в основном за дерзкую агрессивность и расплавленную текучесть гитарной игры Клэптона. [6] "Это Эрик Клэптон крадет свет софитов", - сообщил музыкальный журнал Beat Instrumental , добавив с непреднамеренным преуменьшением, "и, без сомнения, несколько копий альбома будут проданы благодаря его имени". [18]
Тем временем, 11 июня, в музыкальной прессе было раскрыто образование Cream — Клэптона, басиста Джека Брюса и барабанщика Джинджера Бейкера , к большому смущению Клэптона, который ничего не сказал об этом Мэйоллу. (После концерта Bluesbreakers в мае, на котором присутствовал Бейкер, он и Клэптон впервые обсудили создание своей собственной группы, и вскоре начались тайные репетиционные джемы с Брюсом.) Последнее запланированное выступление Клэптона с Bluesbreakers было 17 июля в Бексли, к юго-востоку от Лондона; [19] Cream дебютировали в клубе для разогрева 29 июля в Манчестере , а их «официальный» живой дебют состоялся два дня спустя на Шестом национальном фестивале джаза и блюза в Виндзоре . [20]
Mayall пришлось заменить Клэптона, и ему удалось убедить Питера Грина вернуться. В течение следующего года, с Грином на гитаре и другими сайдменами, было записано около 40 треков. Альбом A Hard Road был выпущен в феврале 1967 года. [6] В начале 1967 года Mayall выпустил EP , записанный с американским блюзовым арфистом Полом Баттерфилдом . [21]
Но Питер Грин подал заявление и вскоре начал свой собственный проект, Peter Green's Fleetwood Mac , в который в конечном итоге вошли все трое участников Bluesbreakers Мэйолла того времени: Грин, Макви и барабанщик Мик Флитвуд , который был Bluesbreaker всего несколько недель. [22] Два концертных альбома Live in 1967 Volumes I и II, в которых участвовал этот состав, были выпущены на Forty Below Records в 2015 и 2016 годах . [23]
Первым выбором Мейолла на замену Грину был 18-летний Дэвид О'Лист , гитарист из Attack . Однако О'Лист отказался и сформировал Nice с органистом Кейтом Эмерсоном . Благодаря объявлению «требуются музыканты» в Melody Maker от 10 июня и собственному поиску, Мейолл нашел трех других потенциальных гитаристов для своих Bluesbreakers, музыканта по имени Терри Эдмондс, Джона Муршеда и 18-летнего Мика Тейлора . Последний быстро вошел в группу, но Мейолл также решил нанять Эдмондса в качестве ритм-гитариста на несколько дней. [24]
Тем временем, в один день в мае 1967 года, Мейолл собрал студийный альбом, чтобы продемонстрировать свои собственные способности. Бывший барабанщик Artwoods Киф Хартли появился только на половине треков, а все остальное было сыграно Мейоллом. Альбом был выпущен в ноябре под названием The Blues Alone . [6]
Группа из шести человек, состоящая из Мейолла, Мика Тейлора в качестве ведущего гитариста, Джона Макви по-прежнему на басу, Хьюи Флинта или Хартли на барабанах, а также Рипа Канта и Криса Мерсера на саксофонах, записала альбом Crusade 11 и 12 июля 1967 года. [6] Эти Bluesbreakers провели большую часть года, гастролируя за границей, и Мейолл записывал выступления на портативный рекордер. К концу тура у него было более шестидесяти часов записей, которые он смонтировал в альбом в двух томах: Diary of a Band, Vols. 1 & 2 , выпущенный в феврале 1968 года. [6] Тем временем произошло несколько изменений в составе: Макви ушел и был заменен Полом Уильямсом, который сам вскоре ушел, чтобы присоединиться к Алану Прайсу и был заменен Китом Тиллманом; Дик Хекстолл-Смит занял место саксофониста. [25]
После тура по США в составе группы произошло еще несколько изменений, начиная с проблемной позиции бас-гитариста. Сначала Мэйолл заменил басиста Тиллмана на 15-летнего Энди Фрейзера . Однако в течение шести недель Фрейзер ушел, чтобы присоединиться к Free , и был заменен Тони Ривзом, ранее игравшим в New Jazz Orchestra. Хартли пришлось уйти, и его заменил барабанщик New Jazz Orchestra Джон Хайсман (который также играл в Graham Bond Organisation). Генри Лоутер, игравший на скрипке и корнете, присоединился в феврале 1968 года. Два месяца спустя Bluesbreakers записали Bare Wires , совместно спродюсированные Мэйоллом и Майком Верноном, который достиг 6-го места в Великобритании. [6]
Хайсман, Ривз и Хекстолл-Смит затем перешли к созданию Colosseum . Состав Mayall сохранил Мика Тейлора и добавил барабанщика Колина Аллена (ранее игравшего в Zoot Money's Big Roll Band / Dantalian's Chariot и Georgie Fame ) и молодого басиста по имени Стивен Томпсон. В августе 1968 года новый квартет записал Blues from Laurel Canyon . [6]
13 июня 1969 года, после почти двух лет работы с Мейоллом, Тейлор покинул группу и присоединился к Rolling Stones . [6]
Чэс Крейн недолгое время играл на гитаре. Барабанщик Аллен ушел, чтобы присоединиться к Stone the Crows . Это оставило единственным оставшимся басистом Томпсона, который также в конечном итоге присоединился к Stone the Crows. [26]
Mayall попробовал новый формат с меньшей громкостью, акустическими инструментами и без барабанщика. Он нанял акустического гитариста-фингерстайлера Джона Марка и флейтиста-саксофониста Джонни Алмонда . [27] Марк был наиболее известен как аккомпаниатор Марианны Фейтфулл в течение трех лет и как участник группы Sweet Thursday (в которую входили пианист Ники Хопкинс и будущий соратник Кэт Стивенс Алан Дэвис , также гитарист). Алмонд играл с Zoot Money и Аланом Прайсом и был не чужд музыке Mayall — он играл на баритон-саксофоне в четырех треках Blues Breakers с Эриком Клэптоном и в некоторых треках A Hard Road . [27] Эта новая группа заметно отличалась от предыдущих проектов Mayall, и ее создание хорошо задокументировано как на двойном CD 1999 года The Masters , так и на DVD 2004 года The Godfather of British Blues/The Turning Point . [28]
Наряду с большой переменой в звучании, Мэйолл решился на большую смену обстановки: переезд в Лос-Анджелес. Новая группа дебютировала в США на джазовом фестивале в Ньюпорте 5 июля, [24] в то время как выступление 12 июля в Fillmore East обеспечило треки для концертного альбома The Turning Point . [6] Студийный альбом Empty Rooms был записан тем же составом, со следующим басистом Мэйолла, бывшим участником Canned Heat Ларри Тейлором , игравшим на басу в дуэте с Томпсоном в песне «To a Princess». [6]
Мэйолл продолжил эксперименты с формациями без барабанщиков ещё на двух альбомах, хотя он взял новую электрическую блюз-рок-R&B группу в лице гитариста Харви Мэндела и басиста Ларри Тейлора , оба взятые из Canned Heat , и воющего скрипача Дона «Sugarcane» Харриса , в последнее время из шоу Джонни Отиса и ранее из The Mothers of Invention . [6] Однако на USA Union (записанном в Лос-Анджелесе, 27–28 июля 1970 года) Мэндел был вынужден обойтись без своего замечательного сустейна и использования обратной связи как музыкальной, даже мелодической техники; а на Memories группа была сокращена до трио с Тейлором и гитаристом Ventures Джерри Макги. [6]
В ноябре 1970 года Мэйолл начал проект по записи, в котором участвовали многие из самых известных музыкантов, с которыми он играл в течение нескольких предыдущих лет. Двойной альбом Back to the Roots включает Клэптона, Мика Тейлора, Джерри Макги и Харви Мэндела на гитаре; Шугаркан Харриса на скрипке; Элмонда на деревянных духовых; Томпсона и Ларри Тейлора на басу; и Хартли на барабанах. [6] Пол Лагос был с Sugarcane и в итоге играл на пяти барабанах. Мэйолл написал все песни и спел все вокальные партии, как обычно к настоящему времени, а также играл на губной гармошке, гитаре, клавишных, барабанах и перкуссии. Лондонские сессии состоялись в январе 1971 года и, как таковые, представляют собой некоторые из последних работ Клэптона перед попыткой Дерека и Домино провести сессии " Layla " и распадом группы той весной. [25]
Back to the Roots не продвигал новые имена, а USA Union и Memories были записаны с американскими музыкантами. [6] Мейолл исчерпал свою каталитическую роль на британской блюз-роковой сцене и жил в Лос-Анджелесе. Тем не менее, список музыкантов, которые выиграли от сотрудничества с ним, начиная с правления лондонской блюзовой сценой, остается впечатляющим. [29]
К началу 1970-х годов Мейолл переехал в США, где провел большую часть следующих 15 лет, записываясь с местными музыкантами для различных лейблов. В августе 1971 года Мейолл продюсировал джазовую сессию для блюзмена Альберта Кинга и несколько месяцев спустя взял с собой в тур музыкантов, присутствовавших в студии. [30]
Концертный альбом Jazz Blues Fusion был выпущен в следующем году с Mayall на губной гармошке, гитаре и фортепиано, Blue Mitchell на трубе, Clifford Solomon и Ernie Watts на саксофонах, Larry Taylor на басу, Ron Selico на барабанах и Freddy Robinson на гитаре. Несколько кадровых изменений отмечены при выпуске похожего альбома в 1973 году, концертного Moving On . [31]
В 1974 году Мэйолл записал The Latest Edition , [32] спродюсированный Томом Уилсоном для лейбла Polydor . В состав группы входили джазовый саксофонист Ред Холлоуэй , барабанщик Соко Ричардсон , басист Ларри Тейлор и два гитариста, Рэнди Резник и Хайтайд Харрис. В том году группа гастролировала по Европе и Азии. В течение следующего десятилетия Мэйолл продолжал менять музыкантов и лейблы и выпустил два десятка альбомов. Том Уилсон , Дон Никс и Аллен Туссен иногда выступали в качестве продюсеров. На этом этапе его карьеры большая часть музыки Мэйолла довольно сильно отличалась от электрического блюза, исполняемого рок-музыкантами, включая элементы джаза, фанка или поп-музыки и даже добавляя женский вокал. Заметным исключением является The Last of the British Blues (1978), концертный альбом, который, по-видимому, оправдывается его названием за кратковременное возвращение к этому типу музыки. [33]
В 1982 году Мейолл воссоединился с Миком Тейлором , Джоном Макви и Колином Алленом , тремя музыкантами из его состава 1960-х годов, для двухлетнего мирового турне, в результате которого десятилетие спустя появился концертный альбом. [34]
В 1984 году Мэйолл восстановил название Bluesbreakers для состава, включавшего двух ведущих гитаристов Уолтера Траута и Коко Монтойю , басиста Бобби Хейнса и барабанщика Джо Юэля. В начале 1990-х годов большая часть волнения уже утихла, и Бадди Уиттингтон стал единственным ведущим гитаристом в составе, в который входил тогдашний органист Том Каннинг. [6]
По случаю 40-летия своей карьеры Мэйолл пригласил коллег-музыкантов для записи праздничного альбома. Along for the Ride появился в 2001 году, приписанный Джону Мэйоллу и друзьям с двадцатью именами, перечисленными на обложке, включая некоторых Bluesbreakers, старых и новых, а также Гэри Мура , Джонни Лэнга , Стива Кроппера , Стива Миллера , Отиса Раша , Билли Гиббонса , Грега Рзаба, Криса Ри , Джеффа Хили и Шеннон Керфман . [35]
Чтобы отпраздновать свой 70-й день рождения, Мэйолл воссоединился со специальными гостями Эриком Клэптоном , Миком Тейлором и Крисом Барбером во время благотворительного шоу. Этот концерт «Unite for UNICEF» состоялся 19 июля 2003 года на Liverpool Arena и был запечатлен на пленку для выпуска на DVD. [36]
В ноябре 2008 года Мэйолл объявил на своем сайте, что он распускает Bluesbreakers, чтобы сократить свою тяжелую рабочую нагрузку и дать себе свободу для работы с другими музыкантами. Три месяца спустя был объявлен сольный мировой тур с: Рокки Атас на гитаре, Грег Рзаб на басу и Джей Дэвенпорт на барабанах. Том Кэннинг, играющий на органе, присоединился к группе для тура, который начался в марте 2009 года. Альбом был выпущен в сентябре 2009 года. С тех пор Мэйолл продолжал гастролировать с той же группой поддержки, за исключением Кэннинга, который ушел из-за других приоритетов. [37]
В 2015 году Dinu Logos опубликовала книгу John Mayall: The Blues Crusader [38] , первую биографию Mayall, включающую исчерпывающие сведения о каждой группе, которую он собрал, и каждой сделанной им записи. В 2018 году Mayall пополнил свою группу новым лицом: его первой женщиной-гитаристкой, Кэролин Уондерленд [39] .
В 2013 году Мэйолл подписал контракт с лейблом продюсера Эрика Корна Forty Below Records. Они выпустили четыре студийных альбома вместе: A Special Life с участием аккордеониста CJ Chenier , Find a Way to Care , Talk About That с участием Джо Уолша и Nobody Told Me . Корн также сделал ремастеринг некоторых концертных записей 1967 года с участием Питера Грина, Джона Макви и Мика Флитвуда, выпущенных как Live in 1967 в 3 томах. В 2016 году Мэйолл был включён в Зал славы блюза. [40]
Автобиография Мейолла « Блюз из Лорел каньона: моя жизнь как блюзмена» , написанная в соавторстве с автором Джоэлом МакИвером , была опубликована издательством Omnibus Press в августе 2019 года. [41]
Мейолл начал жить в США неполный рабочий день в конце 1960-х, проживая там постоянно к началу 1970-х. Лесной пожар уничтожил его дом в Лорел Каньоне в 1979 году. Мейолл потерял 2000 часов видеозаписей фильмов, антиквариат 16 века, коллекцию порнографии, датируемую 1800-ми годами, и свои дневники, написанные за 25 лет. [42]
Мейолл был женат дважды и имел шестерых детей и шестерых внуков. Его вторая жена, Мэгги Мейолл, американская блюзовая исполнительница; с начала 1980-х годов она принимала участие в управлении карьерой мужа. Они поженились в 1982 году, [43] и развелись в 2011 году. [44] [45]
Мейолл умер у себя дома в Калифорнии 22 июля 2024 года в возрасте 90 лет. [46] [47] [3]
В 2005 году в честь Дня Рождения Мэйолл был назначен офицером Ордена Британской империи (OBE) . [48] [49] [50]
В 2024 году Мейолл был включён в Зал славы рок-н-ролла в категории «Музыкальное влияние». [51] [40] [52]
Его часто называют «крестным отцом британского блюза ». [51]
По состоянию на 2020 год [обновлять]: [53]
Для проверки записей и релизов, пожалуйста, обратитесь к базе данных ISRC [54]
•Поворотный момент (1969) [54]
Британский блюзовый музыкант Джон Мейолл в 1933 г. (86 лет)