Бенджамин Беруэлл Джонстон-младший (15 марта 1926 г. — 21 июля 2019 г.) — американский композитор современной музыки , известный своим использованием только интонации . Филипп Буш [1] назвал его «одним из выдающихся композиторов микротональной музыки », а Джон Роквелл — «одним из лучших незнаменитых композиторов, которых может предложить эта страна» . [2]
Джонстон начинал как традиционный композитор художественной музыки, прежде чем работать с Гарри Парчем . Он помогал старшему музыканту создавать инструменты и использовать их при исполнении и записи новых композиций. Затем Парч организовал для Джонстона обучение у Дариуса Мийо в колледже Миллса . [5] В 1952 году Джонстон встретился с Кейджем, который пригласил его приехать в Нью-Йорк, чтобы учиться у него летом. Хотя Джонстон решил, что у него недостаточно времени для подготовки к таким занятиям, он все же поехал в Нью-Йорк на несколько недель и помогал вместе с Эрлом Брауном в создании восьмидорожечной магнитофонной композиции Кейджа Williams Mix . [6]
Позже, в 1957 и 1959 годах, он учился у Кейджа, [6] который поощрял его следовать своим желаниям и использовать традиционные инструменты, а не электронные или недавно построенные инструменты. [1] Не имея навыков в плотницком деле и считая электронику ненадежной, Джонстон в течение десяти лет боролся с тем, как интегрировать микротональность и обычные инструменты. Он также боролся с тем, как интегрировать микротональность в свой композиционный язык посредством медленного процесса из многих этапов. [3] Однако с 1960 года Джонстон почти исключительно использовал систему микротональной нотации, основанную на рациональных интервалах только интонации, что Ганн описывает как «пожизненную преданность» микротональности. [7] Джонстон также учился у Баррилла Филлипса и Роберта Палмера . [8]
Темперированная настройка не является акустически самой простой. При простой настройке любой интервал настраивается так, чтобы исключить «биение» (результат интерференции вибраций). Просто интонирование проще всего достичь на слух. При такой настройке все интервалы имеют частоты колебаний, связанные небольшими целочисленными отношениями. Чем больше целые числа отношения, тем больше диссонанс. [12]
Хайди фон Гюнден написала монографию о композиторе, а Боб Гилмор отредактировал полное собрание сочинений композитора, которые были опубликованы под названием «Maximum Clarity» и «Другие сочинения о музыке» издательством University of Illinois Press. Устная история из трех частей , охватывающая все этапы его карьеры, размещена в Устной истории американской музыки через Йельский университет .
Стиль сочинения Джонстона был эклектичным. Он использовал серийные процессы, народные песенные идиомы ( струнные квартеты 4, 5 и 10), повторяющиеся процессы, традиционные формы, такие как фуга и вариации, и интуитивные процессы. [15] Его главной целью было «восстановить просто интонацию как жизнеспособную часть нашей музыкальной традиции». [1] По словам Марка Суэда , «в конечном итоге, то, что сделал Джонстон, больше, чем любой другой композитор, имеющий корни в великих американских музыкальных экспериментах 50-х и 60-х годов, — это перевести эти радикальные подходы к природе музыки в музыку, которая воспринимается немедленно». [16]
Большинство поздних работ Джонстона используют большое количество тонов, созданных с помощью процедур чистой интонации. В этих работах он создавал мелодии на основе « отонной » восьминотной чистой интонационной шкалы, составленной из 8-го по 15-й обертоны гармонического ряда , или его «утональной» инверсии. Затем он получал новые тона, используя транспозиции или инверсии общего тона. Во многих его работах также широко используется чистая интонация с использованием высоких пределов основных нот . Его струнный квартет № 9 использует интервалы гармонического ряда вплоть до 31-го обертона. Он использовал «потенциально сотни тонов на октаву», способом, который был «радикальным, но не авангардным»; в отличие от большей части музыки двадцатого века, он использовал микротоны не для создания диссонанса, а для того, чтобы «вернуться […] к своего рода музыкальной красоте», которую он считал уменьшенной в западной музыке с момента принятия равномерной темперации . [3] «К началу 1980-х годов он мог сказать о своем тщательно продуманном микротональном струнном квартете № 5 ... «Я понятия не имею, сколько различных тонов он использовал на октаву»». [17]
Ранние попытки Джонстона в области простого сочинения во многом опирались на достижения поствеберновского сериализма . Его струнный квартет № 4 «Amazing Grace» был заказан Fine Arts Music Foundation of Chicago и впервые записан Fine Arts Quartet на Nonesuch Records в 1980 году (затем переиздан на Gasparo как GS205). Его струнный квартет № 4, возможно, самая известная композиция Джонстона, также была записана Kronos Quartet . Kepler Quartet (Шаран Левенталь, Эрик Сегниц, Брек Ренцельман и Карл Лавин) также записали произведение для New World Records как часть полной серии из 10 квартетов, документирующей весь цикл струнных квартетов Джонстона. Премьера Третьего квартета в рамках этой серии состоялась в исполнении струнного квартета «Конкорд» в зале Элис Тулли в Линкольн-центре исполнительских искусств 15 марта 1976 года, в пятидесятый день рождения композитора. [18]
Нотация персонала
Начиная с 1960-х годов Джонстон предложил подход к записи музыки в просто интонации (JI), переопределив понимание условных символов (семь «белых» нот, вместе с диезами и бемолями) и добавив дополнительные знаки альтерации , каждый из которых призван расширить нотацию до более высоких простых пределов . Метод Джонстона основан на диатонической гамме C мажор, настроенной в JI, в которой интервал между D (9/8 выше C) и A (5/3 выше C) на одну синтоническую запятую меньше пифагорейской чистой квинты 3:2. Чтобы записать чистую квинту, Джонстон вводит пару символов, представляющих эту запятую, + и −. Таким образом, серия чистых квинт, начинающихся с F, будет продолжаться CGD A+ E+ B+. Три условные белые ноты AEB настроены как птолемеевские большие терции (5:4, интенсивная диатоническая гамма Птолемея ) выше FCG соответственно. Джонстон вводит новые символы для семеричной системы исчисления (&), одиннадцатеричная ( ↑ и ↓ ), тридесятичная (&), и дальнейшие простые расширения для создания точной нотации JI на основе случайности для того, что он назвал «расширенной только интонацией». [20]
Хотя «эта нотация не привязана к какому-либо конкретному диапазону » и соотношения между тонами остаются постоянными, в большинстве произведений Джонстона в качестве настраиваемой ноты использовалась нота Ля = 440 , что составляет ноту До 264 герц. [21] [22] В нотации Джонстона струнный квартет настраивается как До−, Соль−, Ре−, Ля, Ми .
Записи
2016: Бен Джонстон: струнные квартеты № 7, 8 и 6, Quietness – Kepler Quartet ( New World Records CD-80730)
Струнный квартет № 7
Струнный квартет № 8
Струнный квартет № 6
«Тишина» (струнный квартет и голос)
2014: Бен Джонстон: Ruminations – струнный квартет Eclipse, Джон Шнайдер (голос, микротональная гитара), Карен Кларк (голос), Джим Салливан (кларнет), Сара Торнблейд (скрипка) (MicroFest Records CD-5)
«Таверна»
«Пересмотренные стандарты»
"Притча"
2011: Бен Джонстон: струнные квартеты № 1, 5 и 10 – Kepler Quartet ( New World Records CD-80693)
Струнный квартет № 5
Струнный квартет № 10
Струнный квартет № 1, «Девять вариаций»
2008: On Track: Commissions Vol. 2. – New Century Saxophone Quartet (Alanna Records ACD-6006, Питтсбург)
Включает «O Waly Waly Variations» Джонстона.
2006: Бен Джонстон: струнные квартеты № 2, 3, 4 и 9 – Kepler Quartet ( New World Records CD-80637)
Струнный квартет № 9
Crossings : Струнный квартет № 3
Пересечения: Тишина
Crossings : Струнный квартет № 4, «Amazing Grace»
Струнный квартет № 2
2005: Сьюзан Фанчер: «Ponder Nothing» ( Innova Records )
Включает в себя «Не думай ни о чем» Джонстона.
2002: Cleveland Chamber Symphony. Том 1, 2 и 3 (Troppe Note Records)
1968: Хоровой ансамбль новой музыки – Кеннет Габуро , дирижер ( пластинка , Ars Nova/Ars Antiqua Records AN1005)
Включает «Ci-Git Satie» Джонстона.
Сноски
^ abc Буш 1997.
^ Роквелл, Джон . 1990. «Бедовая Джейн и другие голоса». The New York Times (14 октября): 56.
^ abc Ганн 1995.
^ Бермель, Дерек. 1995. «Бен Джонстон: Интервью с Дереком Бермелем, 1995», Paris Transatlantic (онлайн-издание, доступ 28 июня 2009 г.).
^ Дакворт, Уильям . 1995. Говорящая музыка: беседы с Джоном Кейджем, Филипом Глассом, Лори Андерсон и пятью поколениями американских экспериментальных композиторов . Нью-Йорк: Schirmer Books; Лондон: Prentice-Hall International. ISBN 0-02-870823-7 стр. 122. Переиздано в 1999 году, Нью-Йорк: Da Capo Press. ISBN 0-306-80893-5 .
^ ab Von Gunden 1986, стр. 22.
^ Ганн 1995, стр. 1.
^ Тирания 2011; Фон Гунден 1986.
^ "Производственные фотографии и контактный лист: "Кармилла"". Цифровые коллекции архивов La MaMa . 1970. Получено 18 марта 2021 г.
^ "Производственная фотография: "Гертруда"". Цифровые коллекции архивов La MaMa . 1970. Получено 18 марта 2021 г.
^ Джонстон, Бен (2006a). Боб Гилмор (ред.). «Максимальная ясность» и другие сочинения о музыке. Урбана, Иллинойс: Издательство Иллинойсского университета. стр. 42. ISBN9780252030987.
^ Лампартер, Вольфрам. 2008. [статья без названия]. Информационный бюллетень (19 ноября): 1. Баден-Баден и Фрайбург: Симфонический оркестр SWR Баден-Бадена и Фрайбурга.
^ Козинн, Аллан . 2019. «Бен Джонстон, сделавший микротональную музыку мелодичной, умер в возрасте 93 лет», The New York Times .
^ Фонвиль 1991, стр. 120–121.
↑ Swed 1995 [ нужна страница ] , цитируется в Bush 1997.
^ Гилмор, Боб . 2006. «Введение». В книге Бена Джонстона «Максимальная ясность» и других сочинениях о музыке , под редакцией Боба Гилмора, xi–xxiii. Урбана: Издательство Иллинойсского университета. ISBN 0-252-03098-2 стр. xviii.
↑ Роквелл, Джон. 1976. «Музыка: Concord Strings; квартет исполняет пьесы Джонстона, Фосса и Рохберга в Талли-холле». The New York Times (17 марта): 33.
^ Фонвиль 1991, стр. 109.
^ Джонстон 2006b, стр. 77–88.
^ Джонстон 2006b, стр. 77.
^ Фонвиль 1991, стр. 136n3.
Ссылки
Буш, Филлип. 1997. Вводные заметки (без нумерации страниц) к Microtonal Piano Бена Джонстона . Филлип Буш, фортепиано. Koch International Classics 3-7369-2. Порт-Вашингтон, Нью-Йорк: Koch International. [Цитаты из New Grove Dictionary of American Music и критика Марка Суэда.]
Фонвилл, Джон . 1991. «Расширенная точная интонация Бена Джонстона: руководство для интерпретаторов». Перспективы новой музыки 29, № 2 (лето): 106–137.
Ганн, Кайл . 1995. Music Amici: Бен Джонстон: Ни о чём не думай . New World Records. Кат. №: 80432. Вкладыш.
Джонстон, Бен. 2006b. «Система нотации для расширенной простой интонации» (2003). В книге Бена Джонстона «Максимальная ясность» и других сочинениях о музыке , под редакцией Боба Гилмора, 77–88. ISBN 978-0-252-03098-7 .
Элстер, Стивен. 1991. «Гармонический и последовательный анализ струнного квартета № 6 Бена Джонстона». Перспективы новой музыки 29, № 2 (лето): 138–165.
Гилмор, Боб . 1995. «Изменение метафоры: модели соотношения музыкальной высоты тона в работах Гарри Парча, Бена Джонстона и Джеймса Тенни». Перспективы новой музыки 33, №№ 1–2 (зима-лето): 458–503.
Рэтлифф, Филипп. 2002. «Как сладок звук». Living Music 18, № 1 (осень): 8–9.
Шнайдер, Джон (ред.) 2007. «Бен Джонстон в восемьдесят». 1/1: Журнал Just Intonation Network 12, № 3 (том, посвященный дню рождения Джонстона).
Шинн, Рэндалл. 1977. «Четвертый струнный квартет Бена Джонстона». Перспективы новой музыки 15, № 2 (весна-лето): 145–173.
Станке, Манфред . 2015. «Бен Джонстон: Микротональная соната для фортепиано. Klavierstimmung als Fessel und Freiheit – Anmerkungen zu Ben Johnstons Sonata для микротонального фортепиано». MusikTexte 144, (февраль): 87-.
Станке, Манфред . 2022. «Бен Джонстон, sein Just-Intonation-Denken und seine Notation an einem Extrempunkt: Beispiele aus seinem String Quartet No. 7 (1984), 3. Satz». Музыка и эстетика 104: 22–38.
Taylor, Mark R. 2002. "Ben Johnston: Suite; Sonata; Saint Joan. Phillip Bush (фортепиано); Koch International Classics 3-7369-2-H1; Ben Johnston: Chamber Music. Music Amici. New World Records 80432-2". Tempo , новая серия, № 220 (апрель): 54–55. ( (требуется подписка) , доступ 1 апреля 2009 г.)
«Новый диссонанс»: видеоинтервью с Джонстоном, записи в блоге, документальные кадры репетиций струнного квартета № 10 квартета «Кеплер»
Бен Джонстон на симпозиуме в Университете Северной Каролины (Гринсборо). Архивировано 4 марта 2016 г. в Wayback Machine : автобиографическая лекция, описывающая его ранние музыкальные влияния и интерес к микротональной музыке и просто интонированию.
Интервью с Беном Джонстоном (7 апреля 1987 г.)
Страница Джонстона в цифровых коллекциях архивов La MaMa
Visions and Spels , New Swingle Singers и New Vocal Workshop ( Composers Recordings Inc. , 1984) аннотация MP3: нажмите на "Johnston 03.mp3" для части 1; нажмите на "Johnston 04.mp3" для части 2