Джулио Пиппи ( ок. 1499 — 1 ноября 1546), известный как Джулио Романо и Жюль Ромен ( США : / ˌdʒuːljoʊrəˈmɑːnoʊ / JOOL - yohrə- MAH -noh , [ 1] итал.: [ˈdʒuːljo roˈmaːno]; фр.: Jules Romain ) , [ а ] был итальянским художником и архитектором эпохи Возрождения . Он был учеником Рафаэля , и его стилистические отклонения от классицизма Высокого Возрождения помогают определить стиль шестнадцатого века, известный как маньеризм . Рисунки Джулио долгое время ценились коллекционерами; современные им гравюры с них , выполненные Маркантонио Раймонди, внесли значительный вклад в распространение итальянского стиля шестнадцатого века по всей Европе.
Джулио Пиппи родился в Риме и начал свою карьеру там в качестве молодого помощника ведущего художника и архитектора Рафаэля . Он стал важным членом большой команды Рафаэля, работая над фресками в Залах Рафаэля и лоджиях Ватикана, используя рисунки Рафаэля, а позже нарисовав группу фигур на фреске Пожар в Борго . Он также сотрудничал над украшением потолка Виллы Фарнезина . Несмотря на свою относительную молодость, он все больше становился незаменимым для мастера, и после смерти Рафаэля в 1520 году он взял на себя ведущую роль в завершении ватиканских заказов, проектируя фрески жизни Константина, а также завершая Коронацию Девы Марии и Преображение Господне Рафаэля в Ватикане. В Риме Джулио расписывал Виллу Мадама для кардинала Джулиано Медичи, впоследствии Климента VII . [2] Переполненные фрески, которые он разработал, лишены величественной и безмятежной простоты его мастера.
После смерти Рафаэля Микеланджело попытался взять на себя завершение заказа на создание Залов Рафаэля в Ватикане, но Джулио и Перино дель Вага смогли оставить его себе, поскольку у них были чертежи большей части незавершенной работы, которая выполнялась под руководством Рафаэля.
С 1522 года его добивался Федерико Гонзага , правитель Мантуи , который хотел видеть его придворным художником, по-видимому, особенно привлеченный его талантом архитектора. Современный историк эпохи Возрождения Джорджо Вазари (1511–1574) рассказывает, как Бальдассаре Кастильоне был делегирован Гонзагой, чтобы обеспечить Джулио выполнением картин, а также архитектурных и инженерных проектов для герцогства Мантуи . В конце 1524 года Джулио согласился переехать в Мантую , где он оставался до конца своей жизни. В Мантуе вместо его имени использовалось «Джулио Романо», чтобы идентифицировать его по его географическому происхождению, поскольку он не был местным художником. Мантуя — это место, где он выполнил свою самую известную работу, поэтому это имя впоследствии стало ассоциироваться с ним. Переезд в Мантую помог ему избежать катастрофы, связанной с разграблением Рима в 1527 году, которая серьезно подорвала покровительство художникам в Риме и разбросала остатки мастерской Рафаэля.
Его шедевр архитектуры и фресковой живописи в Мантуе — пригородный Палаццо Те с его знаменитыми иллюзионистскими фресками ( ок. 1525–1535 ) и использованием им палладианского мотива для арок, использованных в дизайне. Он также помог перестроить герцогский дворец в Мантуе, реконструировал собор и спроектировал близлежащую церковь Сан-Бенедетто. Джулио вылепил фигуру Христа, которая расположена над могилой Кастильоне в церкви Санта-Мария-делле-Грацие в Куртатоне , недалеко от Мантуи. [3] [4] Подвергавшиеся наводнениям части Мантуи были отреставрированы под руководством Джулио, а покровительство и дружба герцога никогда не ослабевали. Студия, которую он основал в Мантуе, стала популярной школой искусств. Годовой доход Джулио составлял более 1000 дукатов.
В итальянской традиции эпохи Возрождения многие работы Джулио были временными. По словам Вазари:
Когда Карл V прибыл в Мантую, Романо по приказу герцога сделал много прекрасных арок, сцен для комедий и других вещей, в которых он не имел себе равных, никто не был похож на него в маскарадах , и делал любопытные костюмы для поединков, пиров, турниров, которые вызывали большое удивление у императора и у всех присутствующих. Для города Мантуи в разное время он проектировал храмы, часовни, дома, сады, фасады и так любил украшать их, что своим трудолюбием он делал сухие, здоровые и приятные места, ранее грязные, полные стоячей воды и почти непригодные для проживания. [5]
В первой половине XVI века он путешествовал по Франции и привез концепции итальянского стиля французскому двору Франциска I.
Джулио также проектировал гобелены. Также ходят слухи, что он внес вклад в коллекцию рисунков, на которых группа под названием I Modi была выгравирована Маркантонио Раймонди . Говорят, что все эти оригинальные рисунки были уничтожены, поскольку их содержание больше не считалось социально приемлемым.
Джулио Романо удостоился чести быть единственным художником эпохи Возрождения, упомянутым Уильямом Шекспиром . В акте V, сцене II «Зимней сказки » статуя королевы Гермионы, которая, как было описано, оживала во время пьесы, была идентифицирована бардом как созданная «тем редким итальянским мастером, Джулио Романо».
Он умер в Мантуе в 1546 году. [6] По словам Вазари, его лучшими учениками были Джованни даль Лионе, Рафаэллино даль Колле , Бенедетто Паньи , Фигурино да Фаэнца, Джованни Баттиста Бертани и его брат Ринальдо, а также Фермо Гизони .
В целом, Джулио Романо был более влиятельным как архитектор, чем как художник, и его работы оказали огромное влияние на итальянскую архитектуру маньеризма. Он изучал архитектуру так же, как и живопись, как все более доверенный помощник Рафаэля, который был назначен папским архитектором в 1514 году, и его ранние работы очень похожи на стиль Рафаэля. Проект виллы Мадама за пределами Рима, построенной будущим папой Медичи Климентом VII, был передан Джулио после смерти Рафаэля. Он уже показывает его вкус к игривым сюрпризам в стиле классической архитектуры эпохи Возрождения . Планируемый в огромных масштабах, он был не завершен к разграблению Рима и так и не был завершен. [7]
Вилла Ланте аль Джаниколо (1520–21) была небольшой пригородной виллой в Риме с известным видом на город. Романо заставил все здание предполагать легкость и элегантность, чтобы использовать положение на вершине конька и преодолеть довольно малую римскую площадь. Ордера изящны, с тосканскими или дорическими колоннами и пилястрами попарно на первом этаже и чрезвычайно неглубокими ионическими пилястрами выше, присутствие которых в основном передается другим цветом. Альтернативные проемы лоджий усилены арками над антаблементом . Готовность Романо играть с условностями классических ордеров уже очевидна; дорический здесь имеет гутты , но не триглифы , на своем узком антаблементе. Волюты ионических капителей повторяются в оконных проемах между ними: «Канонические ордера здесь начинают трактоваться визуально как независимые от их структурных целей, и это освобождение дало архитектору новые выразительные возможности». [8]
Его последнее здание в Риме, Палаццо Маккарани Стати (начато в 1522–1523 гг.), было значительным контрастом, будучи палаццо в центре города, с магазинами на первом этаже и массивным, внушительным ощущением. Руст и преувеличенный размер замковых камней , которые должны были быть столь заметны в его более поздних зданиях в Мантуе, уже присутствуют на первом этаже, который обходится без любого классического ордера, но два верхних этажа имеют все более мелкие ордера в пилястрах, несколько в стиле Виллы Ланте. [9]
Его первое здание в Мантуе осталось его самой известной работой в архитектуре. Палаццо дель Те был дворцом для удовольствий за пределами города, строительство которого было начато около 1524 года и завершено десятилетие спустя. Здесь Джулио смог, благодаря функции здания, в полной мере проявить свою игривую изобретательность.
Медиа, связанные с Джулио Романо на Wikimedia Commons
_-_Google_Art_Project.jpg/1280px-Giulio_Romano_-_Margherita_Paleologo_(1510-66)_-_Google_Art_Project.jpg)
