Didone ( / d i ˈ d oʊ n i / ) — жанр шрифта с засечками , возникший в конце 18 века и являвшийся стандартным стилем печати общего назначения в 19 веке. Для него характерно:
Термин «Дидон» — это монета, выпущенная в 1954 году и являющаяся частью классификационной системы Vox-ATypI . Он объединяет фамилии знаменитых шрифтовиков Фирмина Дидо и Джамбаттиста Бодони , чьи усилия определили стиль примерно в начале девятнадцатого века. [1] Эта категория была известна в период своей наибольшей популярности как современное или современное лицо , в отличие от дизайнов «старого стиля» или «старого лица» , которые относятся к периоду Возрождения.
Шрифты Didone были разработаны типографами, в том числе Фирмином Дидо , Джамбаттистой Бодони и Юстусом Эрихом Вальбаумом , чьи одноименные шрифты Bodoni , Didot и Walbaum используются и сегодня. [2] [3] Их целью было создание более элегантного дизайна печатного текста, развитие работ Джона Баскервиля в Бирмингеме и Фурнье во Франции в направлении более экстремального, точного дизайна с высокой точностью и контрастностью, который мог бы продемонстрировать все более изысканный дизайн. технологии печати и изготовления бумаги того периода. [4] [5] (Надписи в этом направлении уже были популярны среди каллиграфов и граверов на меди, но в большинстве печатных изданий в Западной Европе до конца восемнадцатого века использовались шрифты, разработанные в шестнадцатом веке, или относительно похожие, консервативные конструкции. [6] ] ) Эти тенденции также сопровождались изменениями в правилах оформления страниц и отменой длинных букв s . [7] [8] [9] [10] [11] [12] Основатель шрифта Талбот Бейнс Рид , выступая в 1890 году, назвал новый стиль начала девятнадцатого века «аккуратным, гладким, джентльменским, несколько ослепительным». [13] Их дизайн пользовался популярностью, чему способствовало поразительное качество печати Бодони, и им широко подражали.
В Великобритании и Америке длительное влияние Баскервиля привело к созданию таких шрифтов, как Bell , Bulmer и Scotch Roman , в том же духе, что и шрифты Didone с континента, но менее геометрические; такие, как шрифт Баскервиля, часто называют дизайном с переходными засечками . [14] [a] Более поздние разработки последнего класса были названы Scotch Modern и демонстрируют растущее влияние Didone. [16]
К середине девятнадцатого века в полиграфии стали доминировать шрифты Didone, хотя некоторые шрифты «старого стиля» продолжали продаваться, а создатели шрифтов разрабатывали новые. [17] Примерно с 1840-х годов среди ремесленных печатников начал развиваться интерес к шрифтам прошлого. [18] [19] [20] [21]
Многие историки печати критиковали более поздние лица Дидоны, популярные в универсальной печати девятнадцатого века, особенно после реакции двадцатого века на викторианские стили искусства и дизайна. Николет Грей описывала более поздние шрифты Didone как депрессивные и неприятные для чтения: «Первые современные шрифты, созданные примерно в 1800 и 1810 годах, очаровательны, аккуратны, рациональны и остроумны. Но с этого времени книжные шрифты девятнадцатого века становятся все более и более удручающими; засечки становятся длиннее, верхние и нижние элементы становятся длиннее, буквы сбиваются вместе; нормальная книга середины девятнадцатого века типографски уныла. Викторианцы утратили идею хорошего шрифта для чтения». [22] Историк Г. Виллем Овинк описал типы Дидоны конца девятнадцатого века как «самые безжизненные, правильные типы, которые когда-либо видели». [23] Стэнли Морисон из компании Monotype , производящей печатное оборудование , ведущий сторонник возрождения «старого стиля» и переходных шрифтов, писал в 1937 году о том, что восемнадцатипятидесятые годы были временем «батарей смелых, плохих лиц» и сказал: что «типы, вырезанные между 1810 и 1850 годами, представляют собой худшие из когда-либо существовавших». [24] [25]
Благодаря растущей популярности рекламы, будь то печатная или нестандартная надпись , в начале девятнадцатого века наблюдалось развитие жирных надписей и появление типов букв, которые не были просто увеличенными версиями основного текста. [22] [28] [29] [30] [31] [32] [33] К ним относятся шрифты без засечек , плиточные шрифты с засечками и новые стили жирного черного письма, а также буквы в стиле Дидоне, которые придавали смелость или украшали римский шрифт. Типовая форма. [34] [35] Известные как « толстые лица », они демонстрировали увеличенный контраст, сохраняя тонкие части буквы тонкими и значительно увеличивая вертикальные штрихи. [36] [37] [38] [39] [40] Продавались и другие шрифты с «эффектом», такие как узорчатые буквы, которые добавляли узор к жирным частям жирной буквы, а также ранее существовавшие строчные шрифты с линией. внутри типа. [41] [22]
Популярность шрифтов Didone для общего использования начала снижаться, особенно в англоязычном мире, примерно в конце девятнадцатого века . Появление жанров с плоскими засечками и без засечек вытеснило жирные лица из широкого использования на дисплеях, а возрождение интереса к дизайну «старого стиля» сократило его использование в основном тексте. Эта тенденция, возникшая под влиянием движения «Искусство и ремесла» и типографов, ориентированных на антиквариат, таких как Уильям Моррис , отвергла строгие классические шрифтовые конструкции, в конечном итоге в пользу более мягких дизайнов. [21] [17] Некоторые из них были возрождением шрифтов эпохи Возрождения и конца восемнадцатого века, например, возрождением (с разной степенью верности оригиналам) работ Николаса Дженсона , шрифтов « Caslon » Уильяма Каслона. и другие, такие как Бембо и Гарамонд . Другие, такие как «Old Styles» от Miller and Richard , Goudy Old Style и Imprint , были новыми дизайнами по тому же образцу. [42]
Ранним примером отвращения некоторых типографов к современному стилю шрифта был французский печатник Луи Перрен, который в конечном итоге заказал несколько новых дизайнов шрифтов на основе традиционной модели. [43] [44] Он писал в 1855 году (тр. Джеймс Мосли ):
Вы спрашиваете меня, какая прихоть заставляет меня сегодня возрождать типы шестнадцатого века... Мне часто приходится перепечатывать старые стихи [шестнадцатого века], и эта задача неизменно вызывает у меня странное беспокойство. Я не могу распознать в своих корректурах стихи... наши нынешние штампы, которые так точны, так правильны, так правильно выровнены, так математически симметричны... несомненно, имеют свои достоинства, но я бы предпочел, чтобы их сохранили для печати отчетов о железная дорога. [39]
Однако возрождение интереса к старым стилям письма в Великобритании примерно в 1870 году подверглось критике со стороны мастера- художника по вывескам Джеймса Каллингема в его современном учебнике по искусству:
... удивительно думать, что после того, как столь желанное исправление [к буквам] было применено, недавно должна была быть предпринята попытка снова представить эти старые неправильные буквы публичному вниманию, поскольку капризы моды в последнее время изменились. ввели в употребление в полиграфии несколько видов старомодных шрифтов... и зараза в некоторой степени была подхвачена писателем... мы имеем, таким образом, с одной стороны, твердый, неправильный и незавершенный письмо; а с другой - изящное, симметричное и высокозаконченное письмо... есть некоторые признаки того, что эта нелепость, как и все моды, рожденные от безвкусицы, счастливо проходит, и современное письмо вновь утверждает свое превосходство. В искусстве всегда было так, что после периодов феерии и эксцентричности наступал возврат к здоровому вкусу. Позитивный регресс противоречит природе, и любая тенденция в этом направлении наверняка исправится сама собой. Приверженцы старых неправильных алфавитов, которые были созданы таковыми потому, что вряд ли кто-то был способен сделать их лучше, могли бы с таким же основанием выступать за возврат к грубым и нестроганным механизмам первых паровых локомотивных машин, взяв за образец старые «Пыхтящие паровые машины» . Билли» , ныне бережно хранящийся в Патентном музее в Южном Кенсингтоне . [45]
Одним из влиятельных примеров в конце девятнадцатого века была компания Kelmscott Press Уильяма Морриса , которая заказала новые специальные шрифты, такие как его Golden Type, на моделях средневековья и раннего Возрождения. Многие типографы подражали его модели, и хотя некоторые типографы, такие как Стэнли Морисон в двадцатом веке, находили его работу чрезмерной, ей активно имитировали. Талбот Бэйнс Рид в 1890 году, незадолго до того, как его компания отобрала шрифт для Морриса, так прокомментировал желание шрифтовщиков вернуться к более ранним моделям: «Появлялись шрифты, склонившиеся так и сяк, цветочные и жилистые, скелетные и толстые, круглые и квадратные… ...пока то, что первоначальная форма была едва узнаваема, стало почти заслугой. Я не описываю ничего из прошлого. Ирод каждую неделю вытесняется какой-то новой фантазией, которая называет себя буквой... Я не отрицаю, что может наши современные причудливые буквы изящны... и я не настолько смел, чтобы предположить, что в настоящее время от них можно отказаться. отказ от традиционных моделей, которые он предполагает». [13]
Фредерик Гуди , печатник, вдохновленный движением «Искусство и ремесло», ставший дизайнером шрифтов, имел аналогичные сомнения по поводу стиля надписей. Хотя он упомянул Бодони в своей книге « Элементы письма» , он написал, что это стиль, «к которому писатель не может испытывать никакого энтузиазма», добавив: «его страницы [обладали] блеском прекрасной гравюры. Писатель не любит шрифты Бодони, потому что ни один из них не кажется свободным от чувства искусственности» [46] . В качестве эксперимента в этот период Гуди попытался «искупить» заглавные буквы Дидоне для целей заголовков, оставив белую линию в центре толстых штрихов. Он надеялся, что этот дизайн, Goudy Open , оставит на бумаге более светлый цвет (плотность чернил). [46] [47]
Тем не менее, дизайн Didone по-прежнему используется, и этот жанр признан в системе классификации шрифтов VOX-ATypI и Международной типографской ассоциацией (AtypI). [48] Этот жанр остается особенно популярным для общего использования в печати на греческом языке (семья Дидо была одной из первых, кто создал печатный станок в новой независимой стране ). [49] Это также часто встречается в математике, поскольку стандартные программы математического набора текста с открытым исходным кодом TeX и LaTeX по умолчанию используют семейство Computer Modern . Создатель системы, Дональд Кнут , намеренно создал систему с намерением произвести эффект, вдохновленный «классическим стилем» научной печати девятнадцатого века с семейством, основанным на современном лице American Monotype Company . [50] [51] [52] [53]
Многие газеты были основаны в девятнадцатом веке, и многие газетные шрифты остались основанными на моделях шрифтов девятнадцатого века. Популярная в 1930-х годах группа разборчивости Linotype , которая в течение многих лет была моделью для большинства газетных печатных изданий во всем мире, оставалась основанной на этой модели, но была ужесточена для повышения четкости. [54] [55] Шрифт Bodoni от American Type Founders , представленный примерно в 1907-1911 годах, стал чрезвычайно популярным для заголовков новостей. [56] [57] В 2017 году дизайнер цифровых шрифтов Тобиас Фрер-Джонс написал, что он сохранил дизайн шрифта для The Wall Street Journal, основанный на модели девятнадцатого века, потому что он «должен был напоминать новости». [58]
Среди популярных в современном использовании шрифтов семейство шрифтов Century вдохновлено более поздними американскими дизайнами Didone, хотя по сравнению со многими шрифтами в жанре Didone оно имеет довольно низкий уровень контрастности штрихов, что соответствует цели обеспечения высокой разборчивости основного текста. С тех пор шрифты того периода часто возрождались для холодного шрифта и цифровой композиции, в то время как современные шрифты в том же духе включают Filosofia и Computer Modern с открытым исходным кодом . Некоторые более поздние семьи Дидоне сосредоточились на поджанрах того периода, таких как Surveyor , вдохновленные метками на картах. Шрифты с толстым шрифтом оставались популярными для использования на дисплеях в середине двадцатого века благодаря новым дизайнам, таким как Falstaff от Monotype и Ultra Bodoni от Morris Fuller Benton ; « Слон » Мэтью Картера — более поздняя версия. [37] [59] [40]
В печати шрифты Didone часто используются на глянцевой журнальной бумаге для таких журналов, как Harper's Bazaar , на которой бумага хорошо сохраняет детализацию благодаря высокой контрастности и для изображения которой можно рассмотреть четкий, «европейский» дизайн шрифта. соответствующий. [60] В Европе они чаще используются для основного текста общего назначения, например, в книжной печати.
Эффективное использование цифровых шрифтов Didone ставит уникальные задачи. Хотя они могут выглядеть очень элегантно благодаря своему правильному, рациональному дизайну и тонким штрихам, известный эффект на читателей — это «ослепление», когда толстые вертикальные линии привлекают внимание читателя и заставляют его с трудом сосредоточиться на других, гораздо более тонких штрихах, которые определить, какая буква какая. [11] [61] [62] По этой причине использование правильного оптического размера цифрового шрифта считается особенно важным в дизайне Didone. [63] Шрифты, которые будут использоваться в текстовых размерах, будут более твердыми, с более толстыми «тонкими» штрихами и засечками (меньший контраст штрихов) и большим пространством между буквами, чем в дисплеях, для повышения разборчивости. [64] [65] Оптические размеры были естественным требованием технологии печати во время первого создания шрифтов Didone металлическим шрифтом, поскольку каждый размер металлического шрифта изготавливался по индивидуальному заказу, но отказался от пантографа , фотонабора и цифровых шрифтов. упростили печать одного и того же шрифта любого размера; в последние годы произошло возрождение. [66] [67] Французский дизайнер Лоик Сандер предположил, что эффект ослепления может быть особенно распространен в дизайнах, созданных в странах, где дизайнеры не знают, как их эффективно использовать, и могут выбирать шрифты Didone, предназначенные для заголовков. [68] Многие современные цифровые версии Didone, предназначенные для профессиональной печати, такие как Parmagiano, ITC Bodoni и Hoefler & Frere-Jones 'Didot и Surveyor, имеют диапазон оптических размеров, но это менее распространено в компьютерных шрифтах по умолчанию. [68] [69] [70] [71] Среди шрифтов Didone по умолчанию в компьютерных системах Century Schoolbook для Windows ориентирован на использование основного текста, в то время как возрождение Didot в OS X было специально предназначено для использования на дисплее, а не для основного текста.
Было высказано предположение , что форма дизайнов Didone девятнадцатого века с их узкими отверстиями оказала большое влияние на многие ранние шрифты без засечек, такие как Akzidenz-Grotesk и его производные, такие как Helvetica , разработанные в Европе через несколько лет после их появления. [72] Примером этого влияния являются узкие апертуры этих рисунков, в которых штрихи на таких буквах, как a и c , складываются и становятся вертикальными, подобно тому, что наблюдается в шрифтах Didone с засечками. [73]
Компьютерный шрифт Джорджия, вдохновленный шотландским романом Мэтью Картера , примечателен как чрезвычайно далекий потомок шрифтов Didone. В Джорджии контраст штрихов значительно уменьшен, а жирный шрифт сделан намного жирнее, чем обычно, чтобы дизайн хорошо отображался на мониторе компьютера с низким разрешением, но общая форма букв и шариковые окончания шотландских римских рисунков сохраняются. Он также разработал «Миллера» шотландского римского возрождения для использования в печати. [74] Учитывая эти необычные дизайнерские решения, Мэтью Баттерик , эксперт по дизайну документов, рекомендовал организациям, использующим Джорджию для экранного отображения, лицензировать Миллера, чтобы получить дополнительный, более сбалансированный опыт чтения на бумаге. [75] [76]
Эксцентричный метод переработки и пародирования шрифтов Didone уже давно заключается в инвертировании контраста, делая тонкие штрихи толстыми, а толстые — тонкими. [77] [78] Впервые их увидели примерно в 1821 году в Великобритании и с тех пор время от времени возрождали. Их часто называют шрифтами с обратным контрастом . Они фактически превращаются в дизайн с плоскими засечками , потому что засечки становятся толстыми. В XIX веке эти рисунки называли итальянскими из-за их экзотического внешнего вида, но это название проблематично, поскольку они не имеют явной связи с Италией; они действительно немного напоминают римское письмо Capitalis Rusica , хотя это может быть совпадением. Их также называли египетскими — столь же неаутентичный термин, применяемый к плиточным засечкам того периода. [79] [80]
Задуманные как новаторские дизайны дисплеев, привлекающие внимание, а не как серьезный выбор основного текста, через четыре года после их появления типограф Томас Керсон Хансард назвал их «типографскими чудовищами». [81] Тем не менее, несколько смягченные производные этого стиля продолжали широко использоваться на протяжении всего девятнадцатого века и обычно ассоциируются с печатью на плакатах «Дикого Запада». [82] [83] В конечном итоге они стали частью жанра шрифтов Clarendon с плоскими засечками, и эти более поздние конструкции часто называют французскими конструкциями Clarendon. [84]
{{cite book}}
: CS1 maint: несколько имен: список авторов ( ссылка )Образцы книг того периода: