Дитер Диркс (родился 9 февраля 1943 года) — немецкий музыкальный продюсер, звукорежиссер, музыкальный издатель, владелец студии и музыкант. Он стал широко известен как продюсер рок-группы Scorpions , которая подписала с ним контракт в период с 1975 по 1988 год. До этого времени он уже успешно основал гамбургскую группу Atlantis в США. В период с 1969 по 1975 год в студии Диркса было выпущено множество альбомов эпохи « краут-рока ». С 1975 года все больше и больше международных артистов стали заказывать его ультрасовременные звуковые и телевизионные студии.
Диркс — сын еврейской матери и католика. Последний был дирижером оркестра, скрипачом, саксофонистом и композитором. Его мать Урсула владела продуктовым магазином. Дитер Диркс был женат дважды и имеет четверых детей от четырех разных женщин. Его вторая жена, Корина Фортманн, является сестрой швейцарского композитора Томаса Фортманна и на протяжении многих лет она играла важную роль в создании «империи Диркса». Их дочь, Доминик Шиллинг, работает в Лос-Анджелесе кинорежиссером и сценаристом. Старший сын Диркса, Михаэль Диркс , — актер. Его старшая дочь от первого брака, Михаэла Диркс, работает телевизионным и музыкальным промоутером в Кельне . Его младший сын, Жюльен Фройндт, работает звукорежиссером, композитором, музыкальным продюсером и помощником менеджера в компании своего отца. Мать Дитера Урсула, которая отвечала за питание в студии, умерла в 1991 году.
Изначально Дитер Диркс хотел стать режиссером. Он изучал театральное искусство, а затем поступил в театральную школу. [1] Он работал помощником режиссера у Курта Вильгельма , Карла Фрухтманна, Юргена Гослара и бывшего художественного руководителя Бургтеатра Герхарда Клингенберга . В то же время он также играл на гитаре и бас-гитаре в различных рок-группах и начал создавать собственные студии в помещениях своих родителей в Штоммельне. Первые студийные комнаты были построены на чердаке дома его родителей. С помощью двух модернизированных любительских записывающих устройств Revox Дитер Диркс вскоре сумел привлечь множество молодых, креативных музыкантов. Примерно в это же время Диркс сформировал группу «Hush» вместе с Томми Энгелем, который тогда был барабанщиком кельнской группы Tony Hendrik Five, и дополнительным участником Фридером Виманном. В 1969 году группа выпустила сингл "Oh! Darling/Schau mir in die Augen" ( лейбл Bellaphon #1112). Известно, что живые выступления группы были довольно громкими. [2]
Два года спустя Диркс построил большой студийный комплекс на заднем дворе дома своих родителей. Вскоре после этого многоквартирный дом по соседству был превращен в отель для гостей студии. Таким образом, он создал «все в одном» в том, что касается музыкального производства: музыканты могли работать и жить в одном месте — концепция, которая была уникальной для Германии того времени. В этот период, в 1969 году, Диркс выпустил успешный диско-хит Loop Di Love с певцом Джеем Бастосом, который был выпущен в 1971 году в Нидерландах, Бельгии и Германии. Сингл имел огромный успех в чартах и был продан несколькими миллионами копий. [3]
В начале семидесятых годов Studio 1 стала приманкой для нового поколения немецких музыкантов процветающей тогда культуры хиппи. Смесь сельской атмосферы и высокотехнологичного студийного оборудования пришлась им по душе. Название деревни недалеко от Кельна постепенно стало появляться в немецких музыкальных журналах, таких как Musikexpress , Sounds , отраслевом журнале Musikmagazin, а также Pop Rocky. Редакторы этих журналов посвятили целые страницы этой «фабрике звука» в Штоммельне и ее продукции.
Dierks Studios – наряду со студиями Conny Plank в Вольперете – стали домом для самых важных исполнителей краутрока, немецких рок-групп первого поколения и пионеров электроники, среди которых Ihre Kinder, Ash Ra Tempel , Tangerine Dream , Witthüser & Westrupp , Hoelderlin , Wallenstein , Birth Control , Guru Guru , Embryo , Popol Vuh , Bröselmaschine, политически ориентированные рок-группы Amon Düül и Floh de Cologne, а также супергруппа краутрока Cosmic Jokers, основанная музыкальным визионером Рольфом-Ульрихом Кайзером . Все они стекались в Штоммельн, чтобы записать и спродюсировать свои интерпретации рок-музыки – и чтобы их кормила мать Дитера Диркса, ласково называемая «Матушкой Диркс». Одним из постоянных клиентов был Клаус Дольдингер со своей джаз-роковой группой Passport . Их альбомы Looking Thru (1973), Handmade (1973), Cross-Collateral (1975) и Infinity Machine (1976) были записаны в Штоммельне. Их концертный альбом Jubilee 1974 , запись живого выступления в Рейнхалле, Дюссельдорф, был сведен в Dierks Studios.
За эти годы было выпущено более 40 альбомов, задающих тренды, что значительно подняло репутацию независимой немецкой рок- и электронной музыки на международном уровне. Многие из них были выпущены на немецких лейблах Pilz , Ohr и Bacillus , но они также были выпущены в США, Франции, Италии и, прежде всего, в Англии. В буклетах почти всегда упоминались Dierks Studios и ее «волшебник звука и волшебник мелодий» Дитер Диркс, а также «особая благодарность» за творческую обстановку и отличное обслуживание от «мамы Диркс», которая при необходимости готовила для музыкантов до 2 часов ночи. Еще одним преимуществом было то, что Дитер Диркс продолжал оснащать свои студии новейшим высокотехнологичным оборудованием, тем самым превратив их в одну из ведущих немецких производственных площадок. Самостоятельно разработанные эффекты реверберации, дополнительные экспериментальные инструменты, такие как меллотрон , клавиатура, которая могла воспроизводить обычные записи оркестровых звуков.
Около 1972 года Дитер Диркс расширился еще больше. Чтобы обеспечить рентабельную предварительную подготовку, подвал отеля-студии был превращен в три небольшие студии звукозаписи и контрольную комнату, объединенную в Studio 2. В конце 1973 года перед Studio 1 в качестве пристройки была построена гостиная под названием «столовая», которую планировалось использовать в качестве конференц-зала. В конечном итоге превосходная репутация Dierks Studios как первоклассного места для записи распространилась и на международный уровень. Компания стала важным экономическим фактором для небольшого городка Штоммельн. Группы часто оставались там месяцами, тратили деньги в магазинах, а по вечерам ходили в местные рестораны и пабы. Журналисты приезжали, чтобы сделать фотографии и взять интервью.
Первой международной группой, приехавшей из Англии, была Nektar . В период с июня по август 1971 года этот квинтет записал свой дебютный альбом Journey to the Centre of the Eye в Штоммельне. Они вернулись, чтобы записать альбомы A Tab in the Ocean (октябрь 1972 года), студийную живую запись ...Sounds Like This (февраль 1973 года) и Remember the Future , который в июле 1974 года достиг 19-го места в американских чартах. В то время этот альбом считался самым успешным произведением Диркса на сегодняшний день. В декабре 1974 года Nektar вернулись в Штоммельн в последний раз, чтобы записать Down to Earth . Альбом достиг 32-го места в американских чартах и был удостоен золотого статуса в феврале 1975 года.
В 1974 году в портфолио компании появился первый мобильный аудиозаписывающий аппарат. Таким образом, можно было записывать живые выступления известных международных артистов, таких как Эл Джерро , Фэтс Домино , Оскар Питерсон , Гарри Белафонте , Майкл Чепмен , Элла Фицджеральд , The Platters , Брайан Оже , Лу Рид , Нана Мускури , Сантана или Чикаго . Благодаря своему опыту работы с крупными международными артистами, их менеджментом и звукозаписывающими компаниями Дитер Диркс решил расширить свою группу компаний, запустив собственную продюсерскую и издательскую фирму Breeze Music. Дирксу удалось подписать контракт с одной из ведущих немецких рок-групп Atlantis с певицей с блюзовым голосом Ингой Румпф и продюсировать их на международном уровне. Он сел на самолет в Америку и сумел убедить крупный лейбл Polygram отправить группу в тур по США. Вместе с американским менеджером Айрой Блэкером он организовал для них тур. Первое выступление в поддержку Lynyrd Skynyrd состоялось в Филадельфии перед аудиторией в 20 000 человек. Несколько лет спустя эта сеть должна была оказаться для него очень полезной в связи со Scorpions.
В 1973 году Дитер Диркс и его жена Корина Фортманн отправились на концерт в местный спортивный зал в Эссене, где они столкнулись с совершенно неизвестной новичком в рок-группе Scorpions . Несмотря на скудную аудиторию, Диркс был впечатлен профессиональным отношением этих музыкантов. После того, как RCA изначально наняла их для продюсирования, в 1976 году ему удалось подписать их для своей компании Breeze Music. В Trance , первый альбом, спродюсированный Дирксом, продавался в три раза лучше, чем их предыдущие релизы. Постоянный опыт работы за границей, а также весьма успешный тур по Японии, финансируемый Breeze Music, записи которого позже были выпущены как Tokyo Tapes , привели к тому, что группа подписала контракт с лейблом Mercury (Polygram) в США. Боб Шервуд, тогдашний президент, был поклонником рока и был впечатлен навыками этого немецкого продюсера. Дэвид Кребс, «большая шишка» музыкального бизнеса, был назначен личным менеджером Scorpions. Благодаря поддержке Leber Krebs Management, компании, которая занималась исключительно такими известными исполнителями, как AC/DC , Aerosmith и Тед Наджент , двери для живого дебюта Scorpions в США были широко открыты.
Первый альбом Mercury Lovedrive — с привлекающей внимание обложкой из жевательной резинки на груди, до сих пор вызывающей споры, — принес им первый золотой диск (более 500 000 единиц) в США и достиг мирового тиража в 1,5 миллиона копий. В Германии они заключили долгосрочный контракт с EMI Electrola , который также включал такие территории, как Юго-Восточная Азия. Эта сделка дала возможность продюсировать ганноверскую рок-группу на международном уровне. Для Blackout Диркс арендовал огромный особняк на юге Франции, где был повар, открытый бассейн и теннисный корт, чтобы дать им возможность отдохнуть от повседневной студийной рутины в Штоммельне. В то же время собственный записывающий мобильный Диркса был припаркован на территории и готов к работе. Однако у Клауса Майне развилась инфекция горла, поэтому альбом не удалось записать. В конце концов, он был сделан на более позднем этапе в Studio 2 в Штоммельне. Альбомы Blackout и Animal Magnetism закрепили за Scorpions статус ведущей мелодичной хард-роковой группы. Благодаря кропотливым усилиям Дитер Диркс не только создал уникальный звук, но и утвердил Scorpions как солидный бренд среди ведущих хард-роковых групп.
Их альбом 1984 года Love at First Sting с хитовой балладой Still Loving You вознес Scorpions на вершину их карьеры в то время: 2,5 миллиона копий (двойная платина) проданы в США, золотой и платиновый статус почти везде в Европе, а также в Японии и Юго-Восточной Азии, территориях, где группа продвинулась, чтобы стать самой популярной рок-группой из всех. Однако производство этого альбома также потребовало двух попыток: весной 1983 года Дитер Диркс арендовал знаменитую Polar Studios ABBA . Незадолго до начала производства Герман Раребелл и Фрэнсис Буххольц оба заболели. Герман взял с собой Джимми Бейна в качестве замены, а Рудольф привлек Бобби Рондинелли . Но результаты оказались неубедительными, поэтому весь альбом был перезаписан и снова сведен в Dierks Studios — на этот раз с участием оригинального состава. Это стоило усилий. Этот альбом содержит большинство их хитов и стал самым продаваемым альбомом Scorpions всех времен. Концертный альбом Worldwide Live , выпущенный в 1985 году, был сборником лучших моментов их выступлений во время мирового турне.
Восемь альбомов Scorpions эпохи Диркса можно по праву считать квинтэссенцией творчества группы. Для Диркса, которого время от времени называли «шестым участником Scorpions», эти альбомы также стали самыми успешными в его карьере продюсера. Во время работы над Savage Amusement , последним альбомом, который был спродюсирован в Штоммельне, между группой и продюсером возникли разногласия. В результате контракт на продюсирование не был продлен, и сотрудничество закончилось в ноябре 1988 года. [4] Барабанщик Герман Раребелл вспоминал в 2011 году: «Для Scorpions Дитер был нужным человеком в нужном месте. Чем больше росло его влияние в группе, тем больше росли наши продажи пластинок. Однако эта близость также вызывала презрение, потому что с его растущим влиянием разногласия между участниками группы вспыхивали. Однако в конце дня ему удалось успокоить все эго и направить группу в одном направлении». [5]
Благодаря успеху со Scorpions компания Breeze Music смогла заключить долгосрочные контракты с крупными американскими и европейскими звукозаписывающими лейблами и музыкальными издательствами. Таким образом, планы по расширению, скорее всего, продолжались. Благодаря превосходной репутации Dierks Studios, в Штоммельн стекались все больше международных звезд первой величины: Айк и Тина Тернер , Эрик Бердон , War , The Boomtown Rats , Dokken и ирландский рок- и блюзовый музыкант Рори Галлахер . Большинство из них приезжали не один раз. Галлахер предпочитал работать по ночам и записал там два последовательных альбома. Он даже открыл дартс-клуб в пабе по соседству.
В 1985 году была построена Студия 3, крупнейший студийный комплекс на тот момент. Это сооружение с его огромным пространством предлагало достаточно места для оркестров, хоров и больших групп. Благодаря своим мобильным камерам и осветительным установкам, а также высокоэффективной системе кондиционирования воздуха оно также было спроектировано для кино- и видеозаписи и соответствовало стандарту американских мегастудий. Поскольку все помещения были соединены подземным коридором, можно было переключаться и использовать весь спектр технического оборудования всех трех студий. В то же время была увеличена и столовая, расположенная между Студией 1 и студийной кухней. Клавишник Deep Purple Джон Лорд выпустил свой первый сольный альбом Sarabande в Dierks Studios. Тем временем, крупные американские звукозаписывающие компании выбрали Dierks для продюсирования своих артистов. Среди них были глэм-метал группа Black 'n Blue лейбла Geffen Records , хэви-метал рокеры Twisted Sister , которых Диркс продюсировал в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе для Atlantic Records , и нью-йоркская панк-авангардная группа Plasmatics лейбла Capitol Records . Американская группа Mother's Finest также записала концертный альбом с Дитером Дирксом, используя аудио- и видеомобиль, а затем сведение производилось в Studio 3. В 1986 году Dierks Studios Mobile 1 — использовавшийся по всей Европе для записи концертов известных артистов и хорошо зарекомендовавший себя для прямых трансляций шоу Rock Palast и Rocknächte канала WDR — был заменен на Mobile 2, устройство почти в два раза большего размера. Этот мобильный имел аналоговые и цифровые записывающие устройства, компьютеризированный микшерный пульт, современную слуховую систему и большую зону отдыха. В 1991 году эта мобильная студия использовалась для записи концертного альбома Rolling Stones в Москве и других европейских городах.
В конце концов, студия-отель оказалась слишком маленькой для долгосрочных иностранных резидентов. Поэтому в 1986 году Диркс купил особняк с огромными садами — подходящими для долгосрочного проживания — на Брухштрассе, примерно в двух километрах от студии. Это было место, где музыканты могли остановиться в непринужденной обстановке и насладиться творческими перерывами во время длительных периодов записи.
В 1987 году, после завершения расширения Studio 3, Диркс решил консолидировать базу своей группы компаний на долгосрочной основе, сосредоточившись на кинопроизводстве, подразделении компании, которое неуклонно росло. До сих пор только Studio 3 предлагала возможности для записи фильмов и видео. Поэтому требовалась мобильная видеозапись. С помощью экспертов у Westdeutscher Rundfunk (радио- и телеканал) была куплена внешняя вещательная установка, оснащенная новейшим современным оборудованием и преобразованная в гигантскую мобильную установку. Первая видеоустановка студии Диркса, Mobile 1, была готова к работе в 1988 году. В 1991 году Studio 1 и Studio 2 были полностью отремонтированы, а техническое оборудование было обновлено. Это позволило осуществлять одновременные производственные процессы равного уровня в Studio 3 и Studio 1. В 1992 году временно распавшаяся группа Accept воссоединилась и выпустила еще три альбома для Breeze Music.
В середине девяностых рок-музыка постепенно утратила свою привлекательность. Тем временем появились доминирующие стили техно и танцевальной музыки. Эту музыку больше не нужно было создавать в больших студиях. С помощью компьютеров и электронных устройств ее можно было делать в маленьких студиях «в стиле гостиной». Группа компаний Dierks приспособилась к этому развитию и в 1995 году добавила две новые студии с жесткими дисками, а именно Studio 4 и Studio 5. С помощью этой новой передовой компьютерной технологии была создана идеальная рабочая среда для проектов танцевальной, хаус и техно музыки.
В 1996 году Майкл Джексон записал песню Ghosts at Studio 3, которая была выпущена на его альбоме Blood on the Dance Floor: HIStory in the Mix в мае 1997 года и позже вошла в Deluxe Collector Box Set – Limited Edition. В студиях в Штоммельне – на обложке ошибочно указано «Diederdierk Studio (Кельн, Германия)» – были записаны вокал и программирование ударных. Сотрудничество с королем поп-музыки продолжилось во время мирового турне HIStory, когда Диркс записал два шоу в Мюнхенском Олимпийском зале с использованием двенадцати аналоговых камер, а также шести цифровых. Для этой работы использовалась одна из его двух новых цифровых мобильных установок, которые были куплены в 1996 и 1997 годах. Упомянутые установки имели длину 18 метров и 21 метр, перевозились на сложных грузовиках, расширялись в ширину и были оснащены новейшим цифровым оборудованием, мониторами направления изображения и микшерными пультами. Имея на борту до двенадцати камер, они могли записывать масштабные события. После записей Джексона эти устройства были задействованы для записи шоу DOME для RTL II TV, Bravo Supershow, Sabine Christiansen Talkshow, а также визита Папы Иоанна Павла II в Австрию в июне 1998 года. Несколько мобильных устройств с технологией HDTV были добавлены к парку в 1997 году. Эта технология производила изображения чрезвычайно высокого разрешения с помощью специальных камер и была особенно популярна среди клиентов из США и Японии, увлеченных технологиями, которые, как правило, заказывали многочисленные записи классической музыки. Например, Kirch Group заказала эти устройства для записи фестиваля Вагнера в Байройте.
В 1997 году бывшая инженерная лаборатория и вестибюль Студии 3 были переоборудованы в новую студию видеомонтажа (комната AVID), чтобы иметь возможность обрабатывать многочисленные поступающие задания по микшированию и монтажу. Благодаря собственному монтажному пакету AVID записанные изображения можно было редактировать, микшировать и обрабатывать.
На сегодняшний день, пройдя несколько этапов реструктуризации, группа компаний Dierks Studios позиционируется следующим образом:
В 1997 году Дитер Диркс основал компанию Breeze TV GmbH, которая с помощью своего так называемого POS ( point of sale ) телевидения была настроена на продвижение потребительских товаров через телевизионные экраны, установленные в розничных торговых точках. В сотрудничестве с экономистом Хагеном Бакхаусом Дирксу удалось заключить долгосрочный контракт с сетью аптек Schlecker , которая в то время имела более 8000 филиалов в Германии, Австрии и других странах. Сделка включала постоянную трансляцию телевизионной рекламы в непрерывном цикле на трех экранах, установленных в каждой торговой точке. Таким образом, реклама могла охватить более двух миллионов покупателей только в Германии. Для группы компаний Диркса деятельность Breeze TV означала, что цепочка поставок и цикл обслуживания от производства носителей звука и изображения до их продажи превратились в полный круг. [6]
В 1999 году Диркс получил патент на DVDplus (торговая марка: DVD [plus]). Патент DVD [plus] представляет собой комбинацию DVD с обычным CD, которая путем склеивания обеспечивает двухстороннее воспроизведение звука и носителя изображения. [7] В то время как, например, золотая сторона DVD воспроизводит фильм или живой концерт, на серебряной оборотной стороне воспроизводится саундтрек, музыкальная партитура или ранее не издававшиеся живые записи. [8] Чтобы обеспечить эксплуатацию этого патента, в 1999 году Дитер Диркс сумел заключить сделку с крупнейшим производителем оборудования для производства CD и DVD Singulus Technologies . Sony USA использует лицензию Диркса под торговым названием DualDisc. Между тем, несколько национальных и международных ведущих исполнителей выпустили DVDplus или DualDisc продукты, среди них Herbert Grönemeyer, Die Toten Hosen, Michael Jackson (целый бокс-сет), Santana, Emerson, Lake & Palmer , Steve Harley , Nightwish , Bruce Springsteen , Destiny's Child , AC/DC (более 500 000 копий Back in Black продано только в США), Aerosmith и многие другие. Но также футбольные клубы, такие как Bayern Munich или кинокомпания, выпустившая "The Blairwitch Project 2", используют новый формат. DVDplus указанного фильма был продан тиражом более 600 000 копий. На сегодняшний день было выпущено несколько миллионов носителей звукового изображения. На веб-сайте DVDplus перечислено 122 различных релиза. [9] Однако в процессе внедрения формата тот факт, что разные компании часто владели авторскими правами на изображение и звук, оказался препятствием. [8]
В 2001 году группа компаний Диркса состояла из
За свою карьеру Дитер Диркс выпустил более 70 альбомов, некоторые из которых достигли золотого или платинового статуса. Помимо своего коммерческого успеха этот «креативный мастер на все руки» [8] также известен своей готовностью пробовать новое и своей склонностью к технологическим инновациям. В 2013 году Кристоф Вагнер написал: «Дитер Диркс, а также Конни Планк внесли значительный вклад в создание и укрепление независимого немецкого рынка рок-музыки. Благодаря силе их воображения и их креативности смогли появиться эти совершенно новые звуки. Эти звуки придали немецкой рок-музыке собственную идентичность. В то же время обе их студии служили художественным средством». [10] Американский музыкальный журнал Rolling Stone описал Диркса как «лучшего продюсера хэви-метала в мире», и еще в 1974 году журнал « Der Spiegel » уже тогда считал его «ведущим немецким продюсером рок-музыки». [11]
Роль описывает участие Дитера Диркса в постановках: