stringtranslate.com

Дора Маар

Генриетта Теодора Маркович (22 ноября 1907 г. – 16 июля 1997 г.), известная как Дора Маар , была французским фотографом, художницей и поэтессой. [2]

Маар был одновременно и пионером сюрреализма , и активистом антифашистского движения . [3]

Ее революционная работа варьировалась от коммерческих заданий в моде и рекламе до документирования социальных и экономических проблем во время Депрессии, и исследовала вызывающие воспоминания темы сюрреализма. [4] Маар была одним из немногих фотографов, чьи работы были включены в важные выставки сюрреалистических работ в 1930-х годах в Париже, Нью-Йорке и Лондоне, наряду с Ман Рэем и Сальвадором Дали . [4] [5] Ее смелые методы в темной комнате исследуют психологию, сны и внутренние состояния. [5]

Политическая активность Маар и ее фотографический стиль, как широко признано, оказали влияние на творчество Пабло Пикассо в период их романтических отношений. В частности, влияние Маар можно увидеть в мощной антивоенной картине Пикассо « Герника» (1937). «Она повлияла на Пикассо, заставив его написать «Гернику» — он никогда раньше не занимался политической живописью», — говорит Амар Сингх, куратор галереи Amar в Лондоне. [3]

Маар была изображена на ряде картин Пикассо, включая « Портрет Доры Маар» и «Дора Маар с кошкой» . Однако Маар сказал о работах: «Все его портреты меня — ложь. Они все — Пикассо. Ни один из них не является Дорой Маар». [5]

Ранний период жизни

Генриетта Теодора Маркович была единственной дочерью Йосипа Марковича (он же Йозеф Маркович) (1874–1969), хорватского архитектора, учившегося в Загребе , Вене , а затем в Париже, где он поселился в 1896 году, и его супруги, воспитанной в католической семье Луизы-Жюли Вуазен (1877–1942), родом из Коньяка .

Портрет Доры Маар работы Пабло Пикассо.

В 1910 году семья переехала в Буэнос-Айрес , где отец получил несколько заказов, в том числе для посольства Австро-Венгрии. Его достижения принесли ему честь быть награжденным императором Францем Иосифом I , хотя он был «единственным архитектором, который не разбогател в Буэнос-Айресе».

В 1926 году семья вернулась в Париж. Дора Маар, псевдоним, который она выбрала, посещала курсы в Центральном союзе декоративных искусств и Школе фотографии . Она также поступила в Школу изящных искусств и Академию Жюльена [6] , которые имели преимущество в том, что предлагали одинаковое обучение как женщинам, так и мужчинам. Маар часто посещала мастерскую Андре Лота , где она познакомилась с Анри Картье-Брессоном .

Во время учебы в Школе изящных искусств Маар познакомилась с коллегой- сюрреалисткой Жаклин Ламба . О ней Маар сказала: «Я была тесно связана с Жаклин. Она спросила меня: «Где эти знаменитые сюрреалисты?», и я рассказала ей о Cafe de la Place Blanche». Затем Ламба стала часто посещать кафе, где в конечном итоге встретила Андре Бретона , за которого позже вышла замуж. [7]

Когда мастерская прекратила свою деятельность, Маар уехала из Парижа одна в Барселону , а затем в Лондон, где она фотографировала последствия экономической депрессии после краха Уолл-стрит в 1929 году в Соединенных Штатах. По возвращении и с помощью своего отца она открыла еще одну мастерскую в доме 29 на улице Асторг в 8-м округе Парижа. [8]

В 1934 году она подписала «Appel à la lutte», призывавший противостоять фашизму, и впоследствии присоединилась к группе интеллектуалов, выступавших против фашизма. [3]

В 1935 году Маар познакомилась с Пабло Пикассо, и их отношения оказали глубокое влияние на обоих художников. [9] [10] В это время Маар значительно повлияла на стиль и темы Пикассо, особенно на его эпическую работу «Герника» . [9] Она обучала Пикассо фотографическим приемам и поощряла его политическую сознательность. [9] Она делала фотографии в его студии в Гранд-Огюстен и получила эксклюзивный доступ к документированию каждого этапа написания «Герники» в течение 36 дней. [11] [10] Позже она выступила в качестве модели для его работы под названием «Памятник Аполлинэру» , [10] посвященной покойному поэту Гийому Аполлинеру .

Фотограф

Самые ранние сохранившиеся фотографии Маара были сделаны в начале 1920-х годов на грузовом судне, направлявшемся на острова Зеленого Мыса . [7]

В начале 1930 года она открыла фотостудию на улице Кампань-Премьер (14-й округ Парижа) вместе с Пьером Кефером, фотографом и декоратором фильма Жана Эпштейна 1928 года « Падение дома Ашеров» . В студии Маар и Кефер работали вместе в основном над коммерческой фотографией для рекламы и модных журналов. [7] Ее отец помогал ей с финансами в этот период ее жизни, поскольку она устанавливала себя, пытаясь заработать на жизнь. [12] Студия выставляла моду, рекламу и обнаженную натуру, и она стала очень успешной. [13]

Уличная мемориальная доска «Рю Дора Маар», Сен-Уан-сюр-Сен.

Она познакомилась с фотографом Брассаи, с которым делила темную комнату в студии. Брассаи однажды сказал, что у нее были «яркие глаза и внимательный взгляд, временами тревожный взгляд». [7]

В это время, работая в рекламе и модной фотографии, влияние сюрреализма можно было увидеть в ее работах через интенсивное использование зеркал и контрастных теней [1]. Она считала, что искусство должно представлять содержание реальности через связи с интуицией или идеями, а не визуально воспроизводить естественное. [12] Маар также познакомилась с Луи-Виктором Эммануэлем Суже , фотографом, работающим в сфере рекламы, археологии и художественным руководителем газеты L'Illustration , которого она считала своим наставником.

В 1932 году у нее был роман с кинорежиссером Луи Шавансом . [14]

Маар часто посещал « Октябрьскую группу », сформированную вокруг Жака Превера и Макса Мориса после их разрыва с сюрреализмом .

Ее первая публикация была в журнале Art et Métiers Graphiques в 1932 году .

Ее первая персональная выставка прошла в галерее Вандерберг в Париже. [16]

Дора Маар стала ведущим фотографом-сюрреалистом, чьи смелые работы выставлялись в парижских галереях рядом с работами Ман Рэя и Сальвадора Дали . [5]

Именно работы из желатинового серебра периода сюрреализма остаются наиболее востребованными среди поклонников: Портрет Убю (1936), 29 rue d'Astorg , черно-белый, коллажи , фотомонтажи или наложения. [17] [18] [19] Фотография представляет центрального персонажа популярной серии пьес Альфреда Жарри под названием Ubu Roi . Работа была впервые показана на Exposition Surréaliste d'objets в галерее Шарля Раттона в Париже и на Международной выставке сюрреалистов в Лондоне в 1936 году. [20] Она также участвовала в выставке Participates in Fantastic Art, Dada, Surrealism в MoMA в Нью-Йорке в том же году. [21]

Сюрреалистические концепции и интересы часто совпадали с идеями левых политических сил того времени, и поэтому Маар стала очень политически активной в этот момент своей жизни. [12] После фашистских демонстраций 6 февраля 1934 года в Париже вместе с Рене Лефёвром , Жаком Сустелем , при поддержке Симоны Вайль и Жоржа Батая , она подписала трактат «Призыв к борьбе», написанный по инициативе Андре Бретона . Большая часть ее работ находится под сильным влиянием левой политики того времени, часто изображая тех, кто был брошен в нищету Депрессией . Она была частью ультралевой ассоциации под названием «Массы», где она впервые встретилась с Жоржем Батаем , [7] антифашистской организации под названием «Союз интеллектуалов против фашизма» [22] и радикального коллектива левых актеров и писателей под названием «Октябрь». [7]

Она также была вовлечена во многие сюрреалистические группы и часто участвовала в демонстрациях, собраниях и беседах в кафе. Она подписала много манифестов, включая манифест под названием «Когда сюрреалисты были правы» в августе 1935 года, который касался Парижского конгресса, состоявшегося в марте того года. [7]

В 1935 году она сделала фотографию иллюстратора моды и дизайнера Кристиана Берара , которую писатель и критик Майкл Киммельман описал как «ироничную и озорную, и только его голова видна над фонтаном, как будто он Иоанн Креститель на серебряном блюде» [7] .

В 1980-х годах она сделала ряд фотограмм . [23]

Отношения с Пикассо

Маар впервые увидела Пабло Пикассо в конце 1935 года, когда она делала рекламные снимки на съемках фильма Жана Ренуара «Преступление месье Ланже» . Она была очарована им, но официально они не встречались. Маар познакомилась с Пикассо несколько дней спустя в Cafe des Deux Magots их общим другом Полем Элюаром . [24] История их первой встречи была рассказана писателем Жаном-Полем Креспелем : «серьезное лицо молодой женщины, освещенное бледно-голубыми глазами, которые казались еще бледнее из-за ее густых бровей; чувствительное беспокойное лицо, по которому попеременно проходили свет и тень. Она все время вонзала маленький острый перочинный нож между пальцами в дерево стола. Иногда она промахивалась, и между розами, вышитыми на ее черных перчатках, появлялась капля крови... Пикассо просил Дору отдать ему перчатки и запирал их в витрине, которую он хранил для своих памятных вещей». [7]

Пикассо был заинтригован соблазнительным и мазохистским поведением Маар, которое послужило вдохновением для многих его работ на протяжении их отношений. Их связь продлилась почти девять лет, в течение которых Пикассо не прекращал свои отношения с Мари-Терезой Вальтер , матерью его дочери Майи.

Маар фотографировала последовательные этапы создания Герники , [25] написанной Пикассо в его студии на улице Гран-Огюстен с мая по июнь 1937 года; Пикассо использовал эти фотографии в своем творческом процессе. Она была главной моделью Пикассо, и он часто изображал ее в слезах. Маар повысила понимание Пикассо политики и научила его навыкам фотографии. Маар также познакомила Пикассо с методом объединения фотографии и гравюры, также известным как техника клише-верр. [13]

КакПлачущая женщина

Маар очень хорошо известна своей ролью возлюбленной, объекта и музы Пикассо. В связи с этим он написал много ее портретов. В большинстве этих картин Маар была представлена ​​как измученная, страдающая женщина. [26] Самым известным из этих портретов является «Плачущая женщина» . [27] Пикассо был очень вдохновлен трагедиями гражданской войны в Испании, и он считал Маар живым изображением боли и страданий, которые люди испытывали в то время. Маар не оценила изображение ее Пикассо таким образом. Когда ее спросили о его портретах, она сказала: «Все мои портреты — ложь. Они Пикассо. Ни один не является Дорой Маар». [28]

Ее связь с Пикассо, который физически оскорблял ее и заставлял ее бороться с Мари-Терез Вальтер за свою любовь, [29] закончилась в 1943 году, хотя они снова эпизодически встречались до 1946 года. Так, 19 марта 1944 года она сыграла роль Толстой Тоски в чтении в доме Мишеля Лейриса первой пьесы Пикассо « Желание, пойманное за хвост », которую вел Альбер Камю . В 1944 году при посредничестве Поля Элюара Маар познакомилась с Жаком Лаканом , который позаботился о ее нервном срыве с помощью многолетнего анализа, в ходе которого ее психическое здоровье начало улучшаться. [30] Пикассо купил ей дом в Менербе , Воклюз , где она вышла на пенсию и жила одна. Она обратилась к католической религии, познакомилась с художником Николя де Сталем (который жил в той же деревне) и обратилась к абстрактной живописи. [31]

Художник

Живописные работы Маар оставались непризнанными вплоть до их посмертной распродажи, организованной в 1999 году, которая позволила публике и профессионалам открыть для себя очень личное произведение, никогда не покидавшее ее мастерской.

Маар оставила фотографию ради живописи, оставив Пикассо и его влияние. Именно болезненное расставание с Пикассо сделало Маар по-настоящему художником. Трагические фигуративные работы, такие как « Портрет Элюара» , «Автопортрет» или «Ребенок» 1946 года , передают в темных тонах боль послевоенных лет.

После многих лет борьбы с депрессией [32] Маар замкнулась в своих собственных воспоминаниях. Именно между 1960-ми и 1970-ми годами наступила передышка, когда она экспериментировала с абстрактными форматами в мерцающих цветах. Однако именно в 1980-х годах художница полностью выразила себя в своих многочисленных картинах региона Люберон . Картины пейзажей вокруг ее дома в Менербе [33] изображали места, где доминировал ветер и облака, что наглядно демонстрировало борьбу художницы с призраками ее прошлого. [34]

Смерть

Маар провела последние годы своей жизни в своей квартире на улице Савойя на левом берегу Парижа. Она умерла 16 июля 1997 года в возрасте 89 лет. [35] Она была похоронена на кладбище Буа-Тардьё в Кламаре . [36] Ее эксперименты с фотограммами и фотографией в темной комнате были обнаружены только посмертно. [37]

Наследие

Хотя Маар в основном помнят как одну из возлюбленных Пикассо, [38] были выставки, представляющие ее как самостоятельного художника, включая выставки в Haus der Kunst , Мюнхен , с октября 2001 года по январь 2002 года; Centre de la Vieille Charité, Марсель , с января по май 2002 года; Centre Cultural Tecla Sala, Барселона , с мая по июль 2002 года; Centre Pompidou , Париж, с июня по июль 2019 года [39] , Tate Modern , Лондон, с ноября 2019 года по март 2020 года [40] и галерее Amar, Лондон, в июне 2024 года [3].

Маар сыграла Саманта Колли в сезоне 2018 года сериала «Гений» , посвященном жизни и творчеству Пикассо. В художественном фильме 1996 года « Выжить с Пикассо» ее сыграла Джулианна Мур [41]

Ссылки

  1. ^ "Маар, Дора: Словарь художников Бенезит - ой" . oxfordindex.oup.com . 2011. doi : 10.1093/Benz/9780199773787.article.b00113080.
  2. ^ Дауд, Винсент (22 ноября 2019 г.). «Возлюбленная Пикассо выходит из его тени». BBC News .
  3. ^ abcd Фергюсон, Донна (16 июня 2024 г.). «Редкие фотографии Доры Маар представляют мучимую музу Пикассо в новом свете». The Observer . ISSN  0029-7712 . Получено 16 июня 2024 г. .
  4. ^ Аб Уильямсон, Бет. «Дора Маар». www.studiointernational.com . Проверено 26 июня 2024 г.
  5. ^ abcd Кроуфорд, Эми. «Взгляд назад на художницу Дору Маар». Smithsonian Magazine . Получено 26 июня 2024 г.
  6. ^ Латимер, Тирза (2017). «Маар, Дора: Oxford Art Online - ой». oxfordindex.oup.com . дои : 10.1093/gao/9781884446054.article.t2021794.
  7. ^ abcdefghi Caws, Mary Ann (2000). Плачущая женщина Пикассо: Жизнь и творчество Доры Маар . Бостон: Little, Brown, and Co. ISBN 9780821226933.
  8. ^ Выставка-E. «Дора Маар - Художники - Hanina Fine Arts». www.haninafinearts.com .
  9. ^ abc Фергюсон, Донна (16 июня 2024 г.). «Редкие фотографии Доры Маар представили измученную музу Пикассо в новом свете». Наблюдатель . ISSN  0029-7712 . Проверено 26 июня 2024 г.
  10. ^ abc Дюрозой, Жерар (2002). История сюрреалистического движения . Чикаго: Издательство Чикагского университета. стр. 680. ISBN 0-226-17412-3.
  11. ^ Миллингтон, Рут (2 мая 2022 г.). «Антифашистское мировоззрение Доры Маар повлияло на искусство Пикассо». TIME . Получено 26 июня 2024 г.
  12. ^ abc Laura Felleman Fattal (1 июня 2018 г.). Дора Маар: Контекстуализация музы Пикассо . Женщины в иудаизме: многопрофильный электронный журнал. OCLC  1042193465.
  13. ^ ab Tate. "Семь вещей, которые нужно знать: Дора Маар – Список". Tate . Получено 25 апреля 2021 г. .
  14. ↑ Энциклопедия фотографии двадцатого века . Уоррен, Линн. Нью-Йорк. 15 ноября 2005 г. стр. 990. ISBN 978-0-203-94338-0. OCLC  1082194716.{{cite book}}: CS1 maint: местоположение отсутствует издатель ( ссылка ) CS1 maint: другие ( ссылка )
  15. ^ "Galeria Mayoral – Основанная в Барселоне в 1989 году, Mayoral является художественной галереей, специализирующейся на современном и послевоенном искусстве". www.galeriamayoral.com (на испанском языке). Архивировано из оригинала 30 октября 2012 года . Получено 11 марта 2011 года .
  16. ^ «Маар, Дора». Дора Маар - ой. Издательство Оксфордского университета. 17 сентября 2015 г. ISBN. 978-0-19-179222-9.
  17. ^ Смит, Роберта (18 июня 2004 г.). «ART IN REVIEW; 'Дора Маар: Фотограф'». The New York Times .
  18. ^ "Tumblr". www.tumblr.com .
  19. ^ (fr)Arago, Dora Maar Архивировано 27 февраля 2018 г. на Wayback Machine
  20. ^ Диллон, Брайан, Прожорливость и странности картин Доры Маар , The New Yorker, 21 мая 2019 г., со множеством изображений
  21. ^ "Galeria Mayoral – Основанная в Барселоне в 1989 году, Mayoral является художественной галереей, специализирующейся на современном и послевоенном искусстве". www.galeriamayoral.com (на испанском языке). Архивировано из оригинала 20 марта 2017 года . Получено 11 марта 2017 года .
  22. ↑ Райдинг, Алан (26 июля 1997 г.). «Дора Маар, муза Пикассо, умерла в возрасте 89 лет». The New York Times . ISSN  0362-4331 . Получено 11 марта 2017 г.
  23. ^ Тейт. «Семь вещей, которые нужно знать: Дора Маар – Список». Тейт . Получено 24 апреля 2020 г.
  24. ^ Моррис, Родерик Конвей (18 июня 2014 г.). «Дворцовая обстановка для сюрреалистических образов в Венеции». The New York Times .
  25. ^ "Дора Маар (француженка, 1907 - 1997) (Музей Гетти)". Музей Дж. Пола Гетти в Лос-Анджелесе .
  26. ^ Делистрати, Коди (9 ноября 2017 г.). «Как Пикассо пускал кровь женщинам своей жизни ради искусства». The Paris Review . Получено 4 марта 2021 г.
  27. ^ Великие женщины-художницы . Phaidon Press. 2019. стр. 252. ISBN 978-0714878775.
  28. ^ Паунд, Кэт. «Почему Дора Маар — это нечто большее, чем «Плачущая женщина» Пикассо». www.bbc.com .
  29. ^ Дойл, Сэди (23 января 2014 г.). «Бертолуччи был не первым мужчиной, который оскорбил женщину и назвал это искусством, и он не будет последним». Elle.com . Получено 9 декабря 2016 г.
  30. ^ "Biography.com Dora Maar". Архивировано из оригинала 28 ноября 2016 года . Получено 27 ноября 2016 года .
  31. ^ Мэри Энн Коус (2008). Йельская антология французской поэзии двадцатого века . Издательство Йельского университета. ISBN 9780300143188. OCLC  223869345.
  32. ^ "Дора Маар - Коллекция Sacred Art Pilgrim: Художники - Sacred Art Pilgrim". sacredartpilgrim.com .
  33. ^ «Дом Доры Маар — Альянс сообществ художников». www.artistcommunities.org .
  34. ↑ Райдинг, Алан (26 июля 1997 г.). «Дора Маар, муза Пикассо, умерла в возрасте 89 лет». The New York Times .
  35. ^ "Дора Маар (1907–1997)" . www.lemondedesarts.com .
  36. ^ (fr) Le Monde.fr, Гарри Белле, «Марсель восстанавливает справедливость среди талантов Доры Маар», 14 апреля 2002 г. (эксперт)
  37. ^ Tate. "Dora Maar – Exhibition Guide". Tate . Получено 24 апреля 2020 г. .
  38. ^ Диксон, Эндрю (15 ноября 2019 г.). «Дора Маар: как плачущая женщина Пикассо смеялась последней». The Guardian . Guardian News & Media Limited . Получено 21 октября 2023 г. .
  39. ^ Маккалли, Мэрилин (25 апреля 2002 г.). «Сюрреалистическая жизнь Доры Маар». The New York Review of Books . 49 (7) . Получено 11 марта 2017 г.
  40. ^ "Дора Маар". Тейт . Проверено 31 января 2020 г.
  41. ^ "Пережить Пикассо (1996) - IMDb". IMDb .

Дальнейшее чтение

Содержание этой правки переведено из существующей статьи французской Википедии по адресу fr:Dora Maar; см. историю для получения информации об авторстве.

  1. ↑ Caws, Mary Ann (6 октября 2000 г.). «Отредактированный отрывок о музе Пикассо Доре Маар». The Guardian – через www.theguardian.com.