Кристофер Фердинанд Дюран (2 января 1949 г. – 2 апреля 2024 г.) – американский драматург, известный своими возмутительными и часто абсурдными комедийными произведениями. Его работы были особенно популярны в 1980-х годах, хотя его карьера, казалось, обрела второе дыхание в конце 1990-х годов.
«Сестра Мэри Игнатиус объясняет вам все это» стала переломным моментом в карьере Дюранга, принеся ему национальную известность, когда он получил премию Obie Award за лучшего драматурга (1980). Его пьеса « Ваня и Соня, Маша и Спайк» получила премию Tony Award за лучшую пьесу в 2013 году. Режиссером постановки был Николас Мартин, а в ролях — Сигурни Уивер , Дэвид Хайд Пирс , Кристин Нильсен , Билли Магнуссен , Шалита Грант и Женевьева Энджелсон . Дюранг был бывшим содиректором Программы американских драматургов Лилы Ачесон Уоллес в Джульярде . [1]
Дюранг родился 2 января 1949 года в Монтклере, штат Нью-Джерси , в семье двух ветеранов Второй мировой войны, архитектора Фрэнсиса Фердинанда Дюранга-младшего и Патрисии Элизабет Дюранг (урождённой Мэнсфилд), секретаря. [2] Он вырос в Беркли-Хайтс, штат Нью-Джерси , и посещал католические школы: Our Lady of Peace School ( Нью-Провиденс ) и Delbarton ( Морристаун ). [3] Он получил степень бакалавра по английскому языку в Гарвардском колледже и степень магистра изящных искусств по драматургии в Йельской школе драмы . [4]
Его работы часто критически затрагивают вопросы жестокого обращения с детьми , римско-католической догмы , культуры и гомосексуализма . Бен Брэнтли суммировал ключевые темы пьес Дюранга в обзоре, написанном в 1994 году: 1) нарциссизм; 2) страх взаимодействия с миром, полным опасностей; 3) удушающая природа семейных уз; 4) сексуальная дезориентация и непрочность индивидуальной идентичности. [5] К этому списку можно добавить оскорбительную власть авторитетных фигур. [6]
Хотя пародийность Дюранга и его критика многих социальных институтов порой могут показаться излишне циничными, он заявил:
... когда я говорю, что все сумасшедшие, это значит, что это очень плохой день, когда количество сумасшедших людей в мире распространилось на всю вселенную, и кажется, что невозможно ни с чем справиться... Я думаю, что мы все невротики . И я действительно думаю, что отношения, безусловно, сложны. Тем не менее, эти строки в пьесе действительно вызывают смех, так что в этом что-то есть. Это не так отчаянно, как кажется, но я не не верю в это. [7]
Большую часть стиля Дюранга можно отнести к эстетике черной комедии , юмористическому стилю, предлагающему фаталистический взгляд на жизнь. Дюранг обсуждал особое состояние ума, которое требует от зрителя дистанцироваться от ужасного эпизода человеческих страданий и боли; он объяснил:
Я преувеличиваю ужасные вещи еще больше, а затем представляю это так, что это смешно, и для тех из нас, кто находит это смешным, это связано с очень четким прекращением недоверия . Это пьеса, в конце концов, с разыгранными персонажами; она позволяет нам дистанцироваться, чего мы не могли бы иметь в реальности. Для меня эта дистанция позволяет мне находить некоторые довольно серьезные темы смешными.
Дюранг предположил, что его форма юмора требует двойного сознания, способности регистрировать сцены жестокости или боли, одновременно понимая юмор. Он приписывал «трагифарс» Артура Копита « О, папа, бедный папа», «Мама повесила тебя в шкафу» и «Мне так грустно» как раннее влияние на его творческое видение, черную комедию, в которой женщина везет с собой в отпуск труп своего умершего мужа. Юмор — один из способов разрешения конфликта и тревоги, и черная комедия идет на шаг дальше, чтобы снять напряжение в отношении тем, о которых обычно трудно думать, таких как смерть, семейная дисфункция или пытки. [6]
Его пьесы ставились по всей стране, в том числе на Бродвее и вне Бродвея . [8] Его работы включают те, что указаны в библиографии, а также сборник одноактных пародий, предназначенных для исполнения за один вечер, под названием Durang/Durang , в который входят «Миссис Соркен», «По ком звонит южная красавица» (пародия на «Стеклянный зверинец» Теннесси Уильямса ), «Ячмень на глазу», «Нина утром», «Визит Ванды» и «Деловой обед в русской чайной».
Вместе с Маршей Норман Дюранг руководил Программой американских драматургов имени Лилы Эчесон Уоллес в Джульярдской школе с 1984 по 2016 год, обучая драматургов Джошуа Хармона и Ноа Хейдла, а также лауреата Пулитцеровской премии Дэвида Линдси-Абейра , который сменил Дюранг на посту содиректора.
Дюран выступал как актер и на сцене, и на экране. Впервые он получил известность в своем внебродвейском сатирическом обзоре Das Lusitania Songspiel , который он сыграл с подругой и коллегой по Йельскому университету Сигурни Уивер . Позже он сыграл одну из главных ролей в одной из своих собственных пьес в роли Мэтта в «Женитьбе Бетт и Бу» , а также Мэна в оригинальной постановке Laughing Wild .
Дюранг осудил экранизацию Робертом Олтменом «За пределами терапии » 1987 года , назвав ее «ужасной». Он обвинил Олтмена в том, что тот полностью переписал сценарий, «так что вся психология выброшена в окно, а персонажи мечутся, ведя себя как сумасшедшие, но буквально без поведенческой логики». [9]
Дюранг появился как актёр в комедии 1987 года « Секрет моего успеха» , 1988 году «Мистер Норт» , 1989 году «Пенн и Теллер убиты» , 1990 году «В духе» , 1992 году «Домохозяйка » и 1994 году «Путь ковбоя » . [10] [11]
Дюранг написал ряд неосуществлённых сценариев, в том числе «Монахиня, которая застрелила Либерти Вэланса» , «Дом мужей» (который он написал в соавторстве с Венди Вассерштейн ) и «Приключения Лолы» . [ требуется ссылка ]
«Визит Ванды» , один из шести одноактных спектаклей в Дюранге/Дюранге, изначально был написан для сериала PBS «Трудные времена» . Дюранг играл роль Официанта в этой постановке. [12]
Дюран появился в роли самого себя в эпизоде Saturday Night Live от 11 октября 1986 года , ведущим которого была его давняя подруга Сигурни Уивер. В эпизоде Дюран и Уивер пародировали произведения Бертольта Брехта , и оба дали интервью в дебюте повторяющегося скетча Church Chat , где Дюран играл самого себя. [13]
Скетч Дюранга 1987 года «Похороны», написанный для телевизионной передачи Кэрол Бернетт , рассказывает о скорбящей вдове (Бернетт), которую на поминках мужа беспокоит эксцентричный плакальщица, роль которого исполняет Робин Уильямс . [11]
Дюранг жил в Пайперсвилле, штат Пенсильвания , со своим мужем, актером/драматургом Джоном Августином. [2] [14] [15] Они начали свои отношения в 1986 году и официально поженились в 2014 году. [14] [16]
В 2016 году Дюрангу поставили диагноз логопенической прогрессирующей афазии , которая, как полагают, вызвана формой болезни Альцгеймера ; как и все формы афазии, она в первую очередь затрудняла его способность обрабатывать язык, хотя впоследствии это повлияло на его кратковременную память. Дюран постепенно отошел от общественной жизни, прежде чем его состояние было публично объявлено в 2022 году. [4]
Дюранг умер от осложнений афазии в своем доме в Пенсильвании 2 апреля 2024 года в возрасте 75 лет. [11]
Дюранг получил премию Obie Awards за пьесы «Сестра Мэри Игнатиус» [11] , «Женитьба Бетт и Бу» и «Летние каникулы Бетти» . Он был номинирован на премию Tony Award за лучшую книгу мюзикла за «Историю американского кино» и выиграл премию Tony Award за лучшую пьесу в 2013 году за пьесы «Ваня и Соня» и «Маша и Спайк» [11] .
Дюрангу была присуждена множество стипендий и престижных грантов, включая стипендию Гуггенхайма , Фонда Рокфеллера , стипендию CBS Playwriting Fellowship, грант Фонда Леконта дю Нуи и премию Kenyon Festival Theatre Playwriting Prize .
Дюран был членом совета Гильдии драматургов Америки и был назван лауреатом премии гильдии за достижения всей жизни в 2024 году. [11] [17] Он также был финалистом Пулитцеровской премии в области драмы в 2006 году за роль в фильме «Мисс Уизерспун» . [11]
17 мая 2010 года ему была вручена самая первая премия «Luminary Award» от New York Innovative Theatre Awards за работу «Off-Off-Broadway» .
В 2012 году Дюрангу была присуждена премия ПЕН-клуба/Международного фонда театра Лауры Пелс. В том же году он был включён в Американский театральный Зал славы . [18]
первую пьесу он написал в возрасте восьми лет. Однажды днем его католическая гимназия отменила занятия и поставила его пьесу. Позже, когда он учился в школе Делбартон в Морристауне, он и его друг написали два мюзикла: "Запрещено в Бостоне" и "Отпуск бизнесмена". Вы не найдете их в его собрании сочинений, но они, безусловно, предполагают молодого человека с активным воображением и склонностью к писательству.
