La Vie en Rose (дословноЖизнь в розовом цвете,французское произношение: [la vi ɑ̃ ʁoz] ;[примечание 1] французский: La Môme )[примечание 2][7]—биографический музыкальный фильмо жизни французской певицыЭдит Пиаф, написанный и срежиссированныйОливье Дааном, сМарион Котийярролив роли Пиаф. Британское и американское название La Vie en Rose происходит отфирменной песни Пиаф. Фильм являетсямеждународным совместным производствомФранции,ЧехиииВеликобритании. Его мировая премьера состоялась наБерлинском кинофестивале 2007 годав основном конкурсе.
Игра Котийяр получила признание критиков и принесла ей несколько наград, включая премию «Оскар» за лучшую женскую роль — впервые «Оскар» был вручен за франкоязычную роль — премию BAFTA за лучшую женскую роль в главной роли , премию «Золотой глобус» за лучшую женскую роль в комедии или мюзикле и премию «Сезар» за лучшую женскую роль . Фильм также получил премию «Оскар» за лучший грим и прически , премию BAFTA за лучший грим , премию BAFTA за лучший дизайн костюмов , премию BAFTA за лучшую музыку к фильму и четыре дополнительных премии «Сезар» .
Фильм собрал в мировом прокате 87,4 миллиона долларов при бюджете в 25 миллионов долларов и продал более семи миллионов билетов в Европе, более пяти миллионов билетов во Франции и более миллиона билетов в Соединенных Штатах, став самым кассовым французским фильмом 2007 года.
Фильм структурирован как в значительной степени нелинейная серия ключевых событий из жизни Эдит Пиаф . [примечание 3] Фильм начинается с элементов из ее детства, а в конце - с событий, предшествовавших и окружающих ее смерть, которые пронзительно сопоставлены с исполнением ее песни « Non, je ne regrette rien » (Нет, я ни о чем не жалею).
Начиная с 1918 года, юная Эдит страдает от хаотичного детства и в конечном итоге отправляется жить к своей бабушке по отцовской линии, которая управляет публичным домом в Нормандии . Эдит становится свидетельницей жестокого бизнеса проституции . Когда она страдает от приступа слепоты, вызванного кератитом , добросердечная секс-работница по имени Титина нежно заботится об Эдит.
Отец Эдит, ветеран Первой мировой войны , забирает ее, чтобы сопровождать его, пока он работает цирковым акробатом . Однажды ночью Эдит видит видение Святой Терезы в пламени пожирателя огня . Святая Тереза говорит, что она всегда будет с Эдит — убеждение, которое она пронесет через всю свою оставшуюся жизнь. Когда Эдит исполнилось девять лет, ее отец ушел из цирка и выступил на улицах Парижа . Во время невзрачного представления прохожий спросил, участвует ли Эдит в шоу. Она спонтанно поет « Марсельезу » с чистыми эмоциями, завораживая уличную толпу.
Годы спустя владелец ночного клуба Луи Лепле нанимает Эдит петь в своем клубе и дает ей сценическую фамилию Пиаф, разговорное слово для воробья, которое было навеяно ее маленьким ростом всего 1,47 м (4 фута 8 дюймов). Однако Лепле вскоре застреливают, и полиция подозревает, что это из-за связей Эдит с мафией. Когда она в следующий раз пытается выступить в кабаре , ее выгоняет со сцены враждебная толпа. Дела идут еще хуже, когда ее лучшую подругу Момон насильно отправляют в монастырь. Отчаявшись, Эдит обращается к Раймону Ассо , автору песен и аккомпаниатору. С помощью жестких мер он оживляет ее сценическое присутствие жестами рук, лучшей дикцией и другими уроками.
Карьера Эдит развивается, и она достигает славы. Во время выступления в Нью-Йорке Эдит встречает Марселя Сердана , француза по национальности и боксера в среднем весе , борющегося за титул чемпиона мира. Несмотря на то, что он женат, Эдит считает, что влюбляется в Марселя. Завязывается роман, и, хотя это, как предполагается, секрет, « La Vie En Rose » звучит для Марселя везде, куда бы он ни пошел. Эдит уговаривает Марселя прилететь из Парижа, чтобы присоединиться к ней в Нью-Йорке, и он будит ее в спальне поцелуем. Она идет выпить кофе, и ее окружение сообщает ей, что Марсель погиб, когда его самолет разбился. Эдит истерично ищет его призрак.
Повествование завершает сцены из жизни Эдит повторяющимися зарисовками. Один набор воспоминаний показывает Эдит с короткими вьющимися волосами, поющей на сцене и падающей в обморок. У нее развивается артрит , а также тяжелая зависимость от морфина . Ее муж, Жак Пиллс , убеждает ее пройти курс реабилитации от наркозависимости , и она едет с ним в Калифорнию . Теперь уже трезвая, но маниакальная Эдит разъезжает в кабриолете, шутя и дразня своих соотечественников. Она врезается в дерево Джошуа , но веселье продолжается, когда Эдит выходит из машины и притворяется, что едет автостопом.
Спустя годы, постаревшая Эдит теперь слаба и сгорблена. Она препирается со своим окружением о том, сможет ли она выступить в Олимпии . Шарль Дюмон и Мишель Вокэр предлагают ей композицию «Non, je ne regrette rien», которая ей нравится, и объявляют, что она ее исполнит.
Перед тем, что оказывается ее последним выступлением, Эдит просит ожерелье с крестом , которое она всегда носит, и ее сотрудники спешат за ним. Она сидит в тихом одиночестве и переживает воспоминания о своем прошлом. После того, как Эдит надевает найденный крест и выходит на сцену, показываются еще больше воспоминаний, пока она поет. Эдит переживает солнечный день на пляже, занимаясь вязанием . Она отвечает на вопросы интервьюера, во время которых она неоднократно призывает других «Любить».
Тяжелая жизнь Эдит и рак привели к тому, что она истощилась в возрасте 47 лет. Когда ее укладывают в постель, субтитры показывают, что это ее последний день в жизни. Она боится и переживает бессвязную череду воспоминаний о маленьких, но определяющих моментах — ее мать комментирует ее «дикие глаза», отец дарит ей куклу и мысли о ее собственном мертвом ребенке, Марселе. В флэшбэке Эдит исполняет « Non, je ne regrette rien » в Олимпии.
Идея фильма пришла в голову режиссеру Оливье Даану 22 января 2004 года, когда он был в книжном магазине и нашел книгу с фотографиями французской певицы Эдит Пиаф , и начал их рассматривать. [8] [7] «Я не знал о ее ранних годах, и (была) фотография, которая действительно произвела на меня первое впечатление. Это была фотография ее на улице, когда ей было около 17 лет, и она действительно выглядела «панком» (с точки зрения ее) одежды и всего (и ее) отношения. Эта фотография была так далека от того культового образа, который у меня был (Пиаф, когда она была старше). Я просто начал очень быстро представлять себе что-то — что было между той очень ранней фотографией и культовым образом ее в черном платье и всем остальным. Это первое впечатление (которое у меня было)», — сказал Даан. [7] В тот же день Даан отправил текстовое сообщение с предложением проекта французскому продюсеру Алену Голдману , с которым он ранее работал над фильмом « Багровые реки 2: Ангелы Апокалипсиса» (2004), и Голдман быстро ответил, что он согласен работать над проектом. [7] Затем Даан начал покупать и читать каждую биографию о Пиаф для своего исследования. [7] Даан сказал, что он не хотел снимать биографический фильм или просто адаптировать биографию Пиаф, а скорее создать свою собственную версию истории. [7]
Даан написал сценарий совместно с Изабель Собельман. Процесс написания длился один год. [7] Первый вариант сценария состоял из 200 страниц, а окончательная версия, которая была использована в фильме, состояла из 140 страниц. [7]
Фильм является международным совместным производством Франции, Чехии и Великобритании. [2] Он был совместно произведен Légende Films , TF1 International , TF1 Films Production, Songbird Pictures, Okko Productions, Scotts Atlantic, Sofica Valor 7, Canal+ , TPS Star и Nydrle. [9] Международные продажи осуществлялись Newen Connect, компанией группы TF1. [2]
Французское название La Môme отсылает к прозвищу Пиаф «La Môme Piaf» (что означает «Воробей-ребенок» или «Маленький воробей»). [10] Британское и американское название La Vie en Rose происходит от фирменной песни Пиаф . [11]
Марион Котийяр была выбрана Дааном на роль Эдит Пиаф в фильме «Жизнь в розовом цвете» еще до того, как он встретил ее, [12] и он написал сценарий, имея в виду Котийяр. [13] Даан сказал, что ее утвердили на эту роль, потому что он заметил сходство между глазами Пиаф и Котийяр, увидев в книге фотографию Пиаф, когда ей было 16 лет. [14] [15] Продюсер Ален Голдман и директор по кастингу Оливье Карбоне приняли и защитили выбор, [16] [17] в то время как французский дистрибьютор TF1 сократил сумму денег, которые они дали на финансирование фильма, потому что посчитали, что Котийяр недостаточно «банковская» актриса. [16] Первоначально продюсеры хотели, чтобы на эту роль была Одри Тоту , [16] [18] и урезали бюджет на 5 миллионов долларов после того, как Котийяр утвердили на роль. [19] Даан настаивал, что не будет снимать фильм без Котийяр. [16] Агент Тоту, Лоран Грегуар, сказал, что он организовал встречу между Тоту и продюсерами фильма, но когда Тоту сообщили о замысле фильма, она ответила: «Кто будет заинтересован в фильме об Эдит Пиаф?», и продюсеры потеряли интерес к кастингу на нее, поэтому Грегуар предложил на эту роль свою другую клиентку, Марион Котийяр. [18]
Даан впервые встретился с Котийяр в конце процесса написания сценария и дал ей несколько книг о Пиаф, потому что не хотел проводить никаких репетиций или читать с актрисой, потому что у него не было на это времени, поэтому они просто начали работать вместе во время съемок. [7]
Основные съемки начались 16 января 2006 года и закончились в апреле 2006 года . [20] Съемки проходили в Париже, Лос-Анджелесе и Праге. [21] [7]
Чтобы лучше походить на Пиаф, Котийяр сбрила линию роста волос и брови, которые позже были нарисованы карандашом. [12] Она также провела до пяти часов в кресле гримера, чтобы добиться более старого облика Пиаф. [12] Котийяр на фут выше Пиаф [22] — рост которой составлял всего 1,47 см (4 фута 8 дюймов) [23] — и ей пришлось сжать свое тело, чтобы выглядеть ниже. [23] Она также носила платья с короткой талией и работала босиком, в то время как другие актеры носили сложенную обувь. [23] На съемочной площадке также использовались огромные столы и стулья, предназначенные для того, чтобы Котийяр выглядела меньше. [23]
Даан хотел снять Котийяр крупным планом и в итоге поспорил и с оператором-постановщиком фильма, и с визажистом, которые не верили, что Котийяр, которой тогда было 30 лет, можно будет сделать старше на крупных планах. Котийяр сказала, что Даан подтолкнул их к поиску способа. [24]
Дахан сказал, что ему не нравится делать много дублей, поэтому некоторые из ключевых эмоциональных моментов фильма были сняты всего за два-четыре дубля, а большую часть времени они просто делали четыре дубля. [7]
Музыку написал Кристофер Ганнинг . [2]
Котийяр исполнила песню «Frou-Frou» в фильме «Жизнь в розовом цвете » . [25] В фильме также использовались записи Пиаф. [26] Три песни были полностью исполнены певицей Жиль Эгро: « Mon Homme » (Мой мужчина) , [27] « Les Mômes de la Cloche » (Дети колокола) , [27] и «Les Hiboux» (Совы) , [27], а также третий куплет и припев « L'Accordéoniste » ( Аккордеонист) и первый припев « Padam, padam... ». [ нужна цитата ] Были исполнены только части этих двух последних песен, поскольку они были исполнены, когда Пиаф/Котийяр были уставшими и упали на сцене. [ необходима цитата ] Кроме того, « Марсельезу » исполняет детская певица Кассандра Берже [ необходима цитата ] ( под фонограмму поет Полин Бурле , которая играет в фильме юную Эдит), а также звучат «Mon Homme» (Мой мужчина) и «Il m'a vue nue» (Он увидел меня голой) Мистингетт (частично исполненные Эммануэль Сенье). [ необходима цитата ]
Айгрот была выбрана для исполнения песен в фильме после того, как она посетила автограф-сессию в библиотеке, организованную давним секретарем и доверенным лицом Пиаф, Джину Ричером, в то же время, когда она давала концерт, полностью посвященный Пиаф. [26] Ричер попросила Айгрот спеть несколько песен Пиаф на месте и была впечатлена этим, сказав, что никогда не слышала, чтобы кто-то звучал так похоже на Пиаф. [26] Затем Ричер позвонила Дахану и порекомендовала Айгрот для La Vie en Rose . [26]
Первоначально фильм планировалось выпустить во Франции 11 октября 2006 года. [20]
«Жизнь в розовом цвете» был фильмом открытия 57-го Берлинского международного кинофестиваля , где состоялась его мировая премьера в основном конкурсе 8 февраля 2007 года. [28] Игра Котийяр получила овации от журналистов на пресс-конференции фестиваля, [28] и 15-минутные овации стоя в конце показа. [29] Голливудский агент по талантам Хильда Куэлли подписала контракт с Котийяр вскоре после премьеры на фестивале. [30]
Фильм был выпущен в кинотеатрах во Франции компанией TFM Distribution 13 февраля 2007 года [2] , в Чехии компанией Bioscop 14 июня 2007 года [3] и в Великобритании компанией Icon Film Distribution 22 июня 2007 года [3].
Совместное предприятие New Line Cinema / HBO Picturehouse приобрело права на распространение фильма в США после того, как президент Picturehouse Боб Берни и глава отдела приобретений компании Сара Роуз посмотрели 10-минутный отрывок из него на Каннском кинофестивале 2006 года [31] [32] , а затем выпустили фильм в кинотеатрах США 8 июня 2007 года. [7]
Альбом с саундтреком был выпущен 5 февраля 2007 года. [27]
La Vie en Rose стал самым кассовым французским фильмом 2007 года. [33] Он дебютировал на втором месте во французском прокате, продав более 1,5 миллионов билетов за первую неделю. [34] В кинотеатрах фильм собрал 87 484 847 долларов США по всему миру — 10 301 706 долларов США в Соединенных Штатах и Канаде и 77 183 141 доллар США в других странах мира. [6] Во франкоязычных странах, включая Францию, Алжир, Монако, Марокко и Тунис, фильм собрал в общей сложности 42 651 334 доллара США. [35] Он продал более 5,2 миллионов билетов во Франции, [33] став шестым самым просматриваемым французским фильмом 2007 года во французском прокате, [33] [36] а также продал в общей сложности 7,9 миллионов билетов в Европе, [3] и 1,1 миллиона билетов в Соединенных Штатах. [11]
«Жизнь в розовом цвете» стала третьим самым кассовым франкоязычным фильмом в США с 1980 года (после «Амели» (2001) и «Братства волка» (2001)). [37]
По состоянию на 2024 год «Жизнь в розовом цвете» является 99-м французским фильмом с наибольшим количеством просмотров за всю историю во Франции и 230-м фильмом в целом. [38]
Фильм получил положительные отзывы критиков. На сайте- агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes фильм получил рейтинг одобрения 74% на основе 154 рецензий со средней оценкой 6,90/10. [39] Критический консенсус сайта гласит: «Дизайн декораций и операторская работа впечатляют, но настоящим достижением La Vie en Rose является завораживающая, совершенно убедительная игра Марион Котийяр в роли Эдит Пиаф». [39] На Metacritic фильм имеет средневзвешенную оценку 66 из 100 на основе 29 критиков, что указывает на «в целом благоприятные отзывы». [40] AlloCiné , французский сайт о кино, дал фильму среднюю оценку 4,0/5 на основе опроса 27 французских рецензий. [41]
Котийяр получила широкое признание критиков за свою игру, многие критики назвали ее лучшей игрой года и одной из величайших актерских работ всех времен. [39] AO Скотт из The New York Times , хотя и не впечатленный самим фильмом, сказал: «Трудно не восхищаться г-жой Котийяр за дисциплину и свирепость, которые она привносит в роль». [42] Карино Чокано из Los Angeles Times высказал мнение, что «Марион Котийяр изумительна в роли проблемной певицы в технически виртуозном и эмоционально резонансном исполнении...» Ричард Нильсен из Arizona Republic был еще более восторжен, написав: «Не беспокойтесь о голосовании. Просто отдайте Оскар Марион Котийяр прямо сейчас. В роли певицы Эдит Пиаф в «Жизни в розовом цвете » ее игра — самая изумительная из тех, что я видел за последние годы». [39]
Критик Марк Кермод из The Observer был менее восторжен; он чувствовал, что хотя было много поводов для аплодисментов, было также «много поводов для сожалений». [примечание 4] Кермод согласился, что исходный материал дал «пьяняющее вдохновение», и что Котийяр играет все с «интенсивностью в стиле камикадзе», но посчитал, что фильму не хватает структуры и повествования, что создает «странно пустой опыт». [43]
Марк Свед из Los Angeles Times написал: «В кратком обзоре DVD-релиза фильма режиссер Оливье Даан говорит, что узнал в актрисе глаза Пиаф. Глаза Котийяр, по сути, глаза Котийяр. Ее великолепная игра с ними, если не обязательно через них. Даан направляет свою камеру на ее радужки и не отпускает. Но как бы восхитительны они ни были, они являются тропами в никуда, определенно не в душу Пиаф. Вместо этого они видят мир вокруг себя, который затем кажется через них совершенно чудесным. Глаза зрителя Котийяр, когда она изображает выступления Пиаф на сцене, отражают театр — публику, швейцаров, потертый бархат сидений. Котийяр не нужно петь глазами; достаточно смотреть ими. И слушать. Вот где возникает благоговение. Через свой собственный глубокий взгляд Котийяр использует свои глаза так же, как Пиаф использовала свой голос». [15]
Боб Монделло из NPR написал о физической трансформации Котийяр: «Превращение великолепной, стройной французской актрисы Марион Котийяр в невзрачную, крошечную Эдит Пиаф, должно быть, тоже было борьбой. Это, должно быть, самое поразительное уродство актрисы со времен Шарлиз Терон в «Монстре» . Но это окупается совершенно убедительной игрой. Котийяр делает экранную Пиаф грубой, измученной, с пустыми глазами и яркой, в то время как насыщенный цветами фильм Оливье Даана прыгает во времени способами, которые полностью дезориентируют. Но последовательность каким-то образом кажется все менее и менее важной, поскольку актриса подпевает винтажным записям Пиаф, превращаясь в маленького воробья — боготворимого, но нелюбимого, пристрастившегося к морфию и отчаянно больного — la vie tres tragique, en rose». [44]
PopMatters дал фильму оценку 7 (из 10). В заключение он сказал, что фильм, несмотря на его несколько разрозненное и эпизодическое повествование, вращается вокруг стойкости Пиаф, демонстрируя ее великолепный дух, когда она проходит через любовь, утрату и трудности своей необычайной карьеры, что делает его захватывающим, но неполным исследованием жизни легендарной артистки. [45]
В 2013 году игра Котийяр в фильме «Жизнь в розовом цвете» заняла 68-е место в списке «200 лучших ролей всех времен» по версии Total Film . [46]
В 2024 году игра Котийяр заняла 15-е место в списке журнала Rolling Stone «Лучшая актриса, получившая премию «Оскар» в 21 веке». [ 47 ]