Джозеф Милтон Лебуа (22 ноября 1907 г. — 5 июля 2002 г.) — американский художник-график и психоаналитик, активно участвовавший в левой политике.
Джозеф Лебуа родился Джозефом Лейбовицем в Нью-Йорке в 1907 году в семье недавно прибывших восточноевропейских еврейских иммигрантов. Он учился в средней школе Таунсенда Харриса , а в 15 лет поступил в Сити-колледж Нью-Йорка , где изучал искусство и психологию. Он принимал активное участие в студенческой политике, пока учился в Сити-колледже, протестуя против участия в Корпусе подготовки офицеров запаса . В 1928 году он посетил Лигу студентов-художников , где изучал живопись Томаса Харта Бентона и рисунок Кимона Николаидеса . В 1932 году он был среди лидеров нью-йоркских студентов, которые отправились на автобусе в Кентукки в поддержку бастующих шахтеров в округе Белл. Автобус, в котором ехали студенты, в котором находился Лебуа, развернули, и окружной прокурор Уолтер Б. Смит и помощники шерифа вывели студентов из штата. Перейдя границу с Теннесси, Лебуа поставил под сомнение полномочия Смита в этом штате, в результате чего в отместку его избили помощники шерифа. [1]
В середине 1930-х годов Джозеф Лебовиц сменил фамилию на Лебуа; было ли это сделано для того, чтобы избежать антисемитизма или чтобы извлечь выгоду из интереса к французским художникам, неизвестно. Он развил навыки рисовальщика, дьявола печатников и литографа. Его влекло графическое искусство, которое он считал более демократичным, чем живопись, поскольку работы могли быть широко распространены и стоили недорого. В 1935 году он присоединился к Отделу графического искусства Федерального художественного проекта . [2] Под их эгидой он создал около 25 литографий, офортов и гравюр на дереве, некоторые в стиле социального реализма , другие представляли городскую жизнь Нью-Йорка. С 1938 года он занимал административную должность в отделе шелкографии под руководством Энтони Велониса . Три сериграфии Лебуа появляются в статье о ранней истории этого средства. [3] В 1937 году Лебуа в соавторстве с Хайманом Варсагером опубликовал статью в журнале Art Front под названием «Графический проект: возрождение печатного искусства». [4]
В это время он женился на Лилиан Мур, учительнице и детской писательнице, чьи произведения включают серию «Маленький енот», широко издававшуюся в детской литературе в бывшем Советском Союзе.
.jpg/1280px-Tranquility,_Joseph_LeBoit_(1936).jpg)
В годы, предшествовавшие вступлению Америки во Вторую мировую войну, Лебуа был поражен неактуальностью эстетически мотивированного искусства. Его самая известная работа, «Спокойствие» (1936), изображает художника в противогазе с двумя собаками у ног, спокойно завершающего кубистскую картину, в то время как через окно зритель видит самолеты, летящие над руинами города. Эта работа была включена в экспозицию «Столкновение с фашизмом» в Музее города Нью-Йорка в 2007 году и в выставку «Американская сцена: гравюры от Хоппера до Поллока» в Британском музее в 2008 году. [5] [6] Директор музея Нил МакГрегор процитировал «Спокойствие» как «помимо ссылок на великие имена и художественные течения, оно позволяет вам прочитать совершенно другой набор повествований об истории Америки двадцатого века». [7] Однако критик Роберт Хьюз сгруппировал «Спокойствие» со многими гравюрами с выставки как чрезмерно литературные и лишенные художественного мастерства, назвав его «возмутительно старомодным в карикатурном ключе». [8] «Продолжая свою деятельность в левой политике, Лебуа в 1942 году участвовал в создании Лиги художников Америки и организации «Художники за победу». Последняя организация в конечном итоге зарегистрировала более 10 000 художников и проводила выставки в Музее искусств Метрополитен и в военных госпиталях в поддержку усилий Соединенных Штатов во Второй мировой войне . Частью программы организации была пропаганда открытия западными союзниками второго фронта для ослабления давления на Советский Союз. Будучи главой комитета по графическому искусству организации «Художники за победу» [9], Лебуа организовал выставку «Америка на войне», которая открылась в 26 американских музеях 20 октября 1943 года. [10] Его гравюра на дереве «Herrenvolk», в настоящее время находящаяся в коллекциях Чикагского института искусств и Библиотеки Конгресса, была представлена в разделе выставки под названием «Природа врага» и изображает двух нацистских солдат, которые едят и пьют рядом с трупом женщины.
Не будучи членом Коммунистической партии США , Лебуа знал многих ее лидеров и симпатизировал их взглядам. Его иллюстрации появлялись в коммунистическом журнале New Masses и в Art Front . [11] Во время войны он также работал штатным художником в левой вечерней газете PM , создавая карикатуры, эскизы и карты. Среди других художников PM в то время были Теодор Гейзель , позже известный как Доктор Сьюз , и Эд Рейнхардт , один из основателей абстрактных экспрессионистов . Примерно в это же время Лебуа также выставлялся в галерее ACA в Нью-Йорке.
Он участвовал в Индексе американского дизайна , который можно найти в Национальной галерее искусств в Вашингтоне, округ Колумбия. См. его страницу художника на сайте NGA.
После окончания войны трудоустройство становилось все более трудным для тех, кто был связан с коммунистами, и Лебуа, вместо того, чтобы проходить проверки биографических данных, сопутствующие работе штатного художника в основных средствах массовой информации, переквалифицировался в психолога и психоаналитика. Он стал одним из основателей Ямайского центра психотерапии, позже названного Продвинутым центром психотерапии в Нью-Йорке, в соответствии с предписанием, что психоаналитическая психотерапия должна быть доступна рабочему классу. В этот период он отредактировал одну из первых книг о пограничном расстройстве личности. [12] Он проработал исполнительным директором почти 25 лет, выйдя на пенсию после инсульта в возрасте 81 года. В этот период и даже после инсульта он продолжал рисовать, но больше не возвращался к графическому искусству.