stringtranslate.com

Антепендиум

Алтарь в англиканской церкви Святой Марии, Редклифф, Бристоль , Англия. Он украшен искусным фронтоном зеленого цвета, который обычно ассоциируется с сезонами после Богоявления и Пятидесятницы .

Антепендиум (от лат. ante- и pendēre , «подвешивать перед»; мн. ч .: antependia ), также известный как амвон , [ 1] парамент или подвес, или, когда речь идет конкретно о подвесе для алтаря , алтарный фасад (лат. pallium altaris ), представляет собой декоративную деталь, обычно из ткани, но также из металла, камня или другого материала, которая может украшать христианский алтарь.

Термин «антепендиум» также может использоваться для описания украшенной передней части самого алтаря, особенно если она выполнена из негнущегося материала, такого как дерево, камень или металл. [2]

В частности, как следует из этимологии слова, антепендиум свисает спереди того, что он покрывает, и его следует отличать от алтарных покрывал , которые используются во время богослужения Евхаристии , и алтарного покрова , который покрывает верхнюю часть алтарного стола ( менса ).

Истинным литургическим украшением алтаря и его древнейшим украшением является фронтон. [3]

Типыантепендия

Датский романский золотой антепендиум , некогда инкрустированный драгоценными камнями, ок.  1200–1225 гг .

Западное христианство

« Antependium » — это слово, используемое для обозначения сложных неподвижных фронтонов алтарей, которые в больших церквях, особенно в оттоновском искусстве раннего Средневековья , иногда изготавливались из золота, инкрустированного драгоценными камнями, эмалями и слоновой костью, а в другие периоды и церкви часто изготавливались из резного камня, расписных деревянных панелей, лепнины или других материалов, таких как плитка азулежу в Португалии .

Когда передняя часть алтаря искусно вырезана или расписана, дополнительный полотняный фронт алтаря обычно достигает всего нескольких дюймов от верха алтарного стола; это называется «фронтлет». В других случаях он может достигать пола («фронтальный», как его правильно называют). В обоих случаях он обычно покрывает всю ширину алтаря. « Якобинский фронт» покрывает весь алтарь, доходя до пола со всех четырех сторон.

Фронтальная часть алтаря, темперная роспись на деревянной панели и лепнине, Испания , Каталония , около 1250 г., изображающая жизнь Святого Мартина [4]

Англиканские каноны 1603 года предписывают, чтобы престол Господень был «покрыт во время богослужения ковром из шелка или другой приличной ткани, считающейся соответствующей обычаям этого места» (кан. 82). [5]

Чехлы для кафедр и аналоев, как правило, похожи на налобники, обычно покрывающие «стол» кафедры или аналоя и выступающие вперед примерно на фут или длиннее (видимые из прихожан).

Мало информации об украшении христианских алтарей в первые четыре века, однако, начиная с V века, есть свидетельства использования алтарных фронталов. Палладий, писавший в 421 году н. э., утверждает, что римские дамы отдавали свои шелковые платья, чтобы сформировать покрытия для алтаря. [6]

Восточное христианство

Русский православный священник стоит перед алтарем в полном облачении ( Дюссельдорф , Германия)

В Православной Церкви Святой Престол (алтарь) может быть покрыт одним или двумя покрытиями. Всегда есть внешнее фронтальное покрытие, покрывающее верхнюю часть Святого Престола и свисающее на несколько дюймов со всех четырех сторон. Этот вид используется отдельно, если передняя часть Святого Престола искусно вырезана или украшена. Для «полностью облаченного» Святого Престола используется второе, внутреннее покрывало. Оно полностью покрывает Святой Престол сверху и свисает до пола со всех четырех сторон.

Аналогии ( иконополя ) покрыты покровом, известным как проскинитарион . Как и в случае с покровами, используемыми на Святом Престоле, может быть только один внешний покров или также второй, внутренний покров, который свисает до пола (хотя, в этом случае, иногда только спереди и сзади).

Строительство

Тканевый антепендиум обычно бывает того же цвета и часто из той же ткани и похожего стиля, что и облачения, которые носят священнослужители. Ткань может варьироваться от очень простого материала, такого как хлопок или шерсть, до изысканно вышитых дамасских тканей, тонкого шелка с водяными знаками, бархата или атласа. Украшение обычно осуществляется с помощью декоративных полос из материала, называемого orphreys , вышивки (иногда золотой или серебряной нитью, или с использованием жемчуга и полудрагоценных камней) или аппликаций, бахромы и кисточек, все дополнительного цвета к ткани. Наиболее часто используемый символ как на облачениях, так и на подвесках — крест. Антепендиум обычно подбит атласом, используя соответствующий оттенок.

К 7-му и 8-му векам в изготовлении антепендиумов стали обычными дорогие материалы , особенно золотые вышивки. С 8-го века и далее антепендии часто изготавливались из различных материалов, включая металл, золото, серебро, позолоту и эмали. [7]

Итальянская Антепендия

«Иль Палиотто дель Сальваторе», 1215, Сиена.

Самый ранний сохранившийся расписной деревянный антепендиум в итальянском искусстве — это тот, который приписывается Маэстро ди Тресса и находится в Национальной пинакотеке в Сиене, Италия. [8]   Он датирован 1215 годом и выполнен темперой и золотом на панели, украшенной декором в технике пастилья, имитирующим металлические изделия. [9] Его обычно называют «Il Paliotto del Salvatore» или антепендиум Спасителя, paliotto — итальянское слово, обозначающее антепендиум в любой среде. [10]

В верхней рамке надпись: Anno D[omi]ni Millesimo CCXV: mense Novembri: hec tabula facta est . [11] «В год Господень, Тысяча двести пятнадцатый: в месяце ноябре: эта таблица была сделана». [12]

Знаменитый Пала д'Оро в соборе Святого Марка в Венеции, возможно, изначально был задуман как антепендиум , хотя ранние дополнения сделали его слишком большим, и теперь он используется как запрестольный образ . [13]

Цвета

Параменты, висящие на венке Адвента в методистской церкви

Используемые цвета, как правило, предполагаются литургической традицией каждой конфессии. Большинство западных христианских церквей, которые соблюдают развитую литургическую традицию, используют белый, золотой, красный, зеленый, фиолетовый и черный цвета, причем каждый из них используется в определенных случаях. Розовый цвет может использоваться для четвертого воскресенья ( Laetare Sunday ) Великого поста и третьего воскресенья ( Gaudete Sunday ) Адвента . В англиканских кругах синий цвет иногда предписывается для праздников Пресвятой Девы Марии (см. литургические цвета ), хотя он также используется неофициально в некоторых областях Римско-католической церкви . Среди восточных христиан , как правило, существует два типа облачений: мрачные (темные) и праздничные (яркие). Помимо этого, никаких определенных цветов официально не требуется. Среди таких групп, как Русская православная церковь , сложился шаблон фиксированных цветов, несколько похожий на тот, который используется на Западе, хотя они, строго говоря, не являются обязательными.

Известные примеры

Паремент Нарбоннский , до 1378 г.
Металлоконструкции
Ткань

Ссылки

  1. ^ "Pulpit Fall". Textile Research Centre Leiden . 4 сентября 2016 г. Получено 30 января 2023 г.
  2. ^ Мюррей, 364
  3. ^ О'Коннелл, Дж. Б. (1955). Строительство и обустройство церкви: церковный путь. Исследование литургического права . Университет Нотр-Дам. С. 192 –.
  4. ^ «Алтарь спереди с Христом в величии и жизнью Святого Мартина». Художественный музей Уолтерса .
  5. ^ Кросс, FL, ред. (1957) Оксфордский словарь христианской церкви . Лондон: Oxford University Press; стр. 530
  6. ^ Петерсен, Джоан (1962). Алтарные фасады: их история и конструкция, с особым акцентом на английскую традицию и практику . Лондон: Church Information Office. стр. 20. ISBN 9780715175156.
  7. ^ Мюррей, 24
  8. ^ Баччи, Микеле (1998). «The Berardenga Antependium and the Passio Ymaginis Office» (PDF) . Журнал Институтов Варбурга и Курто . 6 : 1–16. doi :10.2307/751242. JSTOR  751242. S2CID  193459030 – через JSTOR.
  9. ^ Баччи, Микеле (1998). «The Berardenga Antependium and the Passio Ymaginis Office» (PDF) . Журнал Институтов Варбурга и Курто . 6 : 1–16. doi :10.2307/751242. JSTOR  751242. S2CID  193459030.
  10. ^ Мюррей, 364
  11. ^ Катени, Лучано; Липпи Маццери, Мария Пиа (2012). Дуччио, Симоне, Пьетро, ​​Амброджо и la grande stagione dellapittura senese (Seconda edizione ed.). Сиена: Бетти Эдрис. ISBN 978-88-7576-259-9.
  12. ^ Перевод редактора
  13. ^ Мюррей, 24
  14. ^ Мюррей, 25

Мюррей, Питер и Линда (1998). Оксфордский компаньон по христианскому искусству и архитектуре . Лондон: Oxford University Press. ISBN 0-19-860216-2.

Внешние ссылки