« Stardust » — песня 1927 года , написанная Хоги Кармайклом , тексты которой позже добавил Митчелл Пэриш . Он был записан как инструментальный или вокальный трек более 1500 раз. Кармайкл пристрастился к джазу во время учебы в Университете Индианы . Он сформировал свою собственную группу и играл на местных мероприятиях в Индиане и Огайо . После окончания учебы Кармайкл переехал во Флориду , чтобы работать в юридической фирме . Он оставил юридический сектор и вернулся в Индиану, узнав об успехе одного из своих произведений. В 1927 году, покинув местную университетскую тусовку, Кармайкл начал насвистывать мелодию, которую позже развил дальше. При сочинении песни его вдохновил финал одного из его любовных романов , и по предложению однокурсника по университету он определился с ее названием. В том же году Кармайкл записал инструментальную версию песни для Gennett Records .
В 1928 году Кармайкл покинул Индиану после того, как Mills Music наняла его в качестве композитора. Затем Mills Music поручила Митчеллу Пэришу добавить слова в песню. Дон Редман записал песню в том же году, и к 1929 году она регулярно исполнялась в клубе «Коттон» . Исполнение этой песни Ишамом Джонсом в 1930 году сделало ее популярной на радио, и вскоре несколько исполнителей записали "Stardust". Из-за популярности песни к 1936 году RCA Victor выпустила двустороннюю версию, в которой Томми Дорси и Бенни Гудман были на каждой стороне.
К 1940 году песня считалась стандартом , а позже была включена в Большой американский песенник . В том же году RCA Victor выпустила еще две записи "Stardust": одну Дорси с участием Фрэнка Синатры в качестве певца, и одну Арти Шоу . Запись Шоу была продана тиражом один миллион копий, и в том же году была опубликована версия Гленна Миллера . «Звездную пыль» записали такие артисты, как Джо Стаффорд , Элла Фицджеральд , Нэт Кинг Коул , Билли Уорд и его домино , Ринго Старр и Уилли Нельсон . Песня была использована в нескольких фильмах, включая «Мой любимый год» , «Славные парни» , «Неспящие в Сиэтле » и «Казино» . Он был занесен в Зал славы Грэмми в 1995 году и добавлен в Национальный реестр звукозаписи в 2004 году.
Вскоре после поступления в Университет Индианы у Кармайкла появился вкус к джазовой музыке . Он научился играть на фортепиано у своей матери, которая выступала на танцах и в кинотеатрах. [2] В 1922 году Кармайкл познакомился и подружился с Биксом Байдербеке . Кармайкл часто играл с Байдербеке, и он познакомился с его группой The Wolverines , которая записала свою оригинальную композицию « Riverboat Shuffle » в 1924 году . [3] Еще учась в Университете Индианы, певец сформировал группу под названием Carmichael's Collegians. Кармайкл и его группа выступали в Индиане и Огайо . [2] В период с 1924 по 1925 год группа выступала на 50 мероприятиях, а с 1925 по 1926 год они играли три-пять вечеров в неделю на разных мероприятиях. [4] Кармайкл получил степень бакалавра в 1925 году и получил степень бакалавра права к 1926 году . [5] В том же году он работал клерком в Майами, но вернулся в Индиану после провала экзамена на адвоката Флориды . [6] Однако он сдал экзамен Ассоциации адвокатов штата Индиана и работал в юридической фирме в этом штате. [7] После успеха записи Рэдом Николсом в 1927 году оригинальной песни Кармайкла « Washboard Blues » композитор решил оставить юридическую практику и заняться музыкальной карьерой. [3] [8]
Кармайкл написал песню, вдохновленный окончанием своего романа с Кэтрин Мур, которая позже выйдет замуж за Арта Бейкера, трубача из группы Carmichael's Collegians. [9] В то время как Кармайкл рассказал несколько объяснений того, как он был вдохновлен написать эту историю в университетском городке, биограф Ричард Судхалтер считал эти истории «покрытыми мифами, большая часть которых является собственным творением композитора». [10] Однажды вечером, покинув университетскую тусовку Book Nook, Кармайкл насвистнул то, что впоследствии стало началом песни. Позже композитор заявил, что, по его мнению, в этой мелодии «было что-то очень странное и необычное». [11] Он работал над деталями с разными фортепиано, в том числе с одним в Book Nook. По словам Эрни Пайла , дальнейшую работу композитор делал в доме семьи Кармайкл. [9] [12] Во время посещения Кармайкла Пайл попросил его сыграть песню, над которой он работал. [11] Позже Пайл прокомментировал, что Кармайкл попросил его не раскрывать подробности ночи, когда он работал над песней на семейном фортепиано, сказав, что «публике нравится думать, что эти милые песни задуманы под лунным светом, среди роз и мягкого бриза». . [9] Кармайкл закончил детали композиции на рояле , который позже был выброшен из-за плохого состояния. [10] Певица Бейкера и группы Carmichael's Collegians Вайолет Декард Гарднер вспомнила, как Кармайкл напевал мелодию неполной композиции до 1926 года. [9] Однокурсник Стюарт Горрелл предложил название «Звездная пыль»; [13] Горреллу показалось, что эта мелодия звучит как «пыль от звезд, летящая по летнему небу». [14]
Проработав с группой детали, Кармайкл записался на сессию записи на Gennett Records на 31 октября 1927 года. [9] Поскольку он не написал нот для песни, ему пришлось насвистывать мелодию музыкантам. [15] Кармайкл играл на фортепиано при поддержке Эмиля Зайделя и его оркестра: Байрон Смарт (труба), Оскар Россберг ( тромбон ), Дик Кент и Джин Вуд ( альт-саксофоны ), Морис Беннетт ( тенор-саксофон ), Дон Киммел (гитара) , Пол Браун (туба), Клифф Уильямс (ударные). [16] Сессия проходила в студии Геннета в Ричмонде, штат Индиана . Запись имела «средне-быстрый и джазовый темп» без текста. Под односложным названием «Звездная пыль» он был помещен на обратную сторону «One Night In Havana», получил номер выпуска 6311 и приписан Хоги Кармайклу и его приятелям. [13] Кармайкл получил одностороннюю версию "Stardust" из студии, прежде чем он покинул Индиану в 1928 году, чтобы работать в Mills Music в качестве композитора. [17] Первая рукопись песни была передана на хранение в Бюро регистрации авторских прав США 5 января 1928 года. [13] Ноты содержали мелодию в тональности D без указания темпа и текста. Затем 19 января 1929 года Mills Music опубликовала другие ноты к этой песне в виде фортепианной композиции. [13] Дон Редман , работавший в Mills Music, часто исполнял эту песню. [18] Услышав ее исполнение Редмана, аранжировщик компании предложил сыграть песню в «более медленном темпе и в сентиментальном стиле». Чувствуя, что песня может иметь потенциальный успех, Ирвинг Миллс «решил, что к песне будут добавлены тексты » .
Миллс поручил автору текстов Митчеллу Пэришу добавить слова к «Звездной пыли» Кармайкла. [17] Пэриш использовал рабочее название «Then I Will Be Satisfied», но принял предложение Редмана переименовать песню в «Stardust». [20] Автор Джин Фернетт предположил, что куплет песни написал Редман, но его утверждение не могло быть поддержано. [20] [18] Пэриш написал песню, используя рассказ Кармайкла о том, как он был вдохновлен на сочинение мелодии, а автор текста разработал историю, сосредоточенную на концепции потерянной любви. [21] [22] Что касается текстов, автор Филип Фуриа охарактеризовал формулировку как «совершенно случайную», хотя он чувствовал, что «образы и дикция напряжены, чтобы быть поэтичными». Фурия подчеркнула, что Пэриш «сделал предметом песни саму мелодию». [23] Ноты к вокальному сочинению были изданы под названием «Звездная пыль» 10 мая 1929 года [13] в тональности до мажор .
Структура песни состоит из двух вступительных куплетов, которые иногда опускаются. За ними следует 32-тактовый припев в форме ABAC (вместо традиционной формы AABA), который часто повторяется. Интригующая вступительная гармоническая последовательность припева начинается с IV аккорда в двух тактах, который затем меняется от мажорного к минорному. Этот метод также используется в двух современных песнях: « After You've Gone » (1918) и « I'll See You». В моих мечтах » (1924). [24]
Мелодия колеблется между минорными и мажорными третьими интервалами в диапазоне октавы и трети , чтобы «усилить драматизм». [25]
В начале 1929 года Редман и его группа The Chocolate Dandies выпустили "Star Dust" на Okeh 8668. В записи была сохранена оригинальная тональность Кармайкла - D. [18] Песня вскоре распространилась среди чернокожих музыкантов и джазовых интерпретаторов, [26] и ее часто выступал в «Коттон-клубе» после того, как был представлен в 1929 году. [17] [23] Дюк Эллингтон исполнил песню в клубе. В ревю «Горячий шоколад» была представлена версия Луи Армстронга , [27] которая была введена в Зал славы Грэмми в 2009 году. [28]
Пока Кармайкл работал на RCA Records руководителем сессионного джазового ансамбля, песню продвигал журналист Уолтер Винчелл . Его сочинения привлекли внимание Ишама Джонса , который записал версию со своим оркестром как медленную балладу . [17] Сессия Джонса состоялась 14 мая 1930 года в Чикаго, и компания Brunswick Records выпустила ее под каталожным номером 4856, снова с названием «Звездная пыль». [29] Релиз 1931 года стал одной из его самых популярных записей. [30] К 1931 году «Звездную пыль» часто играли оркестры нескольких радиостанций США. [31] Отмечая популярность мелодии по радио, газета Calgary Herald высказала мнение о версии Джонса: «Кажется, этой красивой мелодии суждено достичь популярности, которой она так заслуживает и которая так давно назрела». [32] В августе 1931 года Бинг Кросби выпустил песню под названием «Star Dust» на лейбле Brunswick Records. [33] В том же году Ли Симс также выпустил "Stardust" на Brunswick 6132, версию, которую Sydney Morning Herald назвала "мелодией значительной интенсивности и с драматическими вспышками" с "реалистичным и очень полным" фортепианным воспроизведением. [34] На протяжении 1930-х годов звукозаписывающие компании использовали версии названия как из одного, так и из двух слов, хотя сам Кармайкл предпочитал название из одного слова, о чем свидетельствует его частная переписка [35] и его мемуары 1946 года «Дорога звездной пыли».
К 1935 году, хотя дикторы радио обычно упоминали только оркестр, Кармайкл упоминался как композитор песни во время представлений из-за ее популярности. [36] В том же году саксофонист Коулман Хокинс записал песню 2 марта в Париже. Compagnie de Gramophone Française выпустила его под каталожным номером K-7527. [37] Песню часто исполняли Арт Татум , Гарнет Кларк и Фэтс Уоллер . Миллс сам записал песню со своими многочисленными группами, а также записал версии Mills Blue Rhythm Band и Cab Calloway . [38] В 1936 году, впервые в своей истории, RCA Records выпустила на одной пластинке две версии одной и той же песни, исполненные двумя разными исполнителями: Томми Дорси с одной стороны и Бенни Гудманом с другой. Гудман использовал аранжировку Флетчера Хендерсона , а версия Дорси включала вокал Эдит Райт . [14] К 1937 году Гудман заметил, что мелодия Кармайкла была самым популярным танцевальным номером в его репертуаре. [39] «Stardust» стал стандартом музыки биг-бэндов . [40] В 1940 году исполнительный директор RCA Victor Гарри Майерсон предложил лейблу снова выпустить двустороннюю запись «Stardust»: на одной стороне будет присутствовать Арти Шоу , на другой — новая версия Дорси. [41] Версии Шоу и Дорси в конечном итоге были выпущены на отдельных пластинках. В записи песни Дорси использовался вокал Фрэнка Синатры и группы Pied Pipers , а релиз Шоу стал самой популярной записью кларнетиста, [42] было продано миллион копий. [9] The Baltimore Sun отпраздновала выпуск обеих записей на одной неделе. Он посчитал версию Дорси «эмоциональной» и посчитал, что вокал Синатры и Крысоловов сделал пластинку подходящей для «прослушивания в кресле». Что касается версии Шоу, рецензент отметил его «плавный кларнет над струнами» и определил, что пластинка предназначена для «прямого танца». [43] Газета Tampa Bay Times приветствовала «шелковистый тромбон» Дорси и «медленный вокальный стиль» Синатры и Pied Pipers. Что касается версии Шоу, они подчеркнули его «замысловатое и ослепительное волшебство кларнета» и стиль игры группы «средне-медленное сопротивление». [44] The Times-Dispatchтакже отметил «замысловатую игру на кларнете» Шоу, при этом посчитал, что версия Дорси отличается «экспертной игрой на тромбоне» и «необычным вокалом», который рецензент предпочел версии Шоу. [45] Запись Шоу была аранжирована Ленни Хэйтоном , а кларнетист использовал свой новый оркестр, в состав которого входили: Билли Баттерфилд (труба), Джерри Джером (тенор-саксофон), Джонни Гварниери (фортепиано), Ник Фатул (ударные), Джек Дженни и Вернон Браун (тромбоны). Аранжировки Хэйтона включали соло Шоу, Баттерфилда и Дженни, при этом они были сосредоточены на использовании струнной секции. [46]
Также в 1940 году Гленн Миллер записал свою версию песни, которая 26 октября вошла в национальный чарт бестселлеров Billboard и достигла 20-го места. В обзоре DownBeat этот релиз был назван «одним из величайших достижений биг-бэнда в истории». [47] Хотя песня считалась «красиво аранжированной с хорошими соло на саксофоне и трубе», The Boston Globe сочла результат «совершенно мертвым и безжизненным». Издание объяснило это дисбалансом количества музыкантов в секции деревянных духовых инструментов по сравнению с ритм-секцией, которую рецензент охарактеризовал как «просто компетентных музыкантов, не более». [15]
В 1940 году эта мелодия была среди тех, кто пострадал от бойкота ASCAP . Спор между Американским обществом композиторов, авторов и издателей (ASCAP) и радиовещательными компаниями касался повышения цен на гонорары за песни. Чтобы противодействовать использованию мелодий ASCAP, включая "Stardust", была создана компания Broadcast Music, Inc. , и вещательные компании не продлили свой контракт на использование примерно двух миллионов мелодий. [48] После девяти месяцев переговоров в октябре 1941 года было достигнуто соглашение, и мелодии снова транслировались по крупным телеканалам. [49] В 1941 году Дон Байас записал версию «Stardust» при участии Телониуса Монка , поскольку он был домашним пианистом в Minton's Playhouse . Монку не понравилась "Stardust": он описал ее как "грустную песню... если вы хоть что-то знаете о музыке и гармонии". Он считал, что мелодия «паршивая» и что исполнителям приходится «много придумывать, как ее играть, чтобы она звучала хорошо». [50] Другая версия Миллера была выпущена на лейбле V-Disc в 1943 году . [51] В 1940-х годах "Stardust" была записана несколькими артистами либо как инструментальная песня, либо как романтическая баллада вокалистов. [52] В период с июля 1947 по июль 1948 года "Звездная пыль" заняла первое место в опросе Billboard Standard Favorites Juke Box , проводимом через операторов музыкальных автоматов и с использованием опроса Peatman Survey для радиоаудитории. По данным Billboard , он «оказался общенациональным фаворитом, собрав наибольшее количество голосов со всех концов страны». [53]
В мае 1953 года, по словам операторов музыкальных автоматов, "Stardust" трижды попал в список Ten Pop Standard Records. Версия Шоу возглавила чарт, а версии Дорси и Миллера заняли седьмое и восьмое места соответственно. [54] Элла Фицджеральд записала песню в сопровождении Эллиса Ларкинса на фортепиано. Мелодия была включена в ее альбом 1954 года Songs in a Mellow Mood . Saturday Review описала Фицджеральд как «захватывающую вещь с «Stardust » », [55] в то время как Chicago Tribune сочла эту мелодию «полностью соответствующей ее великолепному пению». [56] В 1954 году, когда авторские права на 14 его песен, включая «Stardust», должны были быть продлены , Кармайкл подал в суд на Mills Music, чтобы получить полное право собственности или совместное владение композициями. [57] [58] Контракт Кармайкла с Mills Music предоставил автору песен гонорары в случае, если какая-либо из его песен будет опубликована. [59] Он начал судебный иск на основании «недобросовестного преимущества, полученного от него во время исполнения контрактов». [60] Резюме решение было отклонено, [60] поскольку суд посчитал, что «правопреемник заплатил большие гонорары». [61] В 1955 году, во время 25-летия публикации, Time подсчитал, что Кармайкл получил в общей сложности 250 000 долларов гонорара за "Stardust", а песня приносила в то время от 15 000 до 20 000 долларов в год. [62]
Продюсер Ли Джилетт убедил Ната Кинга Коула включить эту песню в его релиз 1957 года Love Is the Thing . Коул сначала отказался записывать его из-за количества доступных на тот момент исполнений. Коул, исполнявший эту песню с 1954 года, заявил: «Ненавижу петь Stardust, это меня утомляет». После выпуска песня получила хорошую трансляцию. [63] В 1957 году Билли Уорд и его версия «Dominoes» заняли 12-е место в Billboard’s Top 100. [64] В том же году Пэт Бун выпустил версию для своего альбома Star Dust , которая достигла второго места в чарте самых продаваемых пластинок Billboard. . [65] Саксофонист Джон Колтрейн записал версию баллады в 1958 году [66] в альбоме, который позже стал известен как Stardust Sessions , позже выпущенный в качестве заглавного трека его альбома Stardust 1963 года . [67] Аранжировщик альбома Sinatra and Strings 1962 года Дон Коста пропустил припев Stardust, чтобы вместо этого сосредоточить «музыкальный и лирический ум на всех забытых нюансах куплета». [68] В обзоре The Rock Island Argus песня Синатры «Stardust» названа его «самым лучшим» треком на альбоме и отмечен его «совершенно новый подход, игнорирующий неизменно любимый припев». [69]
В период с 1958 по 1963 год "Stardust" приносила Mills Music гонорары в размере 50 000 долларов США в год. [13] В 1964 году версия Нино Темпо и Эйприл Стивенс достигла 32-го места в Billboard Top 100 [64] и 27-го места в Канаде . [70] Ринго Старр записал песню с аранжировками Пола Маккартни для своего дебютного сольного альбома 1970 года Sentimental Journey . [71] В 1978 году Уилли Нельсон записал ее как заглавный трек своего альбома поп-стандартов . В своем обзоре служба новостей Gannett отметила, что «Кармайкл будет гордиться». [72] Альбом Нельсона возглавил рейтинг лучших кантри-альбомов Billboard , [73] и достиг вершины рейтинга лучших пластинок и кассет Billboard . [74] «Звездная пыль» оставалась в чартах Billboard в течение 540 недель до 1988 года. [75] По поводу версии «Stardust» Нельсона Национальное общественное радио прокомментировало: «Сегодня люди, которые никогда не слышали об Ишеме Джонсе, Арти Шоу или даже композиторе Хоги Кармайкле, знают его работа благодаря Вилли Нельсону». [11] Тайни Тим записал эту песню с Brave Combo на своей последней записи, [76] альбоме Girl 1996 года . [77] Род Стюарт включил эту песню в альбом «Stardust: The Great American Songbook, Volume III» в 2004 году . [78] В 2017 году Боб Дилан записал ее для своего трехдискового набора «Triplate» , охватывающего американские стандарты. Дэниел Крепс из Rolling Stone посчитал, что «подход Дилана находит приятную аранжировку с оттенком кантри», которая, как отметил рецензент, находится «где-то между» версией Синатры и версией Нельсона. [79]
«Stardust» считается частью Великого американского песенника . [80] [81] Песня была записана более 1500 раз, [82] и переведена на 40 языков. [3] Британская энциклопедия определила его как «один из самых известных и записываемых стандартов во всей американской музыке». [83] Версия Кармайкла 1927 года была занесена в Зал славы Грэмми в 1995 году. [84] Запись 1940 года песни Арти Шоу и его оркестра была занесена в Зал славы Грэмми в 1988 году . [85] Национальное общественное радио включало он включён в их NPR 100, список 100 самых важных американских музыкальных произведений 20-го века за 1999 год. Для NPR Сьюзан Стамберг определила ее как «американскую песню тоски, мечтаний и желаний, [которая] до сих пор тянется на протяжении десятилетий, чтобы затронуть дух любого, кто ее слышит». [11] В 2004 году Библиотека Конгресса внесла «Звездную пыль» Кармайкла в Национальный реестр звукозаписей , [86] который перечисляет «культурно, исторически или эстетически важную» музыку, которая «информирует или отражает жизнь» в Соединенных Штатах. [87] Внесение Кармайкла в Зал славы авторов песен назвало эту песню «одним из величайших стандартов» эпохи джаза . [88] Биограф Кармайкла Ричард Судхалтер объяснил популярность песни «некоторым сочетанием воспитания молодого Кармайкла в глубинке, уникальной бардской чувствительности Бикса и бессознательной эмоциональной прямоты, которая характеризует большую часть негородской американской поп-музыки». [89] Альбом Нельсона Stardust был занесен в Зал славы Грэмми в 2015 году. [90]
В 1938 году в радиопередаче Орсона Уэллса « Война миров » был показан отрывок из «Звездной пыли» в исполнении вымышленного оркестра Рамона Ракелло. [91] В эпизоде 1961 года «The Hit Songwriters» группы The Flintstones была представлена версия Фреда Флинтстоуна . [92] Различные версии песни появлялись в фильмах, в том числе « Воспоминания о звездной пыли» (1980), «Славные парни » (1990), «Яд другого человека» (1951), «Неспящие в Сиэтле» (1993), « Казино» (1995), « Авиатор » (2004). ), [94] Звезда родилась (2018), [95] Captive State (2019) ., [96] и собственная короткая запись Кармайкла 1942 года [97] представлена в начале заключительных титров в Nightmare Alley (2021) . На YouTube эта запись 1942 года собрала почти 230 000 просмотров только за одну публикацию. [98]
1 декабря 2000 года версия «Звездной пыли» Нельсона была использована, чтобы разбудить экипаж миссии STS-108 космического корабля « Индевор» . [93] The Caretaker пробовал версии песни для двух своих альбомов; Версия Марджори Стедефорд в « Мы все поедем верхом на радуге» [99] и версия Чарли Спивака в « Повсюду в конце времени» . [100]
{{cite magazine}}: CS1 maint: numeric names: authors list (link){{cite magazine}}: CS1 maint: numeric names: authors list (link){{cite journal}}: Требуется цитировать журнал |journal=( помощь ){{cite journal}}: Требуется цитировать журнал |journal=( помощь ){{cite journal}}: Требуется цитировать журнал |journal=( помощь ){{cite journal}}: Требуется цитировать журнал |journal=( помощь )