«Игорь» — компьютерный анимационный комедийный фильм ужасов 2008 года режиссёра Тони Леондиса по сценарию Криса МакКенны . «Игорь» , разработанный и спродюсированный Максом Ховардом совместно с калифорнийской Exodus Film Group, стал первым полнометражным анимационным фильмом, финансируемым за счет прямых инвестиций . Анимация была завершена во французской студии Sparx Animation Studios и на предприятии во Вьетнаме. Он распространялся в Северной Америке компанией MGM Distribution Co. и на международном уровне компанией Weinstein . Это первый полностью компьютерный анимационный фильм MGM, а также первый полностью анимационный фильм студии за двенадцать лет после « Все собаки попадают в рай 2» 1996 года .
Игорь озвучивает Джона Кьюсака , Стива Бушеми , Шона Хейса , Джея Лено , Эдди Иззарда , Дженнифер Кулидж , Арсенио Холла , Джона Клиза , Молли Шеннон и Кристиана Слейтера . Задуманный Маккенной как искажение образов фильма о злых учёных, «Игорь» изображает Кьюсака в роли главного Игоря, который живёт в королевстве Малярия, где другие ему подобные служат помощниками злых учёных. Пытаясь осуществить свою мечту стать злым учёным, Игорь случайно создает милую женщину-монстра по имени Ева.
Премьера первого тизер-трейлера Игоря состоялась на New York Comic Con в 2008 году, а затем был выпущен в Интернете 7 мая 2008 года. Премьера Игоря , продвигаемого видеоиграми, игрушками, книгами, комиксами и фаст-фудом, состоялась в Grauman's. Китайский театр 13 сентября 2008 года, а пять дней спустя он начал общеамериканский театральный показ. Фильм получил неоднозначные отзывы кинокритиков и собрал в мировом прокате 30,7 миллиона долларов при бюджете в 25 миллионов долларов. Игорь приобрел культ поклонников и был номинирован на премию Энни за дизайн персонажей Валери Хадида.
Королевство Малярия когда-то было мирной землей фермеров, пока его окружающая среда не была опустошена нескончаемым штормом, который уничтожил все посевы, в результате чего его жители оказались в нищете. В ответ правитель Малярии, король Мальберт, инициирует план по спасению страны, заставляя лучших и самых злых учёных королевства создавать различные устройства судного дня и шантажировать остальной мир, чтобы тот заплатил им, угрожая обрушить эти устройства на весь мир. В результате Малярия становится темной страной, где царит зло. Существует также ежегодная Ярмарка Злой Науки . К ученым , ответственным за эти изобретения, относятся как к знаменитостям, тогда как к горбатым гражданам относятся как к людям второго сорта , которых обычно называют уничижительным именем « Игорь » и часто нанимают в качестве скромных слуг этих ученых.
Однако один Игорь — талантливый изобретатель и сам мечтает стать злым учёным. Среди его изобретений - его друзья Скампер, бессмертный, нигилистический и склонный к суициду кролик, и Брэйн, неразумный робот с человеческим мозгом, пересаженным в банку системы жизнеобеспечения . К сожалению, ему приходится держать свой талант в секрете из-за страха быть отправленным на «Игоревский перерабатывающий завод», особенно от своего хозяина, некомпетентного доктора Гликенштейна. Тем временем другой злой учёный, доктор Шаденфрейде , становится чрезвычайно популярен благодаря победе на нескольких Ярмарках Злой Науки подряд. По правде говоря, он всегда крадет приз у других ученых перед ярмаркой с помощью своей подруги-оборотня Жаклин, что является частью его желания свергнуть короля Мальберта и править Малярией как ее новым королем.
Однажды Гликенштейна навещает его «подруга» Хайди (которая на самом деле является замаскированной Жаклин, пытающейся украсть его планы), давая Игорю романтические стремления. Выгнав Хайди, Гликенштейн игнорирует опасения Игоря по поводу его последнего изобретения, которое дает сбой и убивает Гликенштейна. В этот же момент прибывает король Мальберт, чтобы увидеть Гликенштейна и потребовать, чтобы он построил изобретение, которое могло бы победить злорадство, которое, как опасается Мальберт, заменит его на посту короля из-за его популярности. Не имея возможности рассказать правду о смерти Гликенштейна и воспользовавшись этой возможностью, Игорь смело заявляет, что Гликенштейн создает жизнь, что очень радует Мальберта, который заявляет, что такое изобретение сделает его создателя величайшим злым ученым всех времен. После ухода короля Игорь раскрывает Скамперу и Брэйну свой проект по созданию чудовищного существа из человеческих останков .
С помощью Брэйна и Скампера он собирает монстра и добавляет «злую кость», которая сделает ее чистым злом. Монстр оживает, а затем убегает. Они находят ее в приюте играющей со слепыми сиротами. В то же время Злорадство пробирается в замок Гликенштейна, чтобы украсть его изобретение, но он не только обнаруживает, что Гликенштейн мертв, но и его Игорь создал живого монстра, который, по его мнению, станет его ключом к занятию трона.
Игорь обнаруживает, что злая кость, которую он дал монстру, не активировалась, что сделало ее дружелюбной и нежной. Он случайно называет ее Евой, и вскоре она мечтает стать актрисой.
На обратном пути в замок Злорадство преследует Игоря, пытаясь украсть Еву с помощью термоусадочного луча, но сжимается сам. Игорь и его друзья чуть не падают со скалы, но Ева спасает их всех, показывая, что ценит всю жизнь. Игорь постепенно начинает влюбляться в Еву, которая пытается убедить его, что всегда лучше быть добрым, чем злым, независимо от того, насколько более успешным является зло.
Доктор Шаденфрейде берет Игоря к себе домой, показывая, что он знает о смерти Гликенштейна и Еве, поэтому он предлагает компромисс: если Игорь даст ему Еву, чтобы свергнуть короля Мальберта, он сделает Игоря Малярия ученым номер один. Игорь отказывается. Злорадство обманом заставляет Еву пойти с ним, заставляя Жаклин (снова замаскированную под Хайди) притвориться, что целует Игоря.
На ярмарке Злорадство манипулирует Евой, заставляя ее ударить его, активируя ее злую кость и превращая ее в бездумную машину для убийств. Брэйн и Скампер узнают, что Мальберт намеренно создал погодный луч, чтобы уничтожить малярию, чтобы он мог реализовать свой план «Злых изобретений», тем самым сохранив себя у власти. Игорь пытается урезонить разъяренную Еву, в то время как Брэйн и Скэмпер отключают метеорологический луч. Ева рычит на Игоря, пока солнечный свет снова не начинает освещать Малярию, которая навсегда деактивирует ее злую кость и возвращает ее к милому и нежному состоянию.
Игорь раскрывает публике ложь Мальберта, говоря им, что им не обязательно быть злыми. Толпа освистывает Мальберта за его предательство, прежде чем поврежденный метеорологический луч упадет и раздавит его насмерть. Доктор Шаденфрейде пытается захватить власть, но Ева унижает его. Малярия возвращается к своему солнечному, мирному образу жизни, когда монархия распускается и на смену ей приходит республика с Игорем в качестве президента. Schadenfreude превращается в продавца солений, а Жаклин, которая оказывается женщиной Игорем, теряет способность менять форму и становится продавщицей кренделей (начиная отношения с Игорем Schadenfreude), в то время как ежегодная научная ярмарка становится ежегодной витриной музыкального театра . Игорь раскрывает Еве свой план по созданию собаки, и она отмечает, что они просто усыновят ее, если это не сработает. Игорь и Ева живут счастливо вместе, поскольку Малярия становится лучше.
Во время посещения Каннского кинофестиваля 1998 года [5] интерес Криса Маккенны к обстановке, вдохновленной Трансильванией , побудил его задумать фильм о злом ученом, такой как «Франкенштейн» (1931), в котором все его общие образы искажены; горбун умен, а не туп, творение учёного дружелюбно, а не чудовищно, злой учёный неразумен, а мозг в банке глуп. [6] В 2000-х годах рост количества дешевых технологий привел к тому, что небольшие независимые компании стали производить фильмы в анимационной индустрии; одним из них был «Исход», где его фильм « Игорь» стал первым полнометражным анимационным фильмом, бюджет которого полностью финансировался за счет прямых инвестиций . [7] Маккенна представил свою идею калифорнийской Exodus Film Group в виде трех статей, а не в виде презентации рисунков и концепт-артов, обычных для презентации анимационных фильмов; [8] компания приняла и поручила инвесторам со всего мира профинансировать фильм. [7] По словам президента Exodus Джона Д. Эраклиса: «Мы выбрали его, потому что это была самая оригинальная концепция, с которой мы сталкивались за последние годы, а Крис МакКенна - блестящий писатель». [9]
Впервые о проекте Exodus было объявлено 7 сентября 2004 года, при участии Маккенны, исполнительного продюсера Макса Ховарда и от 50 до 75 аниматоров из студии ElectroAge. [10] «Исход» разрабатывал фильм в рамках фонда в 50 миллионов долларов, в который также входили « Герой цветного города» и «Амарилло Броненосец» ; Игорь составил часть фонда, бюджет которого составлял 30 миллионов долларов. [11] Первоначальный план состоял в том, чтобы снять короткометражный фильм под названием « Игорь: Нечестивый Фрихолес» , который позволил бы продюсерам комфортно снимать полнометражный фильм и послужит запуском более длинной версии « Игоря» , которая выйдет в 2007 году . [ 11] 12] Премьера семиминутного короткометражного фильма также должна была состояться на фестивалях перед его распространением. [13]
В интервью в ноябре 2005 года Ховард объявил, что монтаж и запись голоса для короткометражного фильма завершены, а также что раскадровки почти готовы, и анимация скоро начнется; он также рассказал о содержании фильма: «Мы имеем дело с немного более острой картиной. Мы иронично смотрим на жанр ужасов, в частности на истории Франкенштейна, но с точки зрения Игоря. Есть что-то вроде низшего класса, где ты рожден Игорем, и ты можешь только стремиться быть Игорем, но, конечно, у него есть большие стремления. Это не должно быть страшно, но есть грубая ценность, которая Мы надеемся, что детям действительно понравится. Мы также не делаем мягкий домик для дошкольников». [12] В начале 2006 года, помимо участия в фестивалях, DVD с фильмом «Игорь: Нечестивые Фрихолес» продавались Exodus тем, кто вложил минимум 30 000 долларов в бюджет художественного фильма; В документах Exodus соблазнил инвесторов, сославшись на исследование Dove Foundation, проведенное в 2004 году , относительно более высокой прибыльности фильмов с рейтингом G по сравнению с фильмами с рейтингом R. [14]
22 сентября 2006 года стало известно, что режиссером этого фильма будет Тони Леондис . [15] Он попал на борт благодаря тому, что разделял интерес Маккенны к фильмам ужасов и сардоническое чувство юмора, а также увлекался фильмом нуар и работами немецкого экспрессионизма ; [6] Леондис помог сценаристу разработать предысторию сеттинга, это более сложный процесс, чем предсказывал Маккенна, который требовал сотрудничества не только со стороны режиссера, но также со стороны актеров и продюсеров. [16] Леондис объяснил: «Моя цель состояла в том, чтобы взять знакомые мотивы монстров и перестроить их удивительно интересным способом, чтобы пробудить у людей воспоминания о классических фильмах о монстрах. Что-то достаточно знакомое, чтобы их можно было связать, но в то же время свежее и неожиданное». так что это стало веселой поездкой – и, возможно, заставило их немного задуматься по пути». [6]
Как рассказал Ховард о подборе лучших актеров для фильма: «Мы отправили им сценарий. Стив Бушеми подписал контракт очень рано, и он «актер для актеров». Потом другие подписались... так всё и пошло». [17] 4 марта 2005 года к актерскому составу присоединился Слейтер, который сыграл главного героя в короткометражном фильме, и Фил Барлоу, который стал режиссером. [13] 19 июля 2005 года Бушеми, Клиз и Лено вошли в актерский состав в роли персонажей Скампера, доктора Гликенштейна и Брайана Мозга. [18] Джереми Пивен и Молли Шеннон , первое решение Леондиса на роль Евы, [16] были выбраны на роли доктора Шаденфройда и Евы соответственно 19 октября 2006 года. [19] 10 января 2007 года к актерскому составу присоединилась Дженнифер Кулидж . чтобы сыграть Жаклин и Хайди, а Лено переключился с озвучивания Брэйна на короля Мальберта. [20] 28 марта 2007 года Джон Кьюсак заменил Слейтера в роли Игоря, а Хейс присоединился, чтобы озвучить Брэйна; дата релиза также была назначена на 24 октября 2008 года. Леондис считал, что у Кьюсака был «уставший от мира, но обнадеживающий» тон голоса, идеально подходящий для характера Игоря. [22] 11 мая 2007 года выяснилось, что в актерском составе будет Арсенио Холл . [23] 26 июля 2007 года Эдди Иззард заменил Пивена на роль доктора Шаденфрейде. [24] Иззард создал акцент злорадства. [13]
«Игорь» продюсировался в течение двух лет [7], начиная с ноября 2006 года. [25] Поскольку Игоря вдохновила европейская нация и он был самым известным на европейском континенте, Ховард хотел, чтобы европейская студия отвечала за эстетика анимации. [26] Он выбрал Sparx Animation Studios , французский офис которой занимался дизайном и использовал технологии стоимостью 4 миллиона долларов для создания фильма. [7] Это был первый театральный фильм Спаркса, поскольку их предыдущими работами были продукты для прямой трансляции видео и телевизионные постановки, такие как « Роли Поли Оли» (1998–2004) и « Дважды на Рождество» Микки (2004). [27] Часть из 65 художников Sparx и Леондис ранее работали в Walt Disney Animation France и ценили ту свободу, которую они имели при работе над «Игорем» . Леондис объяснил: «В Диснее все должно было быть сделано в фирменном стиле, но здесь они действительно хотели раздвинуть границы. Я пришел и сказал: «Мы собираемся сделать что-то роскошное, что-то изысканное, что-то сумасшедшее. собираюсь смешать уродов, черепа и вообще жуткое с архитектурой музея Либераче ». [7] « Игорь» был последней постановкой Sparx перед тем, как он закрыл свои французские офисы через несколько месяцев после выхода фильма. [28]
Первые шесть месяцев Игоря в Sparx работали над созданием визуального стиля во французской студии. [27] Что касается 120 персонажей, 65 локаций и 250 реквизитов в фильме , Леондис хотел , чтобы они были асимметричными . неорганические формы не совсем подходят и навязываются нашему мирному органическому миру». [30]
Чтобы добиться как нуара , так и доступной, но жуткой эстетики, Леондис и арт-директор, с которым он работал, Оливье Бессон, включили изрядное количество тумана и дыма. [17] Леондис также выбрал художественный стиль, вдохновленный модными работами Вивьен Вествуд , где он использует элементы из разных периодов времени; [7] он охарактеризовал внешний вид сеттинга как смесь средневековья , промышленной революции и «поп-шестидесятых». [30] Визуальное освещение и затенение взяты из работ Рембрандта . [7] Другие влияния, которые Леондис оказал на внешний вид, включали использование Брассаем черно-белого цвета и цветовой стиль Мэри Блэр . [17] Леондис заявил относительно раскраски: «Оливье [Бессон] использовал бы нереалистичный цвет, например розовый, для неба, если бы этого требовал эмоциональный момент, - и каким-то образом все равно создавал бы ощущение нашего мира». [29]
По словам Ховарда, аниматоры стремились к «кукольной чувствительности» в движениях и дизайне персонажей, [17] решение, вдохновленное анимационным фильмом 1967 года «Безумная вечеринка монстров?». (1967). [31] Маккенна объяснил: «Самой сложной задачей для Игоря было изобразить его горбуном, не сделав при этом причудливым». [30] Главный герой «Игоря» не был заключенным как таковым, но дизайнер персонажей Валери Хадида, тем не менее, придала своей одежде тюремные ощущения, чтобы символизировать его заключение в тюрьму на земле, в которой он живет; спина его « смирительной рубашки » имеет рисунок тюремной формы, а наручники на руках указывают на наручники . [17] Позже Хадида была номинирована на премию Энни за дизайн персонажей в анимационном производстве за работу над «Игорем» . [32] Два оранжевых пятна также присутствуют на спине Игоря, что символизирует надежду перед тем, как Ева войдет в мир, [17] которая окрашена в теплый желтый цвет , что символизирует то, что она добавляет «надежду и свет» на землю. [7]
Анимация проектов Спаркса была передана на аутсорсинг предприятию в Хошимине , которое состояло из 150 аниматоров и работало только в телевизионной рекламе. Поскольку ни один из вьетнамских аниматоров не говорил по-английски, Леондис записал на видео, как он выполняет движения персонажей, а актеры озвучивания озвучивают свои реплики; а вьетнамские рабочие анимировали персонажей с помощью пленок в качестве отсылок. По словам Ховарда: «Было очень приятно выйти туда и увидеть, как наши произведения искусства оживают на их мониторах. Это тонкий фильм, но они его сделали». [7] Игорь был анимирован на компьютере с помощью Autodesk Maya менее чем за 18 месяцев. [27]
Настройка инструментов и рабочего процесса для анимации фильма продолжалась в те же шесть месяцев, что и дизайн; Парижский офис смоделировал и оснастил персонажей, а вьетнамский офис смоделировал реквизит и декорации. [27] 3D-аниматик был создан в течение следующих четырех месяцев шестью аниматорами и двумя операторами, причем два с половиной из этих месяцев были переработаны аниматик. [27] В последующие шесть месяцев 50 вьетнамских рабочих анимировали фильм, прежде чем его доставили в парижский офис для освещения и окончательного композитинга с помощью Digital Fusion . [27] По словам менеджера Sparx Жана-Филиппа Агина, каждый аниматор выполнил в среднем 0,6 секунды анимации. [27] Рендеринг выполнялся с помощью другой программы Autodesk , Mental Ray ; и компания фактически обучила Sparx более эффективному рендерингу в первой половине производства. [27] Поскольку Sparx был в партнерстве с HP Inc. , для Игоря использовалось оборудование технологической компании . [27]
Леондис впервые встретил Патрика Дойла , одного из своих любимых кинокомпозиторов, об Игоре в октябре 2007 года; Леондис показал Дойлу фильм без музыки, а также концептуальные рисунки, что «сразу взволновало» композитора. [33] Благодаря наличию тем для разных типов персонажей, партитура Игоря включает в себя несколько стилей, например, фортепианный концерт на тему Евы и оттенок танго для танцевальной стороны доктора Шаденфрейде. [33] Леондис поручил Дойлу придать партитуре «немного восточный оттенок», предложив ему для отсылки произведения таких композиторов, как Бела Барток . [33] Готические элементы партитуры были реализованы с помощью набора хоровых сэмплов . [33] В саундтрек также вошли пять песен Луи Примы . [17] Саундтрек был выпущен 30 сентября 2008 года Варезой Сарабандой . « Полный карман солнечного света » Наташи Бедингфилд была показана в финальных титрах фильма, но не вошла в саундтрек.
Компания Weinstein купила права на Игоря в Северной Америке 1 февраля 2006 года. [34] Однако разногласия в художественном видении и идее выпуска фильма между Вайнштейном и «Исходом» заставили Вайнштейна продать права в Северной Америке обратно компании «Исход». [35] Однако Вайнштейн занимался международным прокатом, и когда он продавал Игоря на Marché du Film в 2006 году до начала производства, его покупали компании почти со всех территорий; [3] По словам Говарда: «Мы предварительно продали [фильм] всем странам бывшего восточного блока, в основном только по названию». [7]
По состоянию на 13 января 2008 года дата релиза была назначена на 17 октября 2008 года. [36] Компания Weinstein провела панель Игоря на New York Comic Con 2008 года , где, помимо эксклюзивной премьеры первого трейлера, Маккенна и Леондис представили подробности о фильме. [37] На панели Леондис также объявил конкурс « Будь Игорем» , [37] в котором актеры озвучивания представили видеозаписи, в которых они действуют как Игорь, чтобы их голоса были использованы в массовке; пять лучших результатов были включены в качестве дополнения к DVD с фильмом. [38]
Первый плакат Игоря, полностью сделанный Леондисом, [ 39] был выпущен Вайнштейном 23 апреля 2008 года; [40] и премьера первого трейлера состоялась онлайн на канале AniMagTV [41] с видео высокой четкости, выпущенным на Yahoo! 8 мая 2008 года. [42] Презентация Игоря состоялась на Каннском кинофестивале 2008 года, где присутствовали Харви Вайнштейн , МакКенна и Слейтер. [5] [43] 28 августа 2008 года Exodus заключила партнерское соглашение с Malaria.com и Фондом против малярии , чтобы Игорь выступил представителем пожертвований на прекращение кризиса малярии . [44]
15 сентября 2008 года Collider показал ещё один трейлер и семь клипов Игоря . [45]
Exodus планировал, что «Игорь» станет франшизой с момента его создания [10] и заключил несколько сделок с Игорем на продажу товаров другим компаниям, пока фильм находился в производстве. 11 мая 2007 года Exodus подписала договор с Simon & Schuster на издание семи детских книг по мотивам Игоря . [23] 11 июня Exodus подписали еще одно соглашение о продаже товаров с компанией Corgi International , согласно которому в сентябре 2008 года они выпустят различные продукты, такие как фигурки, игровые наборы, электронные ролевые игры, игрушки на карманные деньги и плюшевые игрушки. [46] 26 июля Exodus подписала соглашение с IDW Publishing о выпуске набора комиксов, серии приквелов к книгам Саймона и Шустера « Игорь» . [47] 16 ноября 2007 года Exodus подписала соглашение с CKE Restaurants Inc. , согласно которому более 3000 ресторанов Carl's Jr. и Hardee's будут продавать игрушки Игоря в Cool Kids Combos. [48]
7 декабря 2007 года Exodus подписала контракт с Interactive Game Group и Legacy Games на разработку и публикацию адаптаций видеоигр Igor для Nintendo DS , Wii , персональных компьютеров и беспроводных сетей. [49] Версия для Wii была разработана Santa Cruz Games , а версия DS была разработана Artefacts Studio, и обе версии были опубликованы SouthPeak Games в Северной Америке и Deep Silver в Европе.
Мировая премьера «Игоря» состоялась 13 сентября 2008 года в Китайском театре Граумана [17] , где « красная дорожка » была фиолетовой вместо обычного цвета. [50] Ховард напомнил, что «на премьеру пришли почти все». [17] Во всем мире Игорь был освобожден на Тайване 3 октября 2008 года; [51] Филиппины, 8 октября 2008 г.; [52] Израиль и Великобритания, 10 октября 2008 г.; [53] [54] Греция, 23 октября 2008 г.; [55] Малайзия, Катар и Объединенные Арабские Эмираты, 20 ноября 2008 г.; [56] [57] [58] Исландия, 21 ноября 2008 г.; [59] Сингапур, 11 декабря 2008 г.; [60] Франция, 17 декабря 2008 г.; [61] Кувейт и Ливан, 1 января 2009 г.; [62] [63] Австралия, 3 января 2009 г.; [64] Оман, 8 января 2009 г.; [65] Бахрейн, 22 января 2009 г.; [66] Южная Африка, 23 января 2009 г.; [67] Россия, 19 февраля 2009 г.; [68] Бельгия и Египет, 1 апреля 2009 г.; [69] [70] Нидерланды, 23 апреля 2009 г.; [71] Мексика, 24 апреля 2009 г.; [72] Турция, 8 мая 2009 г.; [73] Испания, 5 июня 2009 г.; [74] Португалия, 23 июля 2009 г.; [75] Перу, 13 августа 2009 г.; [76] Бразилия, 9 октября 2009 г.; [77] Аргентина, 3 декабря 2009 г.; [78] Япония, 2 января 2010 г.; [79] Чили, 11 февраля 2010 г.; [80] Уругвай, 26 марта 2010 г.; [81] Боливия, 9 сентября 2010 г.; [82] Южная Корея, 10 марта 2011 г.; [83] Германия, 10 июля 2011 г.; [79] и Венесуэла, 9 сентября 2011 г. [84]
Metro-Goldwyn-Mayer выпустила «Игоря» в кинотеатрах США 19 сентября 2008 года в 2300 кинотеатрах, то есть на более чем «1200–1500 экранах», как предсказывали продюсеры. [17]
По словам Гитеша Пандья, «ожидания перед выпуском были низкими, поскольку он не основан на какой-либо популярной торговой марке». [85] Тем не менее, он прогнозировал, что валовые сборы за первые выходные составят 8 миллионов долларов из-за отсутствия конкуренции с другими семейными фильмами и «маркетингового продвижения, подчеркивающего, что Хэллоуин в этом году наступит раньше благодаря этой чудовищной мешанине». Он также предположил, что в последующие недели продажи фильма будут лишь незначительно снижаться. [86]
В первые выходные фильм собрал 7 803 347 долларов, заняв 4-е место по кассовым сборам вместе с « Террасой с видом на озеро» , «Сжечь после прочтения» и «Девушка моего лучшего друга» . [87] По состоянию на декабрь 2019 года у Игоря это 184-е место по величине выходных за сентябрь. [88] Затем фильм собрал 19 528 602 доллара внутри страны и 11 218 902 доллара за рубежом, на общую сумму 30 747 504 доллара по всему миру. [89] В Великобритании фильм был показан на 32 экранах с валовым сбором в 56 177 фунтов стерлингов при средней экранной стоимости в 1756 фунтов стерлингов, что поставило его на 20-е место в чарте кассовых сборов. Основной релиз открылся 17 октября на 418 экранах и собрал 981 750 фунтов стерлингов при средней стоимости экрана 2348 фунтов стерлингов. Это поставило его на третье место в те выходные. Общий валовой доход Великобритании составляет 1 110 859 фунтов стерлингов.
Ноэль Мюррей высказал мнение, что Игорю было трудно продавать билеты, потому что он «слишком жуткий для маленьких детей и слишком милый для модных взрослых кинозрителей», [90] а Адам Куигли сообщил, что о нем «мгновенно забыли после его выхода». [91]
Алекс Биллингтон, также освещавший трейлер, предсказал, что «Игорь» может быть хорош благодаря актерскому составу, но может иметь посредственные кассовые сборы, сославшись на исполнение « Артура и невидимок» , предыдущего англоязычного анимационного фильма, выпущенного в 2006 году и снятого во Франции. . [42] I Watch Stuff не понравился «архетипичными диснеевскими шутками и персонажами», представленными в трейлере, а также высмеивал образ Игоря как «горбатого Дэвида Геста ». [92] Питер Скиретта также мало верил в качество фильма из-за плохой репутации Вайнштейна среди анимационных фильмов, [40] но Крайтен Сикс написала, что «этого [в трейлере] достаточно, чтобы порадовать поклонников ужасов», а также детей, [93] ] Райан Парсонс предположил, что Игорь «выглядит достаточно очаровательно», чтобы конкурировать с более крупными произведениями Pixar и DreamWorks , [94] и Cartoon Brew сочли, что, судя по трейлеру, это выглядело «интригующе». [95]
Согласно Rotten Tomatoes , «критики говорят, что фильм представляет собой что-то вроде монстра Франкенштейна, в котором собраны переработанные части из « Шрека» и «Кошмара перед Рождеством ». [...] Хотя эксперты говорят, что у Игоря есть моменты визуального изобретения в стиле Тима Бертона , это довольно посредственное произведение, наполненное заезженными отсылками к поп-культуре и маниакальным действием, но мало смеха; к тому же, оно, вероятно, слишком мрачное для самых маленьких». [96] Он имеет рейтинг одобрения 40% на основе 93 обзоров со средней оценкой 4,9 из 10; [97] , в то время как фильм имеет «смешанную или среднюю» совокупную оценку 40/100 на Metacritic на основе 19 рецензий на то же время. [98] The Age назвал Игоря «забавным убийцей времени для детей от подросткового возраста и старше» ; [99] The Austin Chronicle раскритиковала его за скучность во всех аспектах, таких как анимация, сюжет и озвучка; [100] и The New York Post назвали это «предлогом для утомительного парада отсылок к поп-культуре и голосовых эпизодов знаменитостей», также назвав его влияние скорее «отчаянием, чем вдохновением». [101]
В адрес этой истории было высказано множество критических замечаний, в основном из-за того, что она была очень неясной в послании, [102] форме, [103] и возрастной привлекательности. [104] Согласно The New York Times , «Детей [...] не отвлечет скучная анимация и палитра, отражающая моральный и метеорологический мрак фильма. Они также не будут реагировать на сценарий (Криса МакКенны), который кажется больше сосредоточен на том, чтобы пощекотать взрослых, разбирающихся в кино [...] «Игорь» оставляет нас равнодушными к своему герою с вертикальными вызовами». [104] Воскликните! Подводя итог, «путь неряшливый и неровный, с множеством технических фолов. [...] Трудно определить, какая аудитория может это оценить, поскольку материал окажется слишком мрачным для многих молодых людей и слишком пресным для пожилых людей. " [105] Автор журнала Slant Magazine Ник Шагер пришел к выводу, что фильм «кажется дешевым и подражательным: дети вряд ли будут всерьез увлечены его безвкусным героем, а зрители старше пяти лет в конечном итоге склонны относиться только к Скамперу (Стив Бушеми), бессмертному кролику. отчаявшись покончить жизнь самоубийством». [106] Сценарист «Темных горизонтов» Гарт Франклин писал, что его содержания слишком мало для полнометражного фильма. [107] Некоторых рецензентов оттолкнул его темп; Франклин отметил, что его «персонажи бегают в маниакальной спешке, но в то же время мало о чем можно говорить», в то время как Роберт Абеле из Los Angeles Times писал, что проблемы с темпом возникают при монтаже, движениях камеры и передаче реплик. [108]
Майкл Филлипс назвал Игоря несмешным, «неровным и раздутым», хотя и подчеркнул присутствие Скэмпера. [109] Сценарист San Francisco Chronicle Питер Хартлауб высказал мнение, что «создатели фильма тратят впустую некоторые умные и подрывные сценарии, втискивая все в диснеевский сюжет, наполненный недоразумениями и моральными речами». [110] Точно так же The Globe and Mail считали, что интересная концепция фильма о монстрах «сорвалась из-за традиционных предрассудков». [111] Курт Лодер писал: «Картина страдает от дефицита юмора. Тот факт, что банка, в которой находится Брэйн, неправильно названа «Брайан», не является веселым, как и натянутая шутка с участием невидимого ведущего ток-шоу. " [112] Эта история «безобидна и предсказуема: скромный благодетель пытается сделать вид, что это не самая прямая атака Cartoonland на администрацию Буша», написала Эми Николсон. [113] По мнению критика IGN , «писатель Крис МакКенна [...] по сути создал историю, которая лишает жанр всех его отличительных черт – настоящих монстров, крови или даже просто по-настоящему страшных моментов – вместо внешне занимательный том, который либо в значительной степени заимствован у вышеупомянутых предшественников, либо не обладает достаточной креативностью, чтобы не украсть их культовые пейзажи». [114]
Марк Деметриус из Filmink высказал мнение, что фильм был испорчен клише, огромным количеством взрослых шуток, натянутым юмором и «жалким» финалом. [115] Франклин также раскритиковал его «устаревший» и «принудительный» юмор поп-культуры, [107] а Дженис Пейдж написала, что он «риффирует на классические клише фильмов о монстрах, в основном превращая их в новые несмешные клише». [116] В обзоре газеты Toronto Star утверждалось, что действие диктуется клише: «Цитаты из фильмов и голливудские пародии диктуют действие», а также утверждалось, что дети не поймут отсылок. [117] Шагер объяснил: «Режиссер Энтони Леондис приправляет свой рассказ множеством свинцовых кинематографических отсылок, которые дети почти наверняка пропустят, и это к лучшему, поскольку практически каждая шутка, связанная с фильмом, адресованная взрослым, ощущается как жалкая попытка познать смекалку. " [106] По данным The Hollywood Reporter , сюжет «недокормлен, а остроумие вспыхивает лишь вспышками». [118] Газета Orlando Sentinel назвала его «болтливым и скучным» и «слишком зависимым от инсинуаций». [119] Как подытожили в своем обзоре Entertainment Weekly , «визуальные эффекты — это круто, вызывающие стоны диалоги — нет», а герой «безочарователен». [120] Даже в положительном обзоре TV Guide считалось, что этот фильм не подходит для детского кино из-за отсылок к взрослым и элементов фильмов ужасов. [121]
Пит Хаммонд из Boxoffice назвал Игоря «первосортным» для малобюджетного фильма, [122] а внешний вид фильма Деметриус считал его лучшим аспектом. [115] Некоторые источники считали, что фильм был «самостоятельным» и «свежим», несмотря на влияние на него фильмов Тима Бертона [123] [124] и фильмов ужасов старой школы, [125] The Orlando Sentinel назвал анимацию « «Достоверная» копия « Кошмара перед Рождеством » (1993). [119] AV Club заявил, что визуальные эффекты преуспели в «детализации и плавности», если бы не «преимущество трехмерного пространства». [126] Один критик подчеркнул, что использование тени в фильме «не только для создания необходимого настроения безумного ученого, но и для усиления ощущения трехмерности. Это, в сочетании с кинематографическим взглядом, склонным к драматичности, еще больше втягивает вас в полнометражный фильм, раскрывающий любовь создателя к черно-белым фильмам ужасов прошлых лет». [127] Однако у визуальных эффектов были и свои недоброжелатели. Шагер писал, что анимация «временами яркая и жутковатая, а иногда такая жесткая, невыразительная и плоская». [106] IGN посчитал, что анимация выглядела как «дешевая копия лучших фильмов». [114] Франклин назвал его слишком «непоследовательным», [107] Хартлауб высказал мнение, что «дизайн персонажей больше тревожит, чем мил», [110] и Total Film , которого оттолкнула «некачественность» художественного стиля. [128] Актерский состав получил высокую оценку, [108] [119] [122] [129] [125] был назван «звездным», [107] «первоклассным» [118] и «необычным изюминкой» в отзывы. [130] По словам одного журналиста, «это тот актерский состав, который постоянно заставлял меня смеяться по всем направлениям». [127]
Некоторые рецензенты сочли лежащие в основе концепции умными, [102] [119] например, рецензия Wired , в которой говорилось, что у фильма «умная идея», «возмутительные персонажи, некоторые вычурные декорации и несколько крутых лабораторий » . Morning Herald похвалил его за то, что он уникален среди большинства семейных фильмов благодаря актерскому составу актеров-импровизаторов и дерзкой концепции ужасов: « Игорь прославляет вызывающе юношеское и соответствующим образом карикатурное видение смертности, потенциально способное привести к тому, что взрослые и особенные молодые недовольные будут в швах» . 131] Рецензент Total Film назвал его «неотразимо странной историей, которая в конечном итоге должна найти свою нишу в качестве второстепенной ночной культовой классики для поклонников « Кошмара перед Рождеством », хотя назвал темы «самоубийства и супружеского насилия» странными для семейного фильма. [ 128 ] Некоторые критики назвали его одним из редких семейных фильмов, которые нравятся не только детям, но и взрослым . немного утонченный для детей , но определенно добродушный», и «анимационные персонажи обладают необычной глубиной эмоций » . «естественный позитивизм», сравнив его с работами Бертона за то, что они «привлекательно маниакальные, милые и в то же время больные » . на 95% подлый, часто удивительно мрачный, а иногда даже немного кровавый » . [132]
Включение песен Луи Примы также вызвало неоднозначную реакцию; хотя некоторые рецензенты [99] [104] оценили его до такой степени, что один назвал его «лучшим решением фильма», [113] другие сочли его несоответствующим оценке Дойла. [112] [109] [116] Саундтрек был восторженно принят Хартлаубом за смесь музыкальных стилей. [110]
«Игорь» был выпущен на DVD , Blu-ray и Amazon Prime в США и Канаде 20 января 2009 года компанией 20th Century Fox Home Entertainment ; [133] [134] [135] [136] [137] Wal-Mart продавал исключительно DVD с памятными вещами, игрушками и книгой по фильму, [138] а Best Buy продавала их со скидкой в пять долларов. [91] DVD включает удаленные сцены, ляпы и короткометражку « Будь Игорем» ; и Blu-ray включает их, а также альтернативное вступление и комментарии Леондиса, Маккенны и Ховарда. [139] В первые выходные фильм занял четвертое место в чарте продаж DVD, заработав 3 509 704 доллара от 175 000 единиц DVD. Согласно последним данным, было продано 596 146 DVD-дисков, что составляет 11 739 919 долларов дохода. [140] На международном уровне фильм был выпущен на Blu-ray в Германии 3 декабря 2009 года [141] и в Мексике в 2014 году. [142] Позже MGM включила Игоря в две свои коллекции: выпущенный Blu-ray сборник Best of Family . 4 февраля 2014 г., [143] и набор DVD, посвященный 90-летию MGM, распространенный 3 июня 2014 г. [144]
Цитаты из Wikiquote
Данные из Викиданных