stringtranslate.com

Иоганн Иоахим Винкельманн

Иоганн Иоахим Винкельманн, Фердинанд Петтрих , 1866, Альбертинум , Дрезден.
Иоганн Иоахим Винкельманн, картина Фридриха Вильгельма Дёлля, 1778 год, Музей старых мастеров, Дрезден.

Иоганн Иоахим Винкельман ( США : / ˈvɪŋkəlmɑːn / VINK -əl-mahn ; [ 1 ] нем .: [ˈjoːhan ˈjoːaxɪm ˈvɪŋkl̩man] ; 9 декабря 1717 — 8 июня 1768) — немецкий историк искусства и археолог . [ 2] Он был пионером эллинизма , который первым сформулировал различия между греческим , греко-римским и римским искусством . «Пророк и герой-основатель современной археологии » , [3] Винкельман был одним из основателей научной археологии и первым применил категории стиля на широкой, систематической основе к истории искусства . Многие считают его отцом дисциплины истории искусств . [4] Он был одним из первых, кто разделил греческое искусство на периоды и временные классификации. [5]

Он оказал решающее влияние на подъем неоклассического движения в конце 18 века. Его труды повлияли не только на новую науку археологию и историю искусств, но и на западную живопись, скульптуру, литературу и даже философию. История древнего искусства Винкельмана (1764) была одной из первых книг, написанных на немецком языке, которая стала классикой европейской литературы. Его последующее влияние на Готхольда Эфраима Лессинга , Иоганна Готфрида Гердера , Иоганна Вольфганга фон Гете , Фридриха Гёльдерлина , Генриха Гейне , Фридриха Ницше , Стефана Георге и Освальда Шпенглера было провокационно названо «тиранией Греции над Германией». [6]

Винкельман был гомосексуалистом , и открытый гомоэротизм повлиял на его труды по эстетике. В 1752 году он упомянул о «похоти», которую можно было испытать с «божественным монархом» (т. е. Фридрихом Великим ) в Потсдаме, подобно тому, как это было в «Афинах и Спарте», и которой он мог наслаждаться так безмерно, что ему больше никогда не позволят этого. [7] [8] Его гомосексуальность признавали его современники, такие как Гёте. [9] В 1768 году, в возрасте 50 лет, он был убит другим гостем в своем отеле по причинам, которые остаются неясными.

Биография

Ранний период жизни

Винкельман родился в бедности в Штендале в маркграфстве Бранденбург . Его отец, Мартин Винкельман, работал сапожником, а мать, Анна Мария Мейер, была дочерью ткача. Ранние годы Винкельмана были полны лишений, но его академические интересы толкали его вперед. Позже в Риме, когда он стал известным ученым, он писал: «Здесь избалованы; но Бог задолжал мне это; в юности я слишком много страдал».

Винкельман посещал гимназию Кёльнишес в Берлине и гимназию Альтштедтишес в Зальцведеле , а в 1738 году, в возрасте 21 года, отправился в качестве студента теологии в университет Галле . Однако Винкельман не был теологом; он заинтересовался греческой классикой в ​​юности, но вскоре понял, что учителя в Галле не могли удовлетворить его интеллектуальные интересы в этой области. Тем не менее, он посвятил себя частному изучению греческого языка и посещал лекции Александра Готлиба Баумгартена , который ввел термин « эстетика ». [10]

Намереваясь стать врачом, в 1740 году Винкельман посещал медицинские курсы в Йене . Он также преподавал языки. С 1743 по 1748 год он был заместителем директора гимназии Зеехаузен в Альтмарке , но Винкельман чувствовал, что работа с детьми не является его истинным призванием. Более того, его средств было недостаточно: его зарплата была настолько низкой, что ему приходилось полагаться на родителей своих учеников в вопросах бесплатного питания. Поэтому он был вынужден принять должность репетитора недалеко от Магдебурга . [11] Работая репетитором у могущественной семьи Лампрехтов, он влюбился безответно в красивого сына Лампрехта. [3] Это была одна из серии таких влюбленностей на протяжении всей его жизни. [12] Его энтузиазм по отношению к мужским формам вызвал у Винкельмана зарождающееся восхищение древнегреческой и римской скульптурой. [12]

Библиотекарь графа фон Бюнау

В 1748 году Винкельман написал графу Генриху фон Бюнау : «[М]ало ценится греческая литература, которой я посвятил себя, насколько мог проникнуть, когда хорошие книги так редки и дороги». В том же году Винкельман был назначен секретарем библиотеки фон Бюнау в Нётнице, недалеко от Дрездена . Библиотека содержала около 40 000 томов. Винкельман читал Гомера , Геродота , Софокла , Ксенофонта и Платона , но в Нётнице он нашел труды таких известных писателей эпохи Просвещения , как Вольтер и Монтескье . Оставить позади спартанскую атмосферу Пруссии стало для Винкельмана большим облегчением. Его главной обязанностью было помогать фон Бюнау в написании книги о Священной Римской империи и помогать собирать материал для нее; в этот период он совершил несколько визитов в коллекцию древностей в Дрездене, но его описание ее лучших картин осталось незавершенным. Сокровища там, тем не менее, пробудили в Винкельмане сильный интерес к искусству, который был углубленным его общением с различными художниками, в частности с художником Адамом Фридрихом Эзером (1717–1799) — будущим другом и влиянием Иоганна Вольфганга фон Гете — который поощрял Винкельмана в его эстетических исследованиях. (Винкельман впоследствии оказал сильное влияние на Гете.) [13]

В 1755 году Винкельман опубликовал свои Gedanken über die Nachahmung der griechischen Werke in der Malerei und Bildhauerkunst («Мысли о подражании греческим произведениям в живописи и скульптуре»), за которыми последовала притворная атака на работу и защита ее принципов, якобы беспристрастным критиком. Gedanken содержит первое изложение доктрин, которые он впоследствии развивал, [11] идеал «благородной простоты и тихого величия» ( edle Einfalt und stille Größe ) и окончательное утверждение: «[т]е единственный способ для нас стать великими, возможно, неподражаемыми, — это подражать древним». Работа вызвала горячее восхищение не только идеями, которые она содержала, но и своим литературным стилем. Она сделала Винкельмана знаменитым, была переиздана несколько раз и вскоре переведена на французский язык. В Англии взгляды Винкельмана вызвали дискуссию в 1760-х и 1770-х годах, хотя она ограничивалась художественными кругами: английский перевод Генри Фюсли под названием «Размышления о живописи и скульптуре греков » был опубликован в 1765 году и переиздан с исправлениями в 1767 году. [14]

Рим

В 1751 году папский нунций в Саксонии Альберико Аркинто посетил Нётниц и был весьма впечатлен Винкельманом. В 1754 году Винкельман обратился в Римско-католическую церковь. Гете пришел к выводу, что Винкельман был язычником, в то время как Герхард Гитман утверждал, что Винкельман «умер набожным и искренним католиком»; [15] так или иначе, его обращение в конечном итоге открыло ему двери папской библиотеки. На основании Gedanken über die Nachahmung der Griechischen Werke , Август III , король Польши и курфюрст Саксонии, назначил ему пенсию в размере 200 талеров , чтобы он мог продолжить свое обучение в Риме. [11]

Винкельман прибыл в Рим в ноябре 1755 года. Его первым заданием там было описать статуи в Кортиле дель БельведерАполлона Бельведерского , Лаокоона , так называемого Антиноя и Бельведерского торса , — которые представлялись ему «высшим совершенством античной скульптуры».

Первоначально Винкельман планировал остаться в Италии всего на два года с помощью гранта из Дрездена, но начало Семилетней войны (1756–1763) изменило его планы. Он был назначен библиотекарем кардинала Пассионея , который был впечатлен прекрасным греческим письмом Винкельмана и проявил к нему большую доброту. Винкельман также стал библиотекарем Альберико Аркинто, который вернулся в Рим и стал кардиналом Аркинто . После смерти двух кардиналов Винкельман был нанят библиотекарем в доме кардинала Алессандро Альбани , который формировал свою великолепную коллекцию древностей на вилле в Порта Салария . [11]

Печально известная поддельная античная фреска Юпитера и Ганимеда , созданная с целью обмануть Винкельмана, приписывается Менгсу или Джованни Казанове [16]

С помощью своего нового друга [17] , художника Антона Рафаэля Менгса (1728–79), с которым он сначала жил в Риме, Винкельман посвятил себя изучению римских древностей и постепенно приобрел непревзойденные знания античного искусства. [11] Метод тщательного наблюдения Винкельмана позволил ему идентифицировать римские копии греческого искусства, что было необычно в то время — римская культура считалась высшим достижением античности. Его друг Менгс стал тем каналом, через который идеи Винкельмана были реализованы в искусстве и распространены по всей Европе. («Единственный способ для нас стать великими, да, неподражаемыми, если это возможно, — это подражание грекам», — заявил Винкельман в Gedanken . Под подражанием он не подразумевал рабское копирование: «... то, что подражается, если с ним обращаться разумно, может принять другую природу, так сказать, и стать собственным»). Художники-неоклассики пытались возродить дух и формы Древней Греции и Рима. Вклад Менгса в это был значительным — он был широко признан величайшим живым художником своего времени. Французский художник Жак-Луи Давид встретил Менгса в Риме (1775–80) и через него познакомился с художественными теориями Винкельмана. Ранее, находясь в Риме, Винкельман встретил шотландского архитектора Роберта Адама , на которого он оказал влияние, став ведущим сторонником неоклассицизма в архитектуре. [18] Идеалы Винкельмана позже были популяризированы в Англии через репродукции фабрики Джозайи Веджвуда «Этрурия» (1782). [12]

Портрет Иоганна Иоахима Винкельмана на фоне классического пейзажа , после 1760 г. ( Королевский замок в Варшаве )

В 1760 году появилось «Описание резных камней покойного барона Стоша » Винкельмана , а в 1762 году — « Наблюдения над архитектурой древних» (« Anmerkungen über die Baukunst der Alten »), включавшее описание храмов в Пестуме . [11] В 1758 и 1762 годах он посетил Неаполь , чтобы наблюдать за археологическими раскопками, проводившимися в Помпеях и Геркулануме . [19] «Несмотря на свою связь с Альбани, Винкельман держался подальше от теневого мира торговли произведениями искусства, который скомпрометировал научную респектабельность таких блестящих, хотя и гораздо менее систематических антикваров , как Франческо Фикорони и барон Стош ». [20] Бедность Винкельмана, возможно, сыграла свою роль: торговля древностями была дорогой и спекулятивной игрой. В 1763 году, при поддержке Альбани, он был назначен префектом древностей папы Климента XIII .

С 1763 года, сохраняя свою должность у Альбани, Винкельман работал префектом древностей (Prefetto delle Antichità) и скриптором (Scriptor linguae teutonicae) Ватикана. Винкельман снова посетил Неаполь в 1765 и 1767 годах и написал для курфюрста и принцессы Саксонии свои Briefe an Bianconi , которые были опубликованы через одиннадцать лет после его смерти в Antologia romana . [21]

Винкельман внес различные эссе в Bibliothek der schönen Wissenschaften ; и в 1766 году опубликовал свой Versuch einer Allegorie . Гораздо большее значение имела работа под названием Monumenti antichi inediti («Неопубликованные памятники древности», 1767–1768), предваряемая Trattato preliminare , которая представляла собой общий очерк истории искусства. Пластины в этой работе представляют собой изображения объектов, которые были либо ложно объяснены, либо не объяснены вообще. Объяснения Винкельмана оказали огромную пользу будущей науке археологии, показав с помощью метода наблюдения, что конечные источники вдохновения многих произведений искусства, предположительно связанных с римской историей, следует искать у Гомера . [11]

Шедевр

Носовая фигура с титульного листа Geschichte der Kunst des Alterhums Vol. 1 (1776). Винкельман в центре, окруженный Гомером , Ромулом и Ремом с волчицей на переднем плане, а также Сфинксом и этрусской вазой на заднем плане.

Шедевр Винкельмана, Geschichte der Kunst des Alterthums («История искусства в древности»), опубликованный в 1764 году, вскоре был признан постоянным вкладом в европейскую литературу. В этой работе «самым значительным и долгосрочным достижением Винкельмана было создание тщательного, всеобъемлющего и ясного хронологического отчета обо всем античном искусстве, включая искусство египтян и этрусков». [20] Это была первая работа, которая определила в искусстве цивилизации органический рост, зрелость и упадок. Здесь она включала откровенную историю, рассказанную искусством и артефактами цивилизации — они, если мы внимательно посмотрим, рассказывают нам свою собственную историю культурных факторов, таких как климат, свобода и ремесло. [11] Винкельман излагает как историю греческого искусства , так и историю Греции . Он представляет яркую картину политических, социальных и интеллектуальных условий, которые, как он считал, способствовали творческой деятельности в Древней Греции. [11]

Основная идея художественных теорий Винкельмана заключается в том, что цель искусства — красота, и что эта цель может быть достигнута только тогда, когда индивидуальные и характерные черты строго подчинены общей схеме художника. Истинный художник, выбирая из природы явления, соответствующие его цели, и комбинируя их посредством упражнения своего воображения, создает идеальный тип, в котором сохраняются нормальные пропорции, а отдельные части, такие как мускулы и вены, не должны нарушать гармонию общих очертаний. [11]

Смерть

Портрет Винкельмана работы Антона фон Марона , 1768: гравюра с изображением Антиноя , лежащего перед ним (Веймарский дворец)

В 1768 году Винкельман отправился на север через Альпы, но Тироль угнетал его, и он решил вернуться в Италию. Однако его другу, скульптору и реставратору Бартоломео Кавачеппи, удалось убедить его отправиться в Мюнхен и Вену, где его с почетом приняла Мария Терезия . На обратном пути он был убит в Триесте 8 июня 1768 года в постели отеля попутчиком, человеком по имени Франческо Арканджели . Истинная причина убийства неизвестна. Одна из гипотез утверждает, что мотивом были медали, подаренные Винкельману императрицей Марией Терезией, но они не были украдены после преступления. Другая возможность заключается в том, что Арканджели убил Винкельмана из-за гомосексуальных домогательств, хотя Винкельман думал, что Арканджели был всего лишь « un uomo di poco conto » («человеком небольшого достоинства»). Арканджели был казнен месяц спустя, колесовав снаружи отеля, в котором они оба остановились.

Винкельман был похоронен на церковном кладбище Триестского собора . Доменико Россетти Де Скандер  [it] и Чезаре Паньини  [it] задокументировали последнюю неделю жизни Винкельмана; Генрих Александр Штоль перевел итальянский документ, так называемый «Mordakte Winckelmann», на немецкий язык.

Критический ответ и влияние

Труды Винкельмана являются ключом к пониманию современного европейского открытия древней (иногда идеализированной) Греции, [22] неоклассицизма и учения об искусстве как подражании ( Nachahmung ). Миметический характер искусства, которое подражает, но не просто копирует, как переформулировал его Винкельман, [23] является центральным для любой интерпретации классического идеализма Просвещения . [24] Винкельман стоит на ранней стадии трансформации вкуса в конце 18 века. [25]

Исследование Винкельмана Sendschreiben von den Herculanischen Entdeckungen («Письмо об открытиях в Геркулануме») было опубликовано в 1762 году, а два года спустя Nachrichten von den neuesten Herculanischen Entdeckungen («Отчет о новейших открытиях в Геркулануме»). Из них ученые получили первую реальную информацию о раскопках в Помпеях.

Его главная работа, Geschichte der Kunst des Alterthums (1764, «История античного искусства»), глубоко повлияла на современные взгляды на превосходство греческого искусства. Она была переведена на французский язык в 1766 году, а затем на английский и итальянский. Среди прочих, Готхольд Эфраим Лессинг основывал многие идеи в своем «Лаокооне» (1766) на взглядах Винкельмана на гармонию и экспрессию в изобразительном искусстве.

В исторических частях своих сочинений Винкельман использовал не только произведения искусства, которые он сам изучал, но и разрозненные заметки по этому вопросу, которые можно найти у древних авторов; и его обширные знания и активное воображение позволили ему предложить много плодотворных предложений относительно периодов, о которых у него было мало прямой информации. К все еще существующим произведениям искусства он применил кропотливый эмпирический анализ. Многие из его выводов, основанных на недостаточных свидетельствах римских копий, были изменены или отменены последующими исследователями. Тем не менее, пылкий описательный энтузиазм отрывков в его работе, ее сильный и в то же время изящный стиль и яркие описания произведений искусства придали ей самую непосредственную привлекательность. Она ознаменовала эпоху, указав дух, в котором следует подходить к изучению греческого искусства и древней цивилизации, и методы, с помощью которых исследователи могли надеяться достичь надежных результатов. Для современников Винкельмана это стало откровением, и это оказало глубокое влияние на лучшие умы эпохи. Его с большим интересом читали Лессинг , который нашел в самых ранних работах Винкельмана отправную точку для своего «Лаокоона» [11] , а также Гердер , Гете и Кант . [26]

Медаль Иоганн Иоахим Винкельман 1819 г.

Историческое положение Винкельмана лучше всего иллюстрируется бесчисленными почестями, которые он получил после своей смерти. Одной из них является медаль, выпущенная во французской серии медалей для выдающихся людей, отчеканенной в 1819 году. [27]

Сегодня Институт Винкельмана при Берлинском университете имени Гумбольдта занимается изучением классической археологии.

Статуя Винкельмана, Винкельманплац, Штендаль, Германия
Постамент статуи Винкельмана, Винкельманплац, Штендаль, Германия

Работы

Gedanken über die nachahmung der griechischen Werke in der Malerei und Bildhauerkunst (1885)

Наиболее доступными изданиями избранных работ в сжатом виде являются David Irwin, Winckelmann: Selected Writings on Art (Лондон: Phaidon) 1972 и David Carter, Johann Joachim Winckelmann on Art, Architecture, and Archaeology (Кэмден Хаус) 2013, а критическое издание — Walther Rehm and Hellmut Sichtermann  [de] , eds., Kleine Schriften , Vorreden, Entwürfe (Берлин), 1968.

  1. Gedanken über die Nachahmung der griechischen Werke in der Malerei und Bildhauerkunst («Мысли о подражании греческим произведениям в живописи и скульптуре»), после чего следует притворная атака на произведение и защита его принципов, номинально со стороны беспристрастного критика. [11] (Первое издание тиражом всего 50 экземпляров 1755 г., 2-е изд. 1756 г.)
  2. Описание des pierres gravees du feu барона де Стоша (1760 г.).
  3. Anmerkungen über die Baukunst der Alten («Заметки об архитектуре древних»), включая отчет о храмах в Пестуме (1762 г.)
  4. Sendschreiben von den Herculanischen Entdeckungen («Письмо об открытиях в Геркулануме») (1762 г.).
  5. («Опыт о прекрасном в искусстве») (1763), эпистолярное эссе, адресованное Фридриху Рудольфу фон Бергу.
  6. «Nachrichten von den neuesten Herculanischen Entdeckungen» («Отчет о последних геркуланских открытиях») (1764 г.).
  7. Geschichte der Kunst des Alterthums («История древнего искусства») (1764 г.). [28]
  8. Versuch einer Allegorie («Попытка аллегории») (1766), которая, хотя и содержит результаты многих размышлений и чтения, не задумана в строго критическом духе.
  9. Monumenti antichi inediti (1767–1768), предваряемые Trattato preliminare , представляющим общий очерк истории искусства. Пластины в этой работе представляют собой изображения объектов, которые были либо ложно объяснены, либо не объяснены вообще.
  10. Briefe an Bianconi («Письма к Бьянкони»), которые были опубликованы через одиннадцать лет после его смерти в Antologia Romana .

Ссылки

  1. ^ "Винкельман". Полный словарь Уэбстера издательства Random House .
  2. Биография на английском языке — популярный отчет, Вольфганг Леппманн, Винкельман (Лондон) 1971; Дэвид Ирвин предлагает краткий отчет в качестве введения к своему сборнику избранных сочинений, Винкельман: Сочинения об искусстве (Лондон: Phaidon) 1972.
  3. ^ ab Boorstin, 584
  4. ^ Робинсон, Уолтер (февраль 1995). "Введение". Мгновенная история искусств . Random House Publishing Group. стр. 240. ISBN 0-449-90698-1. Отцом официальной истории искусств был немец по имени Иоганн Иоахим Винкельман (1717–68).
  5. ^ Винкельман, Иоганн Иоахим (2006). История искусства античности. Поттс, Алекс. Лос-Анджелес, Калифорния: Getty Research Institute. ISBN 9780892366682. OCLC  59818023.
  6. ^ Батлер, Элиза М. (1935), Тирания Греции над Германией, Лондон: Cambridge University Press , ISBN 9781107697645
  7. ^ См. Мартин Дисселькамп, Die Stadt der Gelehrten: Studien zuJohn Joachim Winckelmanns Briefen aus Rom (Тюбинген, 1993), стр. 151, примечание 104.
  8. ^ Бернд Крисмански, «Правдиво ли изображает Хогарт Старого Фрица с кривым клювом?: знакомые нам картины от Песне до Менцеля этого не показывают», ART-Dok (Гейдельбергский университет: arthistoricum.net 2022, стр. 28, примечание 83. https://doi.org/10.11588/artdok.00008019
  9. ^ Кузняр, Элис А. (1996). «Введение». В Элис А. Кузняр (ред.). Выход Гете и его эпоха. Стэнфорд, Калифорния: Stanford University Press. стр. 9–16. ISBN 0804726140. Получено 23 мая 2013 г. .
  10. ^ Кристеллер, Пол Оскар (1993). Исследования мысли и литературы эпохи Возрождения. Эд. ди История и Леттература. п. 599. ИСБН 978-88-8498-333-6.
  11. ^ abcdefghijkl Сайм и Митчелл 1911.
  12. ^ abc Бурстин
  13. Гете, Винкельманн и Сеин Ярхундерт , 1805.
  14. Винкельман, аббат (1767), Размышления о живописи и скульптуре греков: с инструкциями для знатоков и эссе «О грации в произведениях искусства», перевод Генри Фюссели, напечатано для А. Миллара и Т. Каделла
  15. ^ Herbermann, Charles, ed. (1913). "Иоганн Иоахим Винкельман"  . Католическая энциклопедия . Нью-Йорк: Robert Appleton Company.
  16. Аргумент в пользу приписывания Джованни Казанове, брату известного мемуариста и повесы, был выдвинут в Pelzel, Thomas (1972). "Winckelmann, Mengs and Casanova: A Reappraisal of a Famous Eighteenth-Century Forgery". The Art Bulletin . 54 (3): 300–315. doi :10.1080/00043079.1972.10789386. JSTOR  3048998.
  17. ^ Бурстин, стр. 585
  18. ^ Бурстин, стр. 587
  19. ^ «ВИНКЕЛЬМАН, Иоганн Иоахим (1779)» 1 2 3 4 5 6 7 в Horti Hesperidum . Университет дельи Рима "Тор Вергата", факультет литературы и философии, здание B, IV
  20. ^ ab Haskell, Francis и Penny, Nicholas (1981). Taste and the Antique . New Haven: Yale University Press. стр. 101. ISBN 0300029136
  21. ^ «Scritti di GL Bianconi» и «BIANCONI Giovanni Ludovico (1778)» в Horti Hesperidum . Римский университет "Тор Вергата", факультет литературы и философии, здание B, IV
  22. ^ См . Филэллинизм
  23. ^ Более ранний конфликт, представленный как антитеза между подражанием и изобретением, был главной темой в споре семнадцатого века между древними и новыми людьми , который, однако, велся в области литературы, а не искусства.
  24. ^ Ларсон, Джеймс Л. (1976). «Эссе Винкельмана об имитации». Исследования восемнадцатого века . 9 (3): 390–405. doi :10.2307/2737517. JSTOR  2737517.
  25. ^ Виттковер, Рудольф (1965) «Имитация, эклектизм и гений» в книге Эрла Р. Вассермана, ред. Аспекты восемнадцатого века . Балтимор: Penguin.
  26. ^ На английский язык перевод основных трудов Винкельмана осуществлялся медленно: Генри Фюсли перевёл некоторые второстепенные труды, но «История искусства Альтертумов» была переведена на английский язык только в 1849 году Г. Генри Лоджем.
  27. ^ http://hdl.handle.net/10900/100742 С. Крмничек и М. Гайдис, Gelehrtenbilder. Altertumswissenschaftler auf Medaillen des 19. Jahrhunderts. Begleitband zur online-Ausstellung im Digitalen Münzkabinett des Instituts für Klassische Archäologie der Universität Tübingen, в: С. Крмничек (Hrsg.), Von Krösus bis zu König Wilhelm. Новая серия Bd. 3 (Тюбинген 2020), 62f.
  28. ^ Винкельманн, Иоганн Иоахим (1873) История древнего искусства. Нью-Йорк, паб F. Ungar. Ко

Цитируемые источники

Дальнейшее чтение

Внешние ссылки