Кинофестиваль в Мэриленде — ежегодный пятидневный международный кинофестиваль, проходящий в марте в Балтиморе , штат Мэриленд . Фестиваль был запущен в 1999 году и представляет международные кино- и видеоработы всех длин и жанров. Фестиваль известен своими тесными отношениями с Джоном Уотерсом , который входит в совет директоров фестиваля и выбирает любимый фильм для показа в течение каждого года фестиваля.
Каждый американский фильм, показанный на фестивале, представлен одним или несколькими его режиссерами. Многие всемирно известные режиссеры, которые представили свои работы на кинофестивале в Мэриленде, включают Барри Левинсона , Дэвида Саймона , Кэтрин Бигелоу , Мелвина Ван Пиблза , Лену Данэм , Лисандро Алонсо , Бобкэта Голдтуэйта , Эми Саймец , Дэвида Лоури , Джо Сванберга , Грету Гервиг , Барри Дженкинса , Тодда Солондз , Анну Биллер и Джонатана Демме .
В дополнение к сорока или более новым полнометражным фильмам и пятидесяти или более новым короткометражным фильмам, каждый кинофестиваль в Мэриленде включает один любимый фильм, выбранный и представленный легендарным режиссером и членом правления MFF Джоном Уотерсом . Фильмы, представленные Джоном Уотерсом на кинофестивале в Мэриленде, варьировались от Boom! Джозефа Лоузи до I Stand Alone Гаспара Ноэ .
Знаменитые имена современной музыки представили любимые фильмы на фестивале, включая Beach House , Дэна Дикона , Брэнфорда Марсалиса , Марина Олсопа , Иэна Маккея , Уилла Олдхэма , Джонатана Ричмана , Билла Каллахана и участников Animal Collective . Каждый фестиваль также включает в себя немой фильм с живой партитурой Alloy Orchestra . Кроме того, на фестивале появились такие личности, как Гарри Белафонте и Кэла Рипкена-младшего, а также документальные фильмы об их жизни и работе.
Фестиваль также организует киномероприятия в Балтиморе и его окрестностях в течение всего года, включая киносоставляющую ежегодного летнего фестиваля Artscape в Балтиморе и множество мероприятий для его группы поддержки «Друзья фестиваля».
Первый показ на кинофестивале в Мэриленде состоялся в четверг, 22 апреля 1999 года, премьерным показом документального фильма Барри Левинсона «Diner Guys» (о реальных источниках вдохновения для его первого полнометражного фильма « Diner ») в историческом театре «Сенатор» .
Полное программирование началось 23 апреля 1999 года, используя все пять экранов исторического театра Charles . Эти показы стали первым публичным использованием недавно отремонтированного театра Charles, который расширился с одного до пяти экранов.
В 2002 году фестиваль посвятил свой первый вечер показу короткометражных фильмов и делает это ежегодно с 2004 года.
В 2009 году фестиваль расширил предложение международных фильмов, поставив перед собой цель расширить круг международных фильмов, представляемых в Балтиморе, а в будущем приглашать режиссера для проведения каждого показа иностранного художественного фильма, как это делается в отношении всех художественных фильмов, произведенных в США.
В 2013 году фестиваль объявил о своем расширении до 5 дней, сдвинув свой День открытия на среду, 8 мая 2013 года. Предыдущие фестивали были 4 дня, с днями открытия, проходившими по четвергам. Фестиваль продолжался как 5-дневный фестиваль в каждом последующем выпуске.
18-й ежегодный фестиваль проходил с 4 по 8 мая 2016 года на 5 экранах в районе искусств и развлечений Station North, а также в зрительных залах Музея искусств Балтимора и Музея искусств Уолтерса .
19-й ежегодный фестиваль прошел с 4 по 7 мая 2017 года на трех экранах недавно отреставрированного и расширенного театра Parkway , а также на трех дополнительных экранах в соседнем кампусе колледжа искусств Maryland Institute College of Art (MICA).
В программе фестиваля художественных фильмов особое внимание уделяется независимым фильмам , представленным их создателями, а также международным работам, представленным такими дистрибьюторами артхаусного и специализированного кино, как The Cinema Guild , Oscilloscope Laboratories , Factory 25, Milestone Films , Strand Releasing и Kino .
На фестивале состоялись мировые премьеры таких американских независимых фильмов, как «0s & 1s» Евгения Котляренко (2010), «Butter on the Latch» Жозефины Декер (2013), «Henry Gamble's Birthday Party » Стивена Коуна (2015), «Dr. Brinks & Dr. Brinks » Джоша Крокетта (2017) и «Princess Cyd » Стивена Коуна (2017). В 2017 году в США состоялись премьеры « The Stairs » Хью Гибсона и «Werewolf » Эшли Маккензи .
В мае 2017 года фестиваль открыл круглогодичную площадку с тремя залами, расположенную в историческом отреставрированном зале 1915 года — театре Parkway .
Эрик Аллен Хэтч, многолетний директор по программированию, начавший работать в MdFF в 2007 году, ушел с поста ведущего разработчика программ кинофестиваля в Мэриленде и The Parkway в феврале 2018 года, сославшись на творческие разногласия, подробно описанные в статье Filmmaker о необходимости большего риска и внимания к разнообразию на фестивалях независимого кино и альтернативных площадках. [1]
В ноябре 2022 года было объявлено, что кинофестиваль в Мэриленде не будет проводиться в 2023 году, объяснив это тем, что фестиваль «пересмотрит свою бизнес-модель на фоне серьезных изменений в киноиндустрии». [2]
В мае 2023 года было объявлено, что радиостанция Балтимора WYPR в партнерстве с бывшим директором по программированию кинофестиваля в Мэриленде Эриком Алленом Хэтчем проведет в августе 2023 года фестиваль New/Next Film Festival в театре Charles Theatre. Фестиваль был запланирован как реакция на новость о том, что кинофестиваль в Мэриленде не будет проводить мероприятие в 2023 году. [3] Первый фестиваль New/Next Film Festival прошел 18–20 августа в театре Charles Theatre в Балтиморе. [4]
В декабре 2013 года фестиваль объявил о своих планах по восстановлению The Parkway Theatre , расположенного на Норт-авеню и Норт-Чарльз-стрит в районе искусств и развлечений Station North , для использования в качестве круглогодичной площадки. [5] Parkway был построен для показа фильмов в 1915 году и стал одним из первых арт-хаусных кинотеатров Балтимора в 1950-х годах, работая под названием Five West, но он был закрыт в 1977 году. [6] Реставрация кинофестиваля в Мэриленде сохранила оригинальный зрительный зал и построила два меньших экрана в соседнем пространстве.
Весной 2017 года проект реставрации Parkway был завершен, и театр открылся 3 мая 2017 года, с премьерным показом 19-го ежегодного кинофестиваля в Мэриленде [7] Первым публичным показом в The Parkway стала программа Opening Night Shorts Program кинофестиваля в Мэриленде 2017 года вечером 3 мая 2017 года, которую вели Жозефина Деккер и Крис Сванберг , а также режиссеры каждого представленного короткометражного фильма. Первой представленной короткометражкой, а следовательно, и первым фильмом, показанным в The Parkway за десятилетия, был Commodity City Джессики Кингдон . Другими короткометражками, представленными в тот вечер, были They Charge For the Sun Теренса Нэнса , Game Джинни Донохоу , Richard Twice Мэтью Солтона и Balloonfest Натана Трусделла . Первым художественным фильмом, показанным на Parkway, был телевизионный фильм Барри Левинсона «Волшебник лжи» днем в четверг, 4 мая 2017 года. Первый театральный фильм, показанный на Parkway, «Крысиный фильм» Тео Энтони тем же вечером, также был частью кинофестиваля в Мэриленде. Первым 35-миллиметровым фильмом, показанным на Parkway, был « Бродяга » Аньес Варды , приглашенный куратор и ведущий группы Beach House , вечером в субботу, 6 мая 2017 года. Все эти показы состоялись в рамках кинофестиваля в Мэриленде 2017 года. Первым живым музыкальным выступлением на восстановленном Parkway стало живое исполнение Alloy Orchestra немецкого немого фильма Variety в рамках кинофестиваля в Мэриленде 2017 года в воскресенье, 7 мая.
На мероприятии 2022 года были показаны такие фильмы, как «Навальный» , «Сирены» и «Домосед» .
Театр Parkway закрылся в январе 2023 года [8] , но в мае 2024 года было объявлено, что он вновь откроется для проведения 25-го Мэрилендского кинофестиваля [9] .
В рамках каждого кинофестиваля в Мэриленде с момента его запуска в 1999 году режиссер и член правления кинофестиваля в Мэриленде Джон Уотерс выбирал один фильм для представления публике. Его выбор варьировался от старых культовых и кэмповых названий до современных непристойных комедий и артхаусных драм.
Постоянным событием на каждом кинофестивале в Мэриленде с 2003 года был показ немого фильма с Alloy Orchestra, исполняющим свои новые, оригинальные саундтреки к этим старинным фильмам. Alloy Orchestra также представлял фильмы на отдельных мероприятиях кинофестиваля в Мэриленде в течение года; этот список ограничен презентациями в течение ежегодного фестивального уикенда.
Начиная с 2002 года и до 2012 года каждый кинофестиваль в Мэриленде представлял винтажный 3D-фильм в двухпроекционном формате 35 мм. Каждый показ проводился сценаристом Baltimore Sun Крисом Кальтенбахом.
На каждом кинофестивале в Мэриленде было представлено сорок и более художественных фильмов, а показ каждого американского фильма проводил один из его режиссеров.
Gunky's Basement — серия кинофестиваля в Мэриленде, куратором и ведущим которой был музыкант Дэн Дикон , видеохудожник Джимми Джо Рош и программист MdFF Эрик Аллен Хэтч. Каждый фильм демонстрировался с 35-миллиметровой пленки и частично рекламировался с помощью оригинальных трафаретных плакатов, созданных художниками из Балтимора.
Gunky's Basement был круглогодичным продолжением программы Maryland Film Festival Guest-Host, в которой человек, наиболее известный по работе за пределами мира кино, выбирает и ведет любимый фильм. До Gunky's Basement Дэн Дикон был приглашенным ведущим на Maryland Film Festival 2010, выбрав Total Recall .
Первоначально сериал проходил в The Charles Theatre . Начиная с показа The Shining 12 июля 2017 года , все показы Gunky's Basement проходили в круглогодичном зале Maryland Film Festival, The Parkway Theatre . Сериал завершился, когда кинокуратор Эрик Аллен Хэтч покинул MdFF в феврале 2018 года.
Как ответвление Gunky's Basement, кинофестиваль в Мэриленде и видеохудожник Джимми Джо Рош объединились для создания серии, исследующей любовь Роша к фильмам ужасов. Как и в случае с Gunky's Basement, каждый фильм демонстрировался с 35-миллиметровой пленки и частично рекламировался с помощью оригинальных трафаретных плакатов, созданных художником из Балтимора.