Джон Китс (31 октября 1795 – 23 февраля 1821) был английским поэтом второго поколения поэтов-романтиков , наряду с лордом Байроном и Перси Биши Шелли . Его поэмы были опубликованы менее четырех лет, когда он умер от туберкулеза в возрасте 25 лет. Они были безразлично приняты при его жизни, но его слава быстро росла после его смерти. [1] К концу века он был помещен в канон английской литературы , сильно повлияв на многих писателей Братства прерафаэлитов ; Encyclopaedia Britannica 1888 года назвала одну оду «одним из последних шедевров».
Стиль Китса был «тяжело нагружен чувственностью», особенно в серии од . Как и все романтики , он подчеркивал крайние эмоции посредством естественных образов. Сегодня его поэмы и письма остаются одними из самых популярных и анализируемых в английской литературе — в частности, « Ода соловью », « Ода греческой урне », « Сон и поэзия » и сонет « О первом взгляде на Гомера Чепмена ». Хорхе Луис Борхес назвал свое первое чтение Китса опытом, который он ощущал всю свою жизнь.
Джон Китс родился в Мургейте , Лондон, 31 октября 1795 года в семье Томаса и Фрэнсис Китс (урожденной Дженнингс). Существует мало свидетельств о его точном месте рождения. Хотя Китс и его семья, похоже, отмечали его день рождения 29 октября, в записях о крещении указана дата 31-го числа. [2] [3] Он был старшим из четырех выживших детей; его младшими братьями и сестрами были Джордж (1797–1841), Томас (1799–1818) и Фрэнсис Мэри «Фанни» (1803–1889), которая позже вышла замуж за испанского писателя Валентина Льяноса Гутьерреса. [4]
Другой сын был потерян в младенчестве. Его отец сначала работал конюхом [ 5] в конюшнях, пристроенных к гостинице Swan and Hoop Inn, принадлежавшей его тестю Джону Дженнингсу, заведению, которым он позже управлял, и где растущая семья жила несколько лет. Китс считал, что он родился в гостинице, месте рождения скромного происхождения, но нет никаких доказательств, подтверждающих это. [3] Сейчас на этом месте, в нескольких ярдах от современной станции Мургейт , находится паб Globe . [6] [7] [nb 1] Китс был крещен в церкви Св. Ботольфа-без-Бишопсгейта и был отправлен в местную школу для дам в детстве. [2] [8]
Его родители хотели отправить своих сыновей в Итон или Харроу , но семья решила, что они не могут позволить себе плату за обучение. [9] [10] [11] Летом 1803 года Джон был отправлен на пансион в школу Джона Кларка в Энфилде , недалеко от дома его бабушки и дедушки. Маленькая школа имела либеральные взгляды и прогрессивную учебную программу, более современную, чем более крупные, престижные школы. [12] В семейной атмосфере Кларка Китс развил интерес к классике и истории, который оставался с ним на протяжении всей его короткой жизни. [12]
Сын директора, Чарльз Коуден Кларк, также стал важным наставником и другом, познакомив Китса с литературой эпохи Возрождения , включая переводы Тассо , Спенсера и Чепмена . Молодой Китс был описан его другом Эдвардом Холмсом как неустойчивый характер, «всегда впадающий в крайности», склонный к праздности и дракам. В 13 лет он начал сосредотачивать свою энергию на чтении и учебе, выиграв свою первую академическую премию в середине лета 1809 года. [12]
В апреле 1804 года, когда Китсу было восемь лет, его отец умер от перелома черепа, упав с лошади, когда возвращался из школы, где гостил у Китса и его брата Джорджа. [13] Томас Китс умер , не оставив завещания . Фрэнсис снова вышла замуж два месяца спустя, но вскоре после этого ушла от нового мужа, и четверо детей переехали жить к бабушке, Элис Дженнингс, в деревню Эдмонтон . [14]
В марте 1810 года, когда Китсу было 14 лет, его мать умерла от туберкулеза , оставив детей на попечении бабушки. Она назначила им двух опекунов, Ричарда Эбби и Джона Сэнделла. Осенью того же года Китс покинул школу Кларка, чтобы стать учеником Томаса Хаммонда, хирурга и аптекаря, который был соседом и врачом семьи Дженнингс. Китс жил на чердаке над приемной, на Черч-стрит, 7, до 1813 года. [3] Коуден Кларк, который оставался близок с Китсом, назвал этот период «самым спокойным временем в жизни Китса». [15]
С 1814 года у Китса было два завещания, которые он хранил в доверительном управлении до своего 21-го дня рождения. 800 фунтов были завещаны его дедом Джоном Дженнингсом. Также мать Китса оставила наследство в размере 8000 фунтов, которое должно было быть поровну разделено между ее живыми детьми. [nb 2] [16] [3] Кажется, ему не сказали о 800 фунтах, и, вероятно, он ничего не знал о них, поскольку никогда не подавал на них заявку. Исторически вина часто возлагалась на Эбби как на законного опекуна, но он также мог не знать об этом. [17] Уильям Уолтон, адвокат матери и бабушки Китса, определенно знал и был обязан передать эту информацию Китсу. Кажется, он этого не знал, хотя это имело бы решающее значение для ожиданий поэта. Деньги всегда были большой проблемой и трудностью, поскольку он изо всех сил пытался не влезть в долги и самостоятельно проложить свой путь в мире. [3]
При первом прочтении Гомера Чапмена
Я много путешествовал в золотых царствах,
И много прекрасных государств и королевств видел;
Вокруг многих западных островов я был,
Которыми владеют барды, верные Аполлону.
Часто мне говорили об одном широком пространстве
, Что своим поместьем правил глубоколобый Гомер;
Но я никогда не дышал его чистой безмятежностью,
Пока не услышал, как Чапмен заговорил громко и смело:
Тогда я почувствовал себя как какой-то наблюдатель небес,
Когда новая планета вплывает в его кругозор;
Или как отважный Кортес, когда орлиным взором
Он уставился на Тихий океан — и все его люди
Смотрели друг на друга с дикой догадкой —
Молча, на вершине в Дариене.
Сонет « При первом взгляде на Гомера Чапмена »
Октябрь 1816 г.
В октябре 1815 года, закончив пятилетнее ученичество у Хаммонда, Китс зарегистрировался в качестве студента-медика в больнице Гая , которая теперь является частью Королевского колледжа Лондона , и начал там учиться. В течение месяца его приняли в качестве перевязочного в больнице, помогающего хирургам во время операций, что эквивалентно должности младшего хирурга в наши дни. Это было значительное повышение, которое обозначило его явные способности к медицине; и это принесло большую ответственность и большую нагрузку. [3]
Длительное и дорогостоящее медицинское обучение Китса в Хаммонде и в больнице Гая заставило его семью предположить, что он посвятит всю свою жизнь медицине, что обеспечит ему финансовую безопасность, и, похоже, в этот момент у Китса появилось искреннее желание стать врачом. [3] [12] Он поселился недалеко от больницы, на улице Сент-Томас, 28 в Саутуарке, вместе с другими студентами-медиками, включая Генри Стивенса , который прославился как изобретатель и чернильный магнат. [18]
Обучение Китса отнимало все больше времени у него на писательскую работу, и он все больше и больше сомневался в этом. Он чувствовал, что стоит перед суровым выбором. [12] [19] Он написал свое первое сохранившееся стихотворение «Подражание Спенсеру» в 1814 году, когда ему было 19 лет. Теперь, сильно движимый амбициями, вдохновленный такими поэтами, как Ли Хант и лорд Байрон , и преследуемый семейными финансовыми кризисами, он страдал от периодов депрессии. Его брат Джордж писал, что Джон «боялся, что никогда не станет поэтом, и если он им не станет, то погубит себя». [20] В 1816 году Китс получил лицензию аптекаря , которая давала ему право заниматься аптекарской практикой, врачебной и хирургической деятельностью, но до конца года он сообщил своему опекуну, что решил стать поэтом, а не хирургом. [3]
Хотя он продолжал свою работу и обучение в Guy's, Китс уделял все больше времени изучению литературы, экспериментируя со стихотворными формами, в частности сонетом. [3] В мае 1816 года Ли Хант согласился опубликовать сонет «O Solitude» в своем журнале The Examiner , ведущем либеральном журнале того времени. [21] Это было первое появление поэзии Китса в печати; Чарльз Кауден Кларк назвал это красным днем письма своего друга, [22] первым доказательством того, что амбиции Китса были обоснованы. Среди его стихотворений 1816 года было « To My Brothers» . [23] Тем летом Китс отправился с Кларком в приморский город Маргит, чтобы писать. Там он начал «Calidore» и положил начало эпохе великого письма. Вернувшись в Лондон, он снял жилье на Дин-стрит, 8, Саутуарк, и приготовился к дальнейшему обучению для членства в Королевском колледже хирургов . [24]
В октябре 1816 года Кларк познакомил Китса с влиятельным Ли Хантом, близким другом Байрона и Шелли. Пять месяцев спустя вышла публикация « Стихотворений» , первого тома стихов Китса, включавшего «Я стоял на цыпочках» и «Сон и поэзия», написанные под сильным влиянием Ханта. [21] Книга оказалась критически провальной, не вызвав особого интереса, хотя Рейнольдс благосклонно отозвался о ней в «Чемпионе » . [12] Кларк заметил, что книга «могла появиться в Тимбукту». [3]
Издатели Китса, Чарльз и Джеймс Оллиер , стыдились этого. Китс немедленно сменил издателя на Тейлора и Хесси на Флит-стрит . [25] В отличие от Оллиеров, новые издатели Китса были в восторге от его работы. В течение месяца после публикации « Стихотворений» они планировали новый том Китса и заплатили ему аванс. Хесси стал постоянным другом Китса и предоставил помещения компании для встреч молодых писателей. В их списки публикаций вошли Кольридж , Хэзлитт , Клэр , Хогг , Карлайл и Чарльз Лэмб . [26]
Через Тейлора и Хесси Китс познакомился с их юристом, получившим образование в Итоне , Ричардом Вудхаусом, который консультировал их по литературным и юридическим вопросам и был глубоко впечатлен «Стихотворениями ». Хотя он отмечал, что Китс мог быть «своенравным, дрожащим, легко пугающимся», Вудхаус был убежден в гениальности Китса, поэта, которого нужно было поддерживать, поскольку он стал одним из величайших писателей Англии. Вскоре после их встречи они стали близкими друзьями, и Вудхаус начал собирать «Китсиану», документируя как можно больше о поэзии. Этот архив сохранился как один из основных источников информации о творчестве Китса. [3] Эндрю Моушн представляет его как Босвелла для Джонсона Китса , непрестанно продвигающего его работу, борющегося за его сторону и подталкивающего его поэзию к большим высотам. В последующие годы Вудхаус был одним из немногих, кто сопровождал Китса в Грейвсенд , Кент , чтобы отправиться в его последнюю поездку в Рим. [27]
Несмотря на плохие отзывы о Poems , Хант опубликовал эссе «Три молодых поэта» ( Шелли , Китс и Рейнольдс ) и сонет « О первом взгляде на Гомера Чепмена », предвидя грядущие великие дела. [28] Он познакомил Китса со многими выдающимися людьми из своего круга, включая редактора The Times Томаса Барнса ; писателя Чарльза Лэмба; дирижера Винсента Новелло ; и поэта Джона Гамильтона Рейнольдса , который стал его близким другом. [29] Китс также регулярно встречался с Уильямом Хэзлиттом , влиятельной литературной фигурой того времени. Это был поворотный момент для Китса, утвердивший его в глазах общественности как фигуру того, что Хант назвал «новой школой поэзии». [30]
В это время Китс писал своему другу Бейли: «Я уверен только в святости сердечных чувств и правде воображения. То, что воображение воспринимает как красоту, должно быть правдой». [31] [32] Этот отрывок в конечном итоге будет преобразован в заключительные строки « Оды греческой урне »: « „Красота есть истина, истина красота“ – это все, / что вы знаете на земле, и все, что вам нужно знать». В начале декабря 1816 года, под пьянящим влиянием своих друзей-художников, Китс сказал Эбби, что он решил отказаться от медицины в пользу поэзии, к ярости Эбби. Китс потратил много денег на свое медицинское образование и, несмотря на свое финансовое положение и долги, давал большие займы друзьям, таким как художник Бенджамин Хейдон . Китс продолжил одалживать 700 фунтов своему брату Джорджу. Одалживая так много, Китс больше не мог покрывать проценты по своим собственным долгам. [3] [33]
Оставив обучение в больнице, страдая от череды простуд и недовольный жизнью в сырых комнатах в Лондоне, Китс переехал со своими братьями в комнаты по адресу 1 Well Walk в деревне Хэмпстед в апреле 1817 года. Там Джон и Джордж ухаживали за своим туберкулезным братом Томом. Дом находился недалеко от Ханта и других людей из его круга в Хэмпстеде, а также от Кольриджа , уважаемого старейшины первой волны поэтов-романтиков, тогда жившего в Хайгейте . 11 апреля 1818 года Китс сообщил, что он и Кольридж совершили долгую прогулку по Хэмпстед-Хит . В письме к своему брату Джорджу он написал, что они говорили о «тысяче вещей, ... соловьях, поэзии, поэтических ощущениях, метафизике». [34] Примерно в это же время он был представлен Чарльзу Уэнтворту Дилку и Джеймсу Райсу. [35]
В июне 1818 года Китс начал пеший тур по Шотландии, Ирландии и Озёрному краю с Чарльзом Армитиджем Брауном . Брат Китса Джордж и его жена Джорджиана сопровождали их в Ланкастер , а затем продолжили путь в Ливерпуль , откуда они переехали в Америку, проживая в Огайо и Луисвилле, штат Кентукки , до 1841 года, когда инвестиции Джорджа потерпели неудачу. Как и другой брат Китса, они оба умерли без гроша в кармане и страдали от туберкулёза, эффективного лечения которого не существовало до следующего столетия. [36] [37]
В июле, находясь на острове Малл , Китс сильно простудился и «был слишком худым и лихорадочным, чтобы продолжить путешествие». [38] Вернувшись на юг в августе, Китс продолжал ухаживать за Томом, тем самым подвергая себя риску заражения. Некоторые предполагают, что именно тогда у него проявилась туберкулез, его «семейная болезнь». [31] [39] [40] « Чахотка » не была идентифицирована как болезнь с единственным инфекционным происхождением до 1820 года. С ней было связано значительное клеймо, поскольку ее часто связывали со слабостью, подавленной сексуальной страстью или мастурбацией. Китс «отказывается давать ей название» в своих письмах. [41] Том Китс умер 1 декабря 1818 года.
Джон Китс переехал в недавно построенный Wentworth Place, принадлежавший его другу Чарльзу Армитиджу Брауну. Он находился на краю Хэмпстед-Хит , в десяти минутах ходьбы к югу от его старого дома в Уэлл-Уок. Зима 1818–19 годов, хотя и была трудным периодом для поэта, ознаменовала начало его annus mirabilis , в который он написал свое самое зрелое произведение. [31] Он был вдохновлен серией недавних лекций Хэзлитта об английских поэтах и поэтической идентичности, а также встретил Вордсворта . [42] [43] Возможно, его друзьям казалось, что Китс живет на комфортные средства, но на самом деле он регулярно брал взаймы у Эбби и его друзей. [3]
Он сочинил пять из шести своих великих од в Вентворт-Плейс в апреле и мае, и, хотя спорят, в каком порядке они были написаны, « Ода Психее » открыла опубликованную серию. По словам Брауна, « Ода соловью » была написана под сливовым деревом в саду. [nb 3] [44] [45]
Браун писал: «Весной 1819 года соловей свил гнездо около моего дома. Китс чувствовал спокойную и постоянную радость в ее пении; и однажды утром он взял свой стул из-за стола для завтрака и пересел на лужайку под сливовым деревом, где просидел два или три часа. Когда он вошел в дом, я заметил, что у него в руке были какие-то клочья бумаги, и он тихонько засовывал их за книги. Наведя справки, я обнаружил, что эти клочья, числом четыре или пять, содержали его поэтические чувства по поводу пения нашего соловья». [46] Дилк, совладелец дома, решительно отрицал эту историю, напечатанную в биографии Китса , написанной Ричардом Монктоном Милнсом в 1848 году, отвергая ее как «чистый обман». [47]
Сердце мое болит, и сонное оцепенение мучает
мои чувства, словно я выпил болиголова,
Или вылил в канализацию какой-то тупой наркотик
. Минута прошла, и Лета погрузилась в пучину:
Не из-за зависти к твоей счастливой участи,
А из-за того, что ты слишком счастлива в своем счастье, –
Что ты, легкокрылая дриада деревьев,
В каком-то мелодичном напеве
Из зелени бука и бесчисленных теней,
Во весь голос поешь о лете.
Первая строфа « Оды соловью »,
май 1819 г.
« Ода греческой вазе » и « Ода меланхолии » были вдохновлены сонетными формами и, вероятно, написаны после «Оды соловью». [3] Новые и прогрессивные издатели Китса Тейлор и Хесси выпустили «Эндимион» , который Китс посвятил Томасу Чаттертону , работу, которую он назвал «испытанием моих сил воображения». [3] Критики прокляли ее, что дало повод для остроумного замечания Байрона о том, что Китс в конечном итоге был «уничтожен статьей», что предполагает, что он так и не смог по-настоящему оправиться от этого. Особенно резкая рецензия Джона Уилсона Крокера появилась в апрельском выпуске Quarterly Review за 1818 год . [nb 4]
Джон Гибсон Локхарт в журнале Blackwood's Magazine описал Эндимиона как «невозмутимую пустословную идиотию». С едким сарказмом Локхарт посоветовал: «Лучше и мудрее быть голодным аптекарем, чем голодным поэтом; так что возвращайтесь в лавку, мистер Джон, возвращайтесь к пластырям, таблеткам и коробочкам с мазями». [nb 5]
Именно Локхарт в Блэквудсе придумал клеветнический термин « Школа кокни » для Ханта и его окружения, куда входили и Хэзлитт, и Китс. Увольнение было не только литературным, но и политическим, направленным на молодых писателей-выскочек, считавшихся неотесанными из-за отсутствия образования, неформального рифмования и «низкой дикции». Они не учились в Итоне , Харроу или Оксбридже и не были выходцами из высших слоев общества. [48]
В 1819 году Китс написал « Канун святой Агнессы », « Прекрасную даму без милосердия », « Гиперион », « Ламию » и пьесу « Оттон Великий » , осужденную критиками и не поставленную до 1950 года. [49] Стихи «Фантазия» и «Барды страсти и веселья» были вдохновлены садом Уэнтворт-Плейс. В сентябре, очень нуждаясь в деньгах и в отчаянии, размышляя о том, чтобы заняться журналистикой или должностью судового врача, он обратился к своим издателям с новой книгой стихов. [3]
Они не были впечатлены сборником, посчитав представленные версии «Ламии» запутанными и описав «Святую Агнесу» как имеющую «чувство мелкого отвращения» и «стиль „Дон Жуана“ смешения сентиментальности и насмешки», заключив, что это «стихотворение, неподходящее для дам». [50] Последний том, который Китс дожил до публикации, « Ламия, Изабелла, Канун Святой Агнесы и другие стихотворения » , был опубликован в июле 1820 года. Он получил большее признание, чем «Эндимион» или «Стихи » , получив благоприятные отзывы как в The Examiner , так и в Edinburgh Review . Он был признан одним из самых важных поэтических произведений, когда-либо опубликованных. [3]
В настоящее время на Уэнтворт-Плейс находится музей Китса . [51]
Китс подружился с Изабеллой Джонс в мае 1817 года, во время отпуска в деревне Бо Пип , недалеко от Гастингса . Она описывается как красивая, талантливая и начитанная, не из высшего общества, но финансово обеспеченная, загадочная фигура, которая станет частью круга Китса. [52] [53] На протяжении всей их дружбы Китс никогда не колебался, признавая свое сексуальное влечение к ней, хотя им, казалось, нравилось кружить друг вокруг друга, а не предлагать обязательства. Он пишет, что «часто бывал в ее комнатах» зимой 1818–19, и в своих письмах Джорджу говорит, что он «согрелся с ней» и «целовал ее». [53]
По мнению Бейта и Роберта Гиттингса, свидания могли быть сексуальной инициацией для Китса . [53] Джонс вдохновляла и была хранителем творчества Китса. Темы «Кануна святой Агнесы» и «Кануна святого Марка» вполне могли быть предложены ею, лирическое « Тише, тише!» [«о, милая Изабель»] было о ней, и что первая версия « Яркой звезды » могла изначально быть для нее. [54] [55] В 1821 году Джонс была одной из первых в Англии, кого уведомили о смерти Китса. [52]
Письма и черновики стихотворений предполагают, что Китс впервые встретил Фрэнсис (Фанни) Брон между сентябрем и ноябрем 1818 года. [56] Вероятно, что 18-летняя Брон посетила семью Дилк в Уэнтворт-Плейс, прежде чем она там поселилась. Она родилась в деревушке Вест-Энд, ныне в районе Вест-Хэмпстед , 9 августа 1800 года. Как и дед Китса, ее дед держал лондонскую гостиницу, и оба потеряли нескольких членов семьи из-за туберкулеза. Она разделяла свое имя с сестрой и матерью Китса и имела талант к шитью и языкам, а также природную театральную наклонность. [57] В ноябре 1818 года у нее возникла близость с Китсом, но она была омрачена болезнью Тома Китса, за которым Джон ухаживал в этот период. [58]
3 апреля 1819 года Брон и ее овдовевшая мать переехали в другую половину Дилкес Уэнтворт-Плейс, и Китс и Брон смогли видеться каждый день. Китс начал давать Брон книги, такие как « Инферно » Данте , и они читали вместе. Он дал ей любовный сонет «Яркая звезда» (возможно, переработанный для нее) в качестве признания. Это была работа в процессе, которую он продолжал до последних месяцев своей жизни, и поэма стала ассоциироваться с их отношениями. «Все его желания были сосредоточены на Фанни». [59] С этого момента больше нет документированных упоминаний об Изабелле Джонс. [59]
Где-то до конца июня он достиг некоего взаимопонимания с Брон, далекого от формальной помолвки, поскольку он все еще мог предложить слишком мало, без перспектив и финансовых ограничений. [60] Китс пережил большой конфликт, зная, что его ожидания как борющегося поэта во все более тяжелых обстоятельствах исключат брак с Брон. Их любовь осталась нереализованной; ревность к своей «звезде» начала грызть его. Его окружали тьма, болезнь и депрессия, отраженные в таких стихотворениях, как «Канун святой Агнесы» и «La Belle Dame sans Merci», где любовь и смерть преследуют одновременно. «У меня есть две роскоши, о которых я размышляю во время своих прогулок», — писал он ей, «твоя прелесть и час моей смерти». [60]
В одной из многих сотен своих записок и писем Китс писал Брону 13 октября 1819 года: «Моя любовь сделала меня эгоистичным. Я не могу существовать без тебя — я забыл обо всем, кроме как увидеть тебя снова — моя жизнь, кажется, останавливается там — я не вижу ничего дальше. Ты поглотила меня. В настоящий момент у меня такое чувство, как будто я растворяюсь — я был бы крайне несчастен без надежды вскоре увидеть тебя... Я был поражен тем, что люди могут умирать мучениками за религию — я содрогался от этого — я больше не содрогаюсь — я мог бы стать мучеником за свою религию — любовь — моя религия — я мог бы умереть за нее — я мог бы умереть за тебя».
Туберкулез взял верх, и врачи посоветовали ему переехать в более теплый климат. В сентябре 1820 года Китс уехал в Рим, зная, что он, вероятно, больше никогда не увидит Брон. После отъезда он почувствовал себя неспособным писать ей или читать ее письма, хотя он переписывался с ее матерью. [3] Он умер там пять месяцев спустя. Ни одно из писем Брон к Китсу не сохранилось. [61]
Известие о его смерти достигло Лондона через месяц, после чего Брон оставалась в трауре в течение шести лет. В 1833 году, более чем через 12 лет после его смерти, она вышла замуж и родила троих детей; она пережила Китса более чем на 40 лет. [51] [62]
В течение 1820 года у Китса проявлялись все более серьезные симптомы туберкулеза , в первые дни февраля у него было два легочных кровотечения. [63] [64] Впервые откашлявшись кровью 3 февраля 1820 года, он сказал Чарльзу Армитаж Брауну: «Я знаю цвет этой крови! Это артериальная кровь. Меня нельзя обмануть по поводу этого цвета. Эта капля крови — мой смертный приговор. Я должен умереть». [65] [66]
Он потерял большое количество крови, и лечащий врач продолжал его кровопускание. Хант ухаживал за ним в Лондоне большую часть следующего лета. По предложению врачей он согласился переехать в Италию со своим другом Джозефом Северном . 13 сентября они отправились в Грейвсенд и четыре дня спустя сели на парусный бриг Maria Crowther . 1 октября корабль причалил в заливе Лулворт или заливе Холворт, где они оба сошли на берег; вернувшись на борт корабля, он сделал последние правки «Яркой звезды». [67] [68]
Путешествие было незначительной катастрофой: разразились штормы, за которыми последовал полный штиль, замедливший продвижение корабля. Когда они наконец причалили в Неаполе, корабль держали на карантине в течение десяти дней из-за предполагаемой вспышки холеры в Британии. Китс прибыл в Рим 14 ноября, к тому времени всякая надежда на более теплый климат, который он искал, исчезла. [69]
Китс написал свое последнее письмо 30 ноября 1820 года Чарльзу Армитаж Брауну: «Для меня самое трудное в мире — писать письма. Мой желудок продолжает так плохо, что я чувствую себя хуже, открывая любую книгу — и все же мне гораздо лучше, чем было в карантине. Затем я боюсь столкнуться с подвохом и мошенничеством в чем-либо интересном для меня в Англии. У меня есть привычное чувство, что моя настоящая жизнь прошла, и что я веду посмертное существование». [70]
По прибытии в Италию он переехал на виллу на Испанской лестнице в Риме, сегодня это Мемориальный дом-музей Китса-Шелли . Несмотря на заботу Северна и доктора Джеймса Кларка , его здоровье быстро ухудшалось. Медицинская помощь, которую получил Китс, возможно, ускорила его смерть. [71] В ноябре 1820 года Кларк заявил, что источником его болезни было «умственное напряжение», и что источник в основном находился в его желудке. Кларк в конечном итоге диагностировал чахотку (туберкулез) и посадил Китса на голодную диету из анчоуса и куска хлеба в день, призванную уменьшить приток крови к желудку. Он также пустил кровь поэту: стандартное лечение того времени, но также, вероятно, существенный вклад в слабость Китса. [72]
Биограф Северна Сью Браун пишет: «Они могли бы использовать опиум в малых дозах, и Китс попросил Северна купить бутылку опиума, когда они отправлялись в путешествие. Чего Северн не понимал, так это того, что Китс видел в этом возможный ресурс, если он хотел покончить с собой. Он пытался получить бутылку у Северна во время путешествия, но Северн не позволил ему ее взять. Затем в Риме он попытался снова... Северн был в таком затруднительном положении, что не знал, что делать, поэтому в конце концов он пошел к врачу, который забрал бутылку. В результате Китс пережил ужасные муки, не имея ничего, что могло бы облегчить боль». Китс был зол и на Северна, и на Кларка, когда они не дали ему лауданум (опиум). Он неоднократно требовал: «Как долго будет продолжаться мое посмертное существование?» [72]
Первые месяцы 1821 года ознаменовались медленным и устойчивым снижением до последней стадии туберкулеза. Вскрытие показало, что его легкое почти распалось. [73] Китс кашлял кровью и был весь в поту. Северн преданно ухаживал за ним и заметил в письме, как Китс иногда плакал, просыпаясь, обнаруживая, что он все еще жив. Северн пишет:
Китс бредит, пока я не начинаю дрожать за него [72] ... около четырех часов приближалась смерть. [Китс сказал] "Северн - я - подними меня - я умираю - я умру легко; не пугайся - будь твердым, и благодари Бога, что это произошло". Я поднял его на руки. Мокрота, казалось, кипела в его горле и увеличивалась до одиннадцати, когда он постепенно погрузился в смерть, так тихо, что я все еще думал, что он спит. [74]
Джон Китс умер в Риме 23 февраля 1821 года. Его тело было похоронено на городском протестантском кладбище . Его последней просьбой было поместить его под надгробный камень без имени или даты, только со словами: «Здесь лежит Тот, чье Имя было написано на Воде». Северн и Браун установили камень, на котором под рельефом лиры с порванными струнами находится эпитафия:
Эта могила / содержит все, что было Смертным, / МОЛОДОГО АНГЛИЙСКОГО ПОЭТА, / Который / на своем смертном одре, / в горечи своего сердца, / от злой силы своих врагов, / Пожелал / чтобы эти слова были выгравированы на его надгробном камне / Здесь лежит Тот, / Чье имя было написано водой / 24 февраля 1821 г. [75]
Северн и Браун добавили свои строки к камню в знак протеста против критического восприятия работы Китса. Хант обвинил в своей смерти уничтожающую атаку Quarterly Review на «Эндимион». Как пошутил Байрон в своей поэме « Дон Жуан» ;
Странно, что разум, эта пламенная частица,
Должен позволить себе быть потушенным предметом.
(песнь 11, строфа 60)
Через семь недель после похорон Шелли увековечил память Китса в своей поэме Adonais . [76] Кларк позаботился о посадке маргариток на могиле, сказав, что Китс бы этого желал. По соображениям общественного здравоохранения итальянские органы здравоохранения сожгли мебель в комнате Китса, выскоблили стены и сделали новые окна, двери и полы. [77] [78] Прах Шелли, одного из самых ярых сторонников Китса, захоронен на кладбище, а Джозеф Северн похоронен рядом с Китсом. Сегодня на этом месте Марш написал: «В старой части кладбища, которая была едва полем, когда здесь был похоронен Китс, теперь растут зонтичные сосны, кусты мирта, розы и ковры из диких фиалок». [69]
Когда Китс умер в возрасте 25 лет, он серьезно писал стихи всего около шести лет, с 1814 по лето 1820 года, и публиковался только четыре года. При его жизни продажи трех томов поэзии Китса, вероятно, составили всего 200 экземпляров. [79] Его первое стихотворение, сонет O Solitude , появилось в Examiner в мае 1816 года, а его сборник Lamia, Isabella, The Eve of St. Agnes и другие стихотворения был опубликован в июле 1820 года перед его последним визитом в Рим. Сжатие его поэтического ученичества и зрелости в столь короткое время — лишь один из примечательных аспектов творчества Китса. [31]
Хотя он был плодовитым в течение своей короткой карьеры, и теперь он один из самых изучаемых и почитаемых британских поэтов, его репутация основана на небольшом объеме работ, сосредоточенных на Одах , [80] и только в творческом излиянии последних лет его короткой жизни он смог выразить внутреннюю интенсивность, за которую его восхваляли после его смерти. [81] Китс был убежден, что он не оставил никакого следа при жизни. Осознавая, что он умирает, он написал Фанни Брон в феврале 1820 года: «Я не оставил после себя бессмертного произведения – ничего, чем бы мои друзья гордились моей памятью – но я любил принцип красоты во всем, и если бы у меня было время, я бы заставил себя запомнить». [82]
Способности и талант Китса были признаны несколькими влиятельными современными союзниками, такими как Шелли и Хант. [79] Его поклонники хвалили его за то, что он думал «на пульсе», за то, что он разработал стиль, который был более нагружен чувственностью, более великолепен в своих эффектах, более сладострастно жив, чем любой поэт, который был до него: «нагружая каждую трещину рудой». [83] Шелли часто переписывался с Китсом в Риме и громко заявлял, что смерть Китса была вызвана плохими отзывами в Quarterly Review . Через семь недель после похорон он написал Adonais , отчаянную элегию, [84] заявляя, что ранняя смерть Китса была личной и общественной трагедией:
Самый прекрасный и последний,
Цветок, чьи лепестки увяли, прежде чем распуститься,
Умер, не дождавшись плода. [85] [86]
Хотя Китс писал, что «если поэзия не приходит так же естественно, как листья к дереву, то лучше бы она вообще не приходила», поэзия не давалась ему легко; его работа была плодом преднамеренного и длительного классического самообразования. Он, возможно, обладал врожденной поэтической чувствительностью, но его ранние работы были явно работами молодого человека, изучающего свое ремесло. Его первые попытки в стихосложении часто были неопределенными, томно-наркотическими и лишенными ясного взгляда. [81] Его поэтическое чувство основывалось на общепринятых вкусах его друга Чарльза Каудена Кларка, который первым познакомил его с классикой, а также исходило из пристрастий к «Экзаменатору » Ханта , который Китс читал в детстве. [87]
Хант презирал августовскую или «французскую» школу, в которой доминировал Папа , и нападал на ранних поэтов-романтиков Вордсворта и Кольриджа, которым сейчас за сорок, как на неискушенных, непонятных и грубых писателей. В течение нескольких лет Китса как публикуемого поэта репутация старой романтической школы была на самом низком уровне. Китс стал повторять эти настроения в своих работах, на время отождествляя себя с «новой школой», что несколько отдалило его от Вордсворта, Кольриджа и Байрона и дало основу для уничтожающих нападок со стороны Blackwood's и Quarterly Review . [87]
Сезон туманов и спелой плодоносности,
Близкий друг зрелого солнца,
Сговаривающийся с ним, как нагрузить и благословить
Плодами виноградные лозы, что вьются вокруг соломенных карнизов;
Согнуть яблоками покрытые мхом деревья коттеджей,
И наполнить все плоды спелостью до самой сердцевины;
Раздуть тыкву и наполнить ореховые скорлупки
Сладкими зернышками; Дать больше почек,
И еще больше поздних цветов для пчел,
Пока они не подумают, что теплые дни никогда не закончатся,
Потому что лето переполнило их влажные ячейки.
Первая строфа « К осени », [88]
сентябрь 1819 г.
К моменту своей смерти Китс ассоциировался с пороками как старых, так и новых школ: неизвестностью романтиков первой волны и необразованной аффектацией «школы кокни» Ханта. Посмертная репутация Китса смешала карикатуру рецензентов на простого болвана с образом сверхчувствительного гения, убитого высоким чувством, которого позже изобразил Шелли. [87]
Викторианское понимание поэзии как произведения потворства своим слабостям и пышной фантазии предложило схему, в которую Китс был посмертно вписан. Отмеченный как знаменосец чувственного письма, его репутация неуклонно и заметно росла. [87] Его работа получила полную поддержку влиятельных Кембриджских апостолов , членами которых был молодой Теннисон , [nb 6] позже популярный поэт-лауреат, который считал Китса величайшим поэтом 19 века. [43] Констанс Наден была большой поклонницей его стихов, утверждая, что его гений заключался в его «изысканной чувствительности ко всем элементам красоты». [89]
В 1848 году, через двадцать семь лет после смерти Китса, Ричард Монктон Милнс опубликовал первую полную биографию, которая помогла поместить Китса в канон английской литературы. Братство прерафаэлитов , включая Миллеса и Россетти , вдохновлялось Китсом и рисовало сцены из его поэм, включая «Канун святой Агнесы», «Изабеллу» и «La Belle Dame sans Merci», пышные, захватывающие и популярные образы, которые остаются тесно связанными с творчеством Китса. [87]
В 1882 году Суинберн написал в Encyclopaedia Britannica , что «Ода соловью [была] одним из последних шедевров человеческого творчества во все времена и для всех эпох». [90] В 20 веке Китс оставался музой таких поэтов, как Уилфред Оуэн , который считал дату его смерти днем траура, Йейтс и Т. С. Элиот. [87] Критик Хелен Вендлер заявила, что оды «являются группой произведений, в которых английский язык находит окончательное воплощение». [91] Бейт сказал о «К осени » : «Каждое поколение находило ее одной из самых почти совершенных поэм на английском языке» [92] , а М. Р. Ридли сказал, что ода «является самой безмятежно безупречной поэмой на нашем языке». [93]
Самая большая коллекция писем, рукописей и других документов Китса находится в библиотеке Хоутона в Гарвардском университете . Другие коллекции материалов хранятся в Британской библиотеке , Keats House , Хэмпстеде , Keats-Shelley Memorial House в Риме и Pierpont Morgan Library в Нью-Йорке. С 1998 года Британская ассоциация Keats-Shelley Memorial Association ежегодно вручает премию за романтическую поэзию . [94] В 1896 году в Keats House была открыта синяя мемориальная доска Королевского общества искусств в память о Китсе. [95]
Хорхе Луис Борхес назвал свою первую встречу с Китсом опытом, который он ощущал всю свою жизнь. [96]
Ни одна из биографий Китса не была написана людьми, которые его знали. [97] Вскоре после его смерти его издатели объявили, что они быстро опубликуют «Мемуары и останки Джона Китса», но его друзья отказались сотрудничать и спорили друг с другом до такой степени, что проект был заброшен. «Лорд Байрон и некоторые из его современников» Ли Ханта (1828) дает первый биографический отчет, настоятельно подчеркивая якобы скромное происхождение Китса, заблуждение, которое все еще сохраняется. [3] Учитывая, что он становился значимой фигурой в художественных кругах, последовала череда других публикаций, включая антологии его многочисленных заметок, глав и писем. [97]
Однако ранние отчеты часто давали противоречивые или предвзятые версии событий и были предметом споров. [97] Его друзья Браун, Северн, Дилк, Шелли и его опекун Ричард Эбби, его издатель Тейлор, Фанни Брон и многие другие опубликовали посмертные комментарии о жизни Китса. Эти ранние сочинения окрасили всю последующую биографию и стали неотъемлемой частью легенды Китса. [98]
Шелли продвигал Китса как человека, чьи достижения неотделимы от агонии, который был «одухотворен» своим упадком и слишком утончён, чтобы выносить суровость жизни; чахоточный, страдающий образ, который популярен сегодня. [99] Первая полная биография была опубликована в 1848 году Ричардом Монктоном Милнсом. Среди выдающихся биографов Китса с тех пор были Сидни Колвин , Роберт Гиттингс , Уолтер Джексон Бейт , Эйлин Уорд и Эндрю Моушн . Идеализированный образ героического романтического поэта, который боролся с нищетой и умер молодым, был раздут поздним появлением авторитетной биографии и отсутствием точного сходства. Большинство сохранившихся портретов Китса были написаны после его смерти, и те, кто знал его, считали, что им не удалось запечатлеть его уникальное качество и интенсивность. [3]
Джон Китс: Его жизнь и смерть , первый крупный фильм о жизни Китса, был выпущен в 1973 году Encyclopaedia Britannica, Inc. Его режиссёром был Джон Барнс . Джон Страйд сыграл Джона Китса, а Джанина Фэй сыграла Фанни Брон. [100] Фильм 2009 года Яркая звезда , написанный и срежиссированный Джейн Кэмпион , фокусируется на отношениях Китса с Фанни Брон. [101] Вдохновлённый биографией Китса 1997 года Эндрю Моушеном, Бен Уишоу сыграл Китса, а Эбби Корниш сыграла Фанни. [102]
Поэт-лауреат Саймон Армитидж написал «Я говорю как кто-то...» в ознаменование 200-й годовщины смерти Китса. Впервые он был опубликован в The Times 20 февраля 2021 года . [103] [104] [105] В 2007 году скульптура Китса, сидящего на скамейке, работы скульптора Стюарта Уильямсона , была открыта в больнице Guys and Saint Thomas' Hospital в Лондоне поэтом -лауреатом Эндрю Моушеном. [106]
Письма Китса были впервые опубликованы в 1848 и 1878 годах. Критики в 19 веке игнорировали их, считая их отвлекающими от его поэтических произведений, [107] но в 20 веке они стали почти столь же почитаемыми и изучаемыми, как и его поэзия, [43] и высоко ценятся в каноне английской литературной переписки. [108] Т. С. Элиот назвал их «безусловно самыми примечательными и важными из когда-либо написанных английским поэтом». [43] [109]
Китс много времени уделял размышлениям о самой поэзии, ее конструкциях и воздействиях, проявляя глубокий интерес, необычный для его окружения, которое легче отвлекалось на метафизику или политику, моду или науку. Элиот писал о выводах Китса: «Едва ли найдется хоть одно утверждение Китса о поэзии, которое... не будет признано верным, и, что еще важнее, верным для более великой и более зрелой поэзии, чем все, что когда-либо писал Китс». [107] [110]
Немного писем Китса сохранилось с периода до того, как он присоединился к своему литературному кругу. Однако с весны 1817 года есть богатый отчет о его плодовитом и впечатляющем навыке письма. [3] Он и его друзья, поэты, критики, романисты и редакторы писали друг другу ежедневно, и идеи Китса связаны с обыденностью, его ежедневные послания делятся новостями, пародиями и социальными комментариями. Они сверкают юмором и критическим интеллектом. [3] Рожденные из «бессознательного потока сознания», они импульсивны, полны осознания его собственной натуры и его слабых мест. [107]
Когда его брат Джордж уехал в Америку, Китс писал ему подробные письма, и основная часть писем стала «настоящим дневником» и самораскрытием жизни Китса, а также изложением его философии, с первыми черновиками стихотворений, содержащими некоторые из лучших произведений и мыслей Китса. [111] Гиттингс рассматривает их как нечто вроде «духовного журнала», написанного не для кого-то конкретного, а скорее для синтеза. [107]
Китс также размышлял о предыстории и композиции своей поэзии. Конкретные письма часто совпадают или предвосхищают стихотворения, которые они описывают. [107] В феврале-мае 1819 года он написал многие из своих лучших писем. [3] В письмах к своему брату Джорджу Китс исследовал идею мира как «долины создания души», предвосхищая великие оды, которые он написал несколько месяцев спустя. [107] [112] В письмах Китс сформулировал такие идеи, как « Особняк многих квартир» и «Поэт-хамелеон», которые стали общепринятыми и захватили общественное воображение, хотя и появлялись лишь единично в качестве фраз в его переписке. [113] Поэтический ум, утверждал Китс:
не имеет себя — он есть все и ничто — у него нет характера — он наслаждается светом и тенью;... То, что шокирует добродетельного философа, восхищает хамелеона [поэта]. Он не причиняет вреда ни своим наслаждением темной стороной вещей, ни своим вкусом к светлой; потому что оба они заканчиваются спекуляцией. Поэт — самое непоэтичное из всего существующего; потому что у него нет Личности — он постоянно в — и заполняя какое-то другое Тело — Солнце, Луна, Море и Мужчины и Женщины, которые являются созданиями импульса, поэтичны и имеют в себе неизменный атрибут — у поэта его нет; никакой личности — он, безусловно, самое непоэтичное из всех Божьих Созданий.
Он использовал термин «негативная способность » для обсуждения состояния бытия, в котором мы «способны пребывать в неопределенностях, тайнах, сомнениях без какого-либо раздражительного стремления к фактам и разуму... [Быть] довольным полузнанием», когда человек доверяет восприятию сердца. [114] Позже он писал, что был «уверен только в святости привязанностей Сердца и истине Воображения — то, что воображение воспринимает как Красоту, должно быть истиной — существовало ли это раньше или нет — ибо у меня та же идея обо всех наших Страстях, что и о Любви, все они в своей возвышенной, творческой сущностной Красоте» [115], постоянно возвращаясь к тому, что значит быть поэтом. [42] «Мое Воображение — это Монастырь, а я его Монах», — замечает Китс Шелли .
В сентябре 1819 года Китс писал Рейнольдсу : «Как прекрасна сейчас пора года – Как прекрасен воздух. Умеренная резкость в нем... Мне никогда не нравились скошенные поля так, как сейчас – Да, лучше, чем холодная зелень весны. Каким-то образом скошенная равнина выглядит теплой – так же, как некоторые картины выглядят теплыми – это так поразило меня во время моей воскресной прогулки, что я сочинил об этом». [116] Последняя строфа его последней великой оды « К осени » звучит так:
Где песни весны? Да, где они?
Не думай о них, у тебя тоже есть твоя музыка, –
Пока полосатые облака цветут нежно-умирающим днем,
И касаются скошенных равнин розовым оттенком; [88]
«К осени» стало одним из самых высоко оцененных стихотворений на английском языке. [nb 7] [nb 8]
Есть области его жизни и повседневной жизни, которые Китс опускает. Он мало упоминает о своем детстве или финансовых затруднениях, по-видимому, стесняясь обсуждать их. Нет никаких упоминаний о его родителях. [3] В последний год его жизни, когда его здоровье ухудшалось, его заботы часто уступали место отчаянию и болезненным одержимостям. Его письма к Фанни Брон, опубликованные в 1870 году, фокусируются на этом периоде и подчеркивают его трагический аспект, что вызвало широкую критику в то время. [107]