Классический рок — это радиоформат , который развился из формата альбомно-ориентированного рока (AOR) в начале 1980-х годов. [2] В Соединенных Штатах это рок-музыка, в основном, с середины 1960-х до середины 1990-х годов, [3] [a] в первую очередь с упором на коммерчески успешный блюз-рок и хард-рок , популяризированный в формате AOR 1970-х годов. [2] К концу 1990-х годов этот формат радио становился все более популярным среди поколения бэби-бумеров . [5]
Хотя классический рок в основном понравился взрослым слушателям, музыка, связанная с этим форматом, получила больше внимания среди более молодых слушателей благодаря наличию Интернета и возможности скачивания в цифровом формате. [6] Некоторые станции классического рока также воспроизводят ограниченное количество текущих релизов, которые стилистически соответствуют звучанию станции, или старых исполнителей, которые все еще активны и создают новую музыку. [7]
Среди ученых и историков классический рок обсуждался как попытка критиков, средств массовой информации и музыкальных истеблишментов канонизировать рок-музыку и превратить западную культуру 1960-х годов в товар для публики, живущей в экономике после бэби-бумера. Музыка, выбранная для этого формата, была определена как преимущественно коммерчески успешные песни белых мужчин из англосферы , выражающие ценности романтизма , самовозвеличивания и политически нетребовательных идеологий. Это было связано с эпохой альбомов (1960–2000-е), особенно с ранней поп-рок -музыкой того периода.
Формат классического рока развился на радиостанциях AOR, которые пытались привлечь внимание более взрослой аудитории, включая знакомые песни прошлого в современные хиты. [8] В 1980 году радиостанция AOR M105 в Кливленде начала позиционировать себя как «Классический рок Кливленда», играя смесь рок-музыки с середины 1960-х годов по настоящее время. [9] Точно так же WMET называл себя «Чикагским классическим роком» в 1981 году. [10] В 1982 году радиоконсультант Ли Абрамс разработал формат «Timeless Rock», который сочетал в себе современный AOR с рок-хитами 1960-х и 1970-х годов. [11]
KRBE , AM - станция в Хьюстоне , была ранней радиостанцией классического рока. В 1983 году программный директор Пол Кристи разработал формат, в котором воспроизводились только ранние рок-альбомы 1960-х и начала 1970-х годов, без современной музыки или каких-либо названий из поп- или танцевальной части Top 40. [12] Еще одна AM-станция, транслирующая классический рок, начиная с в 1983 году был KRQX в Далласе — Форт-Уэрте . [13] KRQX принадлежала совместно с рок-станцией 97,9 KZEW . Руководство увидело преимущество в том, что FM-станция понравится более молодым поклонникам рока, а AM-станция понравится немного старшему поколению. Рейтинги обеих станций можно было бы сложить вместе, чтобы привлечь рекламодателей. Классический рок вскоре стал широко используемым описанием этого формата и стал широко используемым термином среди широкой публики для обозначения рок-музыки ранних альбомов.
В середине 1980-х годов широкое распространение этого формата последовало за успехом компании Jacobs Media (Фред Джейкобс) на WCXR в Вашингтоне, округ Колумбия , и успехом Эдинборо Рэнда (Гэри Гатри) на WZLX в Бостоне . Вместе с Гатри и Джейкобсом в течение следующих нескольких лет они превратили более 40 основных радиостанций на рынке в свой индивидуальный бренд классического рока. [14]
Ким Фриман из журнала Billboard утверждает, что «хотя истоки классического рока можно проследить еще раньше, годом его рождения обычно называют 1986 год». [15] К 1986 году успех этого формата привел к тому, что старые песни составляли 60–80% музыки, воспроизводимой на альбомных рок-станциях. [16] Хотя он начинался как нишевый формат, отделившийся от AOR, к 2001 году классический рок превзошел альбомный рок по доле рынка на национальном уровне. [17]
В середине 1980-х годов формат классического рока был в основном адаптирован для взрослых мужчин в возрасте от 25 до 34 лет, которые оставались самой крупной аудиторией до середины 1990-х годов. [18] По мере старения аудитории формата ее демография смещалась в сторону старших возрастных групп. К 2006 году возрастная группа 35–44 лет была самой большой аудиторией формата [19] , а к 2014 году самой большой была аудитория 45–54 лет. [20]
Обычно радиостанции классического рока транслируют рок-песни с середины 1960-х по 1980-е годы, а в начале 2010-х начали добавлять музыку 1990-х годов. Совсем недавно появился «новый классический рок» под лозунгом классического рока следующего поколения. Такие станции, как WLLZ в Детройте, WBOS в Бостоне и WKQQ в Лексингтоне, воспроизводят музыку, уделяя больше внимания более жесткому классическому року 1980-х по 2000-е годы. [21] [22] [23]
Некоторые из артистов, которые активно звучат на классическом рок-радио, — это The Beatles , [24] Pink Floyd , Aerosmith , AC/DC , Quiet Riot , Брюс Спрингстин , Джон Мелленкамп , Def Leppard , Boston , the Cars , Fleetwood Mac , Билли Джоэл. , Элтон Джон , Эрик Клэптон , The Who , Van Halen , Rush , Black Sabbath , U2 , Guns N' Roses , Lynyrd Skynyrd , the Eagles , The Doors , Styx , [25] Queen , Led Zeppelin , [26] и Джими Хендрикс . [26] Песни Rolling Stones , особенно 1970-х годов, стали основой классического рок-радио. [27] « (Я не могу получить нет) удовлетворения » (1965), [28] « Под моим большим пальцем » (1966), [29] « Нарисуй это черным » (1966), [30] и « Скучаю по тебе " (1978) являются одними из их самых популярных композиций, причем Complex называет последнюю "вечной опорой на радио классического рока". [31]
В статье журнала Rolling Stone 2006 года отмечалось, что подростки удивительно интересуются классическим роком, и предполагалось, что интерес к старым группам может быть связан с отсутствием каких-либо новых, доминирующих звуков в рок-музыке со времени появления гранжа . [26]
Идеологически «классический рок» служит подтверждением доминирующего статуса определенного периода истории музыки – возникновения рока в середине 1960-х годов – с соответствующими ценностями и набором практик: живое исполнение, самовыражение и аутентичность; группа как творческая единица, с харизматичным вокалистом, играющим ключевую роль, и гитарой, как основным инструментом. Это была версия классического романтизма , идеологии, берущей свое начало в искусстве и эстетике.
- Рой Шукер (2016) [32]
Радиопрограммы классического рока в основном играют «проверенные и проверенные» хиты прошлого, основываясь на их «высоком признании и идентификации слушателей», говорит академик средств массовой информации Рой Шукер, который также идентифицирует рок-исполнителей белых мужчин из Sgt. Битлз эпохи Пеппера до конца 1970-х годов были в центре их плейлистов. [32] Как отмечает Кэтрин Стронг, классические рок-песни обычно исполняются белыми мужчинами из США или Великобритании, «имеют четыре -четыре времени , очень редко превышают временной лимит в четыре минуты, были написаны сами музыканты поют на английском языке, играют «классические» рок-группы (ударные, бас, гитара, клавишные инструменты) и выпускаются на крупном лейбле после 1964 года». [33] Классический рок также ассоциировался с эпохой альбомов (1960–2000-е годы) писателями Бобом Лефсетцем [34] и Мэтью Ресталлом , которые говорят, что этот термин представляет собой переименование «виртуозного поп / рока» первых десятилетий этой эпохи. . [35]
Истоки этого формата музыковед Джон Стрэттон связывает с появлением канона классического рока. [36] Этот канон частично возник из музыкальной журналистики и списков превосходной степени, ранжирующих определенные альбомы и песни, которые впоследствии закрепляются в коллективной и общественной памяти. [33] Роберт Кристгау говорит, что концепция классического рока превратила рок-музыку в «миф о роке как искусстве, которое выдерживает испытание временем». Он также считает неизбежным, что некоторые рок-исполнители будут канонизированы критиками, крупными средствами массовой информации и музыкальными учреждениями, такими как Зал славы рок-н-ролла . [37] В 2018 году Стивен Хайден вспоминает, как появление классического рока как вечной музыки отличало его от «по своей сути нигилистической» поп-музыки, которую он впервые слушал по радио, будучи подростком, в начале 1990-х. «Казалось, что я существовал всегда», — пишет он о формате классического рока. «Он был там задолго до моего рождения, и я был уверен, что он будет существовать и после моего ухода». [38]
В политическом плане образ мышления, лежащий в основе классического рока, Кристгау считает регрессивным. Он говорит, что музыка в этом формате отказалась от иронических чувств в пользу неинтеллектуальной, традиционной эстетики, уходящей корнями в романтизм викторианской эпохи , принижая при этом более радикальные аспекты контркультуры 1960-х годов , такие как политика, раса, афроамериканская музыка и поп-музыка в художественном смысле. . «Хотя классический рок черпает свое вдохновение и большинство своих героев из 60-х, это, конечно, конструкция 70-х», - пишет он в 1991 году для журнала Details . «Она была изобретена радиопрограммами в стиле препанк/предиско, которые знали, что прежде чем они смогут полностью превратить в товар культуру 60-х, им придется ее переработать, то есть выборочно искажать ее, пока она никому не будет угрожать… В официальном рок-пантеоне The Doors и Led Zeppelin — великие артисты, Чак Берри и Литтл Ричард — первобытные предки, а Джеймс Браун и Слай Стоун — нечто иное». [37]
Что касается связи экономики с подъемом классического рока, Кристгау считает, что в 1970-е годы была поставлена под угрозу социально-экономическая безопасность и уменьшилось коллективное сознание нового поколения слушателей, которые пришли на смену року в ранние годы во времена экономического процветания в Соединенных Штатах в эпоху бэби-бумера : Недаром классический рок увенчал мистагогический среднелобый эскапизм The Doors и потрясающее величие Led Zep, страдающее манией величия. Риторическое самовозвеличивание, не предъявляющее требований к повседневной жизни, было именно тем, чего требовало время». [37] Шукер объясняет рост радио классического рока отчасти «потребительской властью стареющих послевоенных «бэби-бумеров» и привлекательностью этой группы для радиорекламодателей». По его мнению, классический рок также породил идеологию рок-музыки и дискуссию о музыке, которая была «сильно гендерной», прославляя «мужскую гомосоциальную парадигму музыкальности», которая «продолжала доминировать в последующем дискурсе не только вокруг рок-музыки, но и в популярной музыке». музыка в более широком смысле». [32]