Кэтрин Ярроу (27 июня 1904 — 14 ноября 1990) была английской художницей, известной гравюрой, живописью, керамикой и гончарными изделиями в сюрреалистическом стиле. [1] Она училась в Королевской академии драматического искусства , которую окончила в 1925 году. [3] Историк искусства Патрисия Оллмер описала ее как «одну из международных фигур сюрреализма и его развития в 1940-х годах». [4]
Выступая против того, что она считала конформизмом жизни в Британии, между Первой и Второй мировыми войнами Ярроу жила, работала и выставлялась в Париже. [5] Во время своего пребывания в Париже Ярроу общалась со многими художниками-сюрреалистами, включая Леонору Каррингтон , Исаму Ногучи , Марселя Дюшана и Макса Эрнста . [6] Ее попадание в эту среду было обеспечено ранним знакомством с поэтом Пьером Реверди . [7] Она также сформировала важные отношения с Альберто Джакометти . [8] Ярроу изучала офорт в Atelier 17 , мастерской, основанной в Париже Стэнли Уильямом Хейтером , английским гравером, в 1929 году. [9] Это привело к появлению ряда гравюр, характеризующихся сюрреалистическими и биоморфными формами. В 1930-х годах Ярроу также была отдана в ученики к гончару Хосепу Льоренсу и Артигасу . [10] Позже Ярроу обсуждала важность гончарного дела в развитии ее карьеры: «Только когда я пришла в гончарное дело, у меня появилось какое-либо ремесло. И вот почему это было чрезвычайно важно для меня в начале тридцатых. [...] Жизнь полностью изменила все — это гончарное дело, это занятие и ремесло». [11] В 1930-х годах Ярроу перенесла эмоциональный срыв и провела время в Швейцарии, где познакомилась с Карлом Юнгом и поступила в клинику в Морже , где прошла анализ. [12] Опыт Ярроу в прохождении юнгианской терапии привел к появлению серии акварелей, многие из которых изображают угрожающих, ярко окрашенных геометрических персонажей, а некоторые из них специально ссылаются на Моржеса в своих названиях. [13] Она использовала искусство как способ справиться со своей тревогой, создавая работы в мрачных тонах, которые отражали то, что она чувствовала. [14]
Вместе со многими другими художниками-сюрреалистами, спасавшимися от войны, в 1940 году Ярроу переехала в Нью-Йорк, где прожила до 1948 года . [1] Переезд Ярроу в Нью-Йорк был отчасти вызван переездом в город Atelier 17 Хейтером в 1940 году, и она продолжила общаться там с сюрреалистами в изгнании, такими как Эрнст, Каррингтон и Андре Бретон . [8] В Нью-Йорке финансовое положение Ярроу улучшилось, и она начала экспериментировать с изготовлением изделий из кожи; это позволило ей зарабатывать на жизнь. [7] [15] Также она работала с нью-йоркским керамистом Кэрол Джейнвей , которая продала свою работу Georg Jensen Inc. (Нью-Йорк, штат Нью-Йорк) и, как предполагается, построила печь для обжига Джейнвей в студии 46 East 8th Street, напротив Atelier 17 Хейтера. [16] [17] В этот период Ярроу познакомилась с художницей Луизой Буржуа . В интервью Гансу Ульриху Обристу Буржуа отметила, что название ее скульптуры Portrait of CY (ок. 1947–49), сделанной из окрашенного дерева и гвоздей, было отсылкой к Ярроу. [18] После нескольких лет в Нью-Йорке Ярроу вернулась в Великобританию, где все больше сосредотачивалась на керамике и гончарном деле, основав мастерскую/студию, которая включала печь для обжига на мазуте в саду ее коттеджа в Сент-Джонс-Вуд . [11] Ее керамика считалась экспериментальной, что было заметно как в ее керамических скульптурах, так и в ее керамике, в которой во всех ее работах присутствовали темы простых форм, символов и баланса. [14] Вместе с коллегой из Сент-Джонс-Вуда Банти Уиллсом, юнгианским терапевтом, Ярроу предприняла дальнейший юнгианский анализ. [19] [20] В 1950-х и 1960-х годах она пережила период творчества, создав разнообразный спектр работ с использованием монопринта и пастели, а также смешанных материалов, таких как песок. [21] В этот более поздний период ее карьеры ее коллегами были гончар, основатель и соредактор журнала Ceramic Review Эйлин Левенштейн. [22] С середины 1960-х годов Ярроу также занялась живописью. [8] В 1960-х годах ее студийной ученицей была Сесиль Элштейн, художница.
В Америке керамика Ярроу была выставлена в галерее Жюльена Леви в 1943 году вместе с рисунками Эрнста. [13] [23] В 1943 году ее работы были представлены на Женской выставке, организованной Пегги Гуггенхайм в ее галерее Art of this Century в Нью-Йорке, которая стала продолжением Выставки 31 женщины в начале года. [8] В 1944 году Ярроу была включена в выставку Новые направления в гравюре: Хейтер и Студия 17 в Музее современного искусства в Нью-Йорке , которая в течение двух лет путешествовала по Соединенным Штатам. [24] [25] В 1950 году у Ярроу прошла выставка в Ганноверской галерее в Лондоне. [26] В 1960-х годах она выставляла свои керамические работы вместе с такими художниками, как Бернард Лич и Люси Ри, в галерее Марджори Парр в Лондоне. [1] В 2012 году выставка ее гравюр, рисунков и акварелей в галерее Остина Десмонда в Лондоне привлекла серьезный интерес коллекционеров. [27] В 2017 году рисунок пером и чернилами Ярроу был включен в выставку 31 Women галереи Breese Little, посвященную выставке женщин-сюрреалистов Гуггенхайма 1943 года. [28] В 2018 году керамика Ярроу была представлена на выставке Collect 2018 Masters of Studio Pottery , совместно курируемой Crafts Council и музеем Фицуильяма в Кембридже. [29] В том же году ее акварели были включены в выставку Neolithic Childhood: Art in a False Present, c. 1930 в Haus der Kulturen der Welt . [30]