Лайонел Рогозин (22 января 1924, Нью-Йорк, Нью-Йорк — 8 декабря 2000 , Лос-Анджелес, Калифорния ) — независимый американский кинорежиссёр. [1] [2] Он работал в области политического кино , документального кино и документальной прозы , находясь под влиянием итальянского неореализма и Роберта Флаэрти .
Родившийся и выросший на восточном побережье США, он был единственным сыном текстильного магната и филантропа Израиля Рогозина . Лайонел Рогозин учился в Йельском университете и получил степень в области химического машиностроения , чтобы присоединиться к бизнесу своего отца. Он служил в ВМС США во время Второй мировой войны. По возвращении он проводил свободное время, путешествуя по охваченной войной Восточной Европе, Западной Европе и Израилю, а также совершил поездку в Африку в 1948 году. Затем он работал в компании своего отца до 1954 года, одновременно обучаясь киносъемке с помощью 16-миллиметровой камеры Bolex . Обеспокоенный политическими вопросами, включая расизм и фашизм, Рогозин принял участие в фильме Организации Объединенных Наций под названием Out , документальном фильме о тяжелом положении венгерских беженцев .
На этом этапе Рогозин посвятил себя пропаганде мира и решению таких проблем, как ядерная война , империализм и расизм. Апартеид был его первой целью, но для того, чтобы снять фильм против него, он решил поучиться, снимая Бауэри , трущобы Нью-Йорка , под влиянием документальных фильмов Роберта Дж. Флаэрти . Так, в 1955-1956 годах он снял «На Бауэри» в традициях неореализма . Фильм стал первым американским фильмом, получившим Гран-при за документальный фильм на Венецианском кинофестивале в 1956 году. Он также получил премию Британской академии кино в 1956 году и был номинирован на премию «Оскар» .
On the Bowery получил признание критиков и произвел большое впечатление в Восточной Европе и Англии. Недавно созданный Free Cinema в Лондоне, основанный Линдси Андерсон , Лоренцой Маццетти , Карелом Рейсом и Тони Ричардсоном , пригласил Рогозина для своей второй программы.
Обращаясь к борьбе с апартеидом, Рогозин с небольшой командой и под предлогом создания коммерческого фильма об африканской музыке тайно документировал жизнь чернокожего южноафриканского рабочего-мигранта в Йоханнесбурге. Завершенный в 1958 году с непрофессиональными актерами и молодой африканской певицей по имени Мириам Макеба , фильм «Вернись, Африка » [1] выиграл премию критиков на Венецианском кинофестивале . Рогозин организовал выезд Макебы из Южной Африки, подкупив чиновников. Он заключил с ней контракт и устроил ее первое появление на американском телевидении, в шоу Стива Аллена . Рогозин поддерживал Макебу финансово, оплачивая ее поездку и расходы на проживание, когда она покинула Южную Африку и путешествовала по Европе и Соединенным Штатам.
Осознавая трудности распространения независимых фильмов в Соединенных Штатах, Рогозин приобрел кинотеатр Bleecker Street Cinema в Нью-Йорке в 1960 году. Bleecker стал одним из важнейших независимых арт-хаусов в Нью-Йорке [наряду с New Yorker и Thalia] и своего рода университетом кинематографии для начинающих режиссеров, таких как Милош Форман и Фрэнсис Форд Коппола , а также многих критиков и кинематографистов. В тот же период он был одним из основателей и активных членов движения New American Cinema и The Film-Makers' Cooperative вместе с Йонасом и Адольфасом Мекасами , Ширли Кларк , Робертом Дауни-старшим и многими другими, чьи фильмы демонстрировались в кинотеатре Bleecker Street Cinema. Лайонел Рогозин также помог Йонасу Мекасу финансово основать Anthology Film Archives .
В период с 1960 по 1965 год Рогозин путешествовал по миру, собирая материал для своего антиядерного фильма « Хорошие времена, прекрасные времена» , который был представлен в качестве британской заявки на Венецианском кинофестивале в 1965 году. Он также демонстрировался во многих американских университетах во время войны во Вьетнаме. В 1965 году Рогозин основал компанию Impact Films для распространения многих политических и независимых фильмов. В том же году Рогозин организовал, вместе с другими, включая Бертрана Рассела , протест британских художников в августе 1965 года и протест европейских художников в декабре 1965 года против войны во Вьетнаме.
В 1966 году он попробовал себя в комедии, сняв два короткометражных малобюджетных фильма под названием « Как вам они нравятся?» и «Сезон бананов и устриц», одновременно управляя кинотеатрами Bleecker Street Cinema и Impact Films.
В 1970-х годах, с ростом финансовых трудностей, Рогозин снимал малобюджетные фильмы, поддерживаемые европейскими телеканалами. Два из них, Black Roots и Black Fantasy , были посвящены экономическим и социальным трудностям, с которыми сталкивались афроамериканцы. Он снял фильм Woodcutters of the Deep South о черно-белом кооперативе и, наконец, Arab-Israeli Dialogue , попытку дать голос и место встречи обеим сторонам посредством дискуссии между палестинским поэтом и израильским журналистом.
Рогозин продал Bleecker Street Theater в 1974 году и положил конец Impact Films в 1978 году. Хотя он продолжал разрабатывать множество кинопроектов на такие темы, как индейцы навахо , жестокость полиции, Поль Гоген и мюзикл о беспризорных детях в Бразилии, он так и не смог собрать достаточно денег, чтобы снять их. Несмотря на успех у критиков в Европе и среди других американских независимых режиссеров, он в целом не был ни признан, ни поддержан в США. Он переехал в Англию в 1980-х годах, где занялся писательством. С ухудшением здоровья он вернулся в Лос-Анджелес в конце 1990-х годов.
Он умер в Лос-Анджелесе в декабре 2000 года. Он похоронен на кладбище Hollywood Forever в Голливуде, Калифорния.