Максимилиан Люс ( французское произношение: [maksimiljɛ̃ lys] ; 13 марта 1858 г. — 6 февраля 1941 г.) — плодовитый французский художник -неоимпрессионист , известный своими картинами, графикой и анархистским активизмом. Начав как гравёр по дереву, он затем сосредоточился на живописи, сначала как импрессионист, затем как пуантилист, и, наконец, вернувшись к импрессионизму.
Максимилиан-Жюль-Констан Люс родился 13 марта 1858 года в Париже. Его родителями были люди скромного достатка: Шарль-Дезире Люс (1823–1888), железнодорожный служащий, и Луиза-Жозефина Дюнас (1822–1878). Семья жила в Монпарнасе , рабочем районе Парижа. Люс посещал школу l'Ecole communale, начиная с 1864 года. [1] [2]
В 1872 году четырнадцатилетний Люс стал учеником гравёра по дереву Анри Теофиля Хильдебранда (1824–1897). Во время своего трёхлетнего ученичества по ксилографии он также посещал вечерние занятия по рисованию у преподавателей Трюффе и Жюля-Эрнеста Париса (1827–1895). В этот период Люс начал писать маслом . Он переехал с семьёй в южный пригород Парижа Монруж . Его художественное образование продолжилось, когда он посещал уроки рисования, которые вёл Диоген Майяр (1840–1926) на фабрике гобеленов Gobelins . [2]
Люс начал работать в студии Эжена Фромана (1844–1900) в 1876 году, создавая гравюры на дереве для различных изданий, включая L'Illustration и лондонскую The Graphic . Он прошел дополнительные курсы по искусству в l'Académie Suisse, а также в студии портретиста Каролюса-Дюрана (1837–1917). Через студию Фромана Люс подружился с Лео Госсоном и Эмилем-Гюставом Кавалло-Педуцци . Эти три художника проводили время в Ланьи-сюр-Марн, создавая импрессионистские пейзажи. [1]
_1893.jpg/1280px-Maximilien_Luce_-_The_port_of_Saint-Tropez_(Le_Port_de_Saint-Tropez)_1893.jpg)
Люс провел четыре года в армии, начиная с 1879 года, служа в Бретани в Генгаме . В следующем году он получил повышение до капрала и подружился с Александром Мильераном , который в 1920 году занял пост президента Франции . В 1881 году он ходатайствовал о восстановлении своего низшего звания солдата второго класса. Каролюс-Дюран использовал свое влияние, чтобы добиться перевода Люса в парижские казармы. Его пребывание в армии подошло к концу в 1883 году. [3]
Распространенность нового процесса цинкографии сделала ксилографию практически устаревшей профессией. [1] Когда возможности трудоустройства в качестве гравера стали редкими, Люс переключил свое внимание на постоянную живопись примерно в 1883 году. [3]
Госсон и Кавалло-Педуцци познакомили Люса примерно в 1884 году с техникой дивизионизма , разработанной Жоржем Сёра . Это повлияло на то, что Люс начал писать в стиле пуантилизма . [4] В отличие от отстраненной манеры Сёра, картины Люса были страстными изображениями современных субъектов, изображающими «жестокие эффекты света». [5] Он переехал на Монмартр в 1887 году. Люс вступил в Общество независимых художников и принял участие в их третьей весенней выставке, где Поль Синьяк купил одну из его работ, «Туалет » . Камиль Писсарро и критик Феликс Фенеон также были впечатлены семью работами Люса, представленными на выставке. [4] Фенеон охарактеризовал Люса как «грубого, честного человека с грубым и мускулистым талантом». [6] Помимо Писсарро и Синьяка, он встречался со многими другими неоимпрессионистами , включая Сёра, Анри-Эдмона Кросса , Шарля Анграна , Армана Гийомена , Ипполита Петижана , Альбера Дюбуа-Пийе и сына Писсарро Люсьена . [4] Критик New York Times назвал этот период пуантилизма вершиной художественной карьеры Люса, выделив в качестве примера блестящую картину 1895 года « На берегу Сены в Пуасси ». Он описал искусно выполненную картину как «лирическое празднование природы». [6]
За исключением 1915—1919 годов, Люс выставлялся на всех выставках в Les Indépendants с 1887 года до своей смерти в 1941 году [4] , включая тридцатилетнюю ретроспективу, состоявшуюся в 1926 году. [7] В 1909 году он был избран вице-президентом Société des Artistes Indépendants [8] и был избран президентом в 1935 году после смерти Синьяка, который занимал этот пост с 1908 года. [9] Однако в 1940 году он ушел с должности в знак протеста против законов режима Виши , которые запрещали еврейским художникам участвовать в группе. [10] Первая персональная выставка Люса, организованная Фенеоном, состоялась в июле 1888 года, на ней было представлено десять картин в офисе La Revue indépendante . [1] [4] Он показал шесть картин на выставке Les XX 1889 года в Брюсселе . Там он встретился с официальным представителем Les XX Октавом Маусом , а также с поэтом -символистом Эмилем Верхарном и коллегой-неоимпрессионистом Тео ван Рейссельберге . [4] Работы Люса также были представлены на девятой выставке Les XX в 1892 году. [11]
Весной 1892 года Люс отправился с Писсарро в Лондон. Позже в том же году он посетил Сен-Тропе с Синьяком, а летом 1893 года отправился в Бретань . [1]
Начиная с начала двадцатого века, его идентификация с неоимпрессионистами начала исчезать, поскольку он стал менее активным в политической жизни, а его художественный стиль отошел от неоимпрессионизма, и он возобновил живопись в импрессионистской манере. [1] [9] Некоторые из его картин этого периода изображали раненых солдат Первой мировой войны, прибывающих с фронта в Париж. [6]
Люс изображал в своих работах широкий спектр сюжетов на протяжении своей долгой карьеры. Чаще всего он создавал пейзажи , но его другие работы включают портреты, натюрморты (особенно цветочные), бытовые сцены, такие как купальщицы, а также изображения сварщиков, операторов прокатных станов и других рабочих. [6] [9]
Люс был близок к неоимпрессионистам не только в их художественных приемах, но и в их политической философии анархизма . Многие из его иллюстраций были опубликованы в социалистических периодических изданиях, в частности в La Révolte , журнале Жана Грава , который позже был назван Les Temps nouveaux . [1] Другие социалистические/анархистские издания, в которых он участвовал, включают Le Père Peinard , [4] Le Chambard , [11] и La Guerre sociale . [8] 8 июля 1894 года Люс, подозреваемый в причастности к убийству 24 июня президента Франции Мари Франсуа Сади Карно , был арестован и заключен в тюрьму Мазас . Он был освобожден сорок два дня спустя, 17 августа, после его оправдания на Procès des trente . Он опубликовал Mazas , альбом, состоящий из десяти литографий, документирующих опыт его самого и других политических заключенных, заключенных в Mazas; литографии сопровождались текстом Жюля Валлеса . [11] В 1896 году, когда король Испании Альфонсо XIII находился с визитом в Париже, полиция задержала Люса на том основании, что он был «опасным анархистом». [12]
Выбор Люсом сюжетов для своего искусства часто основывался на его политических убеждениях. В своих картинах он страстно демонстрировал сочувствие и товарищество с пролетариатом . [1]
В 1893 году Люс встретил Амбруазину «Симону» Буэн в Париже. Она стала его моделью, спутницей, [13] гражданской женой , [14] и женой. Буэн обычно называли «мадам Люс», даже до их возможного брака. Она часто была для него моделью, появляясь во многих его работах, часто частично или полностью обнаженной, в других случаях изображенной в таких сценах, как на балконе или расчесывающей волосы. [15] Первый сын пары, Фредерик, родился 5 июня 1894 года, но он умер пятнадцать месяцев спустя, 2 сентября 1895 года. [11] Их второй ребенок, которого они также назвали Фредериком, родился в 1896 году, [12] а в 1903 году они усыновили племянника Амбруазины Жоржа Эдуарда Буэна, который остался сиротой. Пара поженилась 30 марта 1940 года в Париже; всего через несколько месяцев Амбруазин умерла в Рольбуазе , 7 июня 1940 года. [13]
Люс умер в своем парижском доме 7 февраля 1941 года в возрасте 83 лет. Он был похоронен в Рольбуазе . В мае 1941 года Национальная библиотека Франции провела мемориальную выставку, а еще одна мемориальная выставка была организована в музее Les Indépendants с марта по апрель 1942 года. [16]
Люс был одним из самых продуктивных неоимпрессионистов, создав более двух тысяч картин маслом, сравнительно большое количество акварелей, гуашей, пастелей и рисунков, а также более сотни гравюр. [17]
Музей Орсе оценивает Люса как «одного из лучших представителей неоимпрессионистского движения». [5] Хотя у него было много персональных выставок работ во Франции, первая в Соединенных Штатах состоялась только в 1997 году на ретроспективе в Wildenstein & Company на Манхэттене. [6]
«Собор Парижской Богоматери» , написанный в 1900 году, был продан на аукционе в мае 2011 года за 4 200 000 долларов США , установив рекорд для работы Люса. [18]
Публичные коллекции, содержащие работы Люса, включают:
