Музей искусств Принстонского университета ( PUAM ) — художественная галерея Принстонского университета , расположенная в Принстоне, штат Нью-Джерси . С историей коллекционирования, которая началась в 1755 году, музей был официально основан в 1882 году и в настоящее время в нем хранится более 113 000 произведений искусства от античности до современности. Музей искусств Принстонского университета посвящает себя поддержке и укреплению целей университета по преподаванию, исследованиям и обслуживанию в области искусства и культуры, а также обслуживанию региональных сообществ и посетителей со всего мира. Его коллекции сосредоточены на Средиземноморском регионе, Западной Европе, Азии, Соединенных Штатах и Латинской Америке.
Музей располагает большой коллекцией греческих и римских древностей, включая керамику, мрамор, бронзу и римские мозаики из раскопок Принстонского университета в Антиохии . Средневековая Европа представлена скульптурой, изделиями из металла и витражами. Коллекция западноевропейской живописи включает образцы с раннего Возрождения до девятнадцатого века, а также растущую коллекцию искусства двадцатого века и современного искусства. Фотографические коллекции являются особой силой, насчитывающей более 27 000 работ с момента изобретения дагерротипа в 1839 году до наших дней. Музей также известен своей галереей азиатского искусства, которая включает в себя обширную коллекцию китайской каллиграфии, живописи, древних бронзовых работ, резьбы по нефриту , а также выбор фарфора. В дополнение к своим коллекциям музей организует регулярные временные выставки, на которых представлены работы из его собственных фондов, а также заимствованные из государственных и частных коллекций по всему миру.
Вход бесплатный, музей открыт во вторник, среду, пятницу и субботу с 10:00 до 17:00, в четверг с 10:00 до 21:00 и в воскресенье с 12:00 до 17:00. [3]
Новое здание музея будет построено на том же месте в течение трех лет, начиная с 2021 года, архитектором будет Дэвид Аджайе . [4] Снос старого здания начался в июне 2021 года; строительство объекта площадью 145 000 квадратных футов началось в конце того же года. Повторное открытие в настоящее время запланировано на конец 2024 года.
Музей искусств Принстонского университета является частью Сети музеев Monuments Men and Women, созданной в 2021 году Фондом Monuments Men по сохранению искусства . [5] Несколько « памятников » являются выпускниками Принстонского университета .
.png/1280px-Nassau_Hall_Museum_(1886).png)
Первым произведением искусства, принадлежащим и выставленным Колледжем Нью-Джерси (переименованным в Принстонский университет в 1896 году), был портрет Джонатана Белчера в полный рост , губернатора провинции Нью-Джерси, который способствовал созданию колледжа. Портрет был пожертвованием самого Белчера, сделанным незадолго до того, как колледж переехал в 1756 году в недавно построенный Нассау-холл . К нему присоединился портрет короля Георга II , который выдал патент на учреждение колледжа. Два портрета висели в центральном молитвенном зале и были выставлены рядом с различными предметами старины и предметами естественной истории . Две картины были уничтожены во время битвы за Принстон 1777 года , а другие предметы были утрачены во время пожара в Нассау-холл в 1802 году, но колледж продолжал свою приверженность коллекционированию и преподаванию произведений искусства и исторических записей. [6]
.png/1280px-Princeton_University_Art_Museum_(1892).png)
Создание Художественного музея в более формальном смысле произошло под руководством Джеймса МакКоша , который был президентом Колледжа Нью-Джерси с 1868 по 1888 год. Шотландец МакКош привез с собой из Европы новые прогрессивные академические дисциплины, включая историю искусств. К 1882 году МакКош поручил Уильяму Кауперу Прайму , выпускнику Принстона и основателю попечительского совета Музея искусств Метрополитен , и Джорджу Б. МакКлеллану , генералу Гражданской войны , а затем губернатору Нью-Джерси , создать учебную программу по этому предмету. Они утверждали: «Основа любой системы образования в области исторического искусства, очевидно, должна быть в предметном изучении. Музей предметов искусства настолько необходим системе, что без него, по нашему мнению, было бы мало пользы от введения предлагаемого отдела». Намерение состояло в том, чтобы выйти за рамки областей искусства и классики, чтобы включить «многие другие разделы университетского курса». Они ожидали «большого будущего роста», поскольку колледж мог «с уверенностью смотреть на своих сыновей во всех частях света» в отношении будущих пожертвований. [6]
.jpg/1280px-Bosch_follower_Christ_Before_Pilate_(Princeton).jpg)
Музей и то, что сейчас является Департаментом искусства и археологии, были официально созданы в 1882 году, когда Аллан Маркванд , выпускник Принстона 1874 года, стал первым преподавателем нового департамента и директором музея, и эту должность он занимал до выхода на пенсию в 1922 году. Ранее Маркванд был преподавателем латыни и логики в колледже и был сыном Генри Гердона Маркванда , крупного благотворителя колледжа и одного из основателей Музея искусств Метрополитен. Коллекции музея изначально размещались в Нассау-холле вместе с растущей коллекцией естественной истории профессора Арнольда Генри Гийо , часть которой до сих пор экспонируется в Гийо-холле. Новый специально построенный огнестойкий Музей романского возрождения был спроектирован А. Пейджем Брауном и завершен в 1890 году на месте нынешнего музея.
После завершения строительства музей получил коллекцию керамики и фарфора Трамболла-Прайма от Уильяма Прайма и его жены. Ранние дополнения включали покупку большой коллекции кипрской керамики из Метрополитен-музея в 1890 году, а также закупку этрусской , римской и южноитальянской керамики. Маркванд создал фонд из собственных ресурсов, чтобы обеспечить дальнейшие покупки, и он был значительно увеличен пожертвованием Эдварда Харкнесса . [8]
-Eakins.jpg/1280px-Seventy-Years-Ago-(1877)-Eakins.jpg)
.jpg/1280px-1896,_Degas,_Bather_(Standing_Female_Nude).jpg)
Фрэнк Джуэтт Мазер присоединился к факультету в 1910 году и сменил Маркванда на посту директора музея в 1922 году. Он был коллекционером произведений искусства Средневековья и эпохи Возрождения, но также привел университет к появлению в нем крупных коллекций картин и гравюр , включая завещание 1933 года нескольких тысяч предметов Джуниуса Спенсера Моргана II , выпускника Принстона 1888 года. В 1923 году первое из многих расширений Художественного музея было завершено добавлением венецианского готического зала Маккормика, спроектированного Ральфом Адамсом Крамом и подаренного семьей Сайруса Маккормика-младшего , выпускника 1879 года, и Гарольда Фаулера Маккормика , выпускника 1895 года. Новое здание позволило использовать старое строение исключительно под музей и привело к созданию зала слепков на первом этаже.
Как и Маркуанд до него, Мазер увеличил коллекции музея за счет своего личного состояния, вкладывая в них предметы античности классического и доколумбового периода , иллюминированные рукописи и то, что стало одной из лучших коллекций американских рисунков в стране. Основные дары в 1930-х годах включали коллекцию из более чем 40 итальянских картин от Генри Уайта Кэннона-младшего, выпускника 1910 года, и более 500 нюхательных флаконов , до сих пор являющихся одной из лучших коллекций в стране, от полковника Джеймса А. Блэра, выпускника 1903 года. В это десятилетие также были добавлены значительные коллекции китайского и японского искусства для поддержки курсов Джорджа Роули, первого в этих областях в американском университете. Годы Второй мировой войны ознаменовали начало первых занятий по американскому искусству.
Известные выставки во время пребывания Мазера включали одну из работ Поля Сезанна , заимствованную у Дункана Филипса , и одну из самых ярких выставок из Музея современного искусства . До своего выхода на пенсию в 1946 году он курировал массовый приток антиохийских мозаик из археологических раскопок в Антиохии-на-Оронте, в которых университет играл ведущую роль. Некоторые из мозаик сегодня можно найти не только в музее, но и в различных местах в библиотеке Файрстоуна . Он также приветствовал коллекцию Дэна Феллоуза Платта , огромный ассортимент прекрасных предметов, которые прибыли на фургоне во время войны. [9]
На смену Мазеру пришел Эрнест ДеВальд, выпускник аспирантуры 1946 года, один из Монументалистов , которым было поручено защищать культурное наследие Европы во время войны. Большое количество принстонцев, как выпускников, так и преподавателей, работали в программе Монументалистов, что привело к тому, что Музей истории искусств в Вене предоставил музею «Искусство живописи » Яна Вермеера в знак благодарности. ДеВальд был известен своей работой по консервации , лично чистя картины в своем кабинете на верхнем этаже музея. К двухсотлетию университета в 1946 году он отремонтировал галереи, включая экспозицию новой коллекции китайских свитков, подаренных доктором Дюбуа Шанком Моррисом, выпускником 1893 года. Под руководством ДеВальда коллекция азиатского искусства музея значительно увеличилась, чему способствовало руководство профессора Вэнь С. Фонга, выпускника 1951 года, который впоследствии стал директором-основателем азиатского отдела Музея искусств Метрополитен. В 1949 году картина Альфреда Стиглица 1907 года «Третий класс» стала первой из теперь уже значительной коллекции фотографий музея. [10]
Патрик Джозеф Келлехер, выпускник 1947 года и еще один человек, занимающийся памятниками, сменил ДеВальда на посту директора в 1960 году. Он возглавил строительство нового здания для музея, что стало возможным благодаря знаменательной кампании университета в размере 53 миллионов долларов. В 1962 году коллекции были вывезены, чтобы снести здание А. Пейджа Брауна и северное крыло здания Ральфа Адамса Крама, чтобы освободить место для нынешнего здания в международном стиле , спроектированного Штейнманном и Каином , которое было завершено в 1966 году.
Возможно, наиболее заметным произведением искусства на территории кампуса является коллекция скульптур Патнэма . Коллекция является результатом анонимного пожертвования в размере миллиона долларов в 1968 году в честь лейтенанта Джона Б. Патнэма-младшего, выпускника Принстона 1945 года, который погиб в авиакатастрофе во время Второй мировой войны. Коллекция была собрана в 1969 и 1970 годах комитетом под руководством Келлехера, в который входили Альфред Х. Барр-младший и Томас Ховинг . Она содержит работы семнадцати крупных скульпторов двадцатого века, включая Александра Колдера , Пабло Пикассо , Генри Мура , Луизу Невельсон , Исаму Ногучи , Дэвида Смита и Тони Смита . [12]
Директорство Келлехера также стало свидетелем все большего внимания к фотографии как важному элементу музейных коллекций. Дэвид Хантер МакАлпин, выпускник 1920 года, передал музею большую коллекцию фотографий в 1971 году, а также пожертвовал фонд для дальнейших закупок и профессорскую должность, первую пожертвованную кафедру в истории фотографии в стране. Эту профессорскую должность занял Питер Баннелл , который впоследствии стал преемником Келлехера на посту директора в 1973 году. [13]
Питер Баннелл был директором до 1978 года, подготовив поколение ведущих ученых и кураторов фотографии и обеспечив Принстону выдающееся место в этой области с коллекцией, превышающей 27 000 фотографий, и значительными архивами фотографов, включая Кларенса Хадсона Уайта , Майнора Уайта и Рут Бернхард . В 1980 году директором стал Аллен Розенбаум, сосредоточившись на расширении музейной коллекции старых мастеров , в частности картин эпохи Возрождения и барокко в традиции маньеризма . В 1989 году Розенбаум курировал еще одно расширение физического фонда музея, 27 000 квадратных футов (2500 м 2 ) Митчелл Вольфсон-младший , выпуск 1963 года, крыло. Новое крыло, спроектированное Митчеллом/Джурголой, предоставило дополнительное выставочное пространство, реставрационную студию, а также помещения для семинаров и учебных помещений для хранения всех разделов музейной коллекции.
Под руководством Сьюзан М. Тейлор в первом десятилетии 21-го века музей создал свои первые кураторские должности. Нынешний директор Джеймс Стюард руководит коллекцией из более чем 112 000 объектов, дополненных примечательными коллекциями, предоставленными в долгосрочное пользование, включая работы импрессионистов и постимпрессионистов из Фонда Генри и Роуз Перлман , современное искусство из коллекции Соннабенд и, возможно, лучшую коллекцию картин Жана-Мишеля Баския , предоставленную в пользование Гербертом Шорром, выпускником аспирантуры 1963 года, и его женой Ленор. [14]
В 2015 году музей был включен Fodor's в список 15 лучших музеев США, расположенных в небольшом городке (Принстон, Нью-Джерси), и описан как «один из лучших университетских художественных музеев в мире». [15]
В 2020 году архитектору Дэвиду Аджайе было поручено спроектировать расширение площадью 144 000 квадратных футов (13 400 квадратных метров), которое должно удвоить площадь музея. [16] Трехэтажный музей будет включать девять соединенных павильонов, включающих видимое пространство для хранения и места, где произведения искусства могут быть вставлены в полы и стены. [17] Помимо музейных галерей, здание будет включать в себя дом для факультета искусств и археологии университета и большой зал тройной высоты, многочисленные учебные помещения, комнаты для семинаров, творческие лаборатории и кафе на крыше. [16] Строительство музея началось летом 2021 года и, как ожидается, завершится к весне 2025 года. [18]
Предвидя эти сбои, в сентябре 2019 года музей открыл Art@Bainbridge в историческом Bainbridge House в качестве галерейного пространства для экспериментальных работ. Два месяца спустя он открыл магазин-спутник музея на площади Палмер в центре Принстона.
Коллекция африканского искусства призвана раскрыть огромное разнообразие художественных работ по всему континенту. На выставке представлены экспонаты из Западной, Центральной и Южной Африки, от королевских регалий и предметов престижа до скульптур, отмечающих обряды перехода, и тех, которые предназначены для облегчения взаимодействия с духовными сущностями.
Первое завещание Музею африканского искусства было сделано в 1953 году миссис Дональд Б. Дойл в честь ее мужа. Эта коллекция была собрана до 1923 года на территории современной Демократической Республики Конго и включает в себя шкатулку Куба особой формы и редкий двойной подголовник кариатиды народа чокве . Более поздние дары были сделаны Перри Э. Х. Смитом, включая стул чокве, и Х. Келли Роллингсом, среди даров которого есть эмблема Общества леопарда, примечательный пример накопительного объекта из региона Кросс-Ривер . Завещание 1998 года Джона Б. Эллиота включает в себя множество предметов повседневного пользования и украшений, а также золотые изделия акан , от посоха лингвиста до браслета вождя. В 2003 году был приобретен табурет йоруба , считающийся скульптурным шедевром, который служил центром поклонения богу Эшу .
Коллекция африканского искусства невелика по сравнению с другими экспонатами музея, хотя интерес к ней растет. [20]
Медиа, связанные с африканским искусством в Художественном музее Принстонского университета на Wikimedia Commons
Университет получил первые произведения американского искусства в 1750-х годах, но начал серьезно собирать их только под руководством Фрэнка Джуэтта Мазера-младшего (1922–46). В то время немногие музеи придавали значение американскому искусству, что позволило Принстону собрать коллекцию, которая является одной из лучших среди всех академических музеев. Коллекция особенно сильна в живописи и скульптуре, чему в значительной степени способствует большое количество портретов деятелей, связанных с университетом. Музей силен в области пейзажной живописи, особенно из Школы реки Гудзон .
Коллекция Будино , в основном изящного и декоративно-прикладного искусства XVIII века, ранее экспонировалась в исторических комнатах, созданных в музейном здании, построенном в 1960-х годах, а затем в близлежащем Музее и саду Морвен , чьи первоначальные владельцы, семья Стоктон , были родственниками Будино. Пожертвование выпускником Эдвардом Даффом Балкеном народного искусства привело к созданию значительной коллекции в этой области. Новые приобретения, ставшие возможными благодаря выделенным фондам, сосредоточены на областях, где коллекция была менее сильной, в частности натюрмортах , жанровой живописи , работах местных мастеров и афроамериканском искусстве. [22]
Медиа, связанные с американским искусством в Художественном музее Принстонского университета на Wikimedia Commons
![Чарльз Рольфс, стул с высокой спинкой, ок. 1898–1899 гг.[26]](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/3/3e/Oak_chair_made_by_Charles_Rohlfs,_1898-99,_Princeton_University_Art_Museum.JPG/1280px-Oak_chair_made_by_Charles_Rohlfs,_1898-99,_Princeton_University_Art_Museum.JPG)
Древнее искусство играло центральную роль в коллекции музея с самого начала его существования. Первое крупное пополнение коллекции включало множество этрусских ваз, а также ваз из Египта , Греции и Рима . Сейчас в коллекции более 5000 предметов, документирующих ранние цивилизации Месопотамии , Ирана, Малой Азии и Леванта . Большое разнообразие артефактов также охватывает различные эпохи Древнего Египта: от керамики до каменных рельефов , амулетов, настенных росписей, бронзовых статуэток и мумий. Греческая коллекция включает в себя значительные произведения как чернофигурной, так и краснофигурной керамики, включая вазу, используемую для идентификации художника из Принстона . Она охватывает широкий спектр художественных работ: от архаичных бронзовых статуэток до терракотовых фигурок, ювелирных изделий до погребальных рельефов, керамики с Родоса , Кипра и Коринфа .
Древняя Италия особенно хорошо представлена в коллекции, от этрусских ваз, металлических изделий и скульптур до большого количества римских древностей. Римская коллекция включает портреты, скульптуры, саркофаги , резную кость, монеты, статуэтки и впечатляющую серебряную позолоченную винную чашу. Университетское наследие археологических работ в римской Сирии оставило после себя базальтовые скульптуры из Хаурана , погребальные рельефы из Пальмиры и знаменитую коллекцию антиохийских мозаик .
Византийское и исламское искусство занимают в коллекции одинаково почитаемые места: иконы и ювелирные изделия из Константинополя делят галерею с керамикой, изделиями из металла и глазурованной плиткой из Египта, Сирии и Ирана.
Помимо работ, выставленных в музее, для студентов и посетителей открыта учебная галерея с сотнями дополнительных работ. [28]
Медиафайлы, связанные с античным, византийским и исламским искусством в Художественном музее Принстонского университета на Wikimedia Commons
Коллекция искусства древней Америки включает в себя предметы, охватывающие пять тысяч лет истории, от Арктики до Чили. Основное внимание в коллекции уделяется небольшим, переносным произведениям искусства, как правило, керамическим или каменным. Особого внимания заслуживают более двадцати ценных полихромных керамических работ, классическая майянская ваза из Принстона и более тридцати керамических статуэток из равнинного региона майя . Коллекция ольмекских предметов включает в себя более мелкие изделия из нефрита, серпентина и керамики. Из произведений коллекции из Южной Америки наиболее примечательными являются произведения культуры мочика , которая процветала в Перу между 200 г. до н. э. и 700 г. н. э. Фонды музея по искусству коренных американцев включают важные коллекции резных фигурок арктических моржей , искусства народа тлинкитов и растущее представительство из долины Миссисипи и американского Юго-Запада .
Коллекция произведений доколумбовой эпохи начала формироваться в XIX веке усилиями преподобного Шелдона Джексона , выпускника Принстонской теологической семинарии 1855 года . Он пожертвовал семинарии коллекцию этнографических объектов коренных американцев, которая передала их в университетский Музей геологии и археологии EM, а затем в 1909 году — в Музей Guyot Hall, который после своего закрытия в 2000 году передал их Художественному музею. Как и в случае с искусством Африки и Океании , искусство коренных американцев не было в центре внимания исторического коллекционирования музея. Тем не менее, в течение первых десятилетий существования музея объекты постоянно передавались в дар, в том числе в коллекцию Трамбулла-Прайма и пожертвования Фрэнка Джуэтта Мазера-младшего. Коллекция древнеамериканского искусства получила должное внимание после назначения в 1967 году Джиллетта Г. Гриффина на должность куратора факультета, которую он занимал до 2004 года. Текущая коллекция во многом является результатом его усилий, как через его собственные коллекции, так и через его влияние на дарителей. [29]
Медиа, связанные с искусством Древней Америки в Художественном музее Принстонского университета на Wikimedia Commons
Коллекция азиатского искусства началась с основания музея, причем в первые десятилетия основное внимание уделялось японскому искусству . Основные коллекции китайского искусства были включены в 1930-е и 40-е годы, включая коллекцию табакерок Джеймса А. Блэра и картины от Дюбуа Шанк Морриса. Конец 1950-х годов принес значительные дополнения в виде китайских ритуальных бронзовых изделий и археологических артефактов от Дж. Лионбергера Дэвиса, класса 1900 года, а также приобретения из коллекций Честера Дейла и Долли Картер.
Главные сильные стороны коллекции музея — китайское и японское искусство, включая неолитический нефрит и керамику, ритуальные бронзовые сосуды, лакированные изделия, керамику, скульптуру и изделия из металла, а также гравюры на дереве. Коллекция каллиграфии и живописи музея является одной из лучших за пределами Азии, включая редкие шедевры династий Сун и Юань, такие как «Свиток Хуан Тинцзяня для Чжан Датуна» . Коллекция также имеет значительные запасы корейского искусства , включая растущую коллекцию артефактов, начиная с периода Троецарствия и заканчивая династией Чосон . Также представлено искусство Индии , Гандхары , Юго-Восточной Азии и Центральной Азии, а влияние ислама и индуизма на художественные традиции субконтинента представлено через скульптуру, статуэтки и расписные миниатюры. [32]
Медиа, связанные с азиатским искусством в Художественном музее Принстонского университета на Wikimedia Commons
Коллекции кампуса включают в себя множество картин, скульптур, мемориалов и памятников, значимых для истории и традиций университета. Центральное место в коллекции занимают портреты Принстона, насчитывающие более 600 картин и скульптур, которые изображают деятелей, выдающихся в истории университета. Портреты охватывают всю широту американской истории, включая знаковый портрет Джорджа Вашингтона в битве при Принстоне , написанный Чарльзом Уилсоном Пилом . Вашингтон сам предоставил средства на эту работу. Еще одним ярким событием является серия картин известного скульптора и художника -естественника Бенджамина Уотерхауса Хокинса, на которых изображены динозавры и другая доисторическая фауна . Серия была заказана президентом Принстона Джеймсом МакКошем в 1876 году как прогрессивный ответ на теории Чарльза Дарвина .
Коллекция также является домом для знаменитой коллекции Патнэма , которая включает в себя 22 работы мастеров-художников 20-го и 21-го веков. Коллекция стала результатом анонимного пожертвования в честь выпускника Принстона, погибшего во Второй мировой войне . Она обычно считается одной из величайших коллекций публичного искусства, предоставляющей пленэрный урок по истории искусств. Среди основных экспонатов коллекции — «Овал с точками» Генри Мура и «Пять дисков: один пустой» Александра Колдера [ 34] , чей отец, А. Стерлинг Колдер , ранее создал статую Святого Георгия и Дракона в Генри-холле в Принстоне [35] . Работа Колдера стала причиной несчастного случая во время ее установки, когда два человека погибли после того, как скульптура упала на них из-за обрушения крана. Еще одной жемчужиной коллекции Патнэма является « Голова женщины» Пабло Пикассо , которая была создана Пикассо в 1962 году, но собрана Карлом Несьяром в 1971 году . [36]
Медиа, связанные с коллекциями кампуса Принстонского университета на Wikimedia Commons
.jpg/1280px-The_Mocking_of_Christ_(van_Dyck).jpg)
Коллекция европейского искусства охватывает почти девять сотен лет, с двенадцатого века по двадцатый. Сильные стороны музейных фондов в этом широком спектре часто отражают учебную программу Департамента искусств и археологии, хотя и со многими неожиданными сокровищами, благодаря интересам дарителей. [41]
Коллекция средневекового искусства в первую очередь является результатом музейных покупок, демонстрирующих технику и материалы художников, а также светское и духовное использование их работ. Среди коллекции витражей есть окно из Шартрского собора [42] , а коллекция средневековой скульптуры включает в себя гизанта испанского рыцаря [43] . Другими сильными сторонами являются полихромная скульптура из Испании и Германии; французские, немецкие и итальянские изделия из металла; а также эмали и слоновая кость из Франции.
В коллекции раннего модернизма примечательны редкие итальянские картины тринадцатого и четырнадцатого веков на золотом фоне из Сиены, включая работы Фра Анджелико , Франческо Трайни и Гвидо да Сиена . В музее находится необычная группа картин голландского маньеризма, датируемых примерно 1600 годом, включая работы Хендрика Гольциуса и Абрахама Блумарта , самая богатая в своем роде в американском музее. Искусство барокко представлено Пьетро да Кортона и Джованни Баттиста Гаулли . Известные мастера рококо включают Жана-Симеона Шардена и Франсуа Буше . Картины эпохи Просвещения включают работы Ангелики Кауфман , Франсиско де Гойи и студии Жака-Луи Давида . [42]
Коллекция девятнадцатого века состоит из работ эпохи революции и индустриальной эпохи , которые прослеживают академические традиции и подготовительные процессы. Представленные темы включают в себя подъем пейзажной живописи , человеческую фигуру, коллекционирование мелкой скульптуры и последовательные культурные и стилистические волны — стили возрождения , ориентализм , импрессионизм и движение искусств и ремесел . [41] Среди представленных крупных художников — Жан-Леон Жером , Гюстав Курбе , Клод Моне и Эдуард Мане . [42]
Модернистские движения начала двадцатого века представлены работами Одилона Редона , Габриэле Мюнтер и русского мастера Ильи Репина , чьи картины редки за пределами его родины. Музей продолжает расширять свою коллекцию искусства двадцатого века, позволяя посетителям и студентам оценить европейский вклад в модернизм . [41]
Фонд Генри и Роуз Перлман предоставил музею свою великолепную коллекцию постимпрессионистского искусства, включая шедевры Винсента Ван Гога , Поля Сезанна , Амедео Модильяни , Анри де Тулуз-Лотрека и Хаима Сутина . [42]
Медиа, связанные с европейским искусством в Художественном музее Принстонского университета на Wikimedia Commons
-Monet.jpg/1280px-Water-Lilies-and-Japanese-Bridge-(1897-1899)-Monet.jpg)
Отдел современного искусства охватывает работы, созданные по всему миру с 1870 года по настоящее время, включая живопись, скульптуру, видео и перформанс. Систематическая коллекция современных работ началась в конце 1940-х годов, и многие ключевые работы были получены в качестве подарков выпускников или по завещанию. Коллекция включает важную группу поздних пейзажей Клода Моне , а также загадочную картину Эдуарда Мане, найденную в его студии после его смерти. [48] Модернизм двадцатого века представлен небольшой, но звездной группой работ таких художников, как Одилон Редон , Василий Кандинский , Габриэле Мюнтер , Эмиль Нольде , Макс Эрнст , Пабло Пикассо , Ив Танги и Жан Арп . Редкая поздняя работа Ильи Репина является одной из его самых важных работ за пределами его родной России.
Одной из самых важных работ в послевоенной коллекции музея является «Черная пятница » Виллема де Кунинга с его прорывной выставки 1948 года. Другие художники, представленные в сильной коллекции послевоенного искусства, включают Ромаре Бирдена , Ли Бонтеку , Дэна Флавина , Яёи Кусаму , Сола Левитта , Морриса Луиса , Эда Рейнхардта , Марту Рослер , Дэвида Смита , Роберта Смитсона , Фрэнка Стеллу и Ханну Уилке и других. Музейное собрание поп-арта особенно сильно, включая работы Джорджа Сигала , Тома Вессельмана и Энди Уорхола . Музей возобновил свою приверженность современному искусству в 2008 году, отдав приоритет работам, которые вносят значительный вклад в эту область и иллюстрируют насущные культурные, социальные и философские проблемы своего времени. Недавние приобретения включают работы Дуга Эйткена , Дженнифер Аллоры и Гильермо Кальсадильи , Полли Апфельбаум , Сэнфорда Биггерса , Эллен Галлахер , Уэйда Гайтона , Мэтью Дэй Джексона , Вангечи Муту и Хавьера Тельеса . [49]
Медиа, связанные с современным искусством в Художественном музее Принстонского университета на Wikimedia Commons
Коллекция фотографий Принстона является одной из ведущих музейных коллекций в Соединенных Штатах. Начало коллекции было положено в 1949 году даром отставного директора Фрэнка Джуэтта Мазера-младшего знаковой фотографии Альфреда Стиглица «The Steerage» . Решающий момент для этого вида искусства в Принстоне наступил в 1971 году, когда Дэвид Хантер МакАлпин, выпускник 1920 года, пожертвовал свою коллекцию из 457 отпечатков. МакАлпин был другом и покровителем двух поколений американских фотографов, пожертвовав значительные репрезентации работ Стиглица, Пола Стрэнда , Чарльза Шилера , Ансела Адамса , Уинна Буллока , Имоджен Каннингем , Эдварда Уэстона и Элиота Портера , среди прочих. МакАлпин также основал фонд, который со временем позволил приобрести около 400 фотографий, включая работы Хилла и Адамсона , Ласло Мохоли-Надя и Уильяма Генри Фокса Тальбота . [52] [53]
В 1972 году Питер С. Баннелл, впоследствии директор музея, был нанят в качестве профессора истории фотографии и современного искусства имени Дэвида Х. МакАлпина, что сделало Принстон первым американским университетом и одним из немногих в мире, где фотография преподавалась в рамках учебной программы по истории искусств. За почти тридцать лет работы в Принстоне он создал одну из ведущих программ магистратуры в этой области и одну из самых заметных учебных коллекций исторических фотографий. Строительство Учебного центра МакАлпина во время расширения музея в 1989 году создало пространство для проведения семинаров с использованием оригинальных работ из коллекции.
Коллекция включает работы, охватывающие все основные движения и исторические тенденции. Особые сильные стороны включают британскую фотографию девятнадцатого века, французские фотографии 1850-1870-х годов, а также японскую и американскую послевоенную фотографию. Музей располагает крупными фондами пикториализма , в первую очередь коллекцией Кларенса Х. Уайта и архивами его одноименной школы фотографии. В 1976 году Майнор Уайт завещал музею свои негативы, библиотеку, переписку и около 20 000 отпечатков своих и других художников. Другие архивы, хранящиеся в музее, включают архивы Рут Бернхард и Уильяма Б. Дайера. [52] [53]
Медиафайлы по теме Фотографии в Художественном музее Принстонского университета на Wikimedia Commons
-Degas.jpg/1280px-Dancers-(1900)-Degas.jpg)
Коллекция гравюр и рисунков включает 15 000 работ на бумаге, а также небольшое количество иллюминированных рукописей , созданных художниками с четырнадцатого века по настоящее время. Известные области силы включают старые мастера и европейские гравюры девятнадцатого века , итальянские и испанские рисунки эпохи Возрождения и барокко , американские и британские рисунки восемнадцатого и девятнадцатого веков, акварели и альбомы для рисования , подборку индийской и персидской миниатюрной живописи и большую коллекцию современных и современных латиноамериканских работ на бумаге.
Коллекция гравюр началась с большого завещания Джуниуса Спенсера Моргана , класса 1888 года, в 1932 году, которое включало гравюры и офорты старых мастеров , в первую очередь выдающихся граверов семнадцатого века Хендрика Гольциуса , Жака Калло и Стефано делла Белла . В 1938 году еще одно завещание, от Дэна Феллоуза Платта , класса 1895 года, заложило основу коллекции рисунков с работами с шестнадцатого по начало двадцатого века, включая известные группы Гверчино , Сальватора Розы , Джованни Баттисты и Доменико Тьеполо , а также Джорджа Ромни . Фрэнк Джуэтт Мазер-младший, второй директор музея, сделал многочисленные покупки в 1940-х годах, включая рисунки итальянского Возрождения, работы на бумаге Сэмюэля Палмера , акварели Джона Марина и Поля Сезанна . В 1945 году профессор Клифтон Р. Холл завещал свою коллекцию гравюр старых мастеров и американских акварелей, включая три шедевра Эдварда Хоппера . Холл также учредил фонд для Департамента искусств и археологии специально для покупки работ на бумаге, что позволило приобрести исключительную коллекцию испанских рисунков шестнадцатого-восемнадцатого веков.
Профессор Фелтон Гиббонс, следуя примеру Холла, пожертвовал фонд для приобретения работ на бумаге, что позволило заполнить пробелы в коллекции, включая рисунки Северной и Центральной Европы, и добавить другие области значимости, такие как немецкий экспрессионизм . Современные и современные фонды продолжают расти, с акцентом на таких художников, как Гленн Лигон , Мартин Пьюир , Роберт Раушенберг и Кики Смит , которые являются важной частью учебной программы университета. [58]
Медиафайлы по теме «Графические отпечатки в Художественном музее Принстонского университета» на Wikimedia CommonsМедиафайлы по теме Рисунки в Художественном музее Принстонского университета на Викискладе
Генри Перлман начал свою коллекцию с покупки в 1945 году за 825 долларов картины Хаима Сутина « Вид на Сере» , которую он видел в окне аукционного дома Parke-Bernet , прогуливаясь по Парк-авеню . Перлман заработал свое состояние, основав Eastern Cold Storage Insulation Corporation в 1919 году, и в то время, когда он начал собирать, мало знал о Сутине или современном искусстве. [67] Он продолжил собирать более пятидесяти шедевров авангардного европейского искусства конца 19-го — середины 20-го века, что стало одной из самых выдающихся частных коллекций современного искусства в Соединенных Штатах. Среди наиболее заметных работ — « Гора Сент-Виктуар» Поля Сезанна , « Дилижанс Тараскона » Винсента Ван Гога и портрет Жана Кокто Амедео Модильяни . [68]
Сердцем коллекции является лучшая и лучше всего сохранившаяся коллекция акварелей Сезанна в мире, шестнадцать работ, включая «Три груши» , за которую боролись Эдгар Дега и Пьер-Огюст Ренуар , и Дега оказался победителем на первых торгах Сезанна. [67] В дополнение к тридцати трем работам Сезанна, включая акварели, шесть картин маслом, шесть гравюр и пять рисунков, коллекция может похвастаться семью картинами Сутина, по две Дега и Тулуз-Лотрека и по одной картине Ван Гога, Ренуара, Камиля Писсарро , Альфреда Сислея , Гюстава Курбе , Оноре Домье , Эдуарда Мане , Мориса Утрилло и Мориса Прендергаста . Скульптура представлена работами Поля Гогена , Вильгельма Лембрука , Жака Липшица и Амедео Модильяни, который также представлен двумя картинами маслом и одним рисунком. Единственным исключением из современной направленности коллекции является гравюра Альбрехта Дюрера « Адам и Ева» . Сам Генри Перлман представлен бюстом Джакомо Манцу и портретом Оскара Кокошки . [69]
Коллекция много выставлялась, включая международный тур в 2014-16 годах, который включал Музей Эшмола в Оксфордском университете , где это была самая популярная выставка музея за всю историю [70], Музей Гране в Экс-ан-Провансе , Музей искусств Хай в Атланте и Художественную галерею Ванкувера в Канаде , а затем в Художественном музее Принстонского университета [68] , где коллекция находилась в долгосрочной аренде с 1976 года. [71]
Медиафайлы, связанные с коллекцией Генри и Роуз Перлман на Wikimedia Commons
![Винсент Ван Гог, Дилижанс в Тараскон, 1888[73]](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/1/10/Van_Gogh_-_Die_Postkutsche_nach_Tarascon.jpeg/1280px-Van_Gogh_-_Die_Postkutsche_nach_Tarascon.jpeg)
22 марта 2023 года окружной прокурор Манхэттена получил разрешение изъять из музея одиннадцать предметов, предположительно украденных и вывезенных контрабандой до того, как их приобрел университет. [76] В 2024 году в коллекции музея было обнаружено еще 16 артефактов, связанных с предполагаемым контрабандистом произведений искусства и выпускником Принстона Эдоардо Альмаджиа. [77]
![Джон Синглтон Копли, Элкана Уотсон, 1782.[23] Корабль на заднем плане символизирует отбытие в Америку признания независимости Соединенных Штатов.[24]](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/4/4f/Elkanah_Watson_1782_John_Singleton_Copley.jpg/1280px-Elkanah_Watson_1782_John_Singleton_Copley.jpg)
![Эшер Браун Дюран, Пейзаж, 1859, часть Школы реки Гудзон[25]](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/3/3c/1859,_Durand,_Asher_Brown,_Landscape.jpg/1280px-1859,_Durand,_Asher_Brown,_Landscape.jpg)
.jpg/1280px-William_Merritt_Chase_-_Shinnecock,_Long_Island_(c.1896).jpg)
![Чайльд Гассам, «Дождливый день, Пятая авеню», 1916, часть его серии «Флаг»[27]](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/4/44/Rainy_Day,_Fifth_Avenue.jpg/1280px-Rainy_Day,_Fifth_Avenue.jpg)
_-_Twin_Trees_by_the_South_Bank_(Annan_shuangshu)_-_Google_Art_Project.jpg/1280px-Ni_Zan(%E5%80%AA%E7%93%9A)_-_Twin_Trees_by_the_South_Bank_(Annan_shuangshu)_-_Google_Art_Project.jpg)
_-_Google_Art_Project.jpg/1280px-Japanese_-_Messenger_of_Love_(Fumitsukai_by%C5%8Dbu-e)_-_Google_Art_Project.jpg)
![Каспар Нетшер, Вильгельм III, король Англии, принц Оранский и Нассау (1650–1702), ок. 1672–1689, в честь которого было выбрано название Нассау-холл и оранжевый цвет для представления Принстона[37]](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/2/20/Netscher,_Caspar,_William_III,_King_of_England,_Prince_of_Orange_and_Nassau_(1650%E2%80%931702),_ca._1672%E2%80%9389.jpg/1280px-Netscher,_Caspar,_William_III,_King_of_England,_Prince_of_Orange_and_Nassau_(1650%E2%80%931702),_ca._1672%E2%80%9389.jpg)
![В честь сэра Годфри Кнеллера, Георга II, короля Англии (1683-1760), около 1727–1732 гг., монарха, который выдал патент на основание Колледжа Нью-Джерси, ныне Принстонского университета[38]](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/1/1f/Kneller,_Godfrey,_George_II,_King_of_England_(1683-1760),_ca._1727-32.jpg/1280px-Kneller,_Godfrey,_George_II,_King_of_England_(1683-1760),_ca._1727-32.jpg)
![Джон Сингер Сарджент, Элизабет Аллен Маркванд, 1887, мать первого директора музея Аллана Маркванда[39]](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/5/5c/Elizabeth_Allen_Marquand.jpg/1280px-Elizabeth_Allen_Marquand.jpg)
,_1894.jpg/1280px-Holzer,_J._A.,_Homeric_Story_(center_detail),_1894.jpg)
![Гвидо да Сиена, Благовещение, 1262–1279 гг.[44]](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/2/22/Guido_da_Siena_-_Annunciation_-_Google_Art_Project.jpg/1280px-Guido_da_Siena_-_Annunciation_-_Google_Art_Project.jpg)
![Авраам Блумарт, Четыре евангелиста, ок. 1612-1615[45]](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/5/57/The_Four_Evangelists_(Abraham_Bloemaert).jpg/1280px-The_Four_Evangelists_(Abraham_Bloemaert).jpg)
_as_a_Muse_-_Google_Art_Project.jpg/1280px-Angelica_Kauffmann_-_Portrait_of_Sarah_Harrop_(Mrs._Bates)_as_a_Muse_-_Google_Art_Project.jpg)
![Франсиско де Гойя, «Монах, разговаривающий со старухой», 1824-25[46]](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/9/9a/Francisco_Jos%C3%A9_de_Goya_y_Lucientes_-_Monk_Talking_to_an_Old_Woman_-_Google_Art_Project.jpg/1280px-Francisco_Jos%C3%A9_de_Goya_y_Lucientes_-_Monk_Talking_to_an_Old_Woman_-_Google_Art_Project.jpg)
![Эдуард Мане, «Цыганка с сигаретой», до 1883 г.[50]](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/9/96/%C3%89douard_Manet_-_Gitane_avec_une_cigarette.jpg/1280px-%C3%89douard_Manet_-_Gitane_avec_une_cigarette.jpg)
.jpg/1280px-George_Bellows_-_California_Headlands_(1917).jpg)
![Гюстав Ле Грей, Бриг на воде, 1856[54]](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/6/68/Brig_on_the_Water.jpg/1280px-Brig_on_the_Water.jpg)
![Карлтон Уоткинс, Вид с точки вдохновения, 1879[55]](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/9/9f/View_from_Inspiration_Point.jpg/1280px-View_from_Inspiration_Point.jpg)
![Льюис У. Хайн, Девочка-подросток, прядильщица на хлопкопрядильной фабрике в Каролине, 1908 г.[56]](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/c9/Hine,_Lewis,_Adolescent_Girl,_a_Spinner,_in_a_Carolina_Cotton_Mill,_1908.jpg/1280px-Hine,_Lewis,_Adolescent_Girl,_a_Spinner,_in_a_Carolina_Cotton_Mill,_1908.jpg)
![Альбрехт Дюрер, Гравюра на Страстях Христовых, 1507–1512, гравюра[59]](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/cb/The_Engraved_Passion.jpg/1280px-The_Engraved_Passion.jpg)
![Рембрандт ван Рейн, «Христос, распятый между двумя разбойниками» (Три креста), 1653–1655, сухая игла и резец, четвертая из пяти пластин[60]](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/f/f8/Christ_Crucified_between_the_Two_Thieves_(The_Three_Crosses).jpg/1280px-Christ_Crucified_between_the_Two_Thieves_(The_Three_Crosses).jpg)
![Поль Гоген, «Сотворение Вселенной» из сюиты «Ноа Ноа», 1893–1894, гравюра на дереве, напечатанная черным на тонком розовом листе плетеной бумаги, обрезанном до размера блока[61]](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/e/ee/Gauguin,_Paul,_The_Universe_is_Created_(L'Univers_est_cr%C3%A9%C3%A9),_from_the_Noa_Noa_suite,_1893%E2%80%9394.jpg/1280px-Gauguin,_Paul,_The_Universe_is_Created_(L'Univers_est_cr%C3%A9%C3%A9),_from_the_Noa_Noa_suite,_1893%E2%80%9394.jpg)
.jpg/1280px-Henri_de_Toulouse-Lautrec_-_The_Jockey_-_Google_Art_Project_(28212228).jpg)
![Мастер Люсон, Поклонение волхвов, ок. 1405 г., темпера и сусальное золото на пергаменте[62]](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/9/91/Lu%C3%A7on_Master,_Adoration_of_the_Magi,_ca._1405.jpg/1280px-Lu%C3%A7on_Master,_Adoration_of_the_Magi,_ca._1405.jpg)
![Гверчино, «Мальчик в большой шляпе», 1630–1640 гг., перо и коричневые чернила с кистью и коричневой размывкой на бежевой бумаге верже[63]](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/5/5a/Guercino,_Boy_in_a_Large_Hat,_1630s-40s.jpg/1280px-Guercino,_Boy_in_a_Large_Hat,_1630s-40s.jpg)
![Мэри Кассат, «Молодая женщина в черно-зеленом чепце», 1890, пастель на коричневой плетеной бумаге[64]](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/9/9f/Young_Woman_in_a_Black_and_Green_Bonnet,_Looking_Down.jpg/1280px-Young_Woman_in_a_Black_and_Green_Bonnet,_Looking_Down.jpg)
![Эдвард Хоппер, Универсалистская церковь, 1926[65]](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/3/31/Universalist_Church_(Edward_Hopper,_1926).jpg/1280px-Universalist_Church_(Edward_Hopper,_1926).jpg)
![Поль Сезанн, «Три груши», ок. 1888-90[72]](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/1/11/1888,_C%C3%A9zanne,_Three_Pears.jpg/1280px-1888,_C%C3%A9zanne,_Three_Pears.jpg)
![Эдгар Дега, «После ванны. Женщина вытирается», 1890-е годы[74]](http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/4/42/1890,_Degas,_After_the_Bath,_Woman_Drying_Herself.jpg/1280px-1890,_Degas,_After_the_Bath,_Woman_Drying_Herself.jpg)
