Мод Эвелин Крейвен Джеффрис (14 декабря 1869 – 26 сентября 1946) была американской актрисой. Популярная модель для широкого спектра театральных открыток и студийных фотографий, она была известна своим ростом, [1] голосом, присутствием, изящной фигурой, привлекательными чертами лица, выразительными глазами и красивым лицом.
Она вышла замуж за Джеймса Банбери Нотта Осборна (1878–1934), богатого австралийского скотовода, ветерана англо-бурской войны и бывшего адъютанта новозеландского генерал-губернатора. Осборн был настолько очарован Джеффрис, что в конце 1903 года присоединился к ее театральной труппе, чтобы добиться своего. [2]
Помолвившись в мае 1904 года, они поженились в октябре 1904 года и имели двоих детей (один из которых умер в младенчестве). Джеффрис оставила сцену в 1906 году и продолжала жить тихой, очень счастливой жизнью, преданной своей семье и своим прекрасно спроектированным садам на их семейном поместье «Боуили» в Гандару, Новый Южный Уэльс , до самой своей смерти в возрасте 76 лет от рака. [ необходима цитата ]
Любимица публики, куда бы она ни пошла, [3] выступления Джеффрис на протяжении более чем десятилетия в Нью-Йорке, Лондоне, Австралии и Новой Зеландии получили широкое признание критиков, особенно в роли Дездемоны в «Отелло» Шекспира и, в частности, за ее создание роли Мерсии в шедевре Уилсона Барретта «Знак креста» . Увидев игру Джеффрис (когда ей было всего 20 лет) в роли Альмиды в «Клавдиане» , один критик заметил:
В Мод Джеффрис мы имеем почти идеальную Альмиду. Это подчеркнуто роль для молодой девушки, и мисс Джеффрис заставила ее трепетать жизнью и гениальностью. Такая юная актриса, способная чувствовать, а не просто интерпретировать эмоции, должна и будет иметь будущее перед собой. [4]
Джеффрис родился 14 декабря 1869 года в Уиллоу-Фарм, недалеко от Лулы в округе Коахома, штат Миссисипи , в семье Джеймса Кенилворта Джеффриса (1845–), [5] хлопкового плантатора, и его жены Элизабет Филд Джеффрис, урожденной Смит (1847–). У нее было три младших брата: Генри (1872–), Джеймс К. младший (1875–) и Норман Уэзерс Джеффрис (1877–1959). [6] Норман отправился со своей сестрой в Австралию и Новую Зеландию в составе ее театральной компании в 1897 году [7] и оставался с ее компанией, пока она не покинула сцену в 1906 году. [8]
Первоначально обучавшаяся дома и изначально намеревавшаяся стать учителем, с 13 лет она посещала престижную школу для молодых леди Мисс Хигби в Мемфисе, штат Теннесси . [9] Изменение в судьбе ее семьи означало, что карьера учителя больше невозможна, и ее семья поощряла ее заняться актерской карьерой. [10]
С 5 лет Джеффрис регулярно развлекала свою семью декламациями; [10] а, попав в школу для молодых леди мисс Хигби, в дополнение к своим ораторским способностям она также начала проявлять большой талант к музыке [11] и пению [12] .
По-видимому, вне сцены Джеффрис была довольно скромным и застенчивым человеком; [13] и, за исключением (возможно, только) двух случаев на протяжении всей ее карьеры — в The Memphis Daily Appeal от 9 июля 1888 года [14] и The Seattle Post-Intelligencer от 19 декабря 1897 года [10] — она отказывалась давать интервью прессе. [15]
В октябре 1887 года, когда Джеффрис было всего семнадцать лет, она сыграла в новой пьесе Лиззи Эванс «Наш ангел » в Новом Мемфисском театре.
Интервью с мисс Мод Джеффрис (тогда ей было 18 лет)
Мисс Джеффрис… от природы наделена качествами, которые обычно преуспевают в драматической профессии. Она молода, красива, талантлива, обладает прекрасным голосом и поразительной внешностью. Ее высокая, гибкая фигура, глубокие черные глаза, четкий профиль и черные волосы сразу же предлагают идеального представителя трагической музы. Мисс Джеффрис… подписала контракт на следующий сезон на либеральных условиях с мисс Лиззи Эванс…
Следует помнить, что мисс Джеффрис дебютировала здесь в октябре прошлого года в спектакле «Наш ангел», сыграв роль гувернантки вместо временно нездоровой леди. Ее успех был мгновенным, и пресса была щедра в своих похвалах ее игре. Мисс Эванс была очень довольна ее работой и призвала ее упорствовать. Воодушевленная таким образом мисс Джеффрис отправилась в Нью-Йорк прошлым летом и продолжила там свое обучение под руководством миссис Эммы Уоллер . Она быстро прогрессировала и в марте добилась ангажемента играть ведущую роль в бизнесе с Уильямом Гамильтоном, который совершал турне по штатам Новой Англии с пьесой под названием «Роквуд».
— «The Memphis Daily Appeal» , 9 июля 1888 г. [14]
Покинув Мемфис 14 августа 1888 года и отправившись в Нью-Йорк [16] , она присоединилась к труппе Лиззи Эванс ; однако через три недели стало известно, что «мисс Мод Джеффрис была вынуждена расторгнуть свою помолвку с труппой Лиззи Эванс и вернулась домой для отдыха и тишины» [17] — более подробный отчет появился неделю спустя:
Мисс Мод Джеффрис: болезнь вынуждает ее временно уйти со сцены Многообещающая драматическая карьера мисс Мод Джеффрис грозит внезапно оборваться из-за болезни сердца, которая делает ее временный уход из жизни, полной волнений, необходимым. Следует помнить, что она приехала сюда в Нью-Йорк несколько недель назад, чтобы присоединиться к труппе Эванса и начать репетиции в «Роквуде», который был переписан и передан под управление Э. Дж. Эванса. На второй репетиции мисс Джеффрис поддалась нервному напряжению и упала в обморок на сцене. Действуя по совету врача, она расторгла свою помолвку и приготовилась вернуться домой. Руководство пыталось убедить ее обещанием вернуться в труппу после выздоровления, но она сочла необходимым отказаться от этого предложения, поскольку это могло поставить под угрозу ее репутацию актрисы, играя в таких физических неблагоприятных условиях. Поэтому она решила надолго распрощаться с советами директоров и попытаться восстановить свое здоровье среди спокойного общения и успокаивающего влияния дома.
— «The Memphis Daily Appeal» , 9 сентября 1888 г. [18]
В 1889 году она отправилась в Нью-Йорк и работала с труппой Огюстена Дейли , играя небольшие роли в таких постановках, как « Сон в летнюю ночь » и « Как вам это понравится ». [10] Работая с труппой Дейли, она привлекла внимание Уилсона Барретта .
Джеффрис покинул Соединенные Штаты на судне RMS City of Chester 6 августа 1890 года [19] и прибыл в Ливерпуль 16 августа 1890 года.
Ее первое появление на английской сцене было в небольшой роли в новой пьесе « The People's Idol» , которую Барретт написал в сотрудничестве с Виктором Уиднеллом. Она дебютировала на английском языке 4 декабря 1890 года в первом публичном представлении пьесы: [20] в ночь открытия «The New Olympic Theatre» в лондонском Друри-Лейн, совершенно нового, специально построенного театра, которым Барретт также управлял.
В августе 1891 года Уилсон Барретт обнаружил, что из-за полузабытой договоренности, достигнутой несколькими годами ранее, его ведущая актриса в то время, «Мод Элмор», [21] была заключена контракт на выступление с Моррисом Абрахамсом в театре «Павильон» на весь сезон 1891/1892 годов. [22] [23] Через несколько дней стало известно, что «мисс Мод Джеффрис, бывшая участница труппы «Дейли», теперь является ведущей актрисой в труппе мистера Уилсона Барретта». [24]
Мисс Мод Джеффрис: «Главная леди» в слезах
[Прибыв в Ливерпуль], мисс Джеффрис затем отправилась в Лондон, начав в театре «Олимпик»… играя множество небольших ролей и дублируя некоторые из крупных… и вскоре после этого мистер Барретт испытал некоторые небольшие затруднения по поводу ведущей леди. Мисс Джеффрис получила приглашение в дом мистера Барретта, где собралось несколько друзей, и после ужина ее попросили в непринужденной манере дать конец второму акту « Клавдиана ». Это было сделано, присутствовавшие расположились вокруг и образовали аудиторию, и в заключение все выразили величайшее удовольствие от ее выступления.
Именно тогда мистер Барретт сказал ей, что он хотел бы, чтобы она играла «ведущую роль в бизнесе». Она была так сильно удивлена предложением, что разрыдалась и сказала, что не будет этого делать, потому что она не только чувствовала себя неспособной успешно выполнить это, но и не верила в такие «прыжки». Мисс Джеффрис немедленно телеграфировала домой в Америку, сообщив родителям, что она покидает Англию следующим судном. На следующий день, как знал мистер Барретт, она обедала с некоторыми американскими друзьями, и он послал им сообщение, чтобы они сделали все возможное, чтобы убедить ее принять его предложение. Друзья мисс Джеффрис ничего не делали, кроме как говорили ей о преимуществах, которые она получит, заняв такую позицию, и, в конце концов, из чистого отчаяния, она согласилась, и можно с уверенностью сказать, что никогда об этом не пожалела.
— Seattle Post-Intelligencer , 19 декабря 1897 г. [10]
Возможно, ее реакция на неожиданное заявление Барретта была несколько усилена тем фактом, что, став его ведущей актрисой, ей пришлось освоить в общей сложности 14 главных ролей всего за три недели. [10]
Она вскоре освоилась в новой роли, и 22 октября 1891 года она играла Дездемону в «Отелло» Барретта в первом представлении совершенно новой постановки « Отелло » Шекспира , которую Барретт адаптировал для соответствия «уникальному новому стилю актерской игры» Джеффриса (Томас, 1894, стр. 111). Джеффрис имела выдающийся успех, и на протяжении всей ее карьеры ее выступления в роли Дездемоны считались одними из лучших ее ролей.
Мисс Мод Джеффрис в роли Дездемоны
… В конце четвертого акта почести мистера Барретта делятся с мисс Мод Джеффрис, Дездемоной. Она превосходна с самого начала, но здесь ее превосходство становится примечательным. Никто не мог равнодушно слушать бесслезную скорбь, выраженную в ее изысканном исполнении строк «Я ли причина этих слез, милорд?», и я склонен отдать ей должное за вдохновение, обнаружившее источник глубокого потока пафоса, который течет через эту сцену. Обычно интерес к трагедии начинает падать в этом месте. Но едва ли будет слишком много утверждать, что непосредственно мисс Джеффрис появляется в пьесе на видном месте, она приобретает жизненную силу, одновременно удивительную и восхитительную. Это отчасти из-за чрезвычайного благородства и красоты ее замысла, отчасти из-за того, что щедрая Природа наделила ее личностью, достойной задачи реализации этого замысла, а отчасти из-за приглушенного тона мистера Барретта и гармоничного аккомпанемента, так сказать, во время этой трогательной сцены. Буря посеяна, вихрь будет пожат вскоре. Между тем, есть спокойствие. Есть даже момент, когда старое поклонение снова берет верх; когда эта прекрасная «трава, которая пахнет так сладко» возобновляет свое господство над болезненным чувством; когда с отчаянной нежностью Отелло прижимает ее к своей груди. Это всего лишь на мгновение. На ее невинный вопрос: «Какой грех я совершил?» — «совершил», это слово издавна связывалось с прелюбодеянием, — преступление и все его отвратительные образы, отвратительные и сводящие с ума воспоминания вытесняют из его разума все другие мысли и снова высвобождают поток его праведного гнева и горя.
В последнем акте наступает самая прекрасная сцена из всех. Чтобы удвоить, утроить, потрясающе драматическое очарование, мистер Барретт открывает ее раздеванием Дездемоны и песней Ивы. Полной пафоса она была всегда, но с этим дополнением ее пафос удесятеряется. Такая прелюдия к жертве делает убийство крайне жалким. Нечасто бывает, что актеры Шекспира могут растрогать театральную публику до слез, возможно, поэтому стоит отметить, что эта сцена, интерпретированная мисс Джеффрис, с безупречным чувством одиночества Дездемоны, глубоко трогает ее слушателей. Как и красота картины, которую она создает. Поистине, это, возможно, о ней, одинокой, молчаливой и печальной, писал Браунинг:
Тот же величественный, скорбный настрой,
Который стоит в сумерках на алтаре, который я знаю,
Оставшись одна с единственным лунным лучом в своей келье,
Богоматерь всех скорбей.Пафос ее игры действительно не мог быть углублен. Не могло быть и улучшения в детской невинности, с которой она борется с грубой оценкой Эмилией женской чести. Весь отрывок изящно передан и останется в памяти как одна из жемчужин этого интереснейшего возрождения…
— Эддисон Брайт, Театр , декабрь 1891 г. [25] [26]
Гастроли Барретта 1892/1893 годов открылись в Филадельфии 21 ноября 1892 года в театре Дюкесн постановкой « Гамлета» .
Джеффрис принимал участие в создании пьесы Уилсона Барретта «Знак креста » [2] , которая была первоначально поставлена в Большом оперном театре в Сент-Луисе, штат Миссури, 28 марта 1895 года. [27]
К концу 1896 года Джеффрис прочно заняла место ведущей актрисы Барретта и сыграла вместе с ним во многих постановках, включая:
Одной из необычных особенностей труппы, которую Барретт привез в Австралию, было то, что в ее состав также входили братья трех его звезд женского пола: [31] Норман Джеффрис, брат Мод Джеффрис, Дэниел Маккарти, брат Лиллы Маккарти , и Пол Белмор, брат Дэйзи Белмор (1874–1954). [32]
Компания Барретта открыла австралийский сезон для Дж. К. Уильямсона в Театре Принцессы в Мельбурне (18 декабря 1897 г. – 2 марта 1898 г.) [33] , а затем отправилась в Театр Её Величества в Сиднее (5 марта – 21 мая 1898 г.) [34] , Королевский театр в Аделаиде (4–16 июня 1898 г.) [35] и Королевский театр в Перте (21 июня – 1 июля 1898 г.) и представила ряд различных работ в каждом театре, первой из которых была «Клодиан» (с Джеффрисом в роли Альмиды); [36] [37] Другие работы включали «Гамлета» (с Джеффрис в роли Офелии), [38] «Отелло» (с Джеффрис в роли Дездемоны), [39] «Вирджиния» (с Джеффрис в роли Вирджинии), [40] «Бен-май-Кри » (с Джеффрис в роли Моны), [41] «Человек с острова Мэн» (с Джеффрис в роли Кейт Крегин), [42] и «Серебряный король» (с Джеффрис в роли Нелли Денвер). [43] 16 июля труппа отплыла из Сиднея в Ванкувер на пароходе SS Aorangi .
Одна из самых неотразимых особенностей прекрасной — а она действительно красавица — Мод Джеффрис — это ее презрение к корсетам.
Ни в одной пьесе Уилсона Барретта до настоящего времени темноглазая Мод не окружала свои пышные формы ничем, кроме драпировок, и, следовательно, зрители могли свободно наслаждаться соблазнительными изгибами настоящей живой женщины, которую хотелось прижать к себе на месте, а не комбинацией стали, китового уса и женщины, не имеющей никаких «изюминок», отличающихся от любой другой.
-- Бюллетень , 12 февраля 1896 г. [44]
Первое выступление Джеффрис в этом туре состоялось с Барреттом 25 сентября 1898 года в Королевском театре в Кардиффе в роли Кейт Крегин в спектакле «Человек с острова Мэн» . [45] Выступление Джеффрис было выдающимся, и поклоны вызывали на сцену в течение 10 минут. [46]
По соглашению между Дж. К. Уильямсоном и Гербертом Бирбомом Три , труппа Джулиуса Найта (1863–1941) [47] и Мод Джеффрис гастролировала по Австралазии в течение четырех лет.
Первым выступлением компании Knight-Jeffries Company в ее прощальном сезоне в Новой Зеландии стал «двойной концерт» с пьесами «Дэви Гаррик» и «Комедия и трагедия» в Королевском театре Крайстчерча 22 ноября 1905 года . [48] Компания выступала в Крайстчерче, Данидине, Веллингтоне, Мастертоне и Окленде, а ее последним выступлением стала «Леди из Лиона » в Театре Ее Величества в Окленде в субботу, 17 февраля 1906 года.
Последнее выступление труппы Knight-Jeffries Company состоялось с постановкой «Леди из Лиона » в театре Palace в Сиднее 16 марта 1906 года. После последнего занавеса к зрителям обратились Джулиус Найт и Мод Джеффрис (в компании своего мужа, «который вышел из-за кулис и был сердечно подбадриваем, стоя рядом с ней»). [49]
Влияние ее австралийского сценического присутствия было настолько сильным, что десятилетие спустя один общественный обозреватель вспоминал миссис Дж. Б. Н. Осборн как «красивую и изящную актрису, мисс Мод Джеффрис» [50] , в то время как другой театральный критик все еще считал, что ее выступления намного затмевают выступления нынешней фаворитки современности, родившейся в Мельбурне актрисы Мэдж Тизерадж . [51] Еще позже, в 1917 году, журналист, пишущий о скачках, вспоминал ее как «статную американскую актрису», вышедшую замуж за брата Осборна, «широко известного как „Нотт“ Осборн» [52] .
Джеймс Банбери Нотт Осборн (1878–1934) — чаще всего упоминаемый в прессе как «Дж. Б. Н. Осборн», реже как «Джеймс Осборн» и даже иногда как «Нотт Осборн» — сын и один из девяти детей Патрика Хилла «Пэта» Осборна (1832–1902) [55] и Элизабет Джейн «Джини» Осборн (1847–1938), урожденной Аткинсон [56], родился 14 мая 1878 года в Сиднее. [57] Он учился в школе регби с 1892 по 1894 год. [58]
В начале 1898 года Осборн был назначен вторым лейтенантом [59], командующим отрядом Бангендора Первого австралийского (волонтерского) конного полка; [60] а год спустя «доказал, что [он] не только умный офицер, но и очень популярен среди солдат». [61] В октябре 1899 года он был одним из двух членов вооруженных сил Нового Южного Уэльса, которые были на короткое время назначены почетными адъютантами штаба графа Бошампа, губернатора Нового Южного Уэльса , [62] [63] который также был почетным главнокомандующим Первого австралийского конного полка. [64]
Он командовал первым отрядом 1-го австралийского конного эскадрона, отправленного в Южную Африку. Лейтенант Осборн [65] отплыл со своими войсками в Южную Африку на судне SS Langton Grange , покинув Ньюкасл 15 ноября 1899 года, [66] прибыв в Южную Африку, в Дурбан, 13 декабря 1899 года. [67] Он присутствовал на освобождении Кимберли и в марте 1900 года покинул Австралийскую конницу и поступил на службу в британский 16-й уланский полк : [68] полк его старшего брата, второго лейтенанта Эдвина Фрэнсиса Фицроя Осборна (1873–1895), который умер четырьмя годами ранее от брюшного тифа в Лакхнау 2 сентября 1895 года. [69] Он принимал непосредственное участие в сдаче Блумфонтейна в марте 1900 года; [70] и в начале мая 1900 года он заболел брюшным тифом . Он был госпитализирован в Блумфонтейне; однако его состояние не поддавалось лечению, и он был демобилизован в Англию. [71]
Участвуя в операциях в Оранжевом Свободном Государстве и Трансваале, а также принимая участие в боях при Рейт-Ривер, Клип-Дрифт, освобождении Кимберли, Паардеберге, Поплар-Гроув, Дрифонтейне, Кари-Сайдинге, Белфасте и Слингерсфонтейне, Осборн был награжден королевской медалью Южной Африки с пятью планками . [72] Его служба увековечена на мемориальной доске (открыта 29 мая 2011 года), прикрепленной к военному мемориалу Бангендора и округа. [73]
Он оставался в «списке неприсоединившихся» до тех пор, пока официально не ушел в отставку в декабре 1904 года. [74]
В 1901 году, получив звание капитана, он служил адъютантом графа Рэнферли , генерал-губернатора Новой Зеландии , [75] в частности, во время визита герцога и герцогини Корнуолла и Йорка (позднее короля Георга V и королевы Марии ) в июне 1901 года.
Позже его описывали как «скваттера, вышедшего на сцену из-за любви к даме» [76]. Осборн дебютировал на сцене (как «Нотт Осборн» [77] ) в последний момент [78] в роли майора Дориа — Мод Джеффрис играла роль Донны Романы Волонны — в спектакле « Вечный город» (адаптированном для сцены по одноименному роману Холла Кейна ) в Театре Ее Величества 23 января 1904 года: [79] «Можно упомянуть мистера Нотта Осборна в роли майора Дориа (губернатора Сент-Анджело), который, сделав многообещающий сценический дебют, хотя и явно нервничал из-за первых нескольких слов, продемонстрировал приятный голос и манеры». [80]
В 1918 году Осборн сыграл ведущую роль в светской мелодраме Альфреда Рольфа «Замаскированный купидон» , немом фильме, снятом для сбора средств для Красного Креста , в котором снялись многие члены Сиднейского общества. [81] [82] [83] Рецензент премьерного показа 31 мая 1918 года, отметив, что, хотя сам фильм в целом был «явно любительским», заметил, что «одна из лучших работ в картине принадлежит мистеру Джеймсу Осборну». [84]
Джеймс Банбери Нотт Осборн умер в возрасте 56 лет в Сиднее 24 июня 1934 года. [85] Он был похоронен на кладбище Уэверли в Сиднее вместе с останками своей дочери Элизабет Осборн (1911–1911). [86]
После их помолвки в мае 1904 года [88] она вышла замуж за Джеймса Банбери Нотта Осборна (1878–1934), который к тому времени также был членом ее театральной труппы, на тихой, частной церемонии [89] 25 октября 1904 года в Папани, Новая Зеландия . [90] Это был первый и единственный брак Джеффриса. [91]
В марте 1906 года Джеффрис ушла со сцены и с радостью посвятила себя сельской жизни в их семейном поместье «Боуили» [92] недалеко от Гундару , Новый Южный Уэльс . [93]
Первоначально собственность была известна как «Talligandra». Текущая усадьба, изначально известная как «Stoneville», построенная семьей Massy после уничтожения более раннего здания в результате лесного пожара в 1870-х годах, была куплена семьей Osborne в 1896 году и переименована в «Bowylie». [94] Хотя некоторые аспекты нынешних садов были спроектированы Уильямом Гилфойлом , [95] «большая часть заслуги в планировании и благоустройстве садов принадлежит миссис Джеймс Осборн, которая приехала как невеста в 1904 году. Миссис Осборн посадила живые изгороди Lambertiana , разбила дорожки и сады и следила за обширными дополнениями к дому». [96] [97] [98]
2 февраля 1894 года вдали от Соединенных Штатов [99] и представившись как «Берта Джеффрис» из Тасмании, она родила дочь, Флоренс Беатрис Джеффрис (1894–1974) — позже миссис Джордж Фредерик Сеймур — в Норт-Карлтоне, Виктория, Австралия .
Ребёнок, чей отец так и не был установлен, был немедленно «взят» Патриком Джозефом и Харриет Энн Уолш, урожденной Деверсон, также из Норт-Карлтона, которые управляли пансионом для актёров. [100] Хотя существование ребёнка держалось в тайне от всего мира, её дочь всегда знала личность своей матери — с которой она встречалась по крайней мере один раз в детстве и в честь которой она позже назвала свою собственную дочь. [101]
В браке 1904 года у нее родилось двое детей: сын Джеймс Бедфорд Джеффрис Осборн (1908–1984) [102] [103] и дочь Элизабет Осборн, родившаяся 22 мая 1911 года, которая прожила всего пять недель. [104] [105] Позже в том же году, когда ее трехлетний сын заразился дифтерией и был помещен в изолятор в больнице Ясс, глубоко обеспокоенная Джеффрис, хотя сама была вполне здорова, уже пережив смерть своей матери (которая умерла в Мемфисе 4 января) и смерть своей дочери (2 июля), отправилась на карантин вместе с сыном, чтобы не разлучаться с ним. [106] После нескольких недель в больнице и под присмотром матери он достаточно поправился, чтобы они оба смогли вернуться домой. [107]
Постоянным и важным источником дохода для Джеффрис были гонорары от продажи широкого спектра популярных фотооткрыток с ее изображением в костюме определенной сценической роли — Мерсии в «Знаке креста» [ 108] , Кейт Крегин в «Человеке с острова Мэн» [109] , Элны в «Дочерях Вавилона» [110] , Мариамны в «Ироде. Трагедия» [111] — или студийных портретов, представляющих ее «вне сцены» [112] .
В 1904 году сообщалось, что, хотя оплата составляла всего шесть центов за копию, Джеффрис заработал не менее 10 000 долларов США на гонорарах менее чем за два года. [113] Несколько лет спустя было подсчитано, что только за период Рождества и Нового года 1906 года в Сиднее было продано около 200 000 открыток с изображением Джеффриса. [114]
В начале 1906 года лондонская Daily Mail сообщила, что одна из самых популярных открыток Джеффрис — изображающая ее в роли Мерсии в «Знаке креста» [115] — была использована в качестве модели для недавно созданного «крылатого ангела», который быстро заменил «плачущего ангела» в качестве самого популярного элемента мемориальной скульптуры. [116]
В апреле газета Melbourne Age сообщила, что «мисс Джеффрис поручила своим лондонским адвокатам объявить, что ей крайне неприятно каким-либо образом ассоциироваться с надгробиями, и виновные скульпторы будут привлечены к ответственности за допущенную ими вольность»; [117] [118] и вскоре в австралийской прессе широко распространился следующий (юмористический) абзац: «Мисс Мод Джеффрис отрицает через своих адвокатов, что она разрешала изготовление мраморных репродукций себя в качестве надгробных ангелов. Тем не менее, ее адвокаты пишут из Angel Court». [119]
Около 1906 года питомник растений G. Brunning and Sons в Сент-Килде, штат Виктория , известный своими сортами хризантем , вывел сорт , позже описанный как «декоративный японский сорт чистейшего белого цвета и один из самых ценных для позднего цветения и украшения оранжерей» [121] , который был официально назван «Мисс Мод Джеффрис» [122] .
В воскресенье 20 января 1929 года, по пути на станцию Редбанк, Джугионг , около Хардена, Новый Южный Уэльс , автомобиль, которым управлял г-н П. О'Рорке, врезался во встречный автомобиль в городе Нарума на южном побережье . Водитель другого автомобиля и пассажирка О'Рорке, "миссис Осборн", получили тяжелые травмы и были доставлены в больницу.
Учитывая, что пострадавшая женщина была «миссис Осборн» из собственности где-то в сельской местности Нового Южного Уэльса, сразу же было предположено, что женщина действительно была Джеффрис, и новость об аварии широко освещалась в газетах в Австралии, Новой Зеландии, США, Великобритании и британских колониях. Три дня спустя выяснилось, что вместо предполагаемой «миссис Дж. Б. Н. Осборн» из Гандару, жертвой аварии на самом деле была миссис Элси Эвелин Осборн (1878–1930), урожденная Дикенсон, из Редбэнк-Стейшн, Джугионг, Новый Южный Уэльс, вдова Бенджамина Маршалла Осборна (отсюда «миссис Б. М. Осборн»). [123]
Мод Эвелин Крейвен Нотт, урожденная Джеффрис, умерла от рака в своем семейном поместье «Боуили» в Гандару 27 сентября 1946 года в возрасте 76 лет. [124] [125] Она была похоронена в частном порядке на кладбище Уэверли в Сиднее [ 126 ] вместе с останками ее дочери Элизабет Осборн (1911–1911) и ее покойного мужа Джеймса Банбери Нотта Осборна (1878–1934). [127]