stringtranslate.com

Монастыри

Клойстерс , также известный как Клойстерс Мет , является музеем в районе Вашингтон-Хайтс Верхнего Манхэттена , Нью-Йорк . Музей, расположенный в парке Форт-Трион , специализируется на европейском средневековом искусстве и архитектуре , уделяя особое внимание романскому и готическому периодам. Управляемый Метрополитен-музеем , он содержит большую коллекцию средневековых произведений искусства, представленных в архитектурных декорациях французских монастырей и аббатств. Его здания сосредоточены вокруг четырех монастырей — Кукса, Сен-Гильем, Боннефонт и Три — которые были приобретены американским скульптором и арт-дилером Джорджем Греем Барнардом во Франции до 1913 года и перенесены в Нью-Йорк. Коллекцию Барнарда купил для музея финансист и филантроп Джон Д. Рокфеллер-младший. Другими основными источниками предметов были коллекции Дж. П. Моргана и Джозефа Браммера .

Здание музея было спроектировано архитектором Чарльзом Колленсом на участке на крутом холме, с верхним и нижним уровнями. Он содержит средневековые сады , а также ряд часовен и тематических галерей, в том числе романские залы, залы Фуэнтидуэнья, единорога, испанские и готические залы. [3] Дизайн, планировка и атмосфера здания призваны вызвать ощущение средневековой европейской монашеской жизни. [4] Здесь хранится около 5000 произведений искусства и архитектуры, все европейские и в основном датируемые периодами от Византии до раннего Возрождения , в основном с 12 по 15 века. Объекты включают каменные и деревянные скульптуры, гобелены , иллюминированные рукописи и панно, из которых самые известные включают ок.  1422 г. Ранний нидерландский алтарь Мерода и ок.  1495–1505 Фламандские гобелены « Охота на единорога» .

Рокфеллер приобрел музей на Вашингтон-Хайтс в 1930 году и подарил его Метрополитену в 1931 году. После открытия 10 мая 1938 года Клойстерс описывался как коллекция, «неофициально представленная в живописной обстановке, которая стимулирует воображение и создает восприимчивую атмосферу». настроение для удовольствия». [5]

История

Формирование

В основу архитектурной структуры музея легла коллекция Джорджа Грея Барнарда, американского скульптора и коллекционера, который почти в одиночку основал музей средневекового искусства недалеко от своего дома в районе Форт-Вашингтон в Верхнем Манхэттене . Хотя он был успешным скульптором и учился в Чикагском институте искусств , его дохода было недостаточно, чтобы прокормить семью. Барнард любил рисковать и большую часть своей жизни провел на грани бедности. [6] Он переехал в Париж в 1883 году, где учился в Академии изящных искусств . [6] Он жил в деревне Море-сюр-Луан , недалеко от Фонтенбло , между 1905 и 1913 годами, [7] и начал торговать европейскими предметами 13-го и 14-го веков, чтобы пополнить свой заработок. В процессе он собрал большую личную коллекцию того, что он назвал «антиквариатом», сначала путем покупки и продажи отдельных предметов у французских дилеров, [8] затем путем приобретения архитектурных артефактов in situ у местных фермеров. [6]

Джордж Барнард и Клэр Шеридан в своем монастыре в Нью-Йорке, 1921 год.

Барнарда в первую очередь интересовали аббатства и церкви, основанные монашескими орденами XII века. После столетий грабежей и разрушений во время войн и революций камни из многих из этих зданий были повторно использованы местным населением. [6] Будучи пионером в понимании ценности подобных артефактов, Барнард часто встречал враждебное отношение к его усилиям со стороны местных и правительственных групп. [7] Тем не менее, он был проницательным переговорщиком, у которого было преимущество профессионального скульптора в превосходной резьбе по камню, и к 1907 году он собрал высококачественную коллекцию по относительно низкой цене. По общему мнению, он заплатил 25 000 долларов за здания Три, 25 000 долларов за Боннефор и 100 000 долларов за монастыри Кукса. [9] Его успех привел к тому, что он принял несколько романтический взгляд на себя. Он вспоминал, как ездил на велосипеде по сельской местности Франции и по пути раскапывал павшие и давно забытые шедевры готики. Он утверждал, что нашел изображение могилы Жана д'Алюе лицом вниз, которое использовалось в качестве моста через небольшой ручей. [8] К 1914 году он собрал достаточно артефактов, чтобы открыть галерею на Манхэттене. [10]

Джон Д. Рокфеллер-младший в 1920 году.

Барнард часто пренебрегал своими личными финансами [9] и был настолько дезорганизован, что часто ошибался в происхождении или происхождении своих покупок. Он продал свою коллекцию Джону Д. Рокфеллеру-младшему в 1925 году во время одного из повторяющихся финансовых кризисов. [11] Эти двое были представлены архитектором Уильямом В. Босвортом . [12] Приобретенное для Метрополитен-музея, приобретение включало структуры, которые станут основой и ядром музея. [6] [7] Рокфеллер и Барнард были полярными противоположностями как по темпераменту, так и по мировоззрению и не ладили; Рокфеллер был сдержан, Барнард энергичен. Английский художник и искусствовед Роджер Фрай был тогда главным агентом Metropolitan по закупкам в Европе и выступал в качестве посредника. [13] Рокфеллер в конечном итоге приобрел коллекцию Барнарда примерно за 700 000 долларов, оставив Барнарда в качестве советника. [14]

В 1927 году Рокфеллер нанял Фредерика Лоу Олмстеда-младшего , сына одного из проектировщиков Центрального парка , и фирму Olmsted Brothers для создания парка в районе Форт-Вашингтон. [15] В феврале 1930 года Рокфеллер предложил построить монастыри для митрополита. [16] По согласованию с Босвортом, [7] он решил построить музей на участке площадью 66,5 акров (26,9 га) в парке Форт-Трайон, который они выбрали из-за его высоты, видов и доступного, но изолированного местоположения. [10] Земля и существующие здания были приобретены в том же году у поместья CKG Биллингс и других владений в районе Форт-Вашингтон. Здание Cloisters и прилегающие к нему сады площадью 4 акра (1,6 га) были спроектированы Чарльзом Колленсом. [17] Они включают в себя элементы аббатств Каталонии и Франции. Детали из Сан-Мигель-де-Куиша , Сен-Гильем-ле-Дезер , Боннефон-ан-Коменж , Три-сюр-Без и Фровиль были разобраны по камню и отправлены в Нью-Йорк, где они были реконструированы и интегрированы в единый комплекс. связное целое. Строительство велось в течение пяти лет, начиная с 1934 года. [18] Рокфеллер купил несколько сотен акров Палисадов Нью-Джерси , которые он подарил штату, чтобы сохранить вид из музея. [19] Новое здание и сады Монастырей были официально открыты 10 мая 1938 года, [20] хотя публике разрешили посетить только четыре дня спустя. [21]

Ранние приобретения

Чаша , диск и соломка , изготовлены из серебра, позолоченного серебра, черни и драгоценных камней. Мюнстерталь, Шварцвальд , Германия, гр. 1230–50. Из коллекции Йозефа Брюммера.

Рокфеллер финансировал покупку многих работ из ранней коллекции, часто покупая самостоятельно, а затем передавая их в дар музею. [5] Его финансирование музея привело к тому, что его назвали «возможно, высшим примером кураторского гения, работающего в изысканной гармонии с огромным богатством». [6] Вторым крупным донором был промышленник Дж. П. Морган , основатель библиотеки и музея Моргана в Нью-Йорке, который провел последние 20 лет своей жизни, приобретая произведения искусства «в имперском масштабе», по словам историка искусства Джин Строус, [6 ] 22] в общей сложности потратили около 900 миллионов долларов (с учетом инфляции). После его смерти его сын Дж. П. Морган-младший передал в дар Метрополитену большое количество произведений из коллекции. [23]

Еще одним важным ранним источником предметов был арт-дилер Джозеф Браммер (1883–1947), давний друг куратора Монастырей Джеймса Роримера . Роример давно осознал важность коллекции Браммера и приобрел большое количество предметов в течение нескольких месяцев после внезапной смерти Браммера в 1947 году. По словам Кристины Э. Бреннан из Metropolitan, Роример понял, что коллекция предлагает работы, которые могут конкурировать с коллекцией Моргана в Главное здание митрополита, и что «решение о создании сокровищницы в Монастырях было принято... потому что это была единственная возможность с конца 1920-х годов пополнить коллекцию таким большим количеством литургических и светских предметов такого высокого качества». [24] Эти произведения, в том числе работы из золота, серебра и слоновой кости, сегодня хранятся в Сокровищнице монастырей. [24]

Коллекция

Коллекция произведений искусства музея насчитывает около пяти тысяч отдельных экспонатов. Они размещены в ряде комнат и пространств, в основном отдельных от тех, которые посвящены установленным архитектурным артефактам. The Cloisters никогда не концентрировались на создании коллекции шедевров, скорее, объекты выбираются тематически, но располагаются просто так, чтобы усилить атмосферу, создаваемую архитектурными элементами в конкретной обстановке или комнате, в которой они расположены. [5] Чтобы создать атмосферу функционирующей серии монастырей, многие отдельные произведения, в том числе капители, дверные проемы, витражи и окна, размещаются внутри самих архитектурных элементов. [25]

Панно и скульптура

Алтарь Мерода , Роберт Кампен и мастерская, Нидерланды , после 1422 года.

Самое известное панно в музее — картина Роберта Кампена ок. 1425–28 Алтарь Мерода , основополагающее произведение в развитии ранней нидерландской живописи , [26] которое находится в Монастырях с 1956 года. Его приобретение финансировалось Рокфеллером и описывалось в то время как «крупное событие в истории коллекционирования». В Соединенных Штатах". [27] Триптих хорошо сохранился, с небольшими перекрасками , глянцем, слоями грязи или потерей краски. [28] Другие панно в коллекции включают алтарный образ триптиха Рождества Христова, приписываемый последователю Рогира ван дер Вейдена , [29] и панели Jumieges неизвестного французского мастера. [30]

Английский Монастырский крест XII века из моржовой слоновой кости содержит более девяноста двух искусно вырезанных фигур и девяносто восемь надписей. Аналогичный французский крест-реликварий XII века содержит шесть последовательностей гравюр по обе стороны древка и по четырем сторонам нижних плеч. [31] Другие примечательные предметы включают английскую статуэтку Богородицы с Младенцем XIII века , [32] ок. Немецкая статуя Святой Варвары 1490 года [33] и миниатюрный алтарь из самшита начала XVI века с Распятием . [34] Другие значительные работы включают фонтаны и купели, стулья, [35] акваманилы (емкости для воды в форме животного или человека), бронзовые умывальники, ящики для подаяния и игральные карты. [36]

В музее собрана обширная коллекция средневековых европейских фресок , статуэток из слоновой кости, реликвариев из дерева и металла, святынь и крестов, а также образцы очень редких готических самшитовых миниатюр . [37] В нем есть литургические металлические сосуды и редкие предметы готической мебели и металлических изделий. [38] Многие экспонаты не связаны с конкретной архитектурной обстановкой, поэтому их размещение в музее может различаться. [39] Некоторые из предметов имеют драматическое происхождение, в том числе те, которые были разграблены из поместий аристократов во время оккупации Французской революционной армией южных Нидерландов. [40] Гобелены с единорогами какое-то время использовались французской армией для покрытия картофеля и предотвращения его замерзания. [41] Набор был куплен Рокфеллером в 1922 году, и шесть гобеленов висели в его доме в Нью-Йорке, пока не были переданы в дар Метрополитен-музею в 1938 году. [42]

Иллюминированные рукописи

Коллекция иллюминированных книг музея небольшая, но исключительного качества. Дж. П. Морган был крупным спонсором на ранних этапах, но, хотя его вкус сильно склонялся к редким печатным и иллюстрированным книгам, [43] он пожертвовал очень немногие из них Метрополитену, вместо этого сохраняя их в библиотеке Моргана. [23] В то же время внутри Метрополитена было достигнуто единодушие в том, что Монастырям следует сосредоточиться на архитектурных элементах, скульптуре и декоративном искусстве, чтобы улучшить экологическое качество учреждения, тогда как рукописи считались более подходящими для Библиотеки Моргана в нижнем Манхэттене. [44] Книги Монастырей сегодня выставлены в Сокровищнице и включают французский « Апокалипсис Монастырей » (или «Книга Откровения», около 1330 года, вероятно, Нормандия ), [45] « Часы Жанны » Жана Пюселя. д'Эвре » (ок. 1324–28), « Псалтирь Бонн де Люксембург », приписываемая Жану Ле Нуару , и « Belles Heures du Duc de Berry » (ок. 1399–1416), приписываемая братьям Лимбург . [46] В 2015 году Монастыри приобрели небольшой нидерландский Часослов, иллюминированный Саймоном Бенингом . [47] Каждый из них имеет исключительное качество, и их приобретение стало значительным достижением для первых коллекционеров музея. [44]

Братья Лимбург из « Belles Heures du Duc de Berry ». Французский, 1399–1416 гг.

Герб, изображенный на одном из листов «Апокалипсиса монастырей», предполагает, что он был заказан членом семьи де Монтиньи из Кутанса , Нормандия. [48] ​​Стилистически он напоминает другие нормандские иллюминированные книги, а также некоторые рисунки на витражах того периода. [49] Книга находилась в Швейцарии в 1368 году, возможно, в аббатстве Зофинген , в кантоне Аргау . Он был приобретен Метрополитеном в 1968 году. [50]

«Часы Жанны д'Эвре» — это очень маленький часовой сборник в стиле ранней готики, содержащий 209 листов, из которых 25 представляют собой полностраничные миниатюры. Он щедро украшен рисунками гризайли , историческими инициалами и почти 700 изображениями на рамке . Жанна д'Эвре была третьей женой французского короля Карла IV , а после их смерти книга перешла во владение брата Шарля, Жана, герцога Беррийского . Использование рисунков гризайли (оттенков серого) позволило художнику придать фигурам высокоскульптурную форму, [51] а миниатюры содержат структуры, типичные для французской готической архитектуры того периода. Книгу описывают как «высшую точку парижской придворной живописи» и свидетельство «беспрецедентно изысканных художественных вкусов того времени». [52]

«Belles Heures» широко считается одним из лучших сохранившихся образцов рукописного освещения, и очень немногие часовые книги имеют столь же богатое оформление. Это единственная сохранившаяся полная книга, приписываемая братьям Лимбург. [53] Рокфеллер купил книгу у Мориса де Ротшильда в 1954 году и подарил ее Метрополитену. [54]

Очень маленькая рукопись «Bonne de Luxembourg» (каждый лист размером 12,5 × 8,4 × 3,9 см) приписывается Жану ле Нуару и известна своей озабоченностью смертью. Он был заказан для Бонны Люксембургской , герцогини Нормандской , дочери Иоанна Слепого и жены Иоанна II Французского , вероятно, в конце жизни ее мужа, ок. 1348–49. В течение многих лет он находился в частной коллекции и поэтому был известен только благодаря фотографическим репродукциям низкого качества, пока не был приобретен музеем в 1969 году. Выполненный темперой , гризайлем, тушью и сусальным золотом на пергаменте , он редко изучался и оставался до тех пор, пока этот момент ошибочно приписали Жану Пюселю . После приобретения его изучили историки искусства, после чего приписали Ле Нуару. [55]

Гобелены

Александр Великий или Гектор Трои. Из гобеленов «Девять героев» . Южные Нидерланды, гр.  1385

В то время как образцы текстильного искусства выставлены по всему музею, есть две специальные комнаты, отведенные для отдельных серий гобеленов : « Девять героев Южного Нидерландов» ( ок.  1385 г. ) [56] и фламандская «Охота на единорога» ( ок.  1500 г.). [57] В комнату девяти героев можно попасть из монастырей Кукса. [56] Его гобелены 14-го века являются одними из самых ранних сохранившихся примеров гобеленов и считаются оригинальными версиями после широко влиятельных и скопированных проектов, приписываемых Николя Батаю. Они приобретались в течение двадцати лет, включая покупку более 20 отдельных фрагментов, которые затем были сшиты вместе в ходе длительного процесса сборки. Рыцарские фигуры представляют библейских и легендарных Девяти Достойных , которые состоят из трех язычников ( Гектор , Александр Великий и Юлий Цезарь ), трех евреев ( Иисус Навин , Давид и Иуда Маккавей ) и трех христиан ( король Артур , Карл Великий и Годфри Бульонский ). . Из них сохранились пять фигур: Гектор, Цезарь, Иисус Навин, Давид и Артур. [58] Они были описаны как представляющие «в своем разнообразии высший уровень богатой и мощной социальной структуры Франции конца четырнадцатого века». [59]

«На единорога напали» из гобеленов «Охота на единорога» . Брюссель или Льеж , гр.  1495–1505 гг.

В комнату « Охота на единорога» можно попасть из зала, где находятся Девять героев, через дверь начала 16 века, на которой вырезаны изображения единорогов. [60] Гобелены с единорогами состоят из серии больших красочных драпировок и фрагментов текстиля [61] , разработанных в Париже [58] и сотканных в Брюсселе или Льеже. Известные своей яркой окраской — с преобладанием синих, желто-коричневых, красных и золотых оттенков — и обилием разнообразной флоры, [62] они были изготовлены для Анны Бретонской и завершены ок.  1495 –1505. [63] Гобелены были куплены Рокфеллером в 1922 году примерно за один миллион долларов и переданы в дар музею в 1937 году. [64] Они были очищены и отреставрированы в 1998 году и теперь висят в специальной комнате на верхнем этаже музея. [65]

Большое панно «Рождество» (также известное как «Христос рождается как Искупитель человека») ок .  1500 , Южные Нидерланды (вероятно, в Брюсселе ), Бургосский гобелен был приобретен музеем в 1938 году. Первоначально это был один из серии из восьми гобеленов, изображающих спасение человека, [66] с отдельными сценами, на которые повлияли узнаваемые панно, в том числе Ван дер Вейден. [67] Он был сильно поврежден в более ранние века: его разрезали на несколько частей неправильной формы и претерпели несколько некачественных реставраций. Панель подверглась длительному процессу реставрации с 1971 года, предпринятому Тиной Кейн и Элис Блом из столичного департамента консервации текстиля. Сегодня он висит в зале поздней готики. [68]

Витраж

«Богоматерь и пять стоящих святых над панно Пределлы», керамика и белое стекло, стекловидная краска, серебряная морилка. Долина Рейна, Германия, 1440–1446 гг. [69]

Коллекция витражей Монастырей состоит из около трехсот панелей, в основном французских и германских, в основном датированных 13-м - началом 16-го веков. [70] Некоторые из них были изготовлены из опалового стекла ручной работы. Работы в коллекции характеризуются яркими цветами и зачастую абстрактными рисунками и узорами; во многих центральным элементом является религиозный образ. [71] Большинство этих работ находятся в зале Боппарда музея, названном в честь кармелитской церкви Святого Северина в Боппарде , недалеко от Кобленца , Германия. [10] Горшечные изделия из коллекции (периода высокой готики) подчеркивают эффекты света, [72] особенно переходы между тьмой, тенью и освещением. [73] Коллекция Метрополитена выросла в начале 20-го века, когда Раймон Пикарн сделал приобретения в то время, когда средневековое стекло не пользовалось большим уважением среди знатоков и его было трудно добывать и транспортировать. [74]

Джейн Хейворд, куратор музея с 1969 года, которая начала второй этап приобретения музея, описывает витражи как «несомненно выдающуюся форму готической средневековой монументальной живописи». [75] Она купила ок.  1500 геральдических окон из Рейнской области сейчас находятся в зале Кампена с алтарем Мерод . Добавление Хейворда в 1980 году привело к изменению дизайна комнаты так, чтобы установленные части повторяли домашнюю обстановку алтаря. Она написала, что зал Кампена — единственная галерея в Метрополитене, «где преобладает домашнее, а не религиозное искусство… были предприняты сознательные усилия по созданию домашнего интерьера пятнадцатого века, подобного тому, который показан на панно [Кампена] Благовещение ». " [76]

Другие важные приобретения включают панели гризайля конца 13-го века из замка Буврей в Руане , стеклянные изделия из собора Сен-Жерве и Сен-Проте в Зе , [76] и панели из коллекции Acezat, теперь в Героях. Гобеленовый зал. [77]

Экстерьер

Сад и монастыри Боннефонт

Здание расположено на крутом холме, поэтому комнаты и залы разделены между верхним входом и уровнем первого этажа. Ограждающее внешнее здание в основном современное, на него влияют и содержат элементы церкви 13-го века в Сен-Жеро в Монсемпроне , Франция, от которой особенно заимствован северо-восточный конец здания. В основном он был спроектирован архитектором Чарльзом Колленсом , на которого повлияли работы из коллекции Барнарда. Рокфеллер внимательно руководил проектированием и строительством здания, что иногда расстраивало архитекторов и строителей. [78]

Здание содержит архитектурные элементы и обстановку, взятые в основном из четырех французских аббатств, которые в период с 1934 по 1939 год были перевезены, реконструированы и интегрированы с новыми зданиями в рамках проекта, курируемого Коллинзом. Он сказал Рокфеллеру, что новое здание «должно представлять собой хорошо изученный контур, выполненный в простейшей форме каменной кладки, естественно растущей из скалистой вершины холма. Просмотрев книги в Бостонском Атенеуме... мы нашли здание в Монсемпрон в Южной Франции, тип, который весьма удовлетворительно поддается такому обращению». [78]

Архитекторы стремились не только увековечить память о роли северного холма в Американской революции , но и обеспечить потрясающий вид на реку Гудзон . Строительство экстерьера началось в 1935 году. Каменная кладка, в основном из известняка и гранита из нескольких европейских источников, [79] включает четыре готических окна из трапезной в Сансе и девять аркад. [80] Купол часовни Фуэнтидуэнья было особенно трудно вписаться в запланированную площадь. [81] Восточный фасад, в основном из известняка, содержит девять аркад из бенедиктинского монастыря во Фровиле и четыре ярких французских готических окна из доминиканского монастыря в Сансе , Бургундия. [80]

Монастыри

Кукса

Монастырь Кукса, ок. 1130–40

Клуатры Кукса, расположенные на южной стороне основного этажа здания, являются центральным элементом музея как структурно, так и тематически. [72] Первоначально они были возведены в бенедиктинском аббатстве Сан-Мигель-де-Куиша на горе Канигу , на северо-востоке испанских Пиренеев, которое было основано в 878 году. [82] Монастырь был заброшен в 1791 году и пришел в упадок; его крыша обрушилась в 1835 году, а колокольня упала в 1839 году. [83] Около половины его каменной кладки было перенесено в Нью-Йорк между 1906 и 1907 годами. он приобрел коллекцию Барнарда. После интенсивных работ осенью и зимой 1925–26 годов монастыри Кукса были открыты для публики 1 апреля 1926 года .

Каменные колонны и капители с гротесками

Четырехугольный сад когда-то служил центром, вокруг которого в кельях спали монахи . Первоначальный сад, казалось, был окружен дорожками вокруг прилегающих арок с капителями, окружавшими сад . [86] Сейчас невозможно представить исключительно средневековые виды и механизмы; те, что в саду Кукса, являются примерами ботаников, специализирующихся на средневековой истории. [86] Самый старый план оригинального здания описывает лилии и розы . [86] Хотя стены современные, капители и колонны оригинальные и вырезаны из розового Лангедокского мрамора из Пиренеев . [85] На пересечении двух дорожек находится восьмигранный фонтан. [87]

Капители были вырезаны в разные моменты истории аббатства и, таким образом, содержат множество форм и абстрактных геометрических узоров, в том числе завитые листья, сосновые шишки, священные фигуры, такие как Христос, Апостолы , ангелы и чудовищные существа, в том числе двуглавые животные. львы, удерживаемые обезьянами, мифические гибриды , русалка и нечеловеческие рты, пожирающие человеческие туловища. [88] [89] Мотивы заимствованы из популярных басен, [82] или представляют собой грубые силы природы или зла, [90] или основаны на монашеских сочинениях конца 11-го и 12-го веков, например, Бернара де Клерво (1090–1153). [91] Порядок первоначального размещения заглавных букв неизвестен, что особенно затрудняет их интерпретацию, хотя последовательное и непрерывное повествование, вероятно, не предполагалось. [92] По словам историка искусства Томаса Дейла, для монахов «человеческие фигуры, звери и монстры» могли олицетворять «напряжение между миром и монастырем, борьбу за подавление естественных наклонностей тела». [93]

Сен-Гильем

Монастыри Сен-Гильем

Клуатры Сен-Гильем были взяты с места бенедиктинского монастыря Сен -Гильем-ле-Дезер и датируются периодом с 804 г. н.э. по 1660-е гг. [94] Их приобретение около 1906 года было одной из первых покупок Барнарда. Перенос в Нью-Йорк включал перемещение около 140 частей, включая капители, колонны и пилястры. [9] Резьба на мраморных опорах и колоннах напоминает римскую скульптуру и окружена экстравагантной листвой, в том числе виноградными лозами . [95] Капители содержат листья аканта и выглядывающие гротескные головы, [96] в том числе фигуры Сретения в храме , Даниила в львином рву [97] и Уста ада , [98] и несколько пилястр и колонн. [94] Резные фигурки кажутся озабоченными злом ада. Те, что у рта ада, содержат изображения дьявола и мучающих зверей, с, по словам Янга, «частями тела, похожими на животные, и раздвоенными копытами, [когда они] загоняют обнаженных грешников в цепи, чтобы их бросить в пасть перевернутого монстра». [99]

Монастыри Гильема находятся на верхнем уровне музея и намного меньше, чем изначально построенные. [100] В его саду есть центральный фонтан [101] и растения в декоративных контейнерах, в том числе глазурованная глиняная ваза 15-го века. Территория покрыта мансардным окном и панелями из листового стекла, которые сохраняют тепло в зимние месяцы. Рокфеллер изначально хотел высокую крышу и окна фонаря , но Джозеф Брек , куратор декоративного искусства в Метрополитен, убедил его установить световой люк. Брек писал Рокфеллеру, что «заменив сплошной потолок световым окном… скульптура освещается должным образом, поскольку свет падает естественным образом; у посетителя возникает ощущение, что он находится на открытом воздухе; и, следовательно, его внимание не привлекает современная надстройка». [102]

Боннефонт

Вид на монастыри Боннефонт

Монастыри Боннефонт были собраны из нескольких французских монастырей, но в основном происходят из цистерцианского аббатства Боннефонт  [ фр ] конца XII века в Боннефон-ан-Коменж , к юго-западу от Тулузы . [103] Аббатство оставалось нетронутым по крайней мере до 1807 года, а к 1850-м годам все его архитектурные особенности были удалены с этого места, часто для украшения близлежащих зданий. [104] Барнард приобрел каменную кладку в 1937 году. [105] Сегодня монастыри Боннефон содержат 21 двойную капитель и окружают сад, который содержит много особенностей, типичных для средневекового периода, в том числе центральное устье колодца , приподнятые цветочные клумбы и облицованные плетнями . [106] Мрамор очень богато украшен, некоторые с гротескными фигурами. [107] Внутренний сад был засажен мушмулой того типа, который встречается на гобеленах «Охота на единорога» , и сосредоточен вокруг устья колодца, расположенного в Боннефон-ан-Коменж в 12 веке. [108] Боннефонт находится на верхнем уровне музея и дает вид на реку Гудзон и скалы Палисадов . [10]

Три

Фонтан в монастырях Трие. Восемнадцать из восьмидесяти одной капители первоначального здания были перенесены в Нью-Йорк. [109]

Монастыри Три были составлены из двух французских построек конца 15 - начала 16 веков. [110] Большинство его компонентов пришло из монастыря кармелитов в Три-сюр-Без на юго-западе Франции, первоначальное аббатство которого, за исключением церкви, было разрушено гугенотами в 1571 году. [111] Небольшие узкие контрфорсы были добавлены в Новом Йорк в 1950-х годах, автор Брек. [81] В прямоугольном саду растет около 80 видов растений, а в центре находится высокий каскадный фонтан из известняка. [112] Как и в Сен-Гильеме, монастыри Три получили современную крышу. [113]

В монастыре Три-сюр-Без было около 80 капителей из белого мрамора [114], вырезанных между 1484 и 1490 годами. [110] Восемнадцать были перенесены в Нью-Йорк и содержат многочисленные библейские сцены и случаи из жизни святых. Некоторые из резных фигурок являются светскими, в том числе изображения легендарных фигур, таких как Святой Георгий и Дракон , [114] « дикий человек », противостоящий гротескному монстру, и гротескная голова в необычной и причудливой шляпе. [114] Капители расположены в хронологическом порядке, начиная с Бога в акте творения в северо-западном углу, Адама и Евы в западной галерее, за которыми следует Связывание Исаака , а также Матфей и Иоанн , пишущие свои Евангелия. Капители южной галереи иллюстрируют сцены из жизни Христа . [115]

Сады

Три сада Монастырей, сад Джуди Блэк в монастыре Кукса на главном уровне и сады монастырей Боннефонт и Три на нижнем уровне, [116] были заложены и посажены в 1938 году. Они содержат множество редких средневековых видов. , [117] с более чем 250 родами растений, цветов, трав и деревьев, что делает его одной из самых важных коллекций специализированных садов в мире. Во время строительства музея дизайн сада курировал Роример. Ему помогала Маргарет Б. Фриман , которая провела обширные исследования по хранению растений и их символике в средние века. [118] Сегодня за садами ухаживает штат садоводов ; Старшие члены также являются историками садоводческих технологий 13 и 14 веков. [119]

Интерьер

Готическая часовня

Вид на готическую часовню с каталонскими (испанскими) и французскими изображениями гробниц и готическими витражами.

Готическая часовня расположена на первом этаже музея и была построена для демонстрации витражей и больших коллекций скульптур. Вход из раннего готического зала верхнего уровня освещен двойными стрельчатыми витражами, резными с обеих сторон и приобретенными из церкви Ла-Тришери, Франция. [120] На первый уровень можно попасть через большую дверь на восточной стене. Этот вход начинается с остроконечной готической арки, ведущей к высоким арочным потолкам, ребристым сводам и контрфорсам. [121] Три центральных окна взяты из церкви Санкт-Леонхард на юге Австрии, ок. 1340 г. На стеклянных панелях изображен Мартин Турский , а также сложные узоры медальонов. [121] Стекло на восточной стене происходит из аббатства Эврон , штат Мэн , и датируется примерно 1325 годом . [122] Апсида содержит три большие скульптуры у главных окон; две святые женщины большего размера, чем в натуральную величину, датируемые 14 веком, и бургундский епископ, датируемый 13 веком. [123] Большая известняковая скульптура Святой Маргариты на стене у лестницы датируется примерно 1330 годом и находится в церкви Санта-Мария-де-Фарфанья  [ок.] в Лериде , Каталония. [121] Каждое из шести изображений является высшим примером могильного искусства . [124] Трое из монастыря Бельпуч  [ок.] в Каталонии . [124] Памятник, стоящий прямо перед главными окнами, - это ок. 1248–1267 гг. Саркофаг Жана д'Алюйе, рыцаря крестовых походов , который, как считалось, вернулся из Святой Земли с реликвией Истинного Креста . Он показан молодым человеком с открытыми глазами, одетым в кольчугу , с длинным мечом и щитом. [123] Женское изображение женщины, найденное в Нормандии, датируется серединой 13 века и, возможно, принадлежит Маргарите Глостерской . [125] Несмотря на то, что она опирается на современную основу, [126] она одета в высокой современной аристократической моде, включая мантию , воротник , усыпанный драгоценными камнями пояс и сложную брошь-кольцо- колье . [127]

Четыре изображения были сделаны для семьи Уржель, установлены в стенах часовни и связаны с церковью Санта-Мария в Кастелло-де-Фарфанья, Каталония, перепроектированной в готическом стиле для Эрменгола X (умер около 1314 г.). [124] Сложный саркофаг Эрменгола VII, графа Ургелля (ум. 1184) расположен на левой стене, обращенной к южным окнам часовни. Его поддерживают три каменных льва и группа скорбящих, вырезанная на плите , на которой также изображен Христос в величии в окружении Двенадцати Апостолов . [128] Три другие гробницы Ургелля также датируются серединой 13-го века и, возможно, принадлежат Альвару Уржельскому и его второй жене, Сесилии Фуа, родителям Эрменгола X, и гробнице маленького мальчика, возможно, Эрменгола IX , единственного Известно, что один из их прямых предков умер в молодости. [125] Плиты двойной гробницы на стене напротив Эрменгола VII содержат изображения его родителей и наклонены вперед, чтобы обеспечить четкое представление о каменной кладке. Головы помещены на подушки, украшенные ручками. Ноги мужчины опираются на собаку, а подушку под головой женщины держит ангел. [129]

Часовня Фуэнтидуэнья

Апсида Фуэнтидуэнья , испанский, ок. 1175–1200

Часовня Фуэнтидуэнья — самая большая комната музея, [130] и входит в нее через широкую дубовую дверь, окруженную скульптурами, включающими прыгающих животных. Его центральным элементом является Апсида Фуэнтидуэнья , полукруглая романская ниша, построенная примерно между 1175 и 1200 годами в церкви Святой Иоанны в Фуэнтидуэнье , Сеговия . [131] К 19 веку церковь была давно заброшена и находилась в аварийном состоянии.

Он был приобретен Рокфеллером для Монастырей в 1931 году, после трех десятилетий сложных переговоров и дипломатии между испанской церковью и искусствоведческими иерархиями и правительствами обеих стран. В конце концов его обменяли в рамках сделки, которая включала передачу шести фресок из Сан-Бауделио-де-Берланга в Прадо в столь же долгосрочную ссуду. [33] Конструкция была разобрана почти на 3300 блоков, в основном из песчаника и известняка, каждый из которых каталогизирован индивидуально, и отправлен в Нью-Йорк в 839 ящиках. [132]

Он был перестроен в Клойстерс в конце 1940-х годов. [133] Это была настолько большая и сложная реконструкция, что потребовала сноса бывшего «Специального выставочного зала». Часовня была открыта для публики в 1961 году, через семь лет после начала ее установки. [134]

Богоматерь с Младенцем в Величестве , Магистр Педре, Каталония (Испания), ок. 1100

Апсида представляет собой широкую арку, ведущую к цилиндрическому своду , и завершается полукуполом. [135] Капители у входа содержат изображения Поклонения волхвов и Даниила во рву со львами . [136] Пирсы показывают Мартина Турского слева и ангела Гавриила , возвещающего Богородице справа. Часовня включает в себя и другие, в основном современные, средневековые произведения искусства. Они включают в купол большую фреску, датируемую 1130–1150 годами, из испанской церкви Сан-Хуан-де-Тредос. Колоризация фрески напоминает византийскую мозаику и посвящена идеалу Марии как Богородицы. [137] В апсиде висит распятие, сделанное примерно между 1150 и 1200 годами для монастыря Святой Клары  [исп] в Астудильо , Испания. [138] Его реверс содержит изображение Agnus Dei ( Агнец Божий ), украшенный красной и синей листвой по рамкам. [139] На внешней стене есть три маленьких, узких окна на сваях, [136] которые, тем не менее, предназначены для пропускания максимального количества света. Первоначально окна располагались внутри внушительных крепостных стен; по словам искусствоведа Бонни Янг, «эти маленькие окна и массивные крепостные стены создают ощущение строгости… типичное для романских церквей». [135]

Лангонская часовня

Часовня Лангон, Франция, 12 век.

Часовня Лангона находится на первом этаже музея. Его правая стена была построена около 1126 года для романского собора Нотр-Дам-дю-Бур-де-Динь . [140] Дом капитула состоит из одного нефа и трансептов , [141] взятых из небольшой бенедиктинской приходской церкви, построенной около 1115 года в Нотр-Дам-де-Понто. [142] На момент приобретения он находился в аварийном состоянии, его верхний уровень использовался как место хранения табака. Около трех четвертей первоначальной каменной кладки было перевезено в Нью-Йорк. [141]

Вход в часовню осуществляется из романского зала через дверной проем , большой, тщательно продуманный каменный вход во французской готике, заказанный бургундским двором [10] для аббатства Мутье-Сен-Жан в Бургундии, Франция. Мутье-Сен-Жан несколько раз был разграблен, сожжен и перестроен. В 1567 году армия гугенотов снесла головы двух королей, а в 1797 году аббатство было продано как развалины для восстановления. Это место лежало в руинах в течение десятилетий и потеряло дальнейшие скульптурные элементы, пока Барнард не организовал перенос входов в Нью-Йорк. Дверной проем был главным порталом аббатства и, вероятно, был построен как дверь южного трансепта.

Резьба на тщательно продуманном дверном проеме из белого оолитового известняка изображает Коронацию Богородицы и содержит лиственные капители и статуэтки на внешних опорах; включая двух королей, стоящих в амбразурах , и различных коленопреклоненных ангелов. Резные изображения ангелов помещены в архивольты над королями. [143] Большие фигуративные скульптуры по обе стороны от дверного проема представляют ранних франкских королей Хлодвига I (ум. 511) и его сына Хлотара I (ум. 561). [144] [145] Опоры облицованы сложными и очень детализированными рядами статуэток, которые в основном установлены в нишах , [ 146] и сильно повреждены; большинство из них были обезглавлены. Головы на правой капители какое-то время считались символами Генриха II Англии . [147] Семь капителей сохранились от первоначальной церкви с резьбой в виде человеческих фигур или голов, некоторые из которых были идентифицированы как исторические личности, в том числе Элеонора Аквитанская . [141]

Романский зал

В романском зале есть три больших церковных дверных проема, главный вход для посетителей примыкает к монастырю Гильема. Монументальный арочный дверной проем в бургундском стиле происходит из Мутье-Сен-Жан де Реом во Франции и датируется ок. 1150. [10] На замковых камнях вырезаны два животных ; оба стоят на задних лапах, как будто собираются напасть друг на друга. Капители украшены резными изображениями реальных и воображаемых животных и птиц, а также листьев и другой фауны. [148] Два более ранних дверных проема происходят из Реньи, Алье и Пуату в центральной Франции. [4] В зале находятся четыре большие каменные скульптуры начала XIII века, изображающие Поклонение волхвов, фрески с изображением льва и виверны , каждая из монастыря Сан-Педро-де-Арланса на северо-центре Испании. [10] В левой части комнаты находятся портреты королей и ангелов, также из монастыря Мутье-Сен-Жан. [148] Зал содержит три пары колонн, расположенных над входом с литыми архивольтами. Они были взяты из церкви августинцев в Реньи . [149] Сайт Реньи был сильно поврежден во время французских религиозных войн и снова во время Французской революции. Большая часть построек была продана местному жителю Пьеру-Йону Верньеру к 1850 году и приобретена Барнардом в 1906 году. [94]

Сокровищница

Сокровищница была открыта в 1988 году в честь 50-летия музея. Он в основном состоит из небольших предметов роскоши, приобретенных Метрополитен-музеем после того, как он собрал свою первоначальную коллекцию, и в значительной степени опирается на приобретения из коллекции Джозефа Брюммера. [150] В комнатах находится музейная коллекция иллюминированных рукописей, французский серебряный реликварий в форме руки 13-го века, [151] и колода игральных карт 15-го века . [152]

Библиотека и архивы

В монастырях находится одна из 13 библиотек митрополита. Сосредоточив внимание на средневековом искусстве и архитектуре, он содержит более 15 000 томов книг и журналов, документы администрации архива музея, кураторские документы, дилерские записи и личные документы Барнарда, а также ранние стеклянные слайды с музейными материалами, факсимиле рукописей, научные материалы . пластинки, карты и записи музыкальных выступлений в музее. [153] Библиотека функционирует в первую очередь как ресурс для сотрудников музея, но доступна по предварительной записи для исследователей, арт-дилеров, ученых и студентов. [154] В архивах хранятся ранние эскизы и чертежи , сделанные на раннем этапе проектирования строительства музея, а также коллекции исторических фотографий. К ним относятся фотографии средневековых предметов из коллекции Джорджа Джозефа Демотта , а также серия, сделанная во время и сразу после Второй мировой войны , показывающая повреждения, нанесенные памятникам и артефактам, включая изображения гробниц. По словам куратора Лорен Джексон-Бек, они имеют «первостепенное значение для историка искусства, который занимается идентификацией как оригинальных работ, так и более поздних областей реконструкции». [155] Две важные серии отпечатков хранятся на микрофильмах : «Фотографический индекс искусства во Франции» и немецкий « Марбургский индекс изображений ». [155]

Управление

Монастырями управляет совет Метрополитен-музея. Коллекции Метрополитена принадлежат частной корпорации, насчитывающей около 950 стипендиатов и благотворителей. Попечительский совет состоит из 41 избранного члена, нескольких должностных лиц города Нью-Йорка и лиц, удостоенных звания попечителей музея. Нынешним председателем правления является бизнесмен и коллекционер произведений искусства Даниил Бродский , избранный в 2011 году, [156] ранее работавший в Совете по недвижимости в 1984 году в качестве попечителя музея и заместителя председателя Комитета по строительству. [157]

Гобелен XV века «Соколиная купальня» был приобретен музеем в 2011 году.

Приобретение и выход из присоединения

Специализированный музей Клойстерс регулярно приобретает новые работы и редко продает их или иным образом избавляется от них . Хотя газета Metropolitan не публикует отдельные данные по монастырям, организация в целом потратила 39 миллионов долларов на приобретения за финансовый год, заканчивающийся в июне 2012 года. [158] The Cloisters стремится сбалансировать свою коллекцию между религиозными и светскими артефактами и произведениями искусства. Что касается светских произведений, то обычно отдаются предпочтение тем, которые указывают на диапазон художественного творчества в средневековый период и, по словам историка искусства Тимоти Хасбэнда, «отражают ткань повседневной [средневековой европейской] жизни, но также сохраняются как самостоятельные произведения искусства. ". [159] В 2011 году компания приобрела недавно обнаруженный «Соколиная купальня» , гобелен из Южных Нидерландов, датированный ок. 14:00–14:15. Он исключительного качества и является одним из наиболее хорошо сохранившихся сохранившихся экземпляров такого типа. [160] Среди других недавних значимых приобретений можно назвать покупку в 2015 году «Часослова», приписываемого Саймону Бенингу . [47]

Выставки и программы

Архитектурное оформление, атмосфера и акустика музея сделали его постоянным местом проведения как музыкальных концертов, так и сценой для средневекового театра. Известные постановки включают « Чудо Теофила» в 1942 году и адаптацию Джона Гасснера « Второй пастушеской пьесы » в 1954 году . Галерея Онтарио и Рейксмузеум , Амстердам. [162]

Объекты из коллекции

В популярной культуре

С момента своего открытия в 1938 году монастырь The Cloisters фигурировал и упоминался во многих произведениях популярной культуры. Один из наиболее ярких примеров использования Монастырей в качестве декорации произошел в 1948 году, когда режиссер Майя Дерен использовала их валы в качестве фона для своего экспериментального фильма «Размышление о насилии» . [163] В том же году немецкий режиссер Уильям Дитерле использовал монастыри в качестве места для монастырской школы в своем фильме « Портрет Дженни» . В фильме 1968 года «Утес Кугана» тропы и переулки этого места использовались для живописной погони на мотоцикле. [163] В фильме Стивена Спилберга 2021 года «Вестсайдская история» Мария ( Рэйчел Зеглер ) и Тони ( Ансел Элгорт ) идут на свидание в Клойстерс. [164]

Рекомендации

  1. ^ «Монастыри» (PDF) . Комиссия по сохранению достопримечательностей Нью-Йорка . 19 марта 1974 года . Проверено 2 февраля 2020 г.
  2. ^ «Отчет об исторических сооружениях: парк Форт-Трайон и монастыри» (PDF) . Национальный реестр исторических мест , Служба национальных парков . 1978.
  3. ^ Янг 1979, с. 1.
  4. ^ ab Landais 1992, с. 43.
  5. ^ abcd «Открытие монастырей». Бюллетень Метрополитен-музея , том 21, № 5, 1926. стр. 113–116.
  6. ^ abcdef Томкинс 1970, с. 308.
  7. ^ abcd Barnet & Wu 2005, стр. 11.
  8. ^ аб Томкинс 1970, с. 309.
  9. ^ abc Муж 2013, с. 8.
  10. ^ abcdefg Siple 1938, с. 88.
  11. ^ Хейворд, Шепард и Кларк 2012, стр. 38.
  12. ^ Муж 2013, с. 2.
  13. ^ Томкинс 1970, с. 310.
  14. ^ Муж 2013, с. 18.
  15. ^ Муж 2013, стр. 6 и 26.
  16. ^ Муж 2013, с. 6.
  17. ^ Барнет и Ву 2005, с. 12.
  18. ^ "Музей и сады Клойстерс" . Метрополитен-музей. Проверено 15 мая 2016 г.
  19. ^ Муж 2013, стр. 16–20.
  20. ^ «Монастыри открылись на Трайон-Хайтс» . Нью-Йорк Таймс . 11 мая 1938 года . Проверено 28 ноября 2018 г.
  21. ^ «4473 Посетите монастыри» . Нью-Йорк Таймс . 15 мая 1938 года . Проверено 28 ноября 2018 г.
  22. ^ Страус 2000, стр. 4.
  23. ^ ab «Создание коллекции: исламское искусство в Метрополитене». Метрополитен-музей, 2012. Проверено 19 августа 2018 г.
  24. ^ аб Бреннан, Кристина. «Сокровищница монастырей». Метрополитен-музей, 5 марта 2015 г. Дата обращения 19 августа 2018 г.
  25. ^ Фриман и Роример 1960, с. 2.
  26. ^ Эйнсворт 2005, стр. 51–65.
  27. ^ «Алтарь Мерода, великая и известная достопримечательность в истории западной живописи, созданная мастером Флемаля, была приобретена для монастырей». Метрополитен-музей, 9 декабря 1957 г. Дата обращения 30 марта 2018 г.
  28. ^ "Благовещенский триптих (Алтарь Мероде)" . Метрополитен-музей. Проверено 17 марта 2017 г.
  29. ^ «Мастерская Рогира ван дер Вейдена: Рождество». Метрополитен-музей. Проверено 19 августа 2017 г.
  30. ^ Янг 1979, с. 140.
  31. ^ Барнет и Ву 2005, с. 57.
  32. ^ Кляйнбауэр 1980, с. 18.
  33. ^ ab Wixom 1988, стр. 36.
  34. ^ Эллис и Суда 2016, с. 61.
  35. ^ Роример 1948, с. 260.
  36. ^ Роример 1948, с. 254.
  37. ^ Эллис и Суда 2016, с. 89.
  38. ^ Роример 1948, с. 237.
  39. ^ Янг 1979, с. 125.
  40. ^ Риддербос, Ван Вин и Ван Бюрен 2005, стр. 177 и 194.
  41. ^ Томкинс 1970, с. 313.
  42. ^ Кавалло 1998, с. 15.
  43. ^ Страус 2000, стр. 5.
  44. ^ ab Nickel, Hoffel & Deuchler 1971, с. 1.
  45. ^ Дойхлер 1969, с. 146.
  46. ^ Муж 2008, с. Икс.
  47. ^ ab «Годовой отчет за 2014–2015 годы: отчет директора и президента». Метрополитен-музей, 10 ноября 2015 г. Дата обращения 30 марта 2018 г.
  48. ^ Никель 1972, с. 64.
  49. ^ Дойхлер 1971, с. 14-15.
  50. ^ Никель, Хоффельд и Дойхлер 1971, с. 10.
  51. ^ Барнет и Ву 2005, с. 99.
  52. ^ Инго 2014, с. 210.
  53. ^ Пяхт 1950, стр. 39–40.
  54. ^ Фриман 1956, стр. 93–101.
  55. ^ Дойхлер 1971, с. 267.
  56. ^ ab Young 1979, с. 58.
  57. ^ Болтон 2018, с. 294.
  58. ^ аб Стоддард 1972, стр. 425.
  59. ^ Янг 1979, с. 62.
  60. ^ Янг 1979, с. 65.
  61. ^ Сипле 1938, с. 89.
  62. ^ Роример 1942, с. 13, 18.
  63. ^ Роример 1942, с. 39.
  64. ^ Роример 1942, с. 7.
  65. ^ Престон, Ричард. «Поймать единорога». The New Yorker , 11 апреля 2005 г. Проверено 26 февраля 2018 г.
  66. ^ Роример 1938, с. 19.
  67. ^ «Христос рождается как Искупитель человека (эпизод из истории искупления человека)». Метрополитен-музей. Проверено 24 августа 2018 г.
  68. ^ "Гобелен из Бургоса: исследование консервации" . Метрополитен-музей, 22 июня 2011 г. Дата обращения 24 августа 2018 г.
  69. ^ «Дева Мария и пять стоящих святых над панелями Пределлы». Метрополитен-музей. Проверено 27 октября 2017 г.
  70. ^ Муж 2001, с. 33.
  71. ^ Хейворд, Шепард и Кларк 2012, стр. 36.
  72. ^ ab Муж 2013, с. 33.
  73. ^ Коттер, Голландия. «Светящиеся Кентерберийские паломники: витражи в монастырях». The New York Times , 27 февраля 2014 г. Проверено 26 февраля 2018 г.
  74. ^ Хейворд, Шепард и Кларк 2012, стр. 45.
  75. ^ Хейворд, Шепард и Кларк 2012, стр. 31.
  76. ^ ab Hayward, Shepard & Clark 2012, стр. 32.
  77. ^ Хейворд, Шепард и Кларк 2012, стр. 303.
  78. ^ ab Муж 2013, с. 32.
  79. ^ Муж 2013, с. 35.
  80. ^ ab Муж 2013, с. 41.
  81. ^ ab Муж 2013, с. 38.
  82. ^ abc "Монастырь Кукса". Метрополитен-музей. Проверено 15 мая 2016 г.
  83. ^ Янг 1979, с. 47.
  84. ^ Дейл 2001, с. 405.
  85. ^ ab Муж 2013, с. 22.
  86. ^ abc Bayard 1997, стр. 37–42.
  87. ^ Пек 1996, с. 31.
  88. ^ Дейл 2001, с. 407.
  89. ^ Хорсте 1982, с. 126.
  90. ^ Калкинс 2005, с. 112.
  91. ^ Дейл 2001, с. 402.
  92. ^ Дейл 2001, с. 406.
  93. ^ Дейл 2001, с. 410.
  94. ^ abc Barnet & Wu 2005, с. 58.
  95. ^ Форсайт 1992, с. 10.
  96. ^ Тысячелистник, Эндрю. «Спокойное свидание в монастырях». The New York Times , 13 июня 1986 г. Проверено 21 мая 2016 г.
  97. ^ "Монастырь Сен-Гильем". Метрополитен-музей. Проверено 15 мая 2016 г.
  98. ^ Янг 1979, стр. 24–25.
  99. ^ Янг 1979, с. 26.
  100. ^ Янг 1979, с. 23.
  101. ^ Баярд 1997, с. 81.
  102. ^ Муж 2013, с. 39.
  103. ^ Роример и Серрелл 1972, стр. 20.
  104. ^ Янг 1979, с. 93.
  105. ^ Янг 1979, с. 98.
  106. ^ Макгоуэн, Сара. «Сад трав монастыря Боннефонт». Фордэмский университет . Проверено 22 мая 2016 г.
  107. ^ "Монастырь Боннефонт" . Метрополитен-музей. Проверено 15 мая 2016 г.
  108. ^ Янг 1979, с. 16.
  109. ^ Янг 1979, с. 12.
  110. ^ аб Роример и Серрелл 1972, с. 22.
  111. ^ Муж 2013, с. 10.
  112. ^ Барнет и Ву 2005, с. 18.
  113. ^ Муж 2013, с. 34.
  114. ^ abc Young 1979, с. 96.
  115. ^ Янг 1979, стр. 97–9.
  116. ^ "Сады в The Met Cloisters" . Метрополитен-музей. Проверено 26 февраля 2018 г.
  117. ^ Баярд 1997, с. VII.
  118. ^ Баярд 1997, стр. 1–2.
  119. ^ Баярд 1997, с. 2.
  120. ^ Муж 2013, с. 40.
  121. ^ abc Young 1979, с. 76.
  122. ^ Янг 1979, с. 80.
  123. ^ ab Young 1979, с. 89.
  124. ^ abc Young 1979, с. 82.
  125. ^ ab Young 1979, стр. 80–84.
  126. ^ "Изображение гробницы женщины" . Метрополитен-музей. Проверено 5 июня 2016 г.
  127. ^ Рейнольдс Браун 1992, с. 409.
  128. ^ Роример и Серрелл 1972, стр. 88.
  129. ^ Янг 1979, с. 86.
  130. ^ Роример 1951, с. 267.
  131. ^ «Распятие». Метрополитен-музей. Проверено 2 мая 2016 г.
  132. ^ "Монументальный переезд" . Нью-Йорк: журнал Life , 20 октября 1961 г.
  133. ^ Барнет и Ву 2005, с. 36.
  134. ^ Барнет и Ву 2005, с. 38.
  135. ^ ab Young 1979, с. 14.
  136. ^ ab Wixom 1988, стр. 38.
  137. ^ Янг 1979, с. 17.
  138. ^ Муж 2013, с. 42.
  139. ^ Wixom 1988, стр. 39.
  140. ^ Янг 1979, с. 31.
  141. ^ abc Barnet & Wu 2005, с. 47.
  142. ^ Янг 1979, с. 40.
  143. ^ Форсайт 1978, стр. 33, 38.
  144. ^ "Дверной проем из Мутье-Сен-Жан". Метрополитен-музей. Проверено 14 августа 2016 г.
  145. ^ Роример и Серрелл 1972, стр. 28.
  146. ^ Форсайт 1978, с. 57.
  147. ^ "Часовня Нотр-Дам-дю-Бур в Лангоне. Метрополитен-музей. Проверено 14 мая 2016 г.
  148. ^ ab Young 1979, с. 6.
  149. ^ Барнет и Ву 2005, с. 78.
  150. ^ «Средневековая сокровищница вновь открывается в монастырях» . Метрополитен-музей. Проверено 19 августа 2018 г.
  151. ^ "Оружейный реликварий". Метрополитен-музей. Проверено 19 августа 2018 г.
  152. ^ «Монастыри. Архивировано 20 августа 2018 года в Wayback Machine ». Журнал Нью-Йорк . Проверено 19 августа 2018 г.
  153. ^ "Библиотека и архивы монастырей" . Метрополитен-музей. Проверено 15 мая 2016 г.
  154. ^ Джексон-Бек 1989, с. 1.
  155. ^ Аб Джексон-Бек 1989, с. 2.
  156. ^ Погребин, Робин. «Тихий визит в музей Метрополитен демонстрирует укоренившуюся культуру управления». The New York Times , 2 апреля 2007 г. Проверено 15 сентября 2018 г.
  157. ^ «Выпускники Нью-Йоркского университета: Дэниел Бродский» . Нью-Йоркский университет . Проверено 30 марта 2018 г.
  158. ^ Погребин, Робин. «Катар использует свои богатства для покупки сокровищ искусства». The New York Times , 22 июля 2013 г. Проверено 26 мая 2018 г.
  159. ^ Муж 2016, с. 25.
  160. ^ «Годовой отчет за 2010–2011 год: отчет директора и президента». Метрополитен-музей, 9 ноября 2011 г. Дата обращения 30 марта 2018 г.
  161. ^ "Средневековая драма в монастырях". Метрополитен-музей, 5 сентября 2013 г. Дата обращения 26 февраля 2018 г.
  162. ^ «Годовой отчет за 2016–17 годы выставок и инсталляций» . Метрополитен-музей, 14 ноября 2017 г. Дата обращения 30 марта 2018 г.
  163. ^ ab «Монастыри в популярной культуре:« Время в этом месте не подчиняется приказам »». Метрополитен-музей. Проверено 23 февраля 2018 г.
  164. ^ Бузеро, Лоран (2021). Вестсайдская история о создании фильма Стивена Спилберга. ISBN 9781419750632. Архивировано из оригинала 9 октября 2021 года . Проверено 9 октября 2021 г.

Источники

Внешние ссылки

Викискладе есть медиафайлы по теме Монастырей .