- Тинторетто (итальянец, 1518–1594) Пьета , 1560/65.
- Виктор Мейреллес (1832–1903). Моэма , 1866 год.
- Ян ван Дорнике (1470–1527). Триптих «Распятие» , ок. 1517.
Музей искусств Сан-Паулу ( португальский : Museu de Arte de São Paulo , или MASP ) — художественный музей , расположенный на проспекте Паулиста в городе Сан-Паулу , Бразилия. [2] [3] Он хорошо известен своей штаб-квартирой — конструкцией из бетона и стекла, построенной в 1968 году по проекту Лины Бо Барди , основная часть которой поддерживается двумя боковыми балками на отдельно стоящем пространстве высотой 74 метра (243 фута). [4] Он считается достопримечательностью города и главным символом современной бразильской архитектуры.
Музей был основан в 1947 году Ассисом Шатобрианом и Пьетро Мария Барди и существует как некоммерческое учреждение. MASP отличился своим участием в нескольких важных инициативах, касающихся музееведения и художественного образования в Бразилии, а также своей новаторской ролью культурного центра. [5] Он также стал первым бразильским музеем, выставившим искусство после Второй мировой войны .
Музей получил международное признание за свою коллекцию европейского искусства, которая считается одной из лучших как в Латинской Америке, так и в Южном полушарии . [4] [6] В нем также хранится важная коллекция бразильского искусства , гравюр и рисунков, а также небольшие коллекции африканского и азиатского искусства , предметов старины , декоративно-прикладного искусства и других произведений, насчитывающие более 8000 экспонатов. MASP также содержит одну из крупнейших художественных библиотек в стране. Вся коллекция была включена в список национального наследия Бразилии Институтом истории и искусства Бразилии. [7]
В конце 1940-х годов экономика Бразилии переживала крупные структурные изменения в результате ускорения индустриализации. Город Сан-Паулу впоследствии зарекомендовал себя как важнейший промышленный центр страны. До этого времени роль Сан-Паулу в современном искусстве была отмечена Неделей современного искусства 1922 года. Несмотря на важность этого события в 1920-х годах, модернизм не привлекал особого внимания городских жителей и учреждений в последующие десятилетия. В Сан-Паулу был только один художественный музей, Pinacoteca do Estado , посвященный исключительно академическому искусству , и коммерческая галерея .
Ассис Шатобриан , основатель и владелец Diários Associados , или «Associated Daily Press», крупнейшего медиа- и пресс-конгломерата Бразилии того времени, был одним из самых влиятельных людей этого периода. В конце 1940-х годов Шатобриан начал кампанию по приобретению шедевров для формирования коллекции произведений искусства , получившей международную известность в Бразилии. [8] Он намеревался разместить музей в Рио-де-Жанейро , но в конечном итоге выбрал Сан-Паулу, где, по его мнению, будет легче собрать необходимые средства, поскольку этот город переживал очень процветающий период. [9] В то же время европейский рынок искусства находился под сильным влиянием окончания Второй мировой войны , что позволило приобретать прекрасные произведения искусства по разумным ценам.
С помощью Пьетро Марии Барди, итальянского профессора, критика , арт-дилера и бывшего владельца галерей в Милане и Риме, Шатобриан создал «Музей классического и современного искусства». [10] Хотя изначально он планировал руководить проектом всего год, Барди посвятил ему всю оставшуюся жизнь. Он переехал в Бразилию вместе со своей женой, архитектором Линой Бо Барди , и привез с собой свою библиотеку и частную коллекцию произведений искусства.
Музей был торжественно открыт для публики 2 октября 1947 года, где были представлены первые приобретения, среди которых были полотна Пикассо и Рембрандта . В эти первые годы деятельности музей располагался на верхних этажах штаб-квартиры Diarios Associados в районе Сентро в Сан-Паулу. Архитектор Лина Бо Барди отвечала за адаптацию здания к нуждам музея, разделив его на четыре отдельные зоны: художественную галерею, дидактическую экспозиционную комнату об истории искусства , временную выставочную комнату и аудиторию.
MASP был первым бразильским художественным музеем, заинтересованным в приобретении произведений современного искусства . Музей быстро стал местом встречи художников, студентов и интеллектуалов, привлеченных не только своими коллекциями, но и мастер-классами и художественными курсами, которые он предлагал.
В 1950-х годах музей создал Институт современного искусства (предлагающий мастерские гравюры , рисунка, живописи, скульптуры, танца и промышленного дизайна ), [11] Школу рекламы (в настоящее время Высшую школу пропаганды и маркетинга), организующую дебаты о кино и литературе и создающую молодежный оркестр и балетную труппу . Курсы часто читали важные имена бразильской художественной сцены, такие как художники Ласар Сегалл и Роберто Самбонет, архитекторы Джан Карло Паланти и Лина Бо Барди , скульптор Аугуст Замойски и кинотехник Альберто Кавальканти .
Наряду с расширением образовательной программы музей расширил свою коллекцию и начал получать международное признание. В период с 1953 по 1957 год выборка из 100 шедевров, хранящихся в музее, путешествовала по европейским музеям, таким как Музей Оранжери (Париж) и Галерея Тейт (Лондон), в серии выставок, организованных с целью консолидации коллекции. В 1957 году коллекция также была представлена в Соединенных Штатах в Музее искусств Метрополитен в Нью-Йорке и в Художественном музее Толедо . В следующем году фонды MASP были выставлены на других бразильских площадках, таких как Национальный музей изящных искусств в Рио-де-Жанейро. Это вывело музей на мировой уровень.
Растущий рост и важность коллекции вскоре потребовали строительства здания для штаб-квартиры музея. С этой целью мэрия Сан-Паулу пожертвовала участок земли, ранее занимаемый Бельведер - Трианон — традиционным местом встреч богатых жителей Паулистано, который был снесен в 1951 году — для проведения первого выпуска биеннале искусств Сан-Паулу . Земля на авеню Паулиста была пожертвована мэрии с условием сохранения вида на центр города и долину авеню Нове-де-Жульо.
Новое здание MASP было детищем Лины Бо Барди. Чтобы сохранить требуемый вид на центр города, Барди идеализировал здание, подвешенное над землей, поддерживаемое четырьмя массивными прямоугольными колоннами из бетона. Конструкция считается уникальной во всем мире благодаря своей особенности: основная часть здания стоит на четырех боковых опорных столбах, создавая свободное пространство в 74 метра под поддерживаемым зданием. Построенное между 1956 и 1968 годами, новое место музея было открыто 7 ноября королевой Великобритании Елизаветой II во время ее визита в Бразилию.
Ассис Шатобриан не смог увидеть инаугурацию нового здания. Он умер за несколько месяцев до этого, став жертвой тромбоза . Медиа-империя, которую он создал, также сталкивалась с трудностями с начала 1960-х годов. Растущие долги и конкуренция на медиа-рынке со стороны пресс-конгломерата Роберто Мариньо привели к нехватке средств, которые позволили собрать коллекцию.
Свержение Diários Associados и смерть ее основателя заставили правительство вмешаться и выплатить часть долгов, взятых по контрактам с иностранными учреждениями. Во время правления президента Жуселину Кубичека Caixa Econômica Federal предоставила кредит для выполнения финансовых обязательств учреждения и обеспечила кредит своими коллекциями произведений искусства. Спустя годы, в 1970-х годах, долг музея бразильскому правительству был согласован и погашен.
В 1969 году в ответ на просьбу музея Бразильский институт исторического и художественного наследия (IPHAN) зарегистрировал фонды MASP как часть национального наследия.
В 1970-х годах музей приобрел известность в Восточном полушарии , организовав множество выставок с использованием избранных работ из своей коллекции в японских музеях. В 1973 году коллекция была представлена в Министерстве иностранных дел в Бразилиа . Коллекция MASP снова была представлена в Японии в 1978/79, 1982/83, 1990/91 и 1995 годах. В 1992 году работы французской школы и бразильские пейзажи были выставлены в Национальном музее изящных искусств в Сантьяго, Чили , и в библиотеке Луиса Анхеля Арагона в Боготе .
В 2021 году было объявлено о планах строительства 14-этажной пристройки с подземным переходом к нынешнему зданию, которая должна быть завершена к 2024 году. [12]
Строительство нынешнего здания музея началось в 1957 году, а открытие состоялось в 1968 году. MASP славится своей замечательной брутальной структурой и считается одной из достопримечательностей бразильской современной архитектуры . Здание расположено на месте бывшего Бельведера Трианон на проспекте Паулиста , откуда можно было увидеть центр Сан-Паулу и горы Кантарейра за ним. Жозе Борхес де Фигейредо, инвестор, который продал участок земли мэрии, написал необязательное письмо в администрацию, прося сохранить его как «общественное место навечно». В то время как в последующие годы многочисленные предложенные проекты игнорировали его желание, архитектор Лина Бо Барди и инженер Жозе Карлос Фигейредо Ферраз в конечном итоге задумали подземный блок, а также подвесную конструкцию. Конструкция возвышается на восемь метров над землей, поддерживаемая четырьмя колоннами, соединенными двумя огромными бетонными балками. Свободное пространство в 74 метра (243 фута) между колоннами было самым большим свободным пролетом в мире на тот момент. [13] Здание ознаменовало начало применения так называемой защищенной железобетонной технологии в Бразилии.
В конструкции, общей площадью около 10 000 квадратных метров (110 000 квадратных футов), помимо постоянных и временных выставочных галерей, есть библиотека, фотогалерея, киногалерея, видеогалерея, два зрительных зала, ресторан, магазин, мастерские, административные офисы и техническая зона. Инсталляции и отделка здания уютны, как сама Лина Бо описала: «Видимый бетон, побелка, плитняковый пол, покрывающий большой Гражданский зал, закаленное стекло, пластиковые стены. Промышленное черное резиновое покрытие, покрывающее внутренние помещения. Бельведер представляет собой «квадрат», с растениями и цветами вокруг, вымощенный параллелепипедами, в соответствии с иберийско-бразильской традицией. Есть также водные пространства, небольшие водные зеркала с водными растениями. [14] […] Я не искала красоты. Я искала свободы». [15] В 2003 году здание также было зарегистрировано как национальное достояние Бразильским институтом исторического и художественного наследия.
В музейной области Лина Бо Барди также ввела новшество, используя закаленные кристаллические листы, опирающиеся на основания из бетонных блоков, в качестве подставок для картин. Целью является имитация положения холста на мольберте художника, но корни этого подхода также лежат в межвоенном итальянском выставочном дизайне. [16] На обратной стороне этих подставок, которые больше не используются, были этикетки с информацией о художнике и его работе. Парадоксально, но музей отказался от этой модели выставки в конце 1990-х годов, когда этот метод начали замечать и внедрять иностранные учреждения и художники. [17]
Между 1996 и 2001 годами нынешняя администрация музея провела масштабную и спорную реформу. Несмотря на необходимую реставрацию общей структуры, драматические изменения, осуществленные архитектором и бывшим директором учреждения Хулио Невесом, включали замену оригинального пола, задуманного Линой Бо, установку второго лифта, строительство третьего подземного этажа и замену водных зеркал на сады. Некоторые архитекторы утверждают, что реформа привела к глубокому искажению первоначального проекта Лины. [18]
Основная часть коллекции была собрана в период с 1947 по 1960 год. Пьетро Мария Барди , бывший владелец коммерческих галерей в Милане и Риме, отвечал за поиск и отбор произведений, которые следовало приобрести, в то время как Шатобриан искал дарителей и покровителей, пытаясь соблазнить потенциальных клиентов банкетами и роскошными церемониями.
Эти методы вызвали много критики, как и тот факт, что музей приобретал произведения искусства без надлежащего подтверждения подлинности . Это впечатление подкреплялось тем фактом, что музей в то время, сразу после Второй мировой войны, был одним из крупнейших покупателей произведений искусства на международном рынке. В отличие от других учреждений, чьи приобретения зависели от одобрения совета кураторов, Музей искусств Сан-Паулу обычно приобретал свои произведения быстро, иногда по телеграмме . Произведения искусства обычно приобретались на Christie's , Marlborough, Sotheby's , Knoedler, Seligman и Wildenstein.
В конце 1960-х годов пресс- конгломерат Шатобриана столкнулся с проблемами, с растущими долгами и конкуренцией со стороны медиа-компаний Роберто Мариньо . Финансовые трудности Diários Associados привели к сокращению финансовых ресурсов музея. В результате музей пополнил свою коллекцию за счет спонтанных пожертвований художников, компаний и частных коллекционеров.
Коллекция Музея искусств Сан-Паулу считается крупнейшей и наиболее полной коллекцией западного искусства в Латинской Америке. Среди 8000 произведений музея выделяется коллекция европейской живописи, скульптуры, рисунка, гравюры и декоративно-прикладного искусства . Широко представлены ранние современные французские и итальянские школы живописи, составляющие основную часть коллекции, за ними следуют испанские , португальские, фламандские , голландские , английские и немецкие мастера.
Музей также хранит значительную коллекцию бразильского искусства и Brasiliana , которая показывает развитие бразильского искусства с 17 века до наших дней. Музей также обладает важными фондами латиноамериканского искусства и североамериканского искусства .
В меньшем масштабе фонды музея включают репрезентативные объекты многих периодов и отдельных незападных цивилизаций , такие как африканское и азиатское искусство , а также другие, которые выделяются своей технологической, археологической, исторической и художественной значимостью, например, избранные коллекции египетских , этрусских , греческих и римских древностей, а также другие артефакты доколумбовых культур и средневекового европейского искусства .
итальянская школа
Бразилия и Америка
французская школа
испанская школа
Голландские, фламандские и немецкие школы
английская школа
В музее также имеются небольшие коллекции фотографий, костюмов и тканей, предметов китча и т. д.
20 декабря 2007 года около 5:09 утра трое мужчин ворвались в MASP и украли две картины, которые считаются одними из самых ценных экспонатов в коллекции музея: «O Lavrador de Café» ( Кофейный фермер ) Кандидо Портинари и «Портрет Сюзанны Блох » Пабло Пикассо . Преступникам потребовалось всего три минуты, чтобы успешно осуществить ограбление, [19] используя гидравлический домкрат и лом. [20] Эксперты по искусству оценили стоимость картин примерно в 55-56 миллионов долларов США . [21] Обе работы были обнаружены бразильской полицией через несколько недель после их кражи, 8 января 2008 года, в городе Ферраз-ди-Васконселос , в Большом Сан-Паулу . [22] Двое подозреваемых были арестованы, хотя министр культуры Бразилии Жилберто Жил предположил, что воры были «связаны с международными бандами». [23] Инцидент был описан как «большое позорище» [23] для музея, в котором, как выяснилось, «не было системы сигнализации и датчиков. Камеры видеонаблюдения запечатлели часть рейда, но, поскольку у них не было инфракрасной возможности, изображения были нечеткими». [20] Кроме того, ни одна из коллекций музея не была застрахована. [20] Президент MASP Хулио Невес заявил, что у них нет ресурсов для финансирования современной системы безопасности, и что вместо этого они «выбрали безопасность путем патрулирования, с людьми и камерами»; [20] он пообещал улучшить освещение инцидента. Всего за два месяца до ограбления «два вора попытались проникнуть в музей, но были замечены и скрылись» [20] , а в 2005 году MASP был вынужден временно закрыться, «когда ему отключили электроэнергию за неуплату счетов» [20] .
СМИ, связанные с Музеем искусств Сан-Паулу, на Викискладе?
.svg/1280px-Latin_America_(orthographic_projection).svg.png){kind=small}
