Музей Рубелл , ранее называвшийся «Семейная коллекция Рубеллов» , — это частный музей современного искусства , расположенный в районе Аллапатта в Майами, штат Флорида , и в районе юго-западной набережной в Вашингтоне, округ Колумбия. Открыт для публики в 1993 году и ранее размещался на складе в Художественный район Винвуд , музей и его коллекция были созданы Мерой и Доном Рубеллами, коллекционерами произведений искусства из Майами, которые сыграли значительную роль в развитии города как центра международного рынка современного искусства. [1] [2] [3] Музей переехал в значительно более крупный кампус в Майами и открыл кампус в Вашингтоне в 2019 и 2022 годах соответственно. [4] [5]
Дон и Мера Рубелл поженились в 1964 году и начали коллекционировать произведения искусства, живя в Нью-Йорке, каждый месяц откладывая деньги из зарплаты Меры как учителя, пока Дон посещал медицинскую школу. [1] Брат Дона Стив Рубелл , совладелец ночного клуба Studio 54 , скончался в 1989 году, оставив паре значительное наследство, которое расширило их возможности покупать и демонстрировать произведения искусства. Они продолжали финансировать свою коллекцию произведений искусства за счет инвестиций в отели Южной Флориды. [6]
В 1993 году Рубеллы открыли для публики свою частную коллекцию под названием «Семейная коллекция Рубеллов» в здании, ранее использовавшемся Управлением по борьбе с наркотиками в районе Винвуд в Майами . [2] Присутствие коллекции в этом районе помогло стимулировать дальнейшее развитие: в последующие годы в этот район переехали другие частные коллекции, галереи и предприятия, ориентированные на искусство; [1] Семья Рубелл также успешно помогла лоббировать Art Basel в проведении арт-ярмарки в районе Майами, которая в конечном итоге стала Art Basel Miami Beach. [7] Первоначальное здание было отремонтировано в 2004 году архитектором Майами Алланом Шульманом. [6] Хуан Роселионе-Валадес был назначен директором музея Майами в 2010 году. [8]
В 2019 году коллекция переехала из района Винвуд на новое место в районе Аллапатта и была переименована в Музей Рубелла. Новый объект состоит из шести бывших промышленных зданий, реконструированных Selldorf Architects , и включает в себя 40 галерей общей площадью 100 000 квадратных футов, библиотеку, ресторан, площадку для выступлений и книжный магазин. [1] [9] Первоначально объект был приобретен музеем в качестве нового хранилища, но размер объекта вдохновил руководство музея использовать его для более крупного и более ориентированного на публику музейного объекта. [10] Расширение было профинансировано за счет продажи предыдущего помещения коллекции в Винвуде; застройщики приобрели бывшую собственность Рубелла (вместе с несколькими другими прилегающими объектами) за 53 миллиона долларов в 2022 году. [5] [11]
В 2022 году Рубелл объявил об открытии второго музея внутри отреставрированного здания средней школы Рэндалла в юго-западном районе набережной Вашингтона, округ Колумбия , менее чем в одной миле к югу от Национальной аллеи . Первоначально Рубеллы приобрели историческое здание в 2010 году у Галереи искусств Коркоран , позже наняли Бейер Блиндер Белль для ремонта и ремонта школьного здания для нового музея, а также в партнерстве с Лоу построили жилой дом на 492 квартиры позади музея. [12] Кейтлин Берри, бывший директор Художественной галереи Коди при Университете Мэримаунт , была назначена директором музея округа Колумбия в августе 2022 года. [13] Вторая локация, бесплатная для жителей Вашингтона, открылась в октябре 2022 года и включает в себя 32 000 квадратных футов галереи и книжного магазина. [4] [12]
Берри покинула музей округа Колумбия в начале 2024 года. Розелионе-Валадес рассказала The Washington Post , что у музея нет непосредственных планов повторно нанимать сотрудников на должность директора округа Колумбия, но учреждение намерено оставаться в Вашингтоне в долгосрочной перспективе, заявив: «Мы планируем быть там по крайней мере 100 лет». [14]
В Рубелле хранится более 7400 работ более чем 1000 художников. [15] Дон и Мера Рубелл известны своим интенсивным подходом к оценке произведений искусства, приобретаемых для их коллекции, который включает в себя многочисленные посещения студии и интервью с художниками, часто в течение нескольких месяцев и лет. [6] [2] Коллекция известна своим сильным собранием произведений искусства афроамериканских, латиноамериканских и азиатских художников, а Рубеллы были признаны за раннее инвестирование в начинающих художников, многие из которых впоследствии стали широко известны. известен. [4]
В коллекцию вошли работы широкого круга современных художников, в том числе Нины Шанель Эбни , Эрнана Баса , Жана-Мишеля Баския , Джорджа Кондо , Марлен Дюма , Катарины Фрич , Роберта Гобера , Кита Харинга , Хэ Сянъюя , Дэмьена Херста , Дженни Хольцер , Ансельма. Кифер , Джефф Кунс , Барбара Крюгер , Яёи Кусама , Керри Джеймс Маршалл , Такаши Мураками , Оскар Мурильо , Кэди Ноланд , Шерри Левин , Кэтрин Опи , Селия Пол , Ричард Принс , Стерлинг Руби , Чарльз Рэй , Синди Шерман , Розмари Трокель , Кара Уокер и Кехинде Вили . [6] [3] [9] [16]
С 2011 года в музее действует программа резидентуры художников, признанная одной из самых престижных резиденций страны. В число бывших постоянных художников входят Стерлинг Руби, Амоако Боафо и Люси Додд . [17] [18]
В 2024 году музей Рубелла сотрудничал с известным театральным режиссером Мишелем Хаусманном и театральной труппой Майами «Новая драма » в «Музейных пьесах». Захватывающий театральный опыт, который послужил интерфейсом к части музейной коллекции. Проект состоял из серии короткометражных пьес, каждая из которых была вдохновлена конкретным произведением искусства в галереях музея (и исполнялась рядом с ним) с целью предложить посетителям инновационный способ взаимодействия с экспонатами. Пьесы были заказаны драматургами Ханной Бенитес, Харли Элиасом, Рохелио Мартинесом, Кармен Пелаес, Марко Рамиресом и Орином Сквайром , черпавшими вдохновение в произведениях художников Альфонсо Гонсалеса-младшего, Дженны Гриббон , Гленна Лигона , Каари Апсон и Кехинде Уайли . Это сотрудничество продемонстрировало инициативу по продвижению междисциплинарных подходов к искусству и улучшению впечатлений посетителей посредством творческих программ. [19] [20] [21]
В Рубелле прошли десятки выставок, многие из которых разъехались по всей стране. В 2011 году выставка Рубелла «30 американцев» начала гастроли, остановившись сначала в Художественном музее Северной Каролины в Роли . Выставка « 30 американцев» , посвященная искусству афроамериканских художников из коллекции музея, с тех пор побывала в более чем дюжине музеев и продолжает гастролировать по состоянию на 2022 год .
Открытие выставки «Что происходит» ( 2022 г.) в музее Рубелла, округ Колумбия , отдало дань уважения Марвину Гэю , который посещал бывшую школу, в которой расположен музей.
В статье в Miami New Times в 2005 году об оригинальном музее Альфредо Трифф сказал: «В этом городе есть и другие коллекции произведений искусства мирового уровня, но ни одна из них не размещена и не выставлена с такой последовательностью, вниманием к деталям и информационными программами, как коллекция семьи Рубелл. Коллекция." [6] Сара Лисс из Condé Nast Traveler описала музей после его открытия в Аллапатте как «интимный, но амбициозный, со смелыми работами и впечатляющим уровнем выставленных художников». [23]
В статье для Artnet News о расширении музея в Вашингтоне Кристон Кэппс сказал, что «в округе уже много лет не было такого учреждения, как Музей Рубелла, которое в прямом и переносном смысле ориентировано на город, а не на Национальную аллею», высоко оценив внимание музея к искусство и художники решают проблемы, волнующие жителей Вашингтона. [24] Критик Филип Кенникотт , рецензируя открытие выставки в музее округа Колумбия для The Washington Post , писал, что «в новом музее правильно реализованы почти все нематериальные аспекты музейного опыта: темп, сопоставления, поток, свет. отрезвляющая политика — это моменты сияния и поэзии» и «С самого начала Музей Рубелла, округ Колумбия, нашел свою существенную нишу в музейной экосистеме столицы». [25]
В 2015 году Музей Рубелла был допрошен Финансовым комитетом Сената США вместе с несколькими другими частными музеями по поводу его налогового статуса некоммерческой организации . Рубелл, а также The Broad , Glenstone , Pier 24 и семь других музеев получили письма от председателя комитета сенатора Оррина Хэтча , в которых, в частности, говорилось: «Некоторые частные фонды управляют музеями, которые приносят минимальную пользу обществу, одновременно позволяя донорам получить существенные налоговые преимущества». Расследование началось после того, как газета The New York Times поставила под вопрос, инвестируют ли состоятельные семьи и отдельные лица деньги в искусство и частные музеи в качестве формы налогового убежища. [26] [27]