stringtranslate.com

Роберт Гобер

Роберт Гобер (родился 12 сентября 1954) — американский скульптор . Его работы часто связаны с домашними и знакомыми предметами, такими как раковины, двери и ножки. [1]

ранняя жизнь и образование

Без названия (Нога) (1989–1990)
Сыр с короткой стрижкой (1992–1993) в Метрополитен-музее в 2022 году.

Гобер родился в Уоллингфорде, штат Коннектикут , и изучал литературу, а затем изобразительное искусство [1] в колледже Миддлбери , [2] в Вермонте и Школе искусств Тайлера в Риме . Гобер поселился в Нью-Йорке в 1976 году и поначалу зарабатывал на жизнь плотником, изготавливая носилки для художников и ремонтируя лофты. [3] Он также работал ассистентом художницы Элизабет Мюррей [3] в течение пяти лет. [4]

Работа

Работы Гобера часто связаны с домашними и знакомыми предметами, такими как раковины, двери и ноги, и затрагивают темы природы , сексуальности , религии и политики . Скульптуры тщательно изготовлены вручную, даже если кажутся просто воссозданием обычной раковины. Хотя он наиболее известен своими скульптурами, он также делал фотографии , гравюры , рисунки и курировал выставки.

В 1982-83 годах Гобер создал «Слайды меняющейся картины» , состоящие из 89 изображений картин, выполненных на небольшом куске фанеры в своей студии в Ист-Виллидж; он сделал слайд каждого мотива, затем соскреб краску и начал снова. [5] Одну из своих самых известных серий, состоящую из более чем 50 все более эксцентричных раковин – сделанных из гипса, дерева, проволочной рейки и покрытых слоями полуглянцевой эмали [6] – он изготовил в середине 1980-х годов. [5] [7]

К 1989 году Гобер заливал пчелиным воском скульптуры мужских ног, дополненные не только туфлями и штанинами, но и человеческими волосами, вставленными в пчелиный воск. [7]

На биеннале Уитни 2012 года Гобер курировал зал с картинами Форреста Бесса и архивными материалами, посвященными исследованию художником гермафродизма . [8] Он также курировал выставку «Тепловые волны в болоте: картины Чарльза Берчфилда» в Музее Хаммера в Лос-Анджелесе в 2009 году (которая посетила Центр искусств Берчфилда Пенни в Буффало и Музей американского искусства Уитни в Нью-Йорке в 2010).

Искусство играет роль во время эпидемии СПИДа

Во время эпидемии СПИДа в 1980-х годах Роберт Гобер вместе с другими художниками использовал искусство для поддержки Коалиции по борьбе со СПИДом за высвобождение силы ( ACT UP ). [9] ACT UP представляла собой большую группу людей, которые были возмущены отсутствием действий со стороны правительства и ученых, направленных на то, чтобы остановить распространение СПИДа и найти лекарство. [10] Несколько художников, в том числе Гобер, организовали аукцион произведений искусства, чтобы собрать средства для пожертвований в пользу ACT UP. Одна только картина Гобера « Без названия (Нога)» (1989–1990) была продана по очень высокой цене, что помогло доказать публике, что искусство можно использовать для того, чтобы голоса людей были услышаны, для борьбы за дело, важное для общества. сообщества, и что искусство — это не просто товар и искусство не только для удовольствия. [9] [10] Скульптуры Роберта Гобера отражали другой аспект восприятия искусства. Он использовал свои скульптуры, чтобы послать зрителю сильное послание.

Выставки

В 1984 году в галерее Паулы Купер в Нью-Йорке прошла первая персональная выставка Гобера. [3] Институт искусств Чикаго представил первую музейную выставку художника в 1988 году. [11] С тех пор Гобер проводил выставки своих работ в Европе и Северной Америке . Он представлял Соединенные Штаты на Венецианской биеннале 2001 года [12] и провел несколько персональных музейных выставок, в том числе в Музее современного искусства в Лос-Анджелесе , Jeu de Paume в Париже и Dia Art Foundation в Нью-Йорке. [ нужна цитата ]

Его работы также были включены в пять биеннале Уитни , включая биеннале Уитни 2000 года с Сарой Сзе , Дугом Эйткеном , Цай Го-Цяном , Луизой Лоулер и Ричардом Таттлом . [ нужна цитата ]

В 2007 году прошла ретроспективная выставка его работ в Шаулагере в Базеле . [13] Выставка сопровождалась обширной книгой его скульптур под названием Роберт Гобер. Скульптуры и инсталляции 1979-2007 гг.

Гобер участвовал в групповой выставке Lifelike , зародившейся в Центре искусств Уокера в 2012 году .

С октября 2014 года по январь 2015 года Музей современного искусства в Нью-Йорке представил «Роберт Гобер: Сердце не метафора», 40-летнюю ретроспективу его работ, включающую около 130 скульптур, картин, рисунков, гравюр и фотографий. Эта выставка стала первой крупномасштабной экспозицией в США. [15] Он также сопровождался одноименным каталогом, включающим эссе Хилтона Алса, Энн Темкин и Кристиана Шайдемана, а также хронологию Клаудии Карсон и Паулины Побоча с Робертом Гобером. [16]

Гобер создал трехэтажную постоянную инсталляцию в Доме с привидениями в Фонде Прада в Милане, который открылся в мае 2015 года. Осенью 2016 года две новые скульптуры Гобера были включены в выставку Artangel в тюрьме Ридинг в Англии. [17]

Осенью 2018 года в Гленстоне в Потомаке, штат Мэриленд, открылся долгосрочный павильон его работ.

Гобер представлен галереей Мэтью Маркса . [18]

Признание

В 2013 году Музей Хаммера почтил Гобера вместе с драматургом Тони Кушнером на своем 11-м ежегодном гала-концерте в саду, где Гобера представил коллега-художник Чарльз Рэй . [19] Он получил премию Фонда Ларри Олдрича в 1996 году, медаль Скоухегана за скульптуру в 1999 году и медаль Архивов американского искусства в 2015 году. Он является членом Американской академии искусств и литературы, а также научным сотрудником Американская академия искусств и наук.

Эстетика

Традиционно поэтика, связанная с произведениями Робера Гобера, сосредоточена на двух областях: сюрреалистической и духовной: «Почти преданное мастерство наполняет обычные предметы необычной гравитацией, а также чувством энергии, роста и уязвимости, которое определяет реальные тела». Роберта Смит . [20] «Он играет с напряжением между кастрированными формами и сильными эмоциональными и физическими коннотациями, которые мы им придаем». Крейг Голсон. [21] Его работы представляют собой «Ежедневную человеческую войну с грязью» Питера Шелдала ., [22] она действует как буквально, так и символически. «Очиститься — значит стать чистым как физически, так и духовно». Дэвид Кэрриер . [23] «Хороший способ облегчить тяжесть наших мыслей — это погрузить их в воду; это работает в некоторых случаях шизофрении, например, в нашем обществе». Луис Альберто Мехиа Клавихо. [24] В некоторых случаях туалеты символизируют одновременно циклический подход к чистоте и невозможность быть полностью чистым: «В раковине все еще нет воды, и прошлое никогда не смоется». Джейсон Фараго. [25]

Личная жизнь

Гобер живет со своим партнером Дональдом Моффеттом . [26] Они проживают в Нью-Йорке и штате Мэн.

Гобер входил в совет директоров Фонда современного искусства (FCA), [27], а также в совет директоров Института Хетрика-Мартена .

Известные работы в публичных коллекциях

Рекомендации

  1. ^ ab Музей современного искусства Роберта Гобера , Нью-Йорк.
  2. ^ «Музей современного искусства Сан-Франциско: Роберт Гобер: Скульптуры и рисунки». Организация традиционных изобразительных искусств . Проверено 29 мая 2011 г.
  3. ^ abc Роберт Гобер. Архивировано 21 февраля 2014 г. в музее Соломона Р. Гуггенхайма Wayback Machine , Нью-Йорк.
  4. ^ Национальная галерея искусств Роберта Гобера , Вашингтон.
  5. ^ ab Роберта Смит (2 октября 2014 г.), Реальность искажена и искажена (тоже фонтанирует) - «Роберт Гобер: Сердце - это не метафора», в MoMA New York Times .
  6. ↑ Джерри Сальц (1 октября 2014 г.), Art Review: The Great, Inscristable Robert Gober New York Magazine .
  7. ↑ ab Джейсон Фараго (3 октября 2014 г.), Роберт Гобер открывается в МоМА: трезвый, захватывающий и искренне трогающий The Guardian .
  8. ↑ Дэвид Колман (16 марта 2012 г.), Art Between the Cracks New York Times .
  9. ^ Аб Кац, Джонатан Д. (2015). Искусство СПИДа Америки . Хушка, Рок, 1966-, Арнинг, Билл,, Кастилья, Кристофер, Рид, Кристофер, 1961-, Гельфанд, Глен,, Эрнандес, Робб. Сиэтл. стр. 46–53. ISBN 9780295994949. ОКЛК  917362964.{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )
  10. ^ аб Кримп, Дуглас (1987). "[Введение]". Октябрь . 43 : 3–16. дои : 10.2307/3397562. JSTOR  3397562.
  11. ↑ Филлис Брафф (7 октября 2001 г.), художница из Норт-Форк на Венецианской биеннале New York Times .
  12. ^ "Венецианская биеннале - Национальный павильон США" . OneArtWorld . Проверено 29 мая 2011 г.
  13. ^ "2007".
  14. ↑ Шитс, Хилари М. (19 апреля 2012 г.). "Используй свою иллюзию". АРТньюс . Проверено 3 мая 2013 г.
  15. ^ «Роберт Гобер: Сердце - не метафора | МоМА» .
  16. ^ «Роберт Гобер. Сердце - не метафора | Магазин МоМА» . Архивировано из оригинала 7 октября 2014 г.
  17. ^ «Внутри». www.artangel.org.uk . Проверено 24 апреля 2019 г.
  18. ^ "Роберт Гобер | Галерея Мэтью Маркса" .
  19. ↑ Дэвид Нг (11 июля 2013 г.), Музей Хаммера чествует Роберта Гобера и Тони Кушнера на гала-концерте Los Angeles Times .
  20. ^ Роберта Смит (23 августа 2007 г.), Против заблуждений: Американские гайки и болты Роберта Гобера, The New York Times .
  21. ^ Крейг Голсон (1 октября 1989 г.), Роберт Гобер, журнал Крейг Голсон Bomb Magazine .
  22. ↑ Питер Шелдал (13 октября 2014 г.), «Найденные значения». Ретроспектива Роберта Гобера The New Yorker .
  23. ^ Дэвид Кэрриер (5 ноября 2014 г.), Роберт Гобер Сердце - это не метафора Бруклинская железная дорога .
  24. ↑ Луис Альберто Мехия Клавихо (10 января 2015 г.), Тело, поток и пороги: Теория современного искусства Роберта Гобера .
  25. ↑ Джейсон Фараго (3 октября 2014 г.), Роберт Гобер открывается в МоМА: трезвый, захватывающий и искренне трогающий The Guardian .
  26. ↑ Джори Финкель (7 октября 2009 г.), Противоположности притягиваются, и открывается выставка New York Times .
  27. ^ Фонд современного искусства объявляет о грантах художникам Фонда современного искусства (FCA) на 2013 год, пресс-релиз от 15 января 2012 г.
  28. ^ «Двойная раковина». АртИК . Художественный институт Чикаго . 1984. Архивировано из оригинала 15 мая 2021 года . Проверено 15 июня 2022 г.
  29. ^ "Роберт Гобер". Музей Рубеля . Архивировано из оригинала 13 мая 2021 года . Проверено 15 июня 2022 г.
  30. ^ "Наклонная раковина". НГА . Национальная галерея искусств . 1985. Архивировано из оригинала 26 марта 2021 года . Проверено 15 июня 2022 г.
  31. ^ «Раковина с одной раковиной». ЛАКМА . Музей искусств округа Лос-Анджелес . Архивировано из оригинала 22 июня 2017 года . Проверено 15 июня 2022 г.
  32. ^ "Раковина подсознания". Уокер Арт . Центр искусств Уокера . Архивировано из оригинала 16 сентября 2016 года . Проверено 27 сентября 2022 г.
  33. ^ «Три части X». Хиршхорн . Смитсоновский институт . Архивировано из оригинала 15 июня 2022 года . Проверено 15 июня 2022 г.
  34. ^ abcd "Роберт Гобер". Гленстон . Архивировано из оригинала 20 апреля 2022 года . Проверено 15 июня 2022 г.
  35. ^ «Дверь и дверной косяк без названия» . Уокер Арт . Центр искусств Уокера . Архивировано из оригинала 27 сентября 2022 года . Проверено 27 сентября 2022 г.
  36. ^ "Нога без названия". МоМА . Музей современного искусства . Архивировано из оригинала 13 мая 2022 года . Проверено 15 июня 2022 г.
  37. ^ "Сливы". Тейт . Архивировано из оригинала 26 июня 2021 года . Проверено 15 июня 2022 г.
  38. ^ «Без названия». Хиршхорн . Смитсоновский институт . Архивировано из оригинала 15 июня 2022 года . Проверено 15 июня 2022 г.
  39. ^ «Без названия». СФМоМА . Музей современного искусства Сан-Франциско . Архивировано из оригинала 27 сентября 2022 года . Проверено 27 сентября 2022 г.
  40. ^ «Без названия». МоМА . Музей современного искусства . Архивировано из оригинала 7 мая 2021 года . Проверено 15 июня 2022 г.
  41. ^ "Окно Окно". МоМА . Музей современного искусства . Архивировано из оригинала 16 августа 2021 года . Проверено 15 июня 2022 г.
  42. ^ "Сыр с короткой стрижкой" . Мет-музей . Архивировано из оригинала 29 июня 2021 года . Проверено 15 июня 2022 г.
  43. ^ «Без названия». Хрустальные мосты . Архивировано из оригинала 15 июня 2022 года . Проверено 15 июня 2022 г.
  44. ^ «Без названия». Уитни . Архивировано из оригинала 1 июля 2021 года . Проверено 15 июня 2022 г.
  45. ^ «Без названия». АртИК . Художественный институт Чикаго . Архивировано из оригинала 15 декабря 2020 года . Проверено 15 июня 2022 г.
  46. ^ «Без названия». Хиршхорн . Смитсоновский институт . Архивировано из оригинала 15 июня 2022 года . Проверено 15 июня 2022 г.
  47. ^ «Без названия». МоМА . Музей современного искусства . Архивировано из оригинала 27 сентября 2022 года . Проверено 27 сентября 2022 г.
  48. ^ «Без названия». Центр Помпиду . 16 сентября 2022 года. Архивировано из оригинала 27 сентября 2022 года . Проверено 27 сентября 2022 г.
  49. ^ «Сердце в коробке». Уитни . Архивировано из оригинала 1 июля 2021 года . Проверено 15 июня 2022 г.

Внешние ссылки