Муниципальный театр Сан-Паулу [1] — театр в Сан-Паулу , Бразилия. Он считается одной из достопримечательностей города, значимой как своей архитектурной ценностью, так и своей исторической важностью, поскольку в 1922 году здесь прошла Неделя современного искусства , которая произвела революцию в искусстве Бразилии. В здании сейчас размещаются Муниципальный симфонический оркестр Сан-Паулу , хор Coral Lírico (лирический хор) и Городской балет Сан-Паулу.
.jpg/1280px-Theatro_Municipal_de_S%C3%A3o_Paulo_(Interior).jpg)
Идея строительства представительного театра для города Сан-Паулу была вдохновлена растущим значением города на международной культурной сцене. С начала 20-го века Сан-Паулу был заселен бразильской буржуазией; группа, в значительной степени занимавшаяся выращиванием кофе. В городе также было значительное итальянское население, иммигрантская община как с артистами сцены, так и с опытом в строительстве театров. Жители Сан-Паулу изначально могли рассчитывать только на театр Сан-Жозе , который пострадал от пожара и больше не подходил для крупных иностранных постановок. Были более скромные театры, такие как Polythéama, Minerva и Apolo. Аристократы Сан-Паулу потребовали создания нового театра со структурой, похожей на некоторые из лучших театров мира и подходящей для постановки крупных оперных постановок.
Местом, выбранным для строительства, был Морру-ду-Ча, или Чайный холм, на котором ранее располагался новый театр Сан-Жозе. Инженером, назначенным на строительство, был Рамос де Азеведу . Ему также помогали два итальянских архитектора Клаудио Росси и Домициано Росси. В 1903 году строительство началось, и Сан-Паулу получил одну из лучших площадок в мире для показа театральных постановок, в основном опер. Как было принято в то время, большая часть строительных материалов импортировалась из Европы, а архитектура была вдохновлена парижским Дворцом Гарнье . [2] Строительство длилось около 8 лет. Первой постановкой стала опера « Гамлет» Амбруаза Тома . Первоначальной идеей было представить оперу Антонио Карлоса Гомеша «Чикаго» , но компания под руководством итальянского баритона Титты Руффо не хотела рассчитывать на включение в свой репертуар произведений бразильских композиторов. Также перед премьерой возникли и другие проблемы. Декорации для сцены прибыли с опозданием, что привело к переносу даты открытия. Когда театр наконец открылся 12 сентября 1911 года, результат превзошел все ожидания публики и господствующего класса города.
Между 1912 и 1926 годами театр представил 88 опер 41 композитора (итальянских, французских, бразильских и немецких) в 270 представлениях. Но, возможно, самым важным событием в истории театра в тот период и за все время его существования была не опера, а то, что привело бы в ярость многих паулистанос того времени: Неделя современного искусства в 1922 году.
Между 11 и 18 февраля (1922) в Муниципальном театре прошло модернистское мероприятие, которое стало известно как «Semana de Arte Moderna» [3] 1922 года. В течение семи дней мероприятий проходила экспозиция искусства бразильского модернизма — движения, которое стремилось порвать со строго установленными образцами реалистической живописи, драмы, поэзии и музыки, навеянных европейским влиянием. Вечерами 13, 15 и 17 февраля проходили презентации музыки , поэзии и лекции о современности в Бразилии и остальном мире. Модернизм бросил вызов всем существующим эстетическим и художественным ценностям, доминировавшим в живописи, литературе, поэзии и других видах искусства до того времени. «Неделя» представила художников, которые стали одними из самых известных имен в бразильском модернистском движении, таких как: Марио де Андраде — писатель, музыкант и фольклорист, Освальд де Андраде — писатель, Тарсила ду Амарал , Анита Малфатти и Менотти дель Пиккиа — все три художника. Эти художники образовали знаменитую «Группу пяти». Виктор Брешере — скульптор, Эйтор Вилла-Лобос — композитор и Ди Кавальканти — художник — были другими знаменитостями, которые приняли участие в Неделе.
С течением лет театр, который был построен почти исключительно для оперных представлений, стал местом проведения и других художественных мероприятий, например, выступлений таких танцоров, как Анна Павлова и Айседора Дункан . В 1960-х годах при мэре Хосе Висенте Фариа Лиме здание пережило первую реконструкцию, поскольку его стены были перекрашены, а первоначальный проект лишился своих особенностей.
В 1980-х годах театр прошел очередную реконструкцию, инициированную мэром Жаниу Куадросом . Ее главной целью было восстановление оригинальных работ Рамоса де Азеведу . Внешний фасад был восстановлен с использованием песчаника, добытого в той же шахте, которая поставляла материал для первоначальной концепции здания в начале века. Реставрация была завершена в 1991 году при мэре Луизе Эрундине . Сейчас, в возрасте 100 лет, Муниципальный театр Сан-Паулу считается одним из самых знаменитых культурных мест в Южной Америке, где постоянно ставятся театральные пьесы и оперы величайших национальных и международных драматургов и композиторов. Муниципальный театр Сан-Паулу в настоящее время фактически имеет самую большую и лучшую лирическую постановку в Южной Америке.
Известные артисты и знаменитости, выступавшие в театре, от актеров до балерин, выходцев из национальной сферы и из разных стран: Карла Фраччи , Рудольф Нуриев , Титта Руффо , Энрико Карузо , Мария Каллас , Биду Саяо , Тито Скипа , Артуро Тосканини , Прокопио Феррейра, Касильда Беккер , Вивьен Ли , Раймон Жером, Марио де Андраде , Освальд де Андраде , Тарсила ду Амарал , Анита Малфатти , Менотти Дель Пиккья , Виктор Брешере , Эйтор Вилья-Лобос , Ди Кавальканти , Лазар Сегал , Марсия Хайди , Михаил Барышников , Роджер Уотерс и Пауло Сот .
23°32′43″ю.ш. 46°38′19″з.д. / 23,54528°ю.ш. 46,63861°з.д. / -23,54528; -46,63861 (Муниципальный театр)