Никола Формикетти ( итальянское произношение: [niˈkɔːla formiˈketti] ; родился 31 мая 1977 года) — директор моды и редактор моды. Родился в Японии, наиболее известен как художественный руководитель итальянского модного лейбла Diesel и за частое сотрудничество с певицей и автором песен Леди Гагой . [1] Он работал два года (сентябрь 2010 года — апрель 2013 года) с французским модным домом Mugler в качестве художественного директора.
Формикетти также известен как директор моды Vogue Hommes Japan , является редактором нескольких других модных журналов и директором моды в компании по производству одежды Uniqlo . [2] В ноябре 2010 года он был назван одним из «самых влиятельных творческих людей, работающих в сфере моды сегодня». [3] В следующем месяце он был награжден премией Изабеллы Блоу за создание моды на церемонии вручения наград British Fashion Awards 2010. [4]
Сын японской стюардессы и итальянского пилота, [1] Формикетти родился в Японии и вырос в Риме и Токио , [5] пытаясь ассимилироваться в обеих культурах. [1] В детстве он обучался игре на классическом пианисте (и до сих пор играет для отдыха). [1] Но переезд в Лондон стал его большим желанием, и он использовал предлог для поступления в архитектурную школу, в которую его приняли, чтобы попасть туда. [1] [6] Формикетти объяснил, что вместо того, чтобы поступить, он «буквально вошел в парадную дверь архитектурной школы, а затем выбежал через заднюю, чтобы три года тусоваться в клубах». [6] Он стал учеником ночной жизни и уличной моды , [1] и начал работать в модном бутике под названием «The Pineal Eye», где он стал арт-директором и главным закупщиком в течение двух лет. [7] Формикетти — открытый гей . [8]
Во время работы в «The Pineal Eye» Формикетти был замечен редактором моды Кэти Ингланд, которая предложила ему вести ежемесячную страницу в Dazed & Confused под названием «Eye Spy», а после того, как в 2005 году его назначили директором моды журнала, в 2008 году его повысили до должности креативного директора. [1] [9] [10] Его работа в Dazed & Confused привела его в другие модные журналы, включая V , Another Magazine , Arena Homme + и Harper's Bazaar USA . [2] [7] Среди модельеров он работал с Кимом Джонсом , сотрудничая с ним над его коллекциями и показами, и работал с такими модными домами, как Dolce & Gabbana , Alexander McQueen , Gareth Pugh , Carri "Cassette Playa" Mundane , Prada , Missoni , Iceberg , и такими брендами, как Nike , Umbro , Puma , Stüssy , Topman , H&M и Edwin . [7] Среди модных фотографов Формикетти работал с Ником Найтом , Эди Слиманом , Терри Ричардсоном , Стивеном Кляйном и Оливьеро Тоскани , а также другими. [7] [10]
Формикетти — видный член творческой команды Леди Гаги, Haus of Gaga. Его сотрудничество с Леди Гагой в качестве ее стилиста или директора моды началось в начале мая 2009 года на съемках с фотографом Себастьяном Фаеной для июльского номера журнала V Magazine ( V60 ) за 2009 год, [11] Формикетти сказал, что «это была мгновенная любовь». [10] Вскоре последовала съемка обложки для V61 (сентябрьский выпуск) с Марио Тестино . [12] В июне следующего года он был директором моды на ее выступлении на церемонии вручения премии MuchMusic Video Awards 2009 [ 13] и после этого на большинстве важных выступлений и появлений Леди Гаги во второй половине 2009 года, включая церемонию вручения премии MTV Video Music Awards 2009 в сентябре, где она появилась в четырех платьях от Жана-Поля Готье и одном от Александра Маккуина , затем на Saturday Night Live в октябре, где она появилась в металлической шарообразной конструкции, разработанной Назиром Мазхаром, и позже на Royal Variety Performance в декабре, где она появилась в латексном платье от Ацуко Кудо, разработанном так, чтобы напоминать те, которые носила Елизавета I Английская , для представления Гаги ее тезке Елизавете II . [13] [14] Осенью она также появилась в третьем выпуске Vogue Hommes Japan , редакционной статье под названием «Lady Gaga & Araki's Tokyo Love», снятой Нобуёси Араки , с модным руководством Формикетти. [15] Их первое совместное сотрудничество в музыкальном видеоклипе, для " Bad Romance ", [16] режиссером которого был Фрэнсис Лоуренс , позже было признано Видео года , а затем выиграло премию Грэмми за Лучшее короткометражное музыкальное видео . В этом видео Гага появляется в нескольких нарядах и обуви от Александра Маккуина, снова появляется в шаре от Назира Мазхара, а также в наряде "бриллиантовая корона" от Франка Фернандеса и в одном из ее творческой команды — Haus of Gaga — среди других вещей. [13] Формикетти также указан как стилист для ее альбома The Fame Monster (снятого Эди Слиманом), [17] и был директором моды для ее аншлагового тура The Monster Ball Tour . [13]
В конце января 2010 года Формикетти был стилистом/режиссером моды для музыкального клипа Леди Гаги на ее песню « Telephone » [13] , режиссером которого был Йонас Окерлунд , который был выпущен в марте. Сразу после того, как было снято это видео, она появилась на 52-й церемонии вручения премии Грэмми (где Гага выступала с Элтоном Джоном ), на которой Формикетти также был директором моды. [13] В феврале он снова был директором моды для ее появления на премии BRIT Awards 2010 , где она посвятила свое выступление их другу Александру Маккуину, который покончил с собой всего пятью днями ранее. После их сотрудничества для еще нескольких появлений и выступлений в течение следующих месяцев Формикетти стал стилистом для ее клипа на песню « Alejandro » [18] , режиссером которого был его бывший соратник Стивен Кляйн, и для связанной с ним съемки обложки Терри Ричардсона для выпуска Rolling Stone в середине июля . [13] Формикетти также занимался стилем ее выступления на American Idol с песней «Alejandro» в начале мая. [13] Среди других проектов, следующим был стиль для фотосессии Ричардсона с Гагой (в мясном бикини) и фотосессии Ника Найта с моделью Джо Кальдероне (Гага в «дрэг-наряде») для пятого тома Vogue Hommes Japan . [19] Примерно в то же время Ричардсон снимал Гагу в стиле Формикетти для компании Supreme NYC, но съемка была отложена до 2011 года, чтобы быть выпущенной как в рекламной кампании Supreme, так и во французском журнале Purple . [20] [21] Затем Найт снова сфотографировал ее, стилизованную Формикетти, для предстоящего сентябрьского номера Vanity Fair . [22] В августе все трое снова появились в сотрудничестве для выпуска журнала iD, посвященного 30-летию (сама съемка на самом деле датируется 2009 годом), Формикетти также дал короткое интервью для статьи о Гаге после ее. [23] Затем в сентябре она появилась на церемонии вручения премии MTV Video Music Awards 2010 , для которой он был стилистом , где она была одета (помимо других нарядов) в знаменитое « мясное платье » от Франка Фернандеса. [24] Также в сентябре в газетных киосках появился осенний выпуск журнала V Magazine ( V67 ), на обложке которого Гага, стилизованная Формикетти и сфотографированная Марио Тестино, с Марком Джейкобсом . [25]
В конце 2010 года журнал Vogue назвал ее самой стильной женщиной года . [26]
После нескольких месяцев, проведенных вне центра внимания (за исключением турне), Гага вернулась в январе 2011 года, чтобы начать серьезное продвижение своего будущего альбома Born This Way , а Формикетти был модным директором проекта. Музыкальное видео на заглавный трек « Born This Way » было снято позже в январе Ником Найтом, а Формикетти отвечал за стиль. [27] В феврале состоялось ее выступление на 53-й церемонии вручения премии Грэмми , где они сотрудничали с дизайнером Хуссейном Чалаяном над ее внешним видом и выступлением. [28] [29] Гага, заинтересованная в концепции возрождения , отправила Формикетти фотографию человеческого эмбриона , и он впервые вдохновился на создание, как он ей сказал, «обуви в форме яйца — как будто ты родилась такой, с яйцами вместо ног». [1] Она развила эту идею дальше, в результате чего появилось яйцо или «сосуд» (разработанный Чалаяном), в котором ее несли по красной дорожке, а затем на сцену, где она вылупилась в латексном наряде цвета желтка, чтобы исполнить свой новый сингл «Born This Way». [1] На ней было, как он написал в Твиттере , «Mugler от Николы Формикетти». [28] Связанная с «Born This Way» съемка под названием «Alien Excess», сделанная в январе фотографом Мариано Виванко для весеннего (март) выпуска журнала iD, показывает Гагу в латексном пальто из новой мужской коллекции Mugler, а Формикетти отвечал за стиль. [30] Снимок из той же сессии с Виванко, но с другим стилем, также от Формикетти, появился на обложке Billboard в феврале. [31]
Он также занимался стилем Гаги (фотографом был Ник Найт) для нее как представителя кампании MAC Viva Glam фонда MAC AIDS. [32] Был анонсирован новый проект под названием «Шедевр», в котором Формикетти будет сотрудничать с ней для MAC, чтобы создать «носимое произведение искусства», состоящее из фотографий профилей фанатов, которые присоединятся к кампании. [33]
23 октября 2012 года в интервью Huffington Post Формикетти был упомянут модным фотографом Лопе Наво: «Я случайно столкнулся с тогдашним стилистом Николой Формикетти в баре B Bar в Нью-Йорке, и он сказал мне, что видел первую обложку, которую я снял в Милане для журнала Rodeo журнала Seijo Imazaki. Он сказал, что ему понравилось, и с тех пор мы общаемся. Он дал мне так много советов по поводу моей работы». [34]
Сотрудничество Формикетти и Гаги возобновилось в 2020 году, когда он выступил в качестве директора по моде при продюсировании шестого студийного альбома Гаги Chromatica .
Для того чтобы создать серию фотографий, а также модный фильм, выпущенный 6 апреля, он сотрудничал с Гагой и Ником Найтом для рекламы Dom Pérignon под названием «The Queendom». [35]
После нескольких месяцев слухов в сентябре 2010 года Формикетти был объявлен новым креативным директором парижского дома моды, основанного знаменитым дизайнером Тьерри Мюглером (который в значительной степени отошел от дел), который он переименовал в Mugler. Он сказал, что на самом деле это Леди Гага убедила его согласиться на эту работу, когда они просматривали вещи из архива Мюглера во время съемок клипа на «Telephone». [36] В Mugler Формикетти курирует дизайнеров Себастьена Пейне, отвечающего за женскую одежду, и Ромена Кремера, отвечающего за мужскую одежду. [37] Жоэль Паликс, генеральный директор компании, сказал: «Мы искали молодой талант, который действительно мог бы привнести энергию в бренд... Никола — многокультурный, технически подкованный эксперт, занимающийся модой, коммуникациями, имиджем и развлечениями. Он и назначенные талантливые дизайнеры представят новое направление французской моды. Никола Формикетти покидает MUGLER 2 апреля 2013 года». [37] По этому случаю он также попросил исполнителя k-pop G-Dragon сочинить тему для показа мод под названием «Я — Mugler».
Мужская одежда, созданная в сотрудничестве с Роменом Кремером, из дебютной (осень/зима) коллекции Формикетти «Anatomy of Change» была впервые представлена на Неделе мужской моды в Париже 19 января 2011 года. [38] [39] Это сопровождалось видео, снятым Мариано Виванко , с участием новой музы Формикетти, канадской модели Рика Дженеста с татуировками на всем теле , [40] и ремиксом Леди Гаги, как музыкального директора проекта мужской одежды, [41] на новый трек («Scheiße») из ее будущего альбома Born This Way . [42] Одежда, которую носили Рико Дженест и другие модели на подиуме, напоминает одежду самого Мюглера из предыдущих десятилетий, например, использование цветов темно-синего и ярко-оранжевого, [41] или пиджаков в стиле «гипермодерн» без лацканов . [40] В коллекции также представлены некоторые не совсем обычные предметы из латекса, такие как байкерские куртки, перчатки и даже латексные брюки. [40] [41] Что касается общего видения, Кэти Хорин из The New York Times описывает Формикетти как создателя «механического человека» в традициях фантастической женщины Мюглера, [43] однако Адам Чорн из Los Angeles Times нашел многие предметы на удивление носибельными. [41] Сам Формикетти говорит о коллекции: «Я хочу сказать что-то, что имеет прошлое и будущее, но что действительно важно для меня, так это настоящее». [38] Возвращаясь к Рико Дженесту, именно его открытие Формикетти, а затем настойчивость Гаги фактически привели к показу мужской одежды, чего изначально не планировалось. [44] Открытие Дженест также повлияло на саму коллекцию. [44] Показ транслировался в прямом эфире из Парижа в Интернете.
Дженест можно увидеть в наряде Mugler by Formichetti, снятом Мариано Виванко в шестом выпуске Vogue Hommes Japan , редакционная статья называется «Трудно быть пассивным». [45] [46] В выпуске GQ Style (Великобритания) весна/лето 2011 года Формикетти дает интервью о будущем бренда, а Дженест (также взятое интервью) снимается в наряде Mugler by Karim Sadli для редакционной статьи. [47]
2 марта состоялась премьера женской коллекции одежды, созданной в сотрудничестве с Себастьеном Пейнье. Музыкальным директором снова выступила Леди Гага, которая представила трек «Government Hooker» из своего будущего альбома, а также включила в саундтрек уже выпущенный заглавный трек «Born This Way». [48] Но на этот раз она лично выступила на подиуме для показа Формикетти, представив вещи из его коллекции под названием «Anatomy of Change Femme—Mode Sans Frontiers». [49] Кроме того, среди моделей на подиуме снова появился Рик Дженест из мужской коллекции. [50] Реакция критиков на одежду в целом была схожа с их реакцией на мужскую одежду двумя месяцами ранее. Формикетти предлагает силуэт в традициях Мюглера, [51] «минимально визуализированный», как описывает Кэти Хорин, [52] и со скульптурными плечами (для соответствующих предметов), [53] Алекс Фьюри из SHOWstudio.com описывает их как «архитектонические». [51] Для шоу Формикетти нанял Рейна Фолленгу для внесения скульптурных элементов в силуэт, Ацуко Кудо — похожие на кожу предметы из разорванного латекса, [51] и Франка Фернандеса для двух шляп Гаги. Она сама внесла свой вклад в коллекцию, связанную с ее проектами и выступлениями Born This Way , но не участвует финансово в MUGLER Формикетти. [36] Как он говорит: «Это просто друзья, помогающие друг другу... Я думаю, когда вы начинаете говорить о деньгах, это останавливает весь творческий процесс для меня». [36]
Хотя и были опасения, что это может произойти, внешний вид Гаги не помешал зрителям Формикетти заметить одежду, [54] которую по-разному описывали как «блестящую и сексуальную», [53] и «подтянутую и футуристическую», [55] или, как мужскую одежду, «удивительно носибельную», в частности, куртки и платья. [52] [56] Он решил в основном использовать цвета черный, белый, электрический/королевский синий и бежевый. [52] [57] Декорации, которые он разработал для шоу, состояли из сгруппированных колонн, из которых поднимались арки, образуя структуру, напоминающую длинный центральный интерьер готического собора , [58] неф и его боковые проходы, по которым расхаживали модели, Дженест и, наконец, Гага . Хотя критики из числа зрителей Формикетти, которые физически присутствовали на шоу, обнаружили, что и архитектура, и освещение затрудняли должным образом увидеть коллекцию, [51] [52] [59] представление было таким же или даже более интересным для миллионов людей по всему миру, которые смотрели его в прямом эфире в Интернете, как и коллекцию мужской одежды, но на этот раз на странице бренда в Facebook , [60] и включало 45 минут живого закулисного пре-шоу. [61] На самом деле он считает, что будущее бренда - цифровое, Формикетти говорит: «Я создаю дизайн в цифровом формате, я общаюсь в цифровом формате, и я живу в цифровом формате, и я хотел включить это в бренд». [61] Для него выступление Гаги вписывается в «новый мир Мюглера», «фантастический мир», слияние высокой моды и поп-музыки с существованием как реального, так и цифрового. [61]
Никола вместе со своим братом Андреа Формикетти создали линию Nicopanda на основе мультфильма о панде, которая выглядит как Никола. История, стоящая за именем, по словам Николы, "мои друзья называли меня Нико Панда, потому что я наполовину азиат, у меня тогда была длинная борода; и я был немного пухлым, поэтому я был похож на медведя — азиатского медведя. Поэтому люди стали называть меня Нико Панда" [62]
Линия nicopanda была впервые представлена в сентябре 2011 года в pop-up магазине Nicola's в районе Tribeca в Нью-Йорке. Вместе с Gage/Clemenceau Architects пространство на 50 Walker Street было преобразовано в зеркальную призму, в которой размещались винтажные товары Versace, MUGLER, Uniqlo, Nicopanda, такие как кольца zombiepanda, чехлы для iPhone и iPad в сотрудничестве с Gizmobies и образы от Haus of Gaga. Никола беспокоилась, что люди не придут в магазин,
Формикетти обеспокоен, хотя и иррационально, что никто не придет за покупками. «Я надеюсь, что люди придут», — говорит он. «Расскажите об этом своим друзьям». В качестве поощрения он будет помогать на полу в течение двух недель работы магазина и позаботился о том, чтобы среди дорогих винтажных цветочных вещей Versace и осенних вещей от Thierry Mugler были представлены и недорогие безделушки.
[63]
Пока шло мероприятие, Никола устроил конкурс для своих поклонников в Twitter, победители которого были приглашены в мероприятие на завтрак с Николой и предварительный просмотр новой линии Uniqlo, над которой он работал, Innovation Project. Ради этого шанса поклонники приезжали из Огайо и летали из Финикса.
В мае 2012 года Никола открыла магазины Nicopanda в Лейн Кроуфорд в Пекине и Гонконге.
После открытия временных магазинов в Гонконге и Пекине, Никола открыл еще больше временных магазинов в Токио в июне 2012 года. Временные магазины были в LHP в районе Харадзюку, в Opening Ceremony в районе Сибуя, а также временный магазин и галерея в универмаге Isetan Shinjuku. [64] Именно в этой временной галерее впервые был представлен дизайн Amebapanda chetti, а также коллаборация Nicopanda X Hello Kitty.
В августе 2012 года Никола и его брат Андреа открыли «суперкомплекс» в родном городе Николы Нумадзу , префектура Сидзуока, Япония. В Villa Effe есть свадебный зал, ресторан, салон красоты и торговый зал, в котором представлены образы Haus of Gaga и линия Nicopanda.
Формикетти был редактором моды Vogue Hommes Japan с момента его основания до осени 2012 года, когда журнал был свернут и переиздан в GQ Style .
По состоянию на январь 2013 года Формикетти остаётся директором отдела моды Uniqlo .
В дополнение к сотрудничеству с Леди Гагой для кампании MAC Viva Glam, Формикетти был стилистом Ирины Лэзэряну , которую снимал Майлз Олдридж при участии Диллона Турмана для коллекции Quite Cute от MAC. [65]
В пятом выпуске Vogue Hommes Japan Леди Гага сказала следующее о том, чего она и Формикетти хотят для будущего моды: [66]
Никола и я всегда шутим, что хотим сделать эти футболки с надписью "К черту моду", потому что мы так любим моду, но с другой стороны, мы хотим взорвать ее, разрушить и воссоздать, затем снова разрушить и воссоздать, потому что я не хочу, чтобы к моде приписывался какой-либо статус. Я не хочу, чтобы к ней прикреплялось какое-либо притворство, потому что я хочу, чтобы это было чем-то, что понравится моим поклонникам, а Никола хочет, чтобы это было чем-то для его поклонников, чем-то, что может быть у каждого. Красиво, осязаемо и что-то изнутри.
Формикетти неоднократно заявлял, что он «не элита» в моде, а хочет поделиться тем, что он делает, со всеми, [6] [47] [61] [67] используя для этого Интернет. [61] Как и Гага, которая вдохновила его на это, он также взаимодействует со своими последователями и вдохновляется ими, [68] и обычно работает в сотрудничестве с другими. [61] Он видит себя не «стилистом», термин, который он отвергает, а скорее арт-директором , «чья работа заключается в создании настроений, надзоре за общим образом». [6] Как он сказал Vice : [6]
С лучшим в мире стилем, дерьмовый образ все равно дерьмо. Мне нравится контролировать все это — дизайн, стиль, фотографию, а затем поместить это в журнал, маркетинг и прогнозирование тенденций.
Его влияние разнообразно. До премьеры его коллекций Mugler он был признан самым влиятельным стилистом в мире (даже если ему не нравится этот термин), в немалой степени из-за огромного объема его работы в модных журналах, включая то, что он сделал Vogue Hommes Japan «самым влиятельным японоязычным изданием в мировой индустрии моды», и из-за его консультаций для ряда домов моды и других брендов. [3] Однако именно с Леди Гагой и через нее в качестве ее директора моды Формикетти оказал наибольшее влияние на культуру. [3] Ранее роль и влияние стилистов были более ограниченными, и в то время как другие стали дизайнерами, он стал первым, кто взял под контроль крупный дом моды, что интерпретируется как наиболее яркий пример того, как стилист становится влиятельным посредником в отрасли. [69] Эклектичный выбор Формикетти для авангардной Гаги вещей от дизайнеров, от великих, таких как Джорджио Армани , до малоизвестных, повлиял на то, что было описано как «культурный феномен» подражания, распространившийся даже на «провинциальные глубинки». [3]
Он часто встречается и возлагает надежды на многие молодые таланты, которые интересуются современной модой. [61]
Формикетти практикует Трансцендентальную Медитацию ежедневно. [70]
Трансцендентальная медитация и музыка русского композитора Сергея Рахманинова также занимают особое место в его повседневной жизни.