Даниель- Франсуа - Эспри Обер ( фр. Daniel -François-Esprit Auber ; 29 января 1782 — 12 мая 1871) — французский композитор и директор Парижской консерватории .
Родившийся в артистической семье, Обер сначала был композитором-любителем, прежде чем занялся написанием опер профессионально, когда в 1820 году дела семьи пошли на спад. Вскоре он установил профессиональное партнерство с либреттистом Эженом Скрибом , которое длилось 41 год и создал 39 опер, большинство из которых имели коммерческий и критический успех. Он в основном связан с opéra-comique и сочинил 35 произведений в этом жанре. Со Скрибом он написал первую французскую большую оперу , La Muette de Portici (Немая из Портичи) в 1828 году, которая проложила путь для масштабных произведений Джакомо Мейербера .
Обер занимал два важных официальных музыкальных поста. С 1842 по 1871 год он был директором главной французской музыкальной академии, Парижской консерватории, которую он расширил и модернизировал. С 1852 года и до падения Второй империи в 1870 году он был директором императорской капеллы в Лувре , для которой он написал значительное количество литургических произведений и другой религиозной музыки.
Преданный Парижу, Обер отказался покинуть город, когда Франко-прусская война привела к осаде Парижа и последующему возвышению Парижской коммуны . Он умер в своем доме в Париже в возрасте 89 лет, незадолго до того, как французское правительство восстановило контроль над столицей.
Обер родился 29 января 1782 года в Кане в Нормандии, где гостила его мать. [1] Семья была нормандского происхождения, но обосновалась в Париже. [2] Дед Обера был «peintre du Roi» — королевским художником — ответственным за скульптуру и позолоту королевских карет, а отец Обера, Жан-Батист Даниэль, был офицером королевской охоты, базировавшейся в «petites écuries du Roi» — небольших конюшнях короля — в предместье Сен-Дени в Париже. [3] У него и его жены, Франсуазы Аделаиды Эспри, урожденной Винсент, было трое сыновей и дочь. [4] Когда Оберу было семь лет, началась Французская революция , и его отцу пришлось найти другое занятие, чтобы он мог продолжать обеспечивать свою семью. Он занялся издательством и открыл типографию на улице Сен-Лазар , где пережил царство террора и процветал при Директории и Консульстве . У него был салон , который посещали художники всех мастей, где иногда выступал молодой Обер: к подростковому возрасту он был уже искусным скрипачом, пианистом и певцом. [5]
Хотя его отец поощрял его музыкальный талант, Обер рассчитывал заняться семейным бизнесом по продаже печатных изданий, и после того, как Амьенский договор (1802) положил конец войне между Францией и Британией, он отправился в Лондон, чтобы изучать коммерцию и выучить английский язык. В «Словаре музыки и музыкантов» Гроува Чарльз Шнайдер пишет, что Обер, очевидно, имел некоторый успех в Лондоне как исполнитель и композитор. [5] Более ранний биограф, Чарльз Малерб , пишет, что хотя Обер не получил большого понимания торговли и финансов за свои шестнадцать месяцев в Лондоне, он восхищался и подражал британской сдержанности и сдержанности, которые соответствовали его собственной врожденной скромности. [6] Его застенчивость стала общеизвестной. Он никогда не появлялся перед публикой в качестве дирижера, и на протяжении всей своей карьеры он был слишком нервным, чтобы присутствовать на собственных премьерах. [7] [n 1] Он никогда не был женат. [4]
В 1803 году хрупкий мир между Францией и Британией закончился; начались наполеоновские войны , и Обер покинул Лондон и переехал в Париж, где оставался до конца своей жизни. [5] Там он был принят в Société académique des Enfants d'Apollon, престижную ассоциацию музыкантов и художников, любящих музыку, членом которой с 1784 года был его отец. [9] Среди сочинений Обера этого периода было пять виолончельных концертов, впервые исполненных солистом Ламаром , под чьим именем изначально были опубликованы по крайней мере три из них, хотя вскоре выяснилось их настоящее авторство. [10] Похвала, данная скрипичному концерту Обера (1808), вдохновила его предпринять новую постановку старой комической оперы « Жюли » для любительского общества в 1811 году. [11] Оркестр состоял из двух скрипок, двух альтов, виолончели и контрабаса, но Обер эффективно использовал небольшие силы, и произведение было хорошо принято. Луиджи Керубини , доминирующая фигура в парижских оперных кругах, был среди зрителей, и, распознав мощный, хотя и неподготовленный талант молодого композитора, он взял его в частные ученики. [1]
О первой профессионально поставленной опере Обера, Le Séjour militaire (1813), мнения расходятся. Некоторые старые источники утверждают, что она имела «неблагоприятный прием» [12] и была «провалом» [10] . Шнайдер (2001) пишет, что у нее было «удовлетворительное 16 представлений, и она была возобновлена в 1826 году и поставлена в провинции» [5] . Шнайдер добавляет, что в течение следующих семи лет Обер жил беззаботной жизнью, пока резкое ухудшение финансового положения Оберов и смерть его отца в 1820 году не заставили его обеспечить доход, чтобы содержать семью. Он посвятил себя сочинению, в частности операм. La bergère châtelaine (1820) и Emma (1821) на либретто Эжена де Планара имели успех как во Франции, так и в Германии [5] .
В 1822 году Обер начал сотрудничать с либреттистом Эженом Скрибом , что длилось 41 год и создало 39 опер. [13] Биограф Обера Роберт Летелье пишет, что имена Скриба и Обера стали так же связаны во французских умах, как позднее имена Жильбера и Салливана были связаны в британских умах. [14] Первой совместной работой партнёров была «Лестер, или Замок Кенилворт» , трёхактная комическая опера , сюжет которой Скриб заимствовал в сотрудничестве с Мелесвилем из исторического романа Вальтера Скотта « Кенилворт» . [n 2] Она была поставлена труппой Opéra-Comique в зале Фейдо в январе 1823 года с Антуаном Поншаром и Антуанеттой Лемонье в главных ролях и была показана 60 раз в течение следующих пяти сезонов. [16] Шнайдер пишет об этом сотрудничестве:
В течение оставшейся части 1820-х годов сотрудничество Обера со Скрибом было в основном успешным, с длительными по меркам того времени тиражами. [17] Напротив, его единственная опера без Скриба из этого периода была представлена семь раз. [n 3] К 1825 году Обер был достаточно выдающимся в своей профессии, чтобы быть удостоенным звания кавалера ордена Почетного легиона правительством Карла X. [n 4]
Хотя большинство опер Обера этого периода были в устоявшемся жанре opéra comique — произведениях с разговорным диалогом, обычно в трех актах — в 1825 году он написал первую французскую большую оперу , La Muette de Portici , пятиактную пьесу с обширными балетными номерами и речитативом вместо разговорного диалога. Оригинальное либретто было написано Жерменом Делавинем , адаптировано и переработано Скрибом. После премьеры в Парижской Опере в феврале 1828 года постановки открылись в Лондоне в мае 1829 года и в Нью-Йорке в ноябре того же года. [20] К 1882 году пьеса была поставлена более 500 раз в Париже и была исполнена в переводных версиях по всей Европе. [21] Эффектный балет Masaniello с той же историей, использующий музыку Обера, был популярен в Лондоне в конце 1820-х годов. [22] Шнайдер пишет, что Обер укрепил свою международную репутацию с помощью «Невесты» (1829) и «Фра Дьяволо» (1830), обе из которых были написаны Скрибом. [5]
В 1829 году Обер был избран одним из шести членов Академии изящных искусств Института Франции в качестве преемника Франсуа-Жозефа Госсека , присоединившись к дуайенам Керубини и Жану-Франсуа Ле Сюэру , а также их коллегам Анри Бертону , Франсуа-Адриену Буальдье и Шарлю Катель . [23] За 42 года его членства к нему присоединились такие композиторы, как Адольф Адам , Гектор Берлиоз , Шарль Гуно и Амбруаз Тома . [23] При правительстве короля Луи-Филиппа Обер был назначен директором придворных концертов в 1839 году, а когда Керубини вышел на пенсию в 1842 году, директором Консерватории. [19] Шнайдер пишет, что на последнем посту срок полномочий Обера был отмечен:
В 1830-е годы Обер вместе с Писарем написал двенадцать опер, половину из них — комические оперы, а половину — более серьезные произведения для Оперы: «Бог и баядерка» (1830), «Фильтр» (1831), «Служение или ложные монайеры» (1832), Гюстав III или Бал-маскарад (1833 г.), Бронзовый шеваль (1835 г.) и Ле Лак де Фе (1839 г.). [n 5]
Обер был всеми любимым и добросовестным директором Консерватории; [24] он придерживался менее консервативного режима, чем его предшественник, и ввел такие изменения, как разрешение аплодисментов на концертах Консерватории и предоставление членам факультета большей свободы в том, чему они учили своих студентов. [25] Он расширил отделения композиции, фортепиано и оркестровых инструментов. [26] Его обычная скромность распространялась на запрет любого из его произведений на исполнение в Консерватории в течение всего его директорства. [27] Несколько лауреатов Prix de Rome — главной музыкальной премии Франции — обучались у него, включая Жоржа Бизе , Эрнеста Гиро , Теодора Дюбуа и Жюля Массне .
Продуктивность Обера как оперного композитора несколько снизилась в годы после его назначения в Консерваторию, но между 1843 и 1869 годами он завершил 13 новых опер, включая «Долю дьявола» (1943), «Гайде, или Секрет» (1847), «Блудный сын » (1850), «Манон Леско» (1856 — за 28 лет до версии Массне и за 37 лет до версии Пуччини ) и его последнюю совместную работу со Скрибом — « Черкешенку » (1861). После смерти Скриба в 1861 году Обер написал только две оперы, обе на либретто Адольфа д'Эннери и Эжена Кормона : «Первый день счастья » (1868) и «Мечта о любви » (1869). [5]
«Le premier jour de bonheur» имел значительный успех, и рецензенты отметили свежесть партитуры восьмидесятилетнего композитора: «Его музыка, по большей части, такая же свежая и сверкающая, как лучшие драгоценные камни Масаниелло или «Бриллианты короны »». [28] [29] Это был исключительный кассовый успех, [30] он был показан 167 раз в Париже в течение следующих нескольких сезонов и поставлен в Вене, Берлине, Будапеште и других европейских городах. [31]
Во времена Второй империи Обер был назначен директором капеллы императора Наполеоном III в 1852 году [19] и сочинил значительное количество музыки для капеллы императора в Лувре . Музыкальные силы там были значительными, хор и оркестр состояли из 40 музыкантов каждый. Они выступали под руководством дирижеров из Оперы, а не композитора. [32]
К моменту Франко-прусской войны в 1870 году Обер был стар и болен. Он отказался покидать Париж и оставался там во время осады Парижа и последующего подъема Парижской коммуны . Он ушел с поста директора Консерватории, чтобы здание можно было использовать как госпиталь. [33] Его ненадолго сменил на посту директора Франсиско Сальвадор-Даниэль — назначенный коммунарами и расстрелянный французским правительством одиннадцать дней спустя — и более постоянно Амбруаз Тома , который занимал этот пост с 1871 по 1896 год. [34]
Здоровье Обера ухудшилось, и в мае 1871 года он слег в постель. Двое друзей — Томас и его коллега-композитор Жан-Батист Векерлен — по очереди ухаживали за ним. [35] Ранним утром 12 мая он умер в своем доме на улице Сен-Жорж в возрасте 89 лет. [4] Он был похоронен на кладбище Пер-Лашез . [36]
Общее число опер или других сценических произведений Обера, приводимое в разных источниках, немного различается в зависимости от того, включены ли совместные работы с другими композиторами. [n 6] Гроув называет общее число в 51, начиная с Julie в 1805 году и заканчивая Rêve d'amour в 1869 году. Из них 35 являются opéras-comiques, с разговорными диалогами. Жанр включает в себя некоторые серьезные или даже трагические сюжеты, и некоторые из произведений Обера, такие как Manon Lescaut , далеки от комических, но большинство его opéras comiques беззаботны. [5]
Музыковед Хью Макдональд пишет об Обере: «С Адольфом Адамом он принял на себя мантию Адриена Буальдье и Фердинанда Герольда и передал ее в свою очередь Амбруазу Тома и Жаку Оффенбаху ». [20] Макдональд считает, что лучшим из совместных произведений Обера и Скриба является «Немая из Портичи» , «грандиозная опера, которая послужила моделью для мейерберовского жанра». Он отмечает, что, несмотря на успех этой работы, Обер редко пробовал себя в серьезной опере, ограничиваясь в целом более легкими оперными формами. Тот же автор заключает:
Макдональд считает «Фра Дьяволо» самой успешной из комических опер Обера: «музыка имеет живую пружину, с обильным мелодическим даром Обера, который всегда очевиден». Он добавляет, что, хотя влияние Россини заметно, есть также хроматические штрихи, которые предвосхищают Сметану , который сочинял через 30 лет после Обера. [37] Летелье комментирует чувствительность Обера к французскому языку, «с остроумием и пикантностью отмечая естественные интонации и нюансы текста, которые Скриб мог так легко предоставить». [38] В своих более поздних работах, начиная с «Части дьявола» (1843), Обер развил более лирическую манеру и стал менее консервативным в гармоническом плане. Летелье пишет, что в рамках жанра комической оперы Обер «углубил сферу драматической выразительности». [29]
Оперная музыка композитора отмечена блеском колоратурных пассажей для хора и солистов, а также количеством ансамблевых произведений, особенно в финалах актов. [39] Летелье перечисляет вокальные жанры, которые Обер ввел в свои партитуры: баллада , баркарола , болеро , канон , бурбонез (смеховая песня), шансон , куплет , галоп , ноктюрн , раунд , тирольская песня и вальсовая песня . [40] Оркестровка Обера, отражающая влияние его друга Россини, стала образцом для французских оперных композиций на протяжении всего XIX века, включая произведения Бизе и Массне. В комических операх оркестр Обера обычно состоит из пикколо, двух флейт, двух гобоев, двух кларнетов, двух фаготов, четырех валторн, двух труб или корнетов а-пистон , тромбонов, литавр, малого барабана, треугольника, большого барабана, тарелок, арфы и струнных. [41]
Хотя Обер был и остается наиболее известным благодаря своим операм, он написал значительное количество религиозной музыки, начиная с Messe solennelle для трех солистов и оркестра в 1812 году. Среди его наиболее известных религиозных произведений — Dona nobis pacem (1828), которую композитор повторно использовал в La Muette de Portici . [5] Большинство его литургических произведений были написаны после его назначения директором Chapelle impériale в 1852 году. Биограф Шарль Малерб отмечает, что наиболее продуктивными годами для Обера в плане религиозной музыки были 1854, 1858, 1859, 1860, 1863 и 1865 годы — годы, в которые он не сочинял опер. [42] Церковные произведения для императорской капеллы включают Pie Jesu , Stabat Mater и многочисленные постановки разделов мессы , включая Kyries , Glorias , Benedictuses и Agnus Deis . Другие религиозные произведения включают 12 произведений O salutaris hostia , написанных между 1854 и 1870 годами. [5]
Большинство произведений, написанных Обером для императорской капеллы, по словам Шнайдера, «просты по стилю, гомофонны и мелодичны». Немногие из них были опубликованы, но большинство сохранилось в рукописях, часто в двух версиях: одна с оркестровым сопровождением, а другая с органом. [5]
С 1790-х годов Обер сочинял камерные и оркестровые произведения, в том числе сонату для фортепиано, два струнных квартета, фортепианное трио, фортепианный квартет, концерт для скрипки, пять концертов для виолончели, написанных для Жака-Мишеля Юреля де Ламара , и вариации на тему Генделя . [5]
В дополнение к литургической музыке Обер написал значительное количество светских хоровых и других вокальных произведений, включая кантаты в честь свадьбы Наполеона III и других событий имперского или национального значения. [5]