Общество Генделя и Гайдна — американский хор и оркестр исторических инструментов, базирующийся в Бостоне, штат Массачусетс . Известная в разговорной речи как «H+H», организация непрерывно выступает с момента своего основания в 1815 году, являясь самой долгой организацией исполнительского искусства в Соединенных Штатах.
Общество Генделя и Гайдна было основано как общество оратории в Бостоне 24 марта 1815 года группой бостонских торговцев и музыкантов, «чтобы способствовать любви к хорошей музыке и лучшему ее исполнению». Основатели, Готтлиб Граупнер , Томас Смит Уэбб, Амаса Винчестер и Мэтью С. Паркер, [1] описали свои цели как «воспитание и совершенствование правильного вкуса в исполнении духовной музыки, а также введение в более широкую практику произведений Генделя , Гайдна и других выдающихся композиторов». [2] Общество дебютировало на Рождество, 25 декабря 1815 года, в Королевской часовне (тогда Каменной часовне), с хором из 90 мужчин и 10 женщин. [1] Первыми членами хора были торговцы среднего класса, набранные из хоров местных церквей. [3] Членами могли быть только мужчины, в то время как к участию приглашалось гораздо меньшее количество женщин. [4] В первые десятилетия своего существования общество нанимало столько музыкантов, сколько могло себе позволить, и использовало неоплачиваемых любителей для пополнения состава оркестра или иногда заменяло оркестр органом. [5]
Джонас Чикеринг , в начале своей карьеры в качестве производителя фортепиано, присоединился к обществу в 1818 году в возрасте 20 лет и позже стал его президентом. [6] Общество также было одним из первых покровителей композитора Лоуэлла Мейсона , опубликовав его первый сборник гимнов в 1822 году и позже избрав его президентом группы. [7] Прибыль от продажи этого сборника гимнов и второго сборника духовной музыки субсидировала общество в течение нескольких десятилетий. [8]
Общество Генделя и Гайдна дало ряд примечательных американских премьер, включая «Мессию» Генделя в 1818 году [9] и «Сотворение мира » Гайдна в 1819 году. [10] [11] Общество также спонсировало первую американскую публикацию издания « Мессии» в 1816 году. [12] Оно представило премьеры в США музыкальных произведений многих композиторов эпохи барокко и классики, включая Моцарта и Баха . В оценке 1818 года в журнале New England Palladium говорилось: [13]
Мы знаем, что существует мода на восхищение, но усилия этих джентльменов постоянно представляли нам что-то все более и более достойное восхищения. Несомненно, именно им мы должны в значительной мере приписать улучшенный вкус в духовной музыке, который преобладает среди нас.
В некоторых ранних обзорах отмечалось, что общественный интерес ослаб через несколько лет, поскольку многие стандартные работы повторялись. Джон Роу Паркер писал в « Эвтерпеиаде» : [14]
Было много случаев, когда проявлялся недостаток покровительства... и не может быть слишком очевидно, что этот недостаток был вызван скорее недостатками в гениальности и практике, чем нежеланием со стороны публики вознаграждать за выдающиеся достижения.
Главный летописец общества полагает, что повторение репертуара было необходимо для поддержки «многочисленных репетиций, пока неопытные певцы не смогли освоить то, что особый энтузиазм передал в общих чертах». [15] Членство с самого начала и вплоть до XX века было ограничено мужчинами, хотя хор, в котором поначалу доминировали мужские голоса, вскоре был примерно сбалансирован между мужчинами и женщинами. [16]
Около 1823 года несколько членов общества заказали Бетховену сочинение оратории, по-видимому, на английский текст, которую он так и не завершил. [17]
С самых первых лет Гендель и Гайдн участвовали в музыкальных фестивалях и гражданских празднованиях в ознаменование значимых исторических событий. Во время визита президента Джеймса Монро в 1817 году оркестр H+H исполнил марш, сочиненный для этого случая их концертмейстером, за которым последовали почти два десятка арий и хоров. [18] В 1826 году H+H присоединился к службам в Faneuil Hall, посвященным смерти президента Адамса и Джефферсона. В 1830 году он помог отметить 200-ю годовщину основания Бостона, а в 1833 году дал концерт, чтобы помочь собрать средства на завершение строительства памятника Банкер-Хилл . [19] Президент Джон Тайлер посетил концерт 1843 года, [20] а общество помогло почтить память Дэниела Уэбстера в 1852 году. [21] В том же году он принял участие в открытии Boston Music Hall , который позже стал первым домом Бостонского симфонического оркестра . [22] В следующем году хор представил Бостонскую премьеру Девятой симфонии Бетховена . [22] Его 600 участников хора приняли участие в поминальной службе по Аврааму Линкольну в Бостоне , [23] исполнив «Mourn, ye afflicted people» из «Иуды Маккавея» Генделя и «Cast your trouble on the Lord» из «Илии » Мендельсона . Он отметил столетие со дня рождения Бетховена, исполнив отрывки из его Девятой симфонии в 1870 году. [24] Когда Бостон отдал дань уважения адмиралу Джорджу Дьюи по его возвращении с испано-американской войны в 1899 году, 280 певцов H+H приветствовали его прибытие в Сити-холл песней «See the Conquering Hero Comes» из « Иуды Маккавея » . [25] Он выступил для великого князя Алексея Михайловича [26] и королевы Елизаветы II . Кроме того, общество проводило благотворительные концерты в пользу армии Союза , жертв пожара в Чикаго 1871 года [26] и беженцев-евреев из России, перемещенных в соответствии с майскими законами 1882 года .
Общество время от времени отдавало предпочтение композитору, чья современная репутация не соответствовала его популярности в девятнадцатом веке. В 1830-х годах общество представило «Давида» , ораторию ученика Гайдна Сигизмунда фон Нойкомма , 55 раз. [27] К 1850-м годам в H+H было сотни членов, но участвовало меньше половины, поскольку общество представляло повторные исполнения небольшого количества классических ораторий, отличавшихся только выборкой церковных гимнов. « Моисей в Египте » Россини был исполнен 25 раз в течение двух сезонов в середине 1840-х годов. В 1852 году общество повысило качество своей оркестровой поддержки, наняв оркестр Germania , группу европейских музыкантов-иммигрантов со своим собственным дирижером, группу, гораздо более подготовленную, чем нанятые до этого музыканты, которые находили произведения Мендельсона очень сложными. [28]
Общество присоединилось к празднованиям, посвященным дате вступления в силу Прокламации об освобождении 1 января 1863 года. [22] Общество отметило свой золотой юбилей в мае 1865 года пятидневным фестивалем из девяти концертов с участием хора из 700 человек. Он включал первое исполнение H+H с полным оркестром « Хвалебного гимна » Мендельсона . [29] Затем последовало еще пять подобных фестивалей с более скромными составами с интервалом в три года. [30] [31] Годы подготовки привели к первому почти полному исполнению H+H «Страстей по Матфею» Баха 8 мая 1874 года. [32]
Одним из примечательных членов хора общества в середине XIX века была Джулия Уорд Хоу , композитор «Боевого гимна Республики». [33]
Общество ежегодно исполняло «Мессию» Генделя с 1854 года. Оно дало первые исполнения в Соединенных Штатах Реквиема Верди в 1878 году, всего через четыре года после его мировой премьеры, [34] и «Иисуса Навина» Генделя в пасхальное воскресенье 1876 года. [35] Первые произведения американских композиторов появились в программах общества 1874 года: «Святой Петр» Джона Ноулза Пейна и « Сорок шестой псалом» Дадли Бака . [ 36] В 1892 году общество представило премьеру «Мессы ми-бемоль мажор» Эми Бич , юношеского произведения первой важной женщины-американского композитора. [37] Критики осудили исполнение «Te Deum» Берлиоза в 1888 году группой H+H как работу «музыкального чудака». [38]
Поскольку общество рассматривало произведения, выходящие за рамки традиционной религиозной оратории, такие как « Самсон и Далила » Сен-Санса , оно опросило местных религиозных лидеров, чтобы определить, будут ли они возражать против таких представлений в воскресенье вечером. Некоторые возражали не против музыки или сюжета, а против проведения коммерческого предприятия в субботу. В нескольких случаях музыка была изменена для воскресных представлений, как, например, когда застольная песня была исключена из «Сотворения мира» Гайдна . [39]
Общество участвовало в некоторых массовых концертах и фестивалях, последовавших за окончанием Гражданской войны в США, поначалу неохотно. Приглашенные для участия в Национальном юбилее мира в Бостоне , собравшем более 10 000 голосов, H+H были, по словам организатора мероприятия, «самыми первыми приглашенными, однако они были среди самых последних — сто вторым обществом , — которые приняли приглашение». [40] В 1870 году общество присоединилось к празднованию в Нью-Йорке, когда члены оркестра и 546 членов хора отправились на ночных лодках, чтобы исполнить отрывки из «Илии» . [41] Когда H+H путешествовали, чтобы исполнить полную версию «Илии» и другие произведения в Нью-Йорке и Бруклине в 1873 году, специальный поезд перевозил исполнителей, включая около 400 певцов. [42] [43]
Чтобы отметить приход двадцатого века, 200 членов хора H+H приняли участие в полуночной церемонии в здании правительства Массачусетса 31 декабря 1899 года, исполнив " Old One Hundredth " и " America ". [44] Общество впервые выступило в Бостонском симфоническом зале 21 октября 1900 года. [22] В новом веке, когда музыкальные вкусы изменились, и другие профессиональные группы соревновались за ту же аудиторию, H+H сократили свои выступления до четырех в год и избегали новаторского выбора репертуара. Иногда концерт приобретал оттенок "попсового концерта" с сентиментальными вокальными соло, включая " The Lost Chord " Артура Салливана , даже когда президент общества сетовал на то, как публика отвлекается от концертов "в эти дни радио и виктролы". [45]
Общество боролось во время финансового кризиса 1930-х годов, безуспешно экспериментируя с вечерами отрывков Вагнера. Лучшая стратегия заключалась в том, чтобы концерты спонсировались местными благотворительными организациями, такими как Лига католических женщин, Бостонский университет и больница Фолкнера , все из которых обеспечивали продажу билетов. [46] Вторая мировая война создала кадровые проблемы, и число хористов сократилось до 206 активных членов, что стало самой низкой отметкой за сто лет. Тем не менее, общество амбициозно планировало свое первое исполнение «Немецкого реквиема » Брамса на 29 апреля 1945 года и посвятило его президенту Рузвельту , который умер 12 апреля. [47] Оно выпустило свою первую коммерческую запись, «Мессию » Генделя , в 1955 году, дебютировало на телевидении в 1961 году, а в декабре 1963 года представило первое в мире телевизионное исполнение « Мессии» . [22]
В марте 1965 года H+H отметила свой 150-летний юбилей премьерой « Страстей по Луке » Рэндалла Томпсона , которую она заказала по этому случаю. [48] [49]
Ближе к середине 20-го века Общество Генделя и Гайдна начало перенимать практику движения « исторически информированного исполнения », стремясь к вокальной и инструментальной «аутентичности». Это произошло в ответ на обзор 1965 года в Boston Globe Майкла Стейнберга , который критиковал неспособность группы продемонстрировать какую-либо осведомленность о революции в практике исполнения, которая уже происходила в крупных музыкальных центрах. [50] Позже он описал переменные, о которых шла речь: «Решения о темпе, артикуляции, вокальном украшении (долгое время считавшемся святотатством и немыслимым), весе и окраске звучности — все это способствовало этому процессу». В 2005 году он включил Томаса Данна в список семи «дирижеров, которые наиболее сильно повлияли на этот пересмотр». [51]
В 1967 году Данн, эксперт в барочной исполнительской практике, стал художественным руководителем общества и преобразовал его большой любительский хор в небольшой профессиональный музыкальный ансамбль. [52] В 1963 году журнал Time назвал Данна «героем бароккоников». [53] Под руководством Данна в 1977 году H+H сделала первую запись издания Мессии Альфреда Манна 1963 года , единственную запись на тот момент, в которой солисты объединились в пении припевов, следуя практике времен Генделя. [54] Тем не менее, Данн исполнял обширный репертуар, который включал Стравинского и современных композиторов. К тому времени, как он вышел на пенсию, H&H был чем-то вроде аномалии, ансамблем, который перенял исторические исполнительские практики для старой музыки, но играл исключительно на современных инструментах. [55]
Кристофер Хогвуд сменил Данна в 1986 году, и под его руководством оркестр общества начал использовать в своих выступлениях инструменты того времени. С тех пор общество остается приверженным исторически обоснованной исполнительской практике.
С Hogwood общество впервые выступило за пределами Соединенных Штатов на Эдинбургском фестивале 1996 года . [56] H+H также представило ряд программ, которые связывали барочную традицию импровизации с творчеством таких современных джазовых исполнителей, как Чик Кориа и Гэри Бертон . [57]
Грант Ллевеллин был музыкальным руководителем с 2001 по 2006 год и занимал должность главного дирижера в течение трех сезонов до 2009 года. [58] За время его пребывания в должности общество выпустило несколько коммерческих записей, включая Peace and All is Bright , и получило свою первую премию Грэмми за сотрудничество с хоровым ансамблем Сан-Франциско Chanticleer за запись Lamentations and Praises сэра Джона Тавенера в 2003 году . [59]
Общество также вступило в многолетнее партнерство с китайским режиссером Чэнь Ши-Чжэном , начиная с 2003 года, что привело к полностью поставленным постановкам «Вечерни » Монтеверди (в 2003 году) [60] и «Орфея» (в 2006 году), которые Чэнь рассматривал как начало цикла сохранившихся опер Монтеверди и его «Вечерни» . «Орфей» 2006 года был совместно поставлен Английской национальной оперой . Чэнь также руководил постановкой «Дидоны и Энея» Перселла в 2005 году для Генделя и Гайдна. В июле 2007 года ансамбль дебютировал на Лондонских Промсах под управлением сэра Роджера Норрингтона . [61]
Гарри Кристоферс впервые дирижировал Обществом Генделя и Гайдна в сентябре 2006 года во дворце Эстерхази на Гайдновском фестивале в Айзенштадте , Австрия, что стало первым выступлением общества на европейском континенте. Он вернулся в общество для дальнейших выступлений в качестве приглашенного дирижера в декабре 2007 года и январе 2008 года. В сентябре 2008 года общество объявило о назначении Кристоферса своим художественным руководителем, вступающим в силу с сезона 2009–10 годов, с первоначальным контрактом на три года. В сентябре 2011 года общество продлило контракт Кристоферса еще на четыре года, до сезона 2015–16 годов. [62] [63] В январе 2019 года общество объявило, что Кристоферс должен завершить свое пребывание в качестве художественного руководителя по окончании сезона 2020–21 годов. [64] В связи с пандемией COVID-19 Кристоферс официально завершил свои полномочия художественного руководителя в мае 2022 года и теперь имеет звание дирижера-лауреата H+H. [65]
С 2011 года каждый концертный сезон включал шедевры, премьеры которых общество представило в Соединенных Штатах. В феврале 2011 года оно представило «Израиль в Египте » Генделя , американская премьера которой состоялась 13 февраля 1859 года. В марте и апреле 2012 года общество исполнило « Страсти по Матфею» Баха . Общество дало полную американскую премьеру шедевра Баха в 1879 году. Группа дала несколько концертов в Калифорнии весной 2013 года и завершила свой сезон 2012–13 годов «Иеффаем » Генделя , драматической ораторией, американская премьера которой состоялась в 1867 году на H+H. [66]
В феврале 2020 года Джонатан Коэн впервые выступил в качестве приглашенного дирижера H+H. Коэн вернулся для дополнительных гостевых выступлений в апреле 2022 года и октябре 2022 года. В ноябре 2022 года H+H объявили о назначении Коэна своим следующим художественным руководителем, вступающим в силу с сезона 2023–2024 годов, с первоначальным контрактом на 5 лет. [67]
До 1847 года обязанности дирижера номинально ложились на президента общества. Однако клавишник или первая скрипка в оркестре выполняли большую часть фактического дирижирования. По мере роста амбиций общества становилось все более очевидным, что ему необходимо более устоявшееся музыкальное руководство. За эти годы название должности менялось несколько раз, с «дирижера» на более поздние звания «художественный руководитель» и «музыкальный руководитель».
Образовательная программа Карен С. и Джорджа Д. Леви Общества Генделя и Гайдна предоставляет музыкальное образование детям в общинах по всему восточному Массачусетсу и включает несколько компонентов:
Общество выбирает победителя своей ежегодной премии имени Кэндис Макмиллен Ахтмейер, которая расширяет поддержку общества выдающемуся выпускнику, который в течение не менее двух лет участвовал в Программе вокального ученичества (солисты старших классов, хор молодых мужчин, хор молодых женщин). [c] [ необходима ссылка ]
Премия Барбары Э. Мейз за музыкальное мастерство расширяет поддержку общества выдающемуся выпускнику VAP, предоставляя денежную премию в размере 2000 долларов выпускнику средней школы, который намерен продолжить профессиональное обучение вокалу. Премия названа в честь губернатора Общества Генделя и Гайдна Барбары Э. Мейз, которая сыграла важную роль в создании VAP. Г-жа Мейз была председателем Комитета по культурному разнообразию общества и членом Комитета по образовательной работе Генделя и Гайдна. Она была отставным помощником декана по делам студентов Бостонского университета . Мейз была национальным председателем конкурса вокального искусства Леонтин Прайс и президентом проекта STEP.
