Отто Людвиг Премингер ( / ˈ p r ɛ m ɪ n dʒ ər / PREM -in-jər , [1] немецкий: [ˈɔtoː ˈpreːmɪŋɐ] ⓘ ; 5 декабря 1905 — 23 апреля 1986)[2]— австрийско-американский режиссёр театра и кино, кинопродюсер и актёр.
За свою пятидесятилетнюю карьеру после ухода из театра он снял более 35 художественных фильмов . Впервые он привлек внимание к тайнам фильмов в стиле нуар , таким как «Лаура » (1944) и «Падший ангел » (1945), а в 1950-х и 1960-х годах он руководил громкими адаптациями популярных романов и театральных постановок. Некоторые из этих более поздних фильмов раздвинули границы цензуры , затрагивая темы, которые тогда были табуированы в Голливуде, такие как наркомания ( « Человек с золотой рукой» , 1955), изнасилование (« Анатомия убийства », 1959) и гомосексуализм (« Советуйте и Согласие , 1962). Он был дважды номинирован на премию Оскар за лучшую режиссуру . У него также было несколько актерских ролей.
Премингер родился в 1905 году в Вишнице, Буковина , Австро-Венгрия (современная Вижница , Украина ), в еврейской семье. Его родителями были Йозефа (урожденная Френкель) и Маркус Премингер. [3] Пара обеспечила стабильную семейную жизнь Премингеру и его младшему брату Ингвальду, известному как «Инго» , позже продюсеру оригинальной киноверсии M*A*S*H (1970). [4]
После убийства в 1914 году эрцгерцога Франца Фердинанда , приведшего к Великой войне , Россия вступила в войну на сербской стороне. Буковина была захвачена русской армией, и семья Премингер бежала. Его отец получил должность прокурора в Граце , столице Штирии . Когда семья Премингеров переехала, Отто было почти девять лет, и его зачислили в школу, где обучение католицизму было обязательным, а еврейской истории и религии не было места в программе . Инго, которому еще не исполнилось четырех лет, остался дома. [ нужна цитата ]
После года, проведённого в Граце, Маркус Премингер утверждает, что его вызвали в Вену и предложили выдающуюся должность (примерно эквивалентную должности генерального прокурора США ), но ему сказали, что эта должность будет принадлежать ему только в том случае, если он примет католицизм, что он и сделал. отказался делать. В следующем году он перевез свою семью в Вену, где, как позже утверждал Отто, родился. [ нужна цитата ]
В 1928 году Премингер получил степень юриста в Венском университете . [5]
Первой театральной амбицией Премингера было стать актером. В раннем подростковом возрасте он мог читать по памяти многие великие монологи из международного классического репертуара и, никогда не стесняясь, требовал публики. Самым успешным выступлением Премингера в ротонде Национальной библиотеки была надгробная речь Юлия Цезаря Марку Антонию . По мере того, как он читал, смотрел, а после моды стал ставить пьесы, он стал пропускать все больше и больше занятий в школе.
Когда война подошла к концу, Маркус сформировал собственную юридическую практику. Он привил обоим своим сыновьям чувство честной игры, а также уважение к тем, кто придерживался противоположных точек зрения. Поскольку практика его отца продолжала процветать в послевоенной Вене, Отто начал серьезно подумывать о карьере в театре. В 1923 году, когда Премингеру было 17 лет, его будущий наставник Макс Рейнхардт , известный режиссер венского происхождения, объявил о планах основать театральную труппу в Вене. Заявление Рейнхардта было воспринято Премингером как вызов судьбы. Он начал еженедельно писать Рейнхардту с просьбой о прослушивании. Через несколько месяцев Премингер, разочарованный, сдался и прекратил ежедневные визиты на почту, чтобы проверить ответ. Без его ведома ждало письмо с датой прослушивания, которое Премингер уже пропустил на два дня.
Он совмещал учебу в университете (на посещении которого настаивали его родители) и свою новую должность ученика Рейнхардта. У них сложились отношения наставника и протеже, став одновременно доверенным лицом и учителем. Когда театр открылся 1 апреля 1924 года, Премингер появился в роли грузчика мебели в комедийной постановке Райнхардта « Слуга двух господ » Карло Гольдони . Его следующее появление произошло в следующем месяце с Уильямом Дитерле (который позже переедет в Голливуд) в «Венецианском купце » . Другими известными выпускниками , с которыми Премингер будет работать в том же году, были Мэди Кристианс , которая умерла от инсульта после того, как была занесена в черный список в эпоху Маккарти, и Нора Грегор , которая должна была сыграть главную роль в фильме Жана Ренуара « Правило игры» (1939).
Следующим летом разочарованному Премингеру больше не хотелось занимать место подчиненного, и он решил покинуть лоно Рейнхардта. Его статус музы Рейнхардта давал ему преимущество перед большинством конкурентов, когда дело доходило до участия в немецкоязычном театре. Его первыми театральными работами в качестве режиссера в Ауссиге были пьесы, начиная от сексуально провокационных пьес Ведекинда «Лулу» и заканчивая проверенной Берлином мелодраматической пьесой Сергея Третьякова «Рев, Китай!». , прокоммунистический агитпроп .
В 1930 году к Отто обратился богатый промышленник из Граца с предложением снять фильм под названием Die große Liebe ( «Великая любовь» ). Премингер не имел такой страсти к медиуму, как к театру. Тем не менее он принял это задание. Премьера фильма состоялась 21 декабря 1931 года в Императорском театре в Вене и получила хорошие отзывы и отзывы. С 1931 по 1935 год он поставил двадцать шесть спектаклей.
3 августа 1931 года он женился на венгерке Марион Милль . Пара поженилась всего через тридцать минут после оформления развода с первым мужем. [6]
В апреле 1935 года, когда Премингер репетировал бульварный фарс « Король с зонтиком» , он получил вызов от американского кинопродюсера Джозефа Шенка на пятичасовую встречу в отеле «Империал». Шенк и партнер Дэррил Ф. Занук , соучредители Twentieth Century-Fox , искали новые таланты. Через полчаса после встречи с Шенком Премингер принял приглашение работать на Fox в Лос-Анджелесе. [ нужна цитата ]
Первым заданием Премингера было управление транспортным средством для Лоуренса Тиббетта . Премингер работал эффективно, завершив фильм в рамках бюджета и задолго до запланированного срока съемок. Фильм был встречен прохладной репутацией в ноябре 1936 года. Занук поручил Премингеру снять еще один эксцентричный комедийный фильм категории B « Опасность - любовь на работе » . Симона Саймон была выбрана, но позже Занук уволил ее и заменил Энн Сотерн . Сюжет заключался в том, что восемь членов эксцентричной богатой семьи унаследовали землю своего деда, а главным героем является адвокат, которому поручено убедить семью передать землю корпорации, которая считает, что на этой территории есть нефть. Романтический интерес вызывает одна из женщин-членов богатой семьи. [ нужна цитата ]
В ноябре 1937 года постоянный посланник Занука Грегори Ратофф принес Премингеру новость о том, что Занук выбрал его для постановки «Похищенного» , который должен был стать самым дорогим фильмом на тот момент для Twentieth Century-Fox. Сам Занук адаптировал роман Роберта Льюиса Стивенсона . Прочитав сценарий Занука, Премингер понял, что у него проблемы, поскольку ему предстоит работать иностранным режиссером, работающим в зарубежной обстановке. Во время съемок «Похищенного » во время показа фильма с Зануком глава студии обвинил Премингера в том, что он внес изменения в сцену; в частности, с ребенком-актером Фредди Бартоломью и собакой. Премингер, поначалу сдержанный, объяснил, заявив, что снял сцену именно так, как написано. [ нужна цитата ]
Занук настаивал на том, что знает свой сценарий. Конфронтация обострилась и закончилась тем, что Премингер вышел из офиса и хлопнул дверью. Несколько дней спустя замок в офисе Премингера был заменен, и его имя было удалено с двери. Позже представитель Занука предложил Премингеру сделку по выкупу, но он отклонил его: Премингер хотел, чтобы ему заплатили за оставшиеся одиннадцать месяцев его двухлетнего контракта. Он искал работу на других студиях, но предложений не получал – всего через два года после приезда в Голливуд он остался безработным в киноиндустрии. Он вернулся в Нью-Йорк и снова сосредоточился на сцене. Успех к Премингеру быстро пришел на Бродвее благодаря долгоиграющим постановкам, в том числе « На границе » с Лоретт Тейлор и Винсентом Прайсом , « Мои дорогие дети» с Джоном и Элейн Бэрримор и «Порог ошибки» , в котором Премингер сыграл злодейского нациста с блестящим куполом. Премингеру предложили должность преподавателя в Йельской школе драмы , и он начал дважды в неделю ездить в Коннектикут, чтобы читать лекции по режиссуре и актерскому мастерству. [ нужна цитата ]
Весной 1941 года компания 20th Century Fox приобрела права на экранизацию фильма «Погрешность за ошибку» примерно за 25 000 долларов, а Уильям Гетц , руководивший Fox в отсутствие Занука, вскоре был впечатлен Премингером и предложил ему новый семилетний контракт, воспользовавшись его услугами. и как режиссер, и как актер. Премингер полностью оценил временного царя студии и согласился. Он завершил производство в срок, хотя и с немного увеличенным бюджетом, к ноябрю 1942 года. Критики пренебрежительно отнеслись к выходу фильма в прокат в феврале следующего года, отметив неудачное время выхода фильма, совпавшее с войной. Перед следующим заданием в компании Fox киномагнат Сэмюэл Голдвин попросил Премингера еще раз сыграть нациста, на этот раз в комедии Боба Хоупа «Они меня прикрыли ». [ нужна цитата ]
Премингер надеялся найти возможные свойства, которые он мог бы развить до возвращения Занука, одним из которых был саспенс-роман Веры Каспари «Лаура» . Прежде чем начались съемки « Лауры» , Премингеру был дан зеленый свет на производство и режиссуру « Армейских жен », еще одного фильма категории B, повышающего моральный дух страны, находящейся в состоянии войны. Основное внимание в нем уделялось показу жертв, которые приносят женщины, отправляя своих мужей на фронт. [7] [8]
Занук вернулся из вооруженных сил, сохранив свою неприязнь к Премингеру. Премингеру не было разрешено руководить Лорой , а только выступать в качестве продюсера. Режиссером был выбран Рубен Мамулян . Мамулян начал игнорировать Премингера и начал переписывать сценарий. Хотя Премингер не имел претензий к кастингу относительно неизвестных Джина Тирни и Даны Эндрюс , он воспротивился их выбору на роль злодея фильма Уолдо актера Лэрда Крегара . Премингер объяснил Зануку, что зрители сразу же идентифицируют Крегара как злодея, особенно после роли Крегара в роли Джека-Потрошителя в «Жильце» .
Премингер хотел, чтобы актер Клифтон Уэбб сыграл Уолдо, и убедил своего босса дать Уэббу кинопробы. Уэбб был выбран, а Мамулян был уволен из-за творческих разногласий, в том числе из-за того, что Премингер хотел, чтобы Дана Эндрюс была более классным детективом, а не детективом-кейком. Лаура начала съемки 27 апреля 1944 года с прогнозируемым бюджетом в 849 000 долларов. После того, как Премингер пришел к власти, съемки фильма продолжались вплоть до конца июня. После выхода фильм сразу же стал хитом как у зрителей, так и у критиков, что принесло Премингеру первую номинацию на премию Оскар за режиссуру.
Премингер ожидал, что признание Лауры поможет ему работать над лучшими фильмами, но его профессиональная судьба была в руках Занука, который поручил Премингеру заменить больного Эрнста Любича в «Королевском скандале» , ремейке собственного немого фильма Любича «Запретный рай» (1924). ), с Полой Негри в роли Екатерины Великой . Прежде чем у него случился сердечный приступ, Любич потратил месяцы на подготовку и уже нанял актеров для фильма. Премингер сыграл Таллулу Бэнкхед , которую он знал с 1938 года, когда он руководил на Бродвее.
Бэнкхед узнала, что семье Премингера будет запрещено эмигрировать в США из-за иммиграционных квот , и попросила своего отца (который был спикером палаты представителей ) вмешаться и спасти их от нацистов. Он так и сделал, чем заслужил лояльность Бэнкхеда Премингера. Таким образом, когда Любич захотел превратить фильм в средство передвижения для Греты Гарбо , Премингер, хотя он и хотел стать режиссером фильма, который вывел Гарбо на пенсию, отказался предать Бэнкхеда. Они стали хорошими друзьями и хорошо ладили во время съемок. Фильм получил в целом невысокие отзывы, поскольку жанр руританского романа устарел и не смог окупить затраты на производство. [ нужна цитата ]
«Падший ангел» (1945) оказался именно тем, чего ожидал Премингер. В «Падшем ангеле» аферист и бабник случайно попадает в небольшой калифорнийский городок, где заводит роман со знойной официанткой и зажиточной старой девой. Когда официантку находят убитой,главным подозреваемым становится бродяга, которого играет Дана Эндрюс . Линда Дарнелл сыграла обреченную официантку. «Столетнее лето» (1946), следующий фильм Премингера, станет его первым полностью цветным фильмом. Рецензии и кассовые сборы были умеренными, когда фильм был выпущен в июле 1946 года, но к концу того же года у Премингера был один из самых роскошных контрактов, зарабатывая 7500 долларов в неделю. [ нужна цитата ]
«Навсегда Янтарь» , основанный навсемирно популярном романе Кэтлин Уинзор «Навсегда Янтарь» , опубликованном в 1944 году, стал следующей инвестицией Занука в адаптацию. Премингер прочитал книгу, и она ей очень не понравилась. Премингер имел в виду еще один бестселлер, ориентированный на женскую аудиторию, — «Дейзи Кеньон» . Занук пообещал, что если Премингер сначала сыграет « Навсегда Янтарь» , то потом он сможет снять «Дэйзи Кеньон» . «Навсегда Эмбер» уже снималась почти шесть недель, когда Премингер сменил режиссера Джона Сталя . Занук уже потратил на производство почти 2 миллиона долларов. [ нужна цитата ]
Только после того, как он обратился к своему исправленному сценарию, Премингер узнал, что Занук переделал звезду Пегги Камминс с Линдой Дарнелл. Занук был убежден, что тот, кто сыграет Эмбер, станет большой звездой, и хотел, чтобы эта женщина была одной из женщин студии. [9] Занук купил книгу, потому что считал, что ее скандальная репутация обещает большие кассовые сборы, и он не удивился, когда Католический Легион Приличия осудил фильм за восхваление распутной героини, у которой есть внебрачный ребенок ; они успешно лоббировали 20th Century Fox , чтобы внести изменения в фильм. Forever Amber открылась для крупного бизнеса в октябре 1947 года и получила достойные отзывы. Премингер назвал этот фильм «самой дорогой картиной, которую я когда-либо делал, и в то же время худшей». [ нужна цитата ]
Премингер поддерживал напряженный график, работая с авторами над сценариями для двух запланированных проектов: «Дейзи Кеньон» (1947) и «Темный лес» ; последний не производился. Джоан Кроуфорд снялась в фильме «Дэйзи Кеньон» вместе с Даной Эндрюс , Рут Уоррик и Генри Фондой . Variety провозгласил фильм «мощной мелодрамой, несомненной для женского рынка». После скромного успеха «Дейзи Кеньон » Премингер увидел в «Той леди в горностаях» еще одну возможность. Бетти Грейбл сыграла вместе с Дугласом Фэрбенксом-младшим. Ранее фильм был еще одним проектом Любича, но после внезапной смерти Любича в ноябре 1947 года его место занял Премингер. Его следующим фильмом стал исторический фильм по мотивам «Веера леди Уиндермир» . Весной и в начале лета 1948 года Премингер превратил пьесу Оскара Уайльда в «Веер» (1949), в котором главную роль сыграла Мадлен Кэрролл ; фильм открылся для плохих отзывов. [ нужна цитата ]
Некоторые из его фильмов в этот период были посвящены противоречивым и табуированным темам, тем самым бросая вызов цензурному кодексу Американской киноассоциации и черному списку Голливуда . Католический Легион Приличия осудил комедию «Луна голубая» (1953) по моральным соображениям. Фильм основан на бродвейской пьесе, вызвавшей массовые протесты из-за использования в ней слов «девственница» и «беременная». Отказавшись удалить оскорбительные слова, Премингер выпустил фильм без знака одобрения производственного кодекса. Фильм «Человек с золотой рукой» (1955), основанный на романе Нельсона Олгрена , стал одним из первых голливудских фильмов, посвященных героиновой зависимости.
Позже «Анатомия убийства» (1959) с ее откровенными обсуждениями в зале суда об изнасиловании и половом акте привела к тому, что цензоры возражали против использования таких слов, как «изнасилование», «сперма», «сексуальная кульминация» и «проникновение». Премингер сделал всего одну уступку (заменив «проникновение» на «нарушение»), и фотография была выпущена с одобрения MPAA, что ознаменовало начало конца Производственного кодекса. Своим фильмом «Исход» (1960) Премингер нанес первый серьезный удар по черному списку Голливуда , признав запрещенного сценариста Далтона Трамбо . Фильм является экранизацией бестселлера Леона Юриса об основании государства Израиль . Премингер также снялся в нескольких фильмах, в том числе о коменданте Люфт-Шталага во время Второй мировой войны, оберсте фон Шербахе из немецкого лагеря для военнопленных Шталаг 17 (1953), режиссер Билли Уайлдер .
С середины 1950-х годов в большинстве фильмов Премингера использовались анимационные названия, разработанные Солом Бассом , и многие из них имели джазовую музыку. В Нью-Йоркской городской опере в октябре 1953 года Премингер поставил американскую премьеру (в английском переводе) оперы Готфрида фон Эйнема « Процесс» , основанной на романе Франца Кафки «Процесс » . Актерский состав возглавила сопрано Филлис Кертин . За десятилетие Премингер также адаптировал для экрана две оперы. «Кармен Джонс» (1954) представляет собой переработку оперы Бизе «Кармен» в афроамериканской обстановке военного времени, а « Порги и Бесс» (1959) основана на опере Джорджа Гершвина . Двумя его фильмами начала 1960-х годов были «Совет и согласие » (1962), политическая драма из бестселлера Аллена Друри с гомосексуальной подтемой, и «Кардинал» (1963), драма, действие которой происходит в иерархии Ватикана, за которую Премингер получил свою вторую награду за лучшую режиссуру. Номинация на премию Оскар.
Начиная с 1965 года Премингер снял ряд фильмов, в которых он пытался создать свежие и самобытные истории, но фильмы, которые он снял, в том числе « На пути во вред» (1965) и «Скажи мне, что любишь меня, Джуни Мун » (1970), стал как критическим, так и финансовым провалом. «Спешный закат» Премингера (1967) — это длинная драма, действие которой происходит на юге США и отчасти призвано разрушить кинематографические расовые и сексуальные табу. Однако фильм был плохо принят и высмеян из-за жесткого подхода, а также сомнительного выбора Майкла Кейна на роль американского южанина. Одним из ярких моментов этого периода стало хорошо принятое появление Премингера в роли « Мистера Фриз » в телесериале «Бэтмен» . Премингер сменил Джорджа Сандерса и предшествовал Эли Уоллаху в роли суперзлодея. [10]
«Спешный закат» ознаменовал падение репутации Премингера, поскольку за ним последовало несколько других фильмов, которые потерпели критический и коммерческий провал, [11] в том числе Skidoo (1968), неудачная попытка создать модную комедию шестидесятых (и последний фильм Граучо Маркса ). и «Бутон розы» (1975), террористический триллер, который также был широко высмеян. Несколько публичных споров с ведущими актерами еще больше нанесли ущерб репутации Премингера. Его последний фильм, экранизация шпионского романа Грэма Грина «Человеческий фактор» (1979), имел финансовые проблемы и едва был выпущен.
Как отмечалось выше, как режиссер, так и (позже в своей карьере) как продюсер собственных фильмов, Премингер неоднократно открывал новые горизонты, бросая вызов давно устоявшимся нормам и табу в голливудских фильмах. Он также был известен своей эффективностью как режиссер: большую часть своей карьеры он всегда заканчивал свои фильмы вовремя и в рамках бюджета. Он часто предпочитал длинные кадры, часто снимал диалоги двумя кадрами, а не врезками, и предпочитал минимальные сокращения. Джон Форд также был известен подобными методами: снимать как можно меньше дублей и «врезать камеру», и вполне вероятно, что Премингер предпочитал эти методы по тем же причинам, что и Форд, который на собственном горьком опыте усвоил, что снимать как можно меньше отснятого материала, насколько это возможно, снижает затраты, а также сводит к минимуму возможность руководителей студий перемонтировать свои фильмы вопреки своему желанию.
Однако, несмотря на свои либеральные социальные взгляды, Премингер прославился своей властной и резкой личностью, взрывным характером и диктаторскими манерами на съемочной площадке, за что получил прозвища «Отто Грозный» и «Отто Огр». предположил, что (как и его современник Джон Форд ) тиранический образ Премингера и оскорбительное поведение были в некоторой степени рассчитанной позой, призванной привлечь внимание общественности, держать под своим контролем актерский состав и съемочную группу и держать в страхе вмешательство руководителей студии. [12]
У Премингера, очевидно, было относительно мало конфликтов с крупными звездами, с которыми он работал, хотя были и заметные исключения. Лана Тернер (первоначально роль, которая впоследствии досталась Ли Ремику ) ушла из «Анатомии убийства » за месяц до начала съемок из-за спора о ее гардеробе, когда Тернер заявила прессе, что не может справиться с властным поведением Премингера. личность, [13] и известный британский актер Пол Скофилд, как сообщается, покинул «Сент-Джоан» после того, как вступил в ожесточенный спор с Премингером во время первого чтения сценария актерами.
Лоуренс Оливье , сыгравший полицейского инспектора в психологическом триллере « Банни Лейк пропал» (1965), снятом в Англии, вспоминал в своей автобиографии « Исповедь актера », что считал Премингера «хулиганом». Адам Уэст , сыгравший главную роль в телесериале «Бэтмен» 1960-х годов , разделил мнение Оливье. Он запомнил Премингера как грубого и неприятного человека, особенно когда он игнорировал типичный театральный этикет тонкого сотрудничества, когда ему помогали встать на ноги, в сцене Уэста и Берта Уорда .
Премингер прославился своим оскорбительным и запугивающим поведением по отношению к своим съемочным группам, и он был особенно нетерпим к менее опытным актерам — по общему мнению, он полностью запоминал каждую строчку каждого сценария перед началом съемок и приходил в ярость на любого актера, который изо всех сил пытался вспомнить их линии. Говорят, что он схватил одного нервного молодого актера за плечи и крикнул ему в лицо: «Расслабься! Расслабься!» Композитор Элмер Бернстайн , написавший музыку к « Человеку с золотой рукой» , вспоминал: «Он был устрашающим персонажем. Я думал, что он собирается вышвырнуть меня из офиса, когда я сказал ему, что я задумал сделать джазовую композицию. Но он сказал, что именно для этого меня и наняли, и именно этим мне следует уйти и заняться этим». [13]
Линда Дарнелл была еще одной известной мишенью вспыльчивости Премингера — как сообщается, он кричал на нее почти каждый день в течение двух месяцев во время съемок фильма « Навсегда Янтарь» . Она возненавидела его, и сочетание долгих часов съемок, жесткой диеты и постоянных речей Премингера привело к тому, что Дарнелл дважды потерял сознание на съемочной площадке, и врач приказал ей взять десятидневный отпуск. Во время репетиции пьесы Германа Вука «Современный примитив» Премингер так яростно кричал на актера, который изо всех сил пытался вспомнить свои реплики, что у этого человека якобы случился нервный срыв, а один из свидетелей позже прокомментировал: «Я никогда не видел такой ужасающей ярости в кто угодно», описывая режиссера как «у которого «выступали вены на лбу» и «буквально пена изо рта». [14]
Одним из самых позорных примеров его жестокого обращения с неопытными актерами была Джин Сиберг , которую он вытащил из безвестности и поставил в «Святой Жанне» и «Бонжур Тристесс» . Позже Себерг прокомментировал: «С ним я стал нервным, плакал и подпрыгивал, когда начинал звонить телефон, и был не в состоянии спокойно ходить по комнате». Премингер установила интенсивный, постоянный и минутный контроль над Себерг на протяжении всего их сотрудничества, а ее партнер по фильму Ричард Видмарк позже охарактеризовал поведение Премингера по отношению к ней как «садистское». Том Трайон , звезда фильма Премингера « Кардинал» 1963 года, подвергся аналогичному обращению: Премингер кричал на него, увеличивал масштаб его трясущихся рук, неоднократно увольнял и повторно нанимал его, в результате чего Трайон был госпитализирован с сыпью на теле и шелушением кожи. , из-за нервов. В интервью примерно 30 лет спустя Трайон признался, что до сих пор ненавидит рассказывать об этом опыте, а его брат Билл Трайон сказал тому же интервьюеру: «Я никогда больше не буду смотреть этот фильм до конца своей жизни, зная, через что пришлось пройти Тому». [15]
В киноархиве Академии сохранилось несколько фильмов Отто Премингера, в том числе « Человек с золотой рукой» , «Луна голубая» , «Кардинал» и «Совет и согласие» . [16]
Премингер и его жена Мэрион становились все более отчужденными. Он жил как холостяк, как это было в случае, когда он встретил исполнительницу бурлеска Джипси Роуз Ли и завязал с ней открытые отношения.
Ли уже пыталась пробиться на роли в кино, но ее воспринимали всерьез не иначе, как стриптизершу . Она появлялась в картинах категории B в менее второстепенных ролях. От связи Премингера с Ли родился ребенок Эрик . [17] Ли отверг идею помощи Премингера в поддержке ребенка и вместо этого добился от Премингера обета молчания: он не должен был раскрывать отцовство Эрика никому, включая самого Эрика. Ли назвала мальчика Эриком Киркландом в честь своего мужа Александра Киркланда , с которым она в то время была разлучена. Лишь в 1966 году, когда Премингеру было 60 лет, а Эрику 22, отец и сын наконец встретились.
В мае 1946 года Марион попросила о разводе после знакомства с богатым (и женатым) шведским финансистом Акселем Веннер-Греном . Развод Премингеров закончился гладко и быстро. Марион не требовала алиментов, только личные вещи. Однако жена Акселя не желала давать развод. Марион вернулась к Отто и возобновила выступления в качестве его жены, и не более того. Премингер начал встречаться с Натали Дрейпер, племянницей Мэрион Дэвис .
С 1951 по 1960 год Премингер был женат на модели Мэри Гарднер. [18] Однако во время съемок «Кармен Джонс» (1954) у Премингера завязался роман со звездой фильма Дороти Дэндридж , который продлился четыре года. В течение этого периода он консультировал ее по вопросам карьеры, в том числе сделал Дэндриджу предложение сыграть главную роль Туптима в фильме «Король и я» (1956). Премингер посоветовал ей отказаться от этого предложения, так как считал это недостойным ее. Позже она пожалела, что последовала его совету. [19]
В 1970 году Премингер стал предметом насмешек в эссе Тома Вулфа «Радикальный шик: та вечеринка у Ленни» , где он был изображен в словесной дуэли с фельдмаршалом «Черной пантеры» Дональдом Коксом . [20]
В 1971 году он женился на Хоуп Брайс, художнике по костюмам, которая оставалась его супругой до его смерти. [21]
Премингер умер в своем доме в Верхнем Ист-Сайде Манхэттена в 1986 году [22] в возрасте 80 лет от рака легких , страдая болезнью Альцгеймера . У него осталось трое детей; его сын Эрик и близнецы Марк Уильям и Виктория Элизабет от брака с Хоуп Брайс. [22] Премингер был кремирован, и его прах находится в нише в Зале Азалий Мемориальной часовни Велмы Б. Вулворт на кладбище Вудлон в Бронксе . [23]
«Анатомия убийства» Премингера была номинирована на премию «Оскар» за лучший фильм . Как продюсер фильма он получил номинацию. Он был дважды номинирован на лучшую режиссуру : за «Лауру» и за «Кардинала» . Он получил награду «Бронзовый берлинский медведь» за фильм «Кармен Джонс» на 5-м Берлинском международном кинофестивале . [24]
Журналы
Книги
