Paris, Texas — нео-вестерн, драматический дорожный фильм 1984 года, снятый Вимом Вендерсом , написанный совместно Сэмом Шепардом и Л. М. Китом Карсоном , и спродюсированный Доном Гестом . В главных ролях Гарри Дин Стэнтон , Настасья Кински , Дин Стоквелл , Аврора Клеман и Хантер Карсон . В фильме растрёпанный затворник Трэвис Хендерсон (Стэнтон) воссоединяется со своим братом Уолтом (Стокквелл) и сыном Хантером (Карсон). Трэвис и Хантер отправляются в путешествие по американскому Юго-Западу, чтобы выследить пропавшую жену Трэвиса, Джейн (Кински).
Фильм является совместным производством компаний из Франции и Западной Германии, но он англоязычный и снимался в основном в Западном Техасе, который также является его основным местом действия. Оператором был Робби Мюллер , а музыкальное сопровождение было написано Рай Кудером .
На Каннском кинофестивале 1984 года фильм получил « Золотую пальмовую ветвь» от официального жюри, а также приз ФИПРЕССИ и приз Экуменического жюри . Затем он получил другие награды и широкое признание критиков, которые в основном хвалили режиссуру, актерскую игру, операторскую работу, эмоциональный отклик и музыкальное сопровождение.
Трэвис Хендерсон бродит по пустыне Западного Техаса , сбитый с толку и держащий в руках пустой кувшин для воды. Он заходит в магазин, открывает морозильник и начинает есть лед, прежде чем потерять сознание. Врач осматривает Трэвиса и обнаруживает, что он немой . Врач роется в кошельке Трэвиса и находит карточку с номером телефона. Он звонит по номеру, который принадлежит Уолту Хендерсону, брату Трэвиса.
Уолт едет из Лос-Анджелеса в Терлингва, штат Техас , чтобы забрать Трэвиса, которого он считал мертвым, так как не получал от него вестей в течение четырех лет. Жена Уолта, Энн, обеспокоена, так как они с Уолтом усыновили сына Трэвиса, Хантера, поскольку биологическая мать Хантера, Джейн, отсутствовала в его жизни много лет. Уолт находит Трэвиса, бродящего в нескольких милях от клиники.
Братья отправляются в обратный путь в Лос-Анджелес. Уолт все больше расстраивается из-за немоты Трэвиса и сталкивается с ним из-за его исчезновения и отказа от Хантера. При упоминании Хантера Трэвис начинает плакать, но по-прежнему не говорит. На следующий день Трэвис наконец начинает говорить и показывает фотографию участка земли, объясняя, что он купил недвижимость в Париже, штат Техас .
Братья прибывают в Лос-Анджелес, где Уолт и Энн владеют домом в Вердуго-Хиллз с видом на аэропорт Бербанка . Там Трэвис воссоединяется с Хантером, который мало помнит своего отца и поначалу робеет рядом с ним. Уолт показывает Хантеру старые домашние видеозаписи их с Джейн, и после настойчивости Трэвиса Хантеру становится комфортно рядом с отцом. Энн по секрету сообщает Трэвису, что Джейн вносит ежемесячные платежи на банковский счет Хантера, и что банк находится в Хьюстоне . Трэвис полон решимости найти Джейн и говорит Хантеру, что он должен уехать следующей ночью. Хантер говорит Трэвису, что хочет сопровождать его, хотя у них нет разрешения Уолта и Энн.
Трэвис и Хантер отправляются в поездку в Хьюстон, где они сближаются и становятся ближе. Они приезжают в банк в день ожидаемого депозита и планируют найти машину Джейн. Хантер замечает, как Джейн делает депозит в автокинотеатре, и они следуют за ее машиной в пип-шоу- клуб, где она работает. Трэвис заходит внутрь, а Хантер ждет в машине. Пип-шоу устроено так, что клиенты сидят по одну сторону одностороннего зеркала с телефонным переговорным устройством для артиста. Когда Джейн входит в комнату, Трэвис не может говорить и вскоре уходит, не сказав ей больше нескольких слов. Трэвис злится, едет в бар и выпивает, пока Хантер жалуется.
На следующий день Трэвис оставляет Хантера в отеле и идет на работу к Джейн. В комнате Джейн он поворачивает свой стул так, чтобы он был обращен в сторону от нее. По телефону он рассказывает ей туманную историю о мужчине и молодой женщине, которые встретились, быстро влюбились друг в друга, поженились и родили ребенка. Джейн поначалу сбита с толку, но вскоре понимает, что это Трэвис. Он рассказывает ей, что после рождения ребенка жена стала раздражительной и злой и жаждала побега. Ей снилось, как она бежит голой по шоссе, но как раз когда она собиралась наконец уйти, он появлялся и останавливал ее. Теперь уже алкоголик-муж, опасаясь ухода жены, привязал к ее ноге колокольчик, чтобы услышать, если она уйдет ночью. Однажды ночью жена, набив носки в колокольчик, чтобы заглушить звук, успешно сбежала, хотя муж поймал ее и потащил обратно домой. Он привязал ее к печке ремнем и лег спать. Когда он проснулся, дом был в огне, а жена и ребенок исчезли.
Джейн выключает свет со своей стороны и наконец видит Трэвиса. Она выражает боль и сожаление из-за того, что пропустила детство Хантера. Трэвис говорит Джейн, что Хантер в Хьюстоне ждет ее, и дает ей номер комнаты Хантера. Джейн и Хантер воссоединяются, пока Трэвис наблюдает со стоянки. Трэвис уезжает, плача.
.jpg/1280px-Schatzell_Street_-_August_1978_(6457073233).jpg)
Западногерманский режиссер Вим Вендерс путешествовал по Соединенным Штатам и заявил, что он хотел «рассказать историю об Америке». [4] Фильм назван в честь техасского города Париж , но не происходит ни в одной сцене там. Париж — это место, где, по мнению Трэвиса, он был зачат, и где у него есть пустырь, видимый только на фотографии, на котором он намеревался построить дом и счастливо жить со своей семьей. Он используется как метафора для этой идеальной жизни. Вендерс делал фотографии, похожие на эту, во время разведки местности на западе Соединенных Штатов в начале своей карьеры, [5] фотографируя такие места, как Лас-Вегас и Корпус-Кристи, Техас . [6]
Сценарист Сэм Шепард встретился с Вендерсом, чтобы обсудить написание и/или актерскую игру для проекта Вендерса « Хэмметт » . Шепард сказал, что он не заинтересован в написании «Хэмметта» , но они рассматривали возможность свободной адаптации «Хроник мотеля» Шепарда и разработали историю о братьях, один из которых потерял память. [7] Их сценарий вырос до 160 страниц, поскольку братско-братские отношения стали менее важными, и рассматривались многочисленные концовки. [8] Небольшая часть финансирования проекта поступила из Германии. [9]
Фильм имеет схожие черты с фильмом Вендерса 1974 года «Алиса в городах » ( Alice in den Städten ). [10]
Гарри Дин Стэнтон снялся в 100 фильмах до «Парижа, Техас» , с небольшими ролями в «Хладнокровном Люке» и большой ролью в «Конфискаторе» , [11] который вышел в том же году, что и «Париж, Техас» . Он принял главную роль Трэвиса, сказав: «После всех этих лет я наконец-то получил роль, которую хотел сыграть». [11] Однако Вендерс также сказал, что Стэнтон не был уверен в своей роли и в разнице в возрасте между ним и молодой Настасьей Кински [12] (он был на 34 года старше). Вендерс заявил, что открыл для себя Дина Стокуэлла , когда был готов уйти из актерства, не найдя желаемых ролей и подумывая начать карьеру в сфере недвижимости. [4] Хантер Карсон был сыном соавтора сценария Л. М. Кита Карсона и согласился играть в сопровождении своей матери, Карен Блэк , которая помогла ему запомнить диалоги. [13]
Кински написала дневник для персонажа Джейн, чтобы развить ее предысторию, представляя, как она эмигрирует из Европы и получает больше привязанности от Трэвиса, чем от кого-либо другого. [14] По словам Стокуэлла, его персонаж в ранних черновиках должен был путешествовать с Хантером, Трэвисом и Энн, прежде чем Энн вернулась в Лос-Анджелес, а Уолт заблудился в пустыне, что было параллелью с Трэвисом в первой сцене. Роли Стокуэлла и Авроры Клеман были позже сокращены. [15]
Вендерс сказал, что фильм, снятый всего за четыре-пять недель, с небольшой группой, работавшей в последние недели, был очень коротким и быстрым. В съемках был перерыв, во время которого сценарий был завершен. [16] Кинорежиссер Эллисон Андерс работала помощником продюсера на фильме, [16] в то время как Клэр Дени была помощником режиссера. [17] Съемки в основном проходили в Форт-Стоктоне и Марафоне в регионе Транс-Пекос на западе Техаса. [18] Фильм стал первым, когда Вендерс полностью избежал раскадровки , перейдя сразу к репетициям на натуре перед съемками. [4]
Съемки уже начались в 1983 году, когда сценарий был еще не завершен, с целью снимать в порядке истории. Шепард планировал основать остальную часть истории на наблюдениях актеров и их понимании персонажей. Однако, когда Шепард перешел на другую работу, он отправил Вендерсу заметки о том, как должен закончиться сценарий. [4] Шепард приписал Вендерсу и Л. М. Киту Карсону идею пип-шоу и финальные акты истории. [19] По просьбе Вендерса Шепард сочинил кульминационный монолог Трэвиса Джейн и продиктовал его по телефону секретарю, работавшему над фильмом. [20] Создатели фильма решили не изображать реалистичное пип-шоу, так как им нужен был формат, который позволял бы больше общаться между персонажами. [4] Кински не мог видеть никого, только зеркало, в сценах пип-шоу и сказал, что это создавало настоящее чувство одиночества. [21]
Проблемы возникли, когда фильму не хватило финансирования, но Вендерс был воодушевлен, когда они закончили сцену с Кински, заметив: «Меня осенило, что мы собираемся сильно затронуть людей. Я был немного напуган этой идеей». [12]
Роберт Филлип Колкер и Питер Бейкене написали, что фильм представляет Соединенные Штаты как «страну фантазий, место поразительных образов, мизансцену пустыни и города». [22] Помимо ландшафта, есть отсылки к культуре и кинематографу США, [9] и сходство с фильмом Джона Форда 1956 года «Искатели » . [9] [23] [24] Академик Роджер Кук утверждал, что существует связь между персонажем Трэвиса и его окружением, наблюдаемым по дороге в Калифорнию. Персонаж постепенно перемещается из «запустения» в цивилизацию, и Трэвис постоянно пытается вырваться из этого трудного перехода. [25] Его транспортные средства, которые он выбирает, возможно, также отражают его характер, поскольку его предпочитаемый прокатный автомобиль имеет неровность, и он пересаживается на явно подержанный Ford Ranchero 1958 года по возвращении в Техас. [25]
Томас Эльзессер заметил, что многие путешествия в фильмографии Вендерса — это поиски женщины. В случае с Парижем, Техас , это делается с целью «сбежать от нее „сейчас“, чтобы найти ее такой, какой она была „тогда “ ». [26] Колкер и Бейкене прокомментировали отсутствие прикосновений или даже «эмоционального удовлетворения» между Трэвисом и Джейн в конце, за исключением их лиц, сливающихся в стекле, и их обсуждений своих эмоций. [27]
Марк Сильберман исследовал, как личная идентичность также является темой в фильме, поскольку название «Париж» обманчиво, вызывая в памяти образы Франции, но ссылаясь на Техас. Это очевидно из того, что Трэвис называет «папиной шуткой» о том, что мать Трэвиса была из Парижа, и его вера в то, что он был зачат там, заставляет его верить, что поездка туда достигнет самореализации . [28] Эльзассер считал, что концовка означает, что Трэвис отправляет Хантера вместо себя, чтобы воссоединиться с Джейн. [29] Эльзассер обнаружил, что это пример сложной системы, в которой различные персонажи видят друг друга через фантазию и переделывают друг друга по своему желанию. [30] Отец Трэвиса видел свою мать как парижанку, и это стало «болезнью». [28]
Кук высказал мнение, что возвращение в убежище дороги — это ответ Трэвиса на перенесенный им худший современный американский опыт, когда он передал своего сына матери мальчика. [31] Стэн Джонс предположил, что история включает в себя «европейский способ видения», поскольку Трэвис развивается от воспринимающего к движущей силе, затем снова к воспринимающему, прежде чем окончательно отстраниться. [32] Вендерс сказал, что финальная сцена, где Трэвис оставляет Джейн и Хантера позади, ознаменовала начало следующей главы в его собственной фильмографии: «Эта сцена для меня имела освобождающий эффект... Я позволил ему исчезнуть по-своему, и все мои предыдущие мужские персонажи ушли вместе с ним. Все они поселились в доме престарелых на окраине Парижа, штат Техас». [33]
«Париж, Техас» относится к жанру роуд-муви , [34] [35] в то время как критик Guardian Гай Лодж предположил, что его также можно считать вестерном . [35] Стэн Джонс отметил, что Марк Лупрехт классифицировал «Париж, Техас» как трагедию и обнаружил в изображении семьи эдипальные мотивы. [9]
«Париж, Техас» примечателен своими изображениями техасского ландшафта и климата. Вендерс подчеркивал дороги в своих ранних работах, особенно в своей трилогии «Дорожное кино» , чтобы изобразить «путешествия персонажей», при этом обстановка в Техасе стирает культурные границы Европы. [36] В начале фильма показана воздушная перспектива сухой пустыни. [37] Критик Эмануэль Леви отметил последующие кадры с «рекламными щитами, плакатами, граффити, ржавыми железными каркасами, старыми железнодорожными путями, неоновыми вывесками, мотелями». [38] Производственный дизайн фильма был разработан Кейт Олтман. Оператор Робби Мюллер часто работал с Вендерсом, и съемки в Париже, Техас, характерны для стиля Мюллера, [38] который режиссер Стив Маккуин определил как «визуальный язык, чтобы запечатлеть то, что кажется людьми, падающими насмерть в замедленной съемке». [37] Критик Senses of Cinema Ли Хилл также сравнил его с искусством Эдварда Хоппера и Эдварда Руша . [39]
Фильм сопровождается слайд-гитарной партитурой Рая Кудера , в которой использована песня Blind Willie Johnson « Dark Was the Night, Cold Was the Ground », которую Кудер назвал «самой трансцендентной пьесой во всей американской музыке». [40] Редактор Screen International Ник Роддик написал, что музыка придает «качество тоски по мрачности ландшафта». [36] В 2018 году Кудер раскрыл конкретный источник вдохновения во время интервью на BBC Radio 4 : «[Вендерс] проделал очень хорошую работу, запечатлевая атмосферу там, в пустыне, просто позволяя микрофонам... получать тоны и звуки из самой пустыни, которая, как я обнаружил, была в тональности E♭ ... это ветер, это было приятно. Поэтому мы настроили все на E♭». [41]
«Париж, Техас» участвовал в Каннском кинофестивале 1984 года , и Вендерс утверждал, что Стэнтон был настолько обеспокоен Каннами, что они наняли Шона Пенна , чтобы тот помог Стэнтону с подготовкой к показу. [12] Роддик отметил, как нежное изображение США в фильме было хорошо принято европейскими кинематографистами в Каннах во времена сильного антиамериканизма , учитывая президентство Рональда Рейгана . [36]
Конфликты между компанией Wenders Road Movies и дистрибьютором Filmverlag по поводу того, сколько копий фильма «Париж, Техас» должно быть выпущено в Западной Германии после Каннского фестиваля, привели к тому, что изначально ему было отказано в прокате в кинотеатрах, [42] поэтому были организованы автобусные туры для доставки немецких зрителей в Цюрих для показа. [43] Road Movies подала иск, чтобы разорвать отношения с Filmverlag, [42] и фильм появился в кинотеатрах Западной Германии восемь месяцев спустя. [44]
Он был показан на кинофестивале «Сандэнс» в 1985 году и снова в 2006 году в рамках категории «Сандэнс-коллекция» . [45] Он вернулся в Канны для секции «Классика Канн» на кинофестивале 2014 года после реставрации Cinepost. [46] Фильм был выпущен на DVD и Blu-ray в регионе 1 компанией The Criterion Collection . [47]
Роджер Эберт дал фильму четыре звезды, написав: « Париж, Техас — фильм с той страстью и готовностью экспериментировать, которая была более распространена пятнадцать лет назад, чем сейчас. Он больше связан с такими фильмами, как «Пять легких пьес» и «Беспечный ездок» и «Полуночный ковбой» , чем с изящными аркадными играми, которые являются кассовыми победителями 1980-х годов. Он правдив, глубок и блестящ». [48] Холли Уиллис из Variety похвалила операторскую работу и отдала должное Вендерсу за достойный европейский портрет США. [49] Винсент Кэнби из The New York Times дал фильму смешанную рецензию, написав: «Фильм замечательный, смешной и полный настоящих эмоций, поскольку в нем подробно описываются способы, с помощью которых Трэвис и мальчик примиряются. Затем он вылетает из окна машины, когда отец и сын решают отправиться в Техас на поиски Джейн». [50] Дэвид Денби раскритиковал «Париж, Техас» в New York , назвав его «безжизненным» и «фиаско». [51] Texas Monthly хвастался, что Париж, штат Техас, был «самым жарким техасским городом во Франции», отмечая, что Le Monde поместила восторженную рецензию на фильм на своей первой странице. [52]
Он имел прочное наследие среди критиков и любителей кино. [53] В 2015 году Гай Лодж из The Guardian назвал его любимым обладателем «Золотой пальмовой ветви », [35] в то время как Texas Monthly включил его в свой список лучших техасских фильмов за изображение Марафона, Техас . [54] В том же году «Париж, Техас» появился в посмертном списке 100 любимых фильмов Акиры Куросавы . [55] В 2016 году Entertainment Weekly также включил его в список 25 лучших техасских фильмов, [56] в то время как критик The Texas Observer Майкл Агреста приписал ему создание «определенного аромата техасской крутизны». [57] Однако в том году The Hollywood Reporter утверждал, что его престиж несколько снизился, назвав его 44-м лучшим обладателем «Золотой пальмовой ветви» на сегодняшний день. [53] На сайте- агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes фильм «Париж, Техас» имеет рейтинг одобрения 94% на основе 53 рецензий со средней оценкой 8,3/10. Консенсус критиков сайта гласит: «Тихий, но глубоко трогательный вестерн, «Париж, Техас» захватывает место и людей, как никогда прежде (или после)». [58]
В Каннах фильм завоевал три приза: « Золотую пальмовую ветвь» , приз ФИПРЕССИ и приз Экуменического жюри . [59] Решение основного жюри по « Золотой пальмовой ветви» было единогласным, [38] одним из членов которого был французский оператор Анри Алекан , который позже работал с Вендерсом над фильмом «Небеса» . [36]
Ирландская рок-группа U2 назвала Париж, Техас , источником вдохновения для своего альбома The Joshua Tree . [69] Шотландские рок-группы Travis и Texas обе взяли свои названия из фильма. [70] [71] Хип-хоп-дуэт Paris Texas также взял свое название из фильма. [72] Название альбома 2024 года paris paris , texas texas в исполнении More Eaze, Glass и Pardo также служит отсылкой к фильму. [73] Музыканты Курт Кобейн и Эллиот Смит сказали, что это их любимый фильм всех времен. [74]
Фильм также оказал влияние на более поздних режиссеров, включая Дэвида Роберта Митчелла , который снял «Оно» (2014), заявив, что эстетика в его кадре и композиции была поучительной. [75] Уэс Андерсон также был вдохновлен сценой из домашнего кино Вендерса с фотографиями мертвой жены в «Семейке Тененбаум» (2001). [76] Сэм Мендес , режиссер фильмов «Красота по-американски » (1999), «007: Координаты «Скайфолл»» (2012) и «1917» (2019), также назвал его одним из главных источников вдохновения для своих фильмов, назвав его одним из своих «основополагающих моментов в кино». [77]
В 1986 году фотографии, сделанные Вендерсом во время его поиска натурных мест для съемок в Париже, штат Техас, были выставлены в Центре Жоржа Помпиду в Париже, Франция, под названием «Написано на Западе» . [78] В 2000 году они были опубликованы в книге, также озаглавленной «Написано на Западе» , с дополнительным материалом в книге «Написано на Западе, пересмотрено в 2015 году ». [78]
{{cite web}}: CS1 maint: url-status ( ссылка )