Пол Кадмус (17 декабря 1904 г. – 12 декабря 1999 г.) был американским художником, широко известным своими картинами яичной темперой, изображающими суровые [1] социальные взаимодействия в городских условиях. Он также создал множество высоко завершенных рисунков отдельных обнаженных мужских фигур. Его картины сочетают в себе элементы эротики и социальной критики в стиле, часто называемом магическим реализмом . [2]
Ранняя жизнь и образование
Кадмус родился 17 декабря 1904 года в многоквартирном доме на 103-й улице недалеко от Амстердам-авеню, в Верхнем Вест-Сайде Манхэттена , в семье художниц Марии Латасы, имевшей баскские и кубинские корни, и Эгберта Кадмуса (1868–1939), имевшего голландские корни. [3] [4] Его отец, учившийся у Роберта Анри , работал коммерческим художником, а мать иллюстрировала детские книги. [5] Его сестра, Фидельма Кадмус, вышла замуж за Линкольна Кирстейна , филантропа, покровителя искусств и соучредителя New York City Ballet , [6] в 1941 году . [7]
В возрасте 15 лет Кадмус оставил школу, чтобы поступить в Национальную академию дизайна на 6 лет. [8] В 1925 году, в возрасте 20 лет, Кадмус стал членом Бруклинского общества офортистов (теперь известного как Общество американских художников-графиков или SAGA). На их 10-й ежегодной выставке, проходившей в Бруклинском музее, он показал три офорта: «Фидельма», «Калоджеро Скибетта» и «Крамер». Он записался в Лигу студентов-художников Нью-Йорка в 1928 году, беря уроки рисования с натуры, работая коммерческим иллюстратором в рекламном агентстве Нью-Йорка. [9] Он продолжил свое образование, путешествуя по Европе с 1931 по 1933 год с коллегой-художником Джаредом Френчем , [8] который стал его любовником на время. [10]
Карьера
После путешествия по Франции и Испании, Кадмус и Френч поселились в рыбацкой деревне на острове Майорка . В 1933 году они вернулись в Соединенные Штаты, так как у них закончились деньги, где Кадмус был одним из первых художников, нанятых художественными программами Нового курса , и расписывал фрески в почтовых отделениях. [9] Он содержал студию на Мортон-стрит, 54. [11]
Кадмус также работал в сфере коммерческой иллюстрации, но Френч, также художник- темперист , убедил его полностью посвятить себя изобразительному искусству. [10] [12] В 1979 году он был избран в Национальную академию дизайна в качестве ассоциированного члена, а в 1980 году стал ее полноправным членом.
В 1934 году, в возрасте 29 лет, [14] он написал картину «Флот в деле!» [15], работая над проектом «Общественные работы искусства» . [2] [16] [17] Эта картина, на которой изображены кутящие моряки и женщины, включала в себя стереотипное гомосексуальное домогательство и эротическое преувеличение цепляющихся брюк и выпирающих промежностей. Это стало предметом общественного возмущения во главе с адмиралом Хью Родманом , который выразил протест министру ВМС Клоду А. Свенсону , заявив: «Она представляет собой самую позорную, грязную, постыдную, пьяную драку». [6] Секретарь Свенсон заявил, что картина «правильно художественная», но «не соответствует флоту». [11] Картина была снята с выставки в галерее Коркоран [8] Генри Л. Рузвельтом , помощником министра ВМС в то время, и хранилась в его доме до смерти Рузвельта в 1936 году. [6] Реклама помогла начать карьеру Кадмуса, [8] и он заявил в то время: «У меня не было намерения оскорбить ВМС. Моряки не хуже всех остальных. В своей картине я просто прокомментировал их — я не критиковал». [11] Картина, которая после смерти Рузвельта висела над камином в клубе Алиби в Вашингтоне более полувека, была скрыта от публики до 1981 года, [6] временно экспонировалась в Вольфсоновском музее в Майами, [18] и в конечном итоге нашла пристанище в Военно-морском историческом центре . [6]
В 1938 году его картина «Покахантас спасает жизнь Джона Смита» , фреска, написанная для здания почтовой службы в Ричмонде, штат Вирджиния , должна была быть ретуширована, когда некоторые наблюдатели заметили лисью шкуру, намекающую на висение между ног индейца, изображенного на картине. [6] Кадмус использовал своего тогдашнего любовника Джареда Френча в качестве модели для Джона Смита на фреске. [3] [19]
В 1940 году две картины, «Моряки и шлюхи» (1938) и «Встреча Нового года в », были убраны с публичного обозрения, потому что флоту «они не понравились» и «от них было слишком много запаха». [20] Картины выставлялись на Международной выставке «Золотые ворота » и были убраны, а третья, «Венера и Адонис », осталась. Флот сообщил офису комиссара Джорджа Крила , что картина «Моряки и шлюхи » «излишне грязная». [20]
Художественный стиль
Кадмус, считающийся мастером рисования, интересовался итальянскими художниками эпохи Возрождения , в частности Синьорелли и Мантенья , так называемыми «мастерами мускулатуры». На него также оказал влияние Реджинальд Марш , американский художник-декоратор. Кадмус объединил элементы Синьорелли и Мантеньи вместе с элементами Марша, чтобы изобразить уличную жизнь Нью-Йорка. [6]
Он был заворожён человеческим телом, как идеальным, так и отталкивающим. Его идеалом была стилизованная эротическая версия мужского тела. Он находил гротеск повсюду: от кафе Гринвич-Виллидж , станций метро, пляжа на Кони-Айленде до американских туристов на итальянской площади . Его искусство — это форма сатиры и карикатуры на его персонажей, которую сравнивали с другими художниками Джорджем Гроссом и Отто Диксом . [6] Мнения художественных критиков по поводу искусства Кадмуса разделились, и Дор Эштон заявил, что «он вообще не историческая фигура, он аутсайдер». Эштон описал его картины как «искажённый Saturday Evening Post ». В 1990 году Майкл Киммельман написал, что искусство Кадмуса служило «напоминанием о том, что, вопреки общепринятому мнению, реализм по-прежнему оставался важной традицией в американском искусстве середины этого столетия, которая черпала вдохновение во многих из тех же источников, что вдохновляли абстрактных экспрессионистов, которые, как считалось, сделали реализм устаревшим» [21] .
На фотографиях были запечатлены многие из их друзей — они были среди молодых художников, танцоров и писателей Нью-Йорка, и большинство из них были красивыми и геями. [22] Среди сфотографированных были Теннесси Уильямс , Гленвэй Уэскотт , Монро Уиллер , Дональд Уиндхэм , Тодд Болендер , Бернард Перлин , Чак Ховард, Тед Старковски, [25] Кристофер Ишервуд и сестра Пола Кадмуса Фидельма и ее муж Линкольн Кирстейн . [26]
Кадмус и Френч также позировали для фотографий с известным фотографом Джорджем Платтом Лайнсом (1907–1955). Эти фотографии не были опубликованы или выставлены, пока Лайнс был жив, и показывают близость и отношения этих двоих. [27]
С 1944 по 1949 год Кадмус был в отношениях с художником Джорджем Тукером , у него сложились сложные отношения с Френчем и его женой. [28] Когда Френчи купили дом в Хартленде , штат Вермонт, они подарили Кадмусу собственный дом на этой территории, который Френч позже забрал обратно и отдал своему итальянскому любовнику. [4]
В 1965 году Кадмус познакомился и начал встречаться с Джоном (Фаркухаром) Андерсоном (30 июля 1937 года, Нью-Хейвен, Коннектикут - 21 октября 2018 года, Уэстон, Коннектикут). [29] [30] Отношения с Андерсоном, бывшим певцом кабаре Нантакета , который был на 32 года моложе Кадмуса, продолжались до смерти Кадмуса в 1999 году. [31] В течение их 35-летних отношений [31] Андерсон была моделью и музой Кадмуса во многих его работах. [14] Кадмус также был близким другом многих выдающихся художников, авторов и танцоров, включая Кристофера Ишервуда , У. Х. Одена , Джорджа Баланчина , Джорджа Платта Лайнса , Линкольна Кирстейна (его зятя) и Э. М. Форстера , [2] который, как говорят, читал вслух свой роман «Морис» , пока Кадмус рисовал его портрет, [18] который был напечатан в 1200 экземплярах брошюры «Новый беспорядок » [32] в 1949 году. [33]
В 1999 году он умер у себя дома в Уэстоне , штат Коннектикут, [34] из-за преклонного возраста, за пять дней до своего 95-летия. [18]
Список работ
С 1931 по 1992 год Кадмус создал 120 картин, в среднем по две в год. [6] Вот некоторые основные моменты:
^ "Greenwich Village Cafeteria 1934" . Получено 21 июня 2022 г. .
^ abc O'connor, John J. (16 мая 1986 г.). «'PAUL CADMUS,' ON 13, A STUDY OF THE ARTIST AT 80». The New York Times . Получено 30 сентября 2016 г.
^ ab Staff. "Paul Cadmus". www.dcmooregallery.com . DC Moore Gallery . Получено 30 сентября 2016 г. .
^ ab Leddick, Дэвид (2015). Близкие товарищи: триография Джорджа Платта Лайнса, Пола Кадмуса, Линкольна Кирстейна и их круга. Macmillan. ISBN9781250104786. Получено 23 августа 2016 г. .
^ "ЭГБЕРТ КАДМУС, 71, ХУДОЖНИК-АКВАРЕЛЬЩИК | Также известен как литограф — был отцом Пола Кадмуса". The New York Times . 15 августа 1939 г. Получено 30 сентября 2016 г.
^ abcdefghi Граймс, Уильям (8 марта 1992 г.). «ART; The Charge? Depraved. The Verdict? Out of the Show». The New York Times . Получено 30 сентября 2016 г.
^ "Мисс Фидельма Кадмус Ср". The New York Times . 9 апреля 1941 г. Получено 30 сентября 2016 г.
^ abcd "Биография Павла Кадмуса". Энциклопедия мировых биографий . Получено 19 июля 2013 г.
^ ab "Paul Cadmus". Смитсоновский музей американского искусства . Получено 11 февраля 2013 г.
^ abc "ХУДОЖНИК 'FLEET'S IN' ОТКАЗЫВАЕТСЯ ОТ ВМФ | Пол Кадмус, чье полотно было запрещено в Вашингтоне, ищет новые темы". The New York Times . 31 мая 1934 г. Получено 30 сентября 2016 г.
^ "Список 10.000 лучших художников мира Профсоюза художников Российской Федерации". Архивировано из оригинала 31 октября 2010 года.
^ abc Glueck, Grace (7 июня 1996 г.). "ART REVIEW; Paul Cadmus, a Mapplethorpe for His Times". The New York Times . Получено 30 сентября 2016 г.
^ «Кадмус (1984) кратко рассказывает о своей работе «Флот в пути!». 23 мая 2012 г. Получено 21 июня 2022 г.
^ "ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ РЯД НА ФЛОТЕ УДИВЛЯЕТ ХУДОЖНИКА | Кадмус советует адмиралам изучить жизнь моряков на Риверсайд-Драйв". The New York Times . 20 апреля 1934 г. Получено 30 сентября 2016 г.
^ "Paul Cadmus (1904-1999)". NAVAL HISTORICAL CENTER . Получено 19 июля 2013 г. .
^ abcd Cotter, Holland (15 декабря 1999 г.). «Paul Cadmus Dies at 94; Virtuosic American Painter». The New York Times . Получено 30 сентября 2016 г.
^ Анреус, Алехандро; Линден Л., Диана; Вайнберг, Джонатан (2006). Социальное и реальное: политическое искусство 1930-х годов в Западном полушарии. Penn State Press. ISBN027104716X. Получено 23 августа 2016 г. .
^ ab "ИЗГНАНИЕ КАРТИНЫ МОРЯКОВ | Ярмарка Golden Gate также изъяла еще одну картину Кадмуса". The New York Times . 8 августа 1940 г. Получено 30 сентября 2016 г.
^ Киммельман, Майкл (4 мая 1990 г.). «Обзор/Искусство; Сила причудливости: Поздние работы Жана Арпа». The New York Times . Получено 30 сентября 2016 г.
^ ab Smith, Roberta (5 ноября 2015 г.). «PaJaMa, чьи фотографии дышали эротизмом». The New York Times . Получено 23 августа 2016 г.
^ Смит, Роберта (5 ноября 2015 г.). «PaJaMa, чьи фотографии дышали эротизмом». The New York Times .
^ "PaJaMa on MoMA" . Получено 21 июня 2022 г.
^ «Тед Старковски: муза художника». 11 января 2021 г.
^ "Fire Island PaJaMa Party". 11 августа 2022 г.
^ Мейер, Ричард (2002). Outlaw Representation: Censorship & Homosexuality in Twentieth century American Art. Beacon Press . С. 89–93. ISBN9780807079355. Получено 23 августа 2016 г. .
↑ Джонсон, Кен (9 октября 2008 г.). «Соответствуй, соответствуй, где бы ты ни был: современная тоска в «Джордже Тукере: ретроспектива» в Музее Национальной академии». The New York Times . Получено 23 августа 2016 г.
^ "Paid Notice: Deaths CADMUS, PAUL". The New York Times . 14 декабря 1999 г. Получено 30 сентября 2016 г.
^ "Mr. Jon Farquhar Anderson". Legacy.com . 21 октября 2018 г. Получено 22 июля 2019 г.
^ ab Gargan, Scott (8 ноября 2012 г.). «Пол Кадмус и Джон Андерсон в центре внимания «Музы» в Центре искусств Вестпорта». CT Post . Получено 30 сентября 2016 г.
↑ Марк Митчелл (3 апреля 2013 г.). "Paul Cadmus, "EM Forster" (1949)". Архивировано из оригинала 25 января 2020 г. . Получено 25 января 2020 г. .
^ Форстер, Э. М. (1949). Новый беспорядок . Нью-Йорк. OCLC 2996436.{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )
^ Макгилл, Дуглас С. (14 декабря 1984 г.). «ЛЮДИ ИСКУССТВА». The New York Times . Получено 30 сентября 2016 г.
^ abcdefg Джуэлл, Эдвард Олден (27 марта 1937 г.). «ХОЛСТА CADMUS, ВЫСТАВЛЕННЫЕ НА ПЕРСОНАЛЬНОЙ ВЫСТАВКЕ Американского художника в Мидтауне, отмечены за тонкое мастерство рисования». The New York Times . Получено 30 сентября 2016 г.
↑ Рейнор, Вивьен (4 апреля 1982 г.). «ART; PAUL CADMUS RETROSPECTIVE Indiana STORRS». The New York Times . Получено 30 октября 2017 г.
↑ Чарльз, Элеанор (21 марта 1982 г.). «ПРОТИВОРЕЧИВАЯ КАРТИНА НА ВИД ЧЕРЕЗ 47 ЛЕТ». The New York Times . Получено 30 октября 2017 г.
Биографические работы
Элиасоф, Филипп , «Пол Кадмус: жизнь и творчество», докторская диссертация, Государственный университет Нью-Йорка в Бингемтоне (1979) (авторизованная биография, написанная на основе данных из первых рук художника, предложений, обзора)
Элиасоф, Филипп , «Павел Кадмус и добродетель анахронизма», «Рисунок» - Международный обзор, опубликованный Обществом рисования, январь–февраль (1981) стр. 97–104.
Кирстейн, Линкольн. Пол Кадмус , Имаго Импринт: Арнольд Сколник (1984)
Сазерленд, Дэвид. Пол Кадмус, «Enfant Terrible at 80» . Документальный фильм (1984) Филипп Элиасоф, ассоциированный продюсер, созданный при финансовой поддержке Университета Фэрфилда, Фэрфилд, Коннектикут.
Элиасоф, Филипп , «Пол Кадмус в девяносто: добродетели изображения греха», American Arts Quarterly (1995) стр. 39–55;
Спринг, Джастин. Пол Кадмус: Обнаженный мужчина Нью-Йорк: Вселенная (2002)
Элиасоф, Филипп «Пол Кадмус: Размышления», эссе из каталога для торгов американского искусства Christie's, «Важнейшие американские картины, рисунки и скульптуры» (24 мая 2007 г.), стр. 199–206.
Внешние ссылки
Устное историческое интервью с Полом Кадмусом, 22 марта – 5 мая 1988 г. из Смитсоновского архива американского искусства
Помощь в поиске писем Пола Кадмуса Вебстеру Эйткену, 1945–1979 гг. в Архиве американского искусства Смитсоновского института
Искусство и социальные проблемы. « Резня в Херрине » Пола Кадмуса как комментарий к трудовому конфликту 1925 года в Херрине, штат Иллинойс. Также содержит ссылки на биографию художника и ресурсы для учителей.
Сущность магического реализма — критическое исследование истоков и развития магического реализма в искусстве.