Жюль-Жан-Поль Форт (1 февраля 1872 — 20 апреля 1960) — французский поэт, представитель движения символистов . В возрасте 18 лет, выступая против натуралистического театра, Форт основал Театр д'Арт (1890–93). Он также основал и редактировал литературные обзоры Livre d'Art с Альфредом Жарри и Vers et Prose (1905–14) с поэтом Гийомом Аполлинером , в которых публиковались работы Поля Валери и других важных писателей-символистов. Форт известен своим огромным объемом стихов, опубликовавшим более тридцати томов баллад и, по словам Эми Лоуэлл , созданием полифонической прозаической формы в своих «Французских балладах». [1] [2]
Поль Форт родился в Реймсе , департамент Марна , Франция, в 1872 году. Его отец, страховой агент, перевез семью в Париж в 1878 году. Во время учебы в средней школе лицея Луи-ле-Гран он стал заметным деятелем искусства. сообщество Монпарнас . Он искал компанию художников-авангардистов и подружился с Андре Жидом и Пьером Луи . Его работа в движении независимого театра продолжалась с 1890 по 1892 год. Затем Форт посвятил себя поэзии, публикациям и развитию новых писателей. К 1912 году его достижения и влияние были таковы, что ему был присвоен титул «Принц поэтов» (почетный титул, присваиваемый во Франции поэтам, таким как Верлен и Малларме, после смерти их предшественника).
Одна из его работ, «Ронда», прославилась во всем мире как призыв к мировой дружбе.
Форт умер 20 апреля 1960 года в Монлери , пригороде к югу от Парижа, где он жил с 1921 года, и похоронен на кладбище Монлери.
В 17 лет Форт часто посещал левобережное притон поэтов- символистов , Café Voltaire (1, Place de l'Odéon), где обсуждался современный театр. Его деятельность там вскоре привела к его исключению из средней школы. Группа стремилась порвать с господствующей натуралистической сценой, включая Театр Libre , созданный в 1887 году Андре Антуаном , хотя Форт восхищался Антуаном и надеялся создать новый театр, который объединил бы лучшее из всех театральных форм, включая натуралистическую драму. [3] Действительно, основанный Фортом театр «Смешанный театр» ( Le Théâtre Mixte ), дебютировавший 23 июня 1890 года, объявил об эклектичной программе различных стилей как в новых произведениях, так и в давно забытых пьесах. Объединив усилия с Идеалистическим театром Луи Жермена (Le Théâtre Idéaliste), они представили еще четыре спектакля 5 и 12 октября. Эти первые работы включали не только усилия Форта и Жермена, но и Марка Леграна, сэра де Шанмеле, Шарля Гранмугена и Жозефа Гайды. [4] Критики, однако, не сочли пьесы ни одной из программ художественно революционными. Пути Форта и Жермена разошлись, и Форту пришлось переименовать свою труппу в Художественный театр ( Le Théâtre d'Art ) и открыть офис на улице Монмартр, 155. [5]
У двух театральных предприятий Форта никогда не было ни одного театра; вместо этого их программы распространялись по восьми арендованным помещениям для выступлений, в основном на Правобережье. Он привлек ведущих художников-символистов той эпохи к разработке и рисованию декораций и фонов, особенно «Пророков» группы Наби (Поль Серюзье, Эмиль Бернар, Морис Дени, Поль Боннар, Поль Рэнсон, Эдуард Вюйяр и Анри Габриэль Ибельс). ). [6] Форт появился как актер в июньской программе; Жермен, Октябрь. Но во второй программе дебютировало и важное открытие: Жоржетта Каме (ум. 1957), студентка Парижской консерватории, ставшая выдающейся актрисой зарождающегося авангардного театрального движения и появившаяся в 22 спектаклях Театра д'Арт. . Среди ее ролей был Мефистофель — денди с моноклем и в смокинге — во французской адаптации « Доктора Фауста » Кристофера Марло в 1892 году . [7] Хотя она и завоевала восхищение в роли Женевьевы в « Пеллеасе и Мелизанде» , открытии нового Театра де л'Увр в 1893 году , это было ее единственное выступление в этом предприятии. Дальнейшее признание она получила в 1894 году в роли Сары в долгожданной постановке символистской драмы Огюста де Вилье де Л'Иль-Адам 1890 года « Аксель» . В конце концов она вышла замуж за писателя Мориса Поттехера и присоединилась к нему в его собственном региональном театре Théâtre du Peuple в Бюсанге, Франция. [8]
Бывший актер Театра Libre Антуана Орельен Люнье-По , вернувшийся с сокращенной военной службы, присоединился к Театру д'Арт весной 1891 года, впервые появившись в « Вторжении » Мориса Метерлинка . В течение следующих двух лет он регулярно переключался между работой в Театре искусств и режиссурой любительской труппы Le Cercle des Escholiers. [9] Люнье-По сыграл в общей сложности в десяти пьесах для Форта, интерпретируя, в первую очередь, роли Метерлинка: Старика в « Вторжении » (1891) и Первого слепца в « Авёле» (1891), а также Сатану в Жюль Буа « Свадебка Сатана» (1892). Вместе с Жоржеттой Каме он создал фирменный символистский актерский стиль, передающий религиозную мечтательность, с его иератическими позами и жестами, сочетающимися с торжественным, псалмозным чтением строк.
За два с половиной года руководства Форта Театр д'Арт представил поэтические декламации, старые, малоизвестные драматические произведения Марлоу, Шелли и Гюго, а также новые пьесы Рашильда (« La Voix du Sang» , 1890; «Мадам ла Морт », 1891), Теодор де Банвиль ( «Филлис », 1891), Катюль Мендес ( «Солей де Минуи », 1891), Поль Верлен ( «Les Uns et les Autres », 1891), Реми де Гурмон (« Теода» , 1891), и особенно Морис Метерлинк ( «L'Intruse» и «Les Aveugles» , оба 1891 г.) и « Les Flaireurs » Шарля ван Лерберга (1892 г.). [10] Однако как художественный руководитель он показал себя амбициозным, но непосильным; он часто превышал бюджет, не мог справиться со своими кредиторами и технически напрягался, чтобы создать сложный, непрозрачный драматический материал. [11] К 1892 году, когда парижские критики умоляли его сделать лучший выбор, Форт тщетно пытался создать « Аксель» Вилье де Л'Иль-Адама как способ восстановить репутацию компании. Когда это провалилось, [12] он пытался руководить парижской премьерой « Пеллеаса и Мелизанды» Метерлинка в марте 1893 года, но Метерлинк и сопродюсер Тола Дориан, похоже, потеряли веру в него, и постановка была внезапно отменена. Это поражение побудило Форта вообще отказаться от контроля над предприятием и сосредоточиться на поэзии. [13] Люнье-По взял на себя проект «Пеллеас и Мелизанда» для его премьеры в мае 1893 года, что стало первым шагом в создании его собственного Театра де л'Увр. За относительно короткое время Театр д'Арт оставил свой след в растущем авангардном европейском театре. Как заключил историк театра Жак Робиш: «Короче говоря, история Театра д'Арт - это история неудачного, но плодотворного эксперимента, и его главное - и, возможно, единственное - достоинство состоит в том, что он породил Театр де л'Увр». [14]
После достигнутого им театрального приключения он посвятил свою жизнь поэзии. Свои первые стихи он представил Mercure de France в 1896 году. Эти стихи стали дебютом «Французских баллад» (17 томов, написанных в 1922 и 1958 годах). Он начинает публиковаться в журнале Le Livre d'art в 1892 году, который был возобновлен в 1896 году Морисом Дюмоном. Вместе с последним он в 1894 году редактировал L'épreuve, Journal-Album d'art.
К 1903 году он организовал и провел поэтические лекции по вторникам в Closerie des Lilas . В 1905 году он начал издавать журнал Vers et prose вместе с Мореасом и Салмоном, которые, в частности, редактировали произведения Гийома Аполлинера, Макса Жакоба, Пьера Луи. Он редактировал его вместе с Полем Валери . Пьер Луи, написавший прелюдию к первому тому «Баллад» , определяет их как небольшие стихотворения в полиморфной форме или в знакомых александрийских стихах, но склоняющиеся к нормальной прозаической форме, требующие правил ритмической прозы, а не правил стиховой дикции.
Получил звание « Командёр Почётного легиона » [ когда? ] , он помог придать кварталу Монпарнас в Париже его художественную репутацию. Опрос пяти литературных журналов ( Gil Blas , Comoedia, La Phalange, Les Loups и Les Nouvelles) присвоил ему титул « Принца поэтов » в 1912 году. Тогда 350 авторов проголосовали за него как за истинного наследника Верлена , Малларме и Леона Дьеркса. .
В августе 1913 года его шестнадцатилетняя дочь Жанна вышла замуж за художника-футуриста Джино Северини . Форт руководил церемониями, свидетелями Северини были Гийом Аполлинер и Филиппо Маринетти , автор « Манифеста футуристов» . Два года спустя Аполлинер писал Мадлен Пажес: «Я получил идиотский лирический отчет Поля Форта, напыщенного принца поэтов, который поет о битвах в далеких странах на поистине глупом языке».
Поль Форт был ведущим членом жюри Prix Jeunesse, созданного в 1934 году. В 1943 году, баллотируясь на место в Гонкуровской академии , оставшееся вакантным после смерти Пьера Шампона годом ранее, Форт проиграл Андре Билли , хотя Билли был утвержден на это место. только после Освобождения .
Его произведения были запрещены CNE (Национальным комитетом писателей интеллектуального сопротивления) в конце войны, но запрет был отменен во втором списке, опубликованном в Les Lettres françaises от 21 октября 1944 года.
Но официально он выздоровел, когда представил посвященную ему выставку в 1954 году в Реймсской библиотеке Карнеги .
В 1956 году Поль женился на Жермен Пуже. Его племянник женился на дочери Альфреда Валлетта (1858–1935), директора Mercure de France , и Маргерит Эймери (1860–1953), писавшей под псевдонимом Рашильд .
Поль Форт был похоронен в Монлери на его собственном участке под названием Аржанлье.
Форт упоминается Эрнестом Хемингуэем как клиентом La Closerie des Lilas в книге «Передвижной пир» . [15]
Голландский композитор Марджо Таль положил на музыку несколько произведений Форта, [16] , как и британский композитор Ева Рут Спалдинг [17] и французские композиторы Беатрис Зигрист , [18] Габриэль Пьерне и Андре Каплет . [19]
Форт упоминается в «Дневнике Анаис Нин» в записи за октябрь 1936 года, где Нин вспоминает вечер, когда они встретились на вечеринке. [20]
{{cite book}}: CS1 maint: отсутствует местоположение издателя ( ссылка )
Во французском Wikisource есть оригинальный текст, относящийся к этой статье: Пол Форт.
Цитаты, связанные с Полом Фортом, в Wikiquote
СМИ, связанные с Полом Фортом, на Викискладе?