Ремастеринг — это изменение качества звука или изображения ранее созданных форм медиа, будь то аудиофонические , кинематографические или видеографические . Полученный продукт называется ремастерингом . Также используются термины цифровой ремастеринг и цифровой ремастеринг .
В более широком смысле, ремастеринг продукта может включать другие, как правило, меньшие включения или изменения в самом содержании. Их, как правило, отличают от ремейков , основанных на оригинале.
Мастер -запись — это окончательная версия записи, которая будет тиражироваться для конечного пользователя, обычно в других форматах (например, на пластинках , кассетах , компакт-дисках , DVD , Blu-ray ).
Часто партия копий делается с одной оригинальной мастер-записи, которая сама может быть основана на предыдущих записях. Например, звуковые эффекты (например, открывание двери, удары кулаком, падение с лестницы, звон колокола) могли быть добавлены из копий лент со звуковыми эффектами, похожими на современные сэмплы, чтобы сделать радиопьесу для трансляции.
Проблематично, что для одного аудиорелиза часто существует несколько различных уровней мастеров. В качестве примера рассмотрим, как создавался типичный музыкальный альбом 1960-х годов. Музыканты и вокалисты записывались на многодорожечную ленту . Эта лента была сведена для создания стерео- или мономастер -записи. Скорее всего, из этой оригинальной мастер-записи будет создана еще одна мастер-лента, состоящая из эквализации и других настроек и улучшений аудио, чтобы оно лучше звучало, например, на проигрывателях.
Дополнительные мастер-записи дублировались с выровненного мастера для региональных целей копирования (например, для отправки на несколько заводов по производству). Для виниловых записей создавались мастер-записи для прессования. Часто эти промежуточные записи назывались материнскими лентами . Все виниловые записи производились от одной из мастер-записей.
Таким образом, мастеринг относится к процессу создания мастера. Это может быть просто копирование ленты для дальнейшего копирования или может включать в себя фактические шаги эквализации и обработки, используемые для тонкой настройки материала для выпуска. Последний пример обычно требует работы инженеров мастеринга .
С появлением цифровой записи в конце 1970-х годов многие идеи мастеринга изменились. Раньше создание новых мастеров означало потерю аналогового поколения; другими словами, копирование ленты на ленту означало снижение отношения сигнал/шум . Это означает, сколько изначально предполагаемой «хорошей» информации записано против ошибок, добавленных к записи в результате технических ограничений используемого оборудования (шум, например, шипение ленты , статические помехи и т. д.). Хотя существуют методы шумоподавления , они также увеличивают другие аудиоискажения, такие как азимутальный сдвиг, вау и детонация , пропечатывание и сдвиг стереоизображения.
С цифровой записью мастер-копии могли создаваться и дублироваться без обычных потерь поколений. Поскольку компакт-диски были цифровым форматом, цифровые мастер-копии, созданные с оригинальных аналоговых записей, стали необходимостью.
Ремастеринг — это процесс создания нового мастера для альбома, фильма или любого другого творения. Обычно он относится к процессу переноса записи с аналогового носителя на цифровой, но это не всегда так. [ необходима цитата ]
Например, виниловая пластинка, изначально отпечатанная с изношенного мастер-диска, удаленного от «оригинальной» мастер-записи на много поколений , может быть ремастирована и перепечатана с ленты в лучшем состоянии. Все компакт-диски, созданные с аналоговых источников, технически подвергаются цифровому ремастерингу.
Процесс создания цифровой передачи аналоговой ленты ремастирует материал в цифровом формате, даже если к материалу не применяется эквализация, сжатие или другая обработка. В идеале, из-за более высокого разрешения, релиз CD или DVD (или даже более высокого качества, например, аудио высокого разрешения или видео высокой четкости ) должен поступать из наилучшего возможного источника, с максимальной осторожностью при передаче. [ необходима цитата ]
Кроме того, в ранние дни эры CD цифровая технология находилась в зачаточном состоянии, что иногда приводило к плохо звучащим цифровым передачам. Ранняя эра DVD не сильно отличалась, копии фильмов часто производились с изношенных копий, с низким битрейтом и приглушенным звуком. [ необходима цитата ] Когда первые ремастеры CD стали бестселлерами, компании вскоре поняли, что новые издания товаров из бэк-каталога могут конкурировать с новыми релизами в качестве источника дохода. Стоимость товаров из бэк-каталога резко возросла, и сегодня не редкость увидеть расширенные и ремастерированные издания относительно современных альбомов.
Мастер-ленты или что-то близкое к ним можно использовать для выпуска CD. Можно использовать лучшие варианты обработки. Можно использовать лучшие отпечатки, с элементами звука, ремикшированными в 5.1 объемный звук , и очевидными дефектами печати, исправленными цифровым способом. Современная эпоха дает издателям почти неограниченные возможности подправлять, исправлять и «улучшать» свои медиа, и поскольку каждый релиз обещает улучшенный звук, видео, дополнительные материалы и прочее, продюсеры надеются, что эти улучшения побудят людей сделать покупку.
Ремастеринг музыки для CD или даже цифровой дистрибуции начинается с поиска оригинальной аналоговой версии. [1] Следующий шаг включает оцифровку дорожки или дорожек, чтобы их можно было редактировать с помощью компьютера. Затем выбирается порядок дорожек. Это то, о чем часто беспокоятся инженеры, потому что если порядок дорожек неправильный, это может показаться акустически несбалансированным. [1]
Когда начинается ремастеринг, инженеры используют программные инструменты, такие как лимитер, эквалайзер и компрессор. Компрессор и лимитеры — это способы управления громкостью трека. [1] Это не следует путать с громкостью трека, которая контролируется слушателем во время воспроизведения.
Динамический диапазон аудиодорожки измеряется путем вычисления разницы между самой громкой и самой тихой частью дорожки. [1] В студиях звукозаписи громкость измеряется в отрицательных децибелах, ноль обозначает самый громкий записываемый звук. Ограничитель работает, имея определенный предел на самых громких частях, и если этот предел превышен, он автоматически понижается на коэффициент, предварительно установленный инженером. [1]
Ремастеринг аудио стал предметом критики. [2] [3] Многие ремастеринговые компакт-диски с конца 1990-х годов пострадали от « войны громкости », когда средняя громкость записи увеличивалась, а динамический диапазон сжимался за счет четкости, из-за чего ремастеринговая версия звучала громче на обычной громкости прослушивания и более искаженной, чем несжатая версия. [2] [3] Некоторые также критиковали чрезмерное использование шумоподавления в процессе ремастеринга, поскольку оно влияет не только на шум, но и на сигнал, и может оставлять слышимые артефакты. [4] [5] Эквализация может заметно изменить характер записи. Поскольку решения по эквалайзеру в некоторой степени являются делом вкуса, они часто становятся предметом критики. Инженеры по мастерингу, такие как Стив Хоффман, отметили, что использование плоского эквалайзера при мастеринге позволяет слушателям настраивать эквалайзер на своем оборудовании по своему усмотрению, но мастеринг релиза с определенным эквалайзером означает, что может быть невозможно заставить запись звучать правильно на высококлассном оборудовании. [2] [3] Кроме того, с художественной точки зрения, в оригинальном мастеринге участвовал оригинальный исполнитель, а в ремастеринге часто нет. [ необходима цитата ] Поэтому ремастерированная запись может звучать не так, как изначально задумывал исполнитель. [ необходима цитата ]
Чтобы сделать цифровой ремастеринг фильма для DVD и Blu-ray , операторы цифровой реставрации должны сканировать фильм кадр за кадром с разрешением не менее 2048 пикселей по горизонтали (так называемое разрешение 2K ). [6] Некоторые фильмы сканируются с разрешением 4K , 6K или даже 8K, чтобы быть готовыми к устройствам с более высоким разрешением. [6] Сканирование фильма с разрешением 4K — разрешением 4096 × 3092 для полного кадра фильма — генерирует не менее 12 терабайт данных до того, как будет выполнено какое-либо редактирование. [6]
Затем операторы цифровой реставрации используют специализированное программное обеспечение, например, Digital Restoration System (DRS) от MTI, для удаления царапин и пыли с поврежденной пленки. Восстановление пленки до ее первоначального цвета также включено в этот процесс. [1]
Помимо ремастеринга видео, также ремастеринг аудио выполняется с использованием такого программного обеспечения, как Pro Tools, чтобы удалить фоновый шум и увеличить громкость диалогов, чтобы актеров было легче понимать и слышать. [1] Также добавляются или улучшаются аудиоэффекты, а также объемный звук , что позволяет распределять элементы саундтрека между несколькими динамиками для более захватывающего опыта. [1]
Примером восстановленного фильма является фильм 1939 года «Волшебник страны Оз» . [7] Цветные части фильма «Оз» были сняты в трехполосном процессе Technicolor , который в 1930-х годах дал три черно-белых негатива, созданных из красных, зеленых и синих светофильтров, которые использовались для печати голубых, пурпурных и желтых частей окончательного отпечатанного ответного отпечатка цветной пленки . [7] Эти три негатива были отсканированы по отдельности в компьютерную систему, где цифровые изображения были тонированы и объединены с использованием фирменного программного обеспечения. [7]
Голубые, пурпурные и желтые записи за десятилетия сморщились, и программное обеспечение, использованное при реставрации, выровняло все три записи в правильном порядке. [7] Программное обеспечение также использовалось для удаления пыли и царапин с пленки путем копирования данных, например, с голубых и желтых записей, чтобы исправить дефект на пурпурной записи. [7] Восстановление фильма позволило увидеть точные визуальные детали, которые не были видны в более ранних домашних релизах: например, когда Страшила говорит «У меня есть мозг», на его щеках заметна мешковина . Также до реставрации невозможно было увидеть заклепку между глазами Железного Дровосека . [7]
Шоу, которые были сняты и смонтированы полностью на плёнку, такие как Star Trek: The Original Series , могут быть переизданы в HD посредством повторного сканирования оригинальных негативов плёнки; процесс ремастеринга для шоу дополнительно позволил Paramount обновить цифровым способом некоторые спецэффекты. [8] [ ненадёжный источник? ] Шоу, которые были сделаны в период с начала 1980-х до начала 2000-х годов, как правило, снимались на плёнку, затем переносились и монтировались на видеокассетах стандартной чёткости, что делало перенос в высоком разрешении невозможным без повторного редактирования продукта с нуля, как, например, с выпуском HD Star Trek: The Next Generation , производство которого стоило Paramount более 12 миллионов долларов. Из-за коммерческого провала этого релиза Paramount решила не предоставлять Deep Space Nine или Voyager такой же обработки. [9] В 2014 году Pee-wee's Playhouse был проведён цифровой ремастеринг с оригинального фильма и звуковых дорожек. [10]
Ремастерированные фильмы стали предметом критики. Когда фильм Арнольда Шварценеггера «Хищник » был ремастерирован, некоторые критики посчитали, что процесс был переусердствован, в результате чего кожа Шварценеггера выглядела восковой. [11] Помимо жалоб на то, как выглядит изображение, были и другие жалобы на цифровую фиксацию. [12] Одна заметная жалоба была на ремастерированную версию 2002 года «Инопланетянин» (1982), где режиссер Стивен Спилберг заменил оружие в руках полицейских и федеральных агентов на рации . Более позднее издание, выпущенное в 2012 году к 30-летию, вернуло оригинальную сцену. [12]
Что касается анимации — как для телевидения, так и для кино — «ремастеринг» может иметь иной контекст, включая радикальное изменение исходных изображений.
Для традиционно анимационных проектов, выполненных на целл-пленке и напечатанных на пленке, ремастеринг может быть таким же простым, как подкраска негатива пленки. Были времена, когда эти исправления были спорными: коробочные наборы DVD с анимационными свойствами, такими как Looney Tunes, с начала 2000-х годов подверглись широкой критике со стороны поклонников и историков из-за агрессивного использования цифрового шумоподавления видео (DVNR). Процесс был разработан для автоматического удаления пыли или пятен с изображения, но ошибочно принимал случайные линии чернил или пятна на целл-пленке за повреждения, а также удалял естественные недостатки. [13] Disney пошла на шаг дальше с ремастерингом своего канонического каталога в начале 21-го века: для своих анимационных фильмов на целл-пленке команды тщательно реконструировали сцены из оригинальных установок целл-пленки и фоновых рисунков, чтобы создать новые изображения, свободные от артефактов пленки (дрожание, зернистость и т. д.). Несмотря на сложность и революционность, этот процесс подвергся критике со стороны некоторых за то, что по сути удалил фильмы из их эпохи и среды, сделав их неразличимыми по возрасту. [14] [15] Более поздние ремастеры, включая 4K-реставрацию «Золушки» в 2023 году, отдавали приоритет кинематографическому виду с соответствующей эпохе зернистостью и переплетениями. [16]
Ремастеринг других анимационных проектов может различаться по объему в зависимости от их художественного стиля. В случае изначально цифровых изображений, включая компьютерные анимационные фильмы , ремастеринг может быть простым вопросом возврата к исходным файлам и повторного рендеринга их в желаемом разрешении. Некоторое современное программное обеспечение, такое как Toon Boom Harmony , использует векторные фигуры без потерь [17] , что позволяет художнику с легкостью повторно рендерить работу в разных разрешениях. Это может оказаться сложным в тех случаях, когда файлы становятся поврежденными или нечитаемыми ; 3D- переиздание «Истории игрушек », первого фильма с компьютерной графикой, было сопряжено с трудностями из-за нечитаемости формата файла на современных системах. [18] На телевидении «Южный парк» является примером программы, которая изначально была изначально цифровой — ее стиль конструкторской бумаги состоял из цифровых изображений, обработанных в таких программах, как Maya . Это позволило ее творческой группе полностью повторно рендерить эпизоды в более высоком разрешении, чем их оригинальная трансляция; в некоторых случаях кадры были перекомпонованы, чтобы соответствовать соотношению сторон 16:9. [19]
Еще одной проблемой в плане ремастеринга является масштабирование проектов, завершенных в первые дни цифровых чернил и красок . Анимационные отрасли по всему миру постепенно перешли с cels на цифровую раскраску на рубеже тысячелетий, и проекты, которые предшествовали появлению форматов с более высоким разрешением, оказались сложными для ремастеринга. [20] Ремастеры фильмов, которые использовали ранние процессы Digipaint, обычно вычеркиваются из отпечатков filmout 35mm, поскольку компьютерные файлы никогда не были должным образом архивированы. Проекты, которые были составлены в форматах с более низким разрешением, таких как видеопленка, сделали возврат к исходным элементам непрактичным из-за их низкого размера. Некоторые студии использовали искусственный интеллект для профессионального масштабирования материала; бутик-лейбл Discotek выпустил сезоны аниме Digimon с использованием специализированного инструмента под названием AstroRes. [21]
Ремастеринг видеоигры сложнее, чем ремастеринг фильма или музыкальной записи, потому что графика видеоигры показывает их возраст. [22] Это может быть связано с рядом факторов, в частности, с более низким разрешением и менее сложными движками рендеринга на момент выпуска. Ремастер видеоигры обычно имеет обновленную атмосферу и дизайн в соответствии с возможностями более мощной консоли, в то время как ремейк видеоигры также обновляется, но с воссозданными моделями. [23]
Современные компьютерные мониторы и телевизоры высокой четкости, как правило, имеют более высокое разрешение дисплея и другие соотношения сторон, чем мониторы/телевизоры, доступные на момент выпуска видеоигры. [22] Из-за этого классические игры, которые подвергаются ремастерингу, обычно имеют графику, перерисованную с более высоким разрешением. [22] Примером игры, в которой оригинальная графика была перерисована с более высоким разрешением, является Hitman HD Trilogy , которая содержит две игры с графикой высокого разрешения: Hitman 2: Silent Assassin и Hitman: Contracts . Обе изначально были выпущены на ПК , PlayStation 2 и Xbox . [24] Оригинальное разрешение было 480p на Xbox, в то время как ремастеринговое разрешение отображается с разрешением 720p на Xbox 360. [ 24] Существуют некоторые споры относительно того, делает ли графика старой игры с более высоким разрешением видеоигру лучше или хуже, чем оригинальное произведение искусства, при этом проводятся сравнения с раскрашиванием черно-белых фильмов. [22]
Более значимым, чем низкое разрешение, является возраст оригинального игрового движка и простота оригинальных 3D-моделей. Старые компьютеры и игровые консоли имели ограниченную скорость 3D-рендеринга , что требовало простой геометрии 3D-объектов, например, человеческих рук, смоделированных как варежки, а не как отдельные пальцы, в то время как карты имели отчетливо грубый вид без плавно изогнутых поверхностей. Старые компьютеры также имели меньше текстурной памяти для 3D-сред, что требовало растровых изображений низкого разрешения, которые выглядели заметно пикселизированными или размытыми при просмотре с высоким разрешением. (Некоторые ранние 3D-игры, такие как версия DOOM 1993 года , также просто использовали анимированное двухмерное изображение, которое всегда поворачивалось лицом к персонажу игрока, вместо того, чтобы пытаться визуализировать очень сложные объекты декораций или врагов в полном 3D.) В результате, в зависимости от возраста оригинальной игры, если исходные ресурсы несовместимы с новой технологией для ремастера, часто считается необходимым переделать или переделать графические ресурсы. Примером игры, в которой была переработана графика, является Halo: Combat Evolved Anniversary , [22] при этом основная информация о персонаже и уровне осталась точно такой же, как в Halo: Combat Evolved . [22] [25] [26]