Репетиция — это деятельность в исполнительском искусстве , которая происходит как подготовка к выступлению в музыке , театре , танце и смежных видах искусства, таких как опера , музыкальный театр и кинопроизводство . Она осуществляется как форма практики , чтобы гарантировать, что все детали последующего выступления надлежащим образом подготовлены и скоординированы. Термин «репетиция» обычно относится к ансамблевой деятельности, предпринимаемой группой людей. Например, когда музыкант готовит фортепианный концерт в своей музыкальной студии, это называется репетицией , но когда он репетирует его с оркестром , это называется репетицией . Музыкальная репетиция проходит в музыкальном репетиционном пространстве.
Репетиция может включать всего двух человек, как в случае с небольшой пьесой для двух актеров, художественной песней певца и пианиста или народного дуэта певца и гитариста. С другой стороны, репетиция может проводиться для очень большого оркестра с более чем 100 исполнителями и хором . Репетиция может включать только исполнителей одного типа, как в хоровом шоу a cappella , в котором группа певцов выступает без инструментального сопровождения, или в пьесе с участием только театральных актеров; она может включать исполнителей разных инструментов, как в случае с оркестром , рок-группой или джазовым « биг-бэндом »; вокальных и инструментальных исполнителей, как в случае с оперными и хоровыми произведениями в сопровождении оркестра; или смесь актеров, вокалистов, инструменталистов и танцоров, как в музыкальном театре .
Репетиции небольших групп, таких как небольшие рок-группы, джазовые квартеты или органные трио, могут проводиться без лидера; в этих случаях исполнители совместно решают, как проводить репетицию, какие песни репетировать и т. д. Некоторые небольшие группы могут проводить репетиции под руководством руководителя оркестра . Почти все выступления средних и больших групп имеют человека, который руководит репетициями; этим человеком может быть руководитель оркестра в рок-, кантри- или джаз-сцене; дирижер в классической музыке (включая оперу ); режиссер в театре или мюзикле ; или режиссер фильмов.
Хотя этот термин чаще всего используется в исполнительском искусстве для обозначения подготовки к публичному выступлению, он также используется для обозначения подготовки к другим ожидаемым действиям, таким как репетиция свадебной церемонии гостями и парами , репетиция действий парамедиков в ответ на имитируемую чрезвычайную ситуацию или репетиция войск по отработке атаки с использованием макета здания.
Генеральная репетиция — это полномасштабная репетиция, на которой актеры и/или музыканты исполняют каждую деталь представления. Для театрального представления актеры надевают свои костюмы. Актеры могут использовать реквизит и фоны и не использовать сценарии, хотя менеджер сцены и режиссер могут это делать.
Для музыкального выступления генеральная репетиция не требует ношения официальных концертных нарядов (таких как смокинги и платья). В музыке генеральная репетиция является последней репетицией перед выступлением; [1] начальные репетиции часто включают работу над сложными разделами произведения или произведений, но во время генеральной репетиции произведение или произведения обычно исполняются полностью.
В театре ансамбль исполнительских искусств репетирует произведение в рамках подготовки к выступлению перед публикой. Репетиции, которые происходят на ранних этапах производственного процесса, иногда называют «прогонами». Обычно прогон не включает в себя большинство технических аспектов представления, таких как костюмы, свет и звук, и в основном используется для того, чтобы помочь исполнителям в изучении диалога или музыки и закрепить аспекты блокирования , хореографии и сценического движения.
«Cue to cue» или «Q-2-Q» — это тип технической репетиции , которая в первую очередь предназначена для свето- и звукооператоров, участвующих в представлении, хотя они представляют большую ценность для всего ансамбля. Она предназначена для того, чтобы позволить техникам и менеджеру сцены репетировать технические аспекты представления (когда нужно включить свет, запустить звуковые эффекты и выкатить предметы на сцену и с нее), а также для выявления и устранения любых сбоев, которые могут возникнуть. Исполнители обычно не репетируют целые сцены во время Q-2-Q, а вместо этого выполняют диалоги или действия только те, которые используются менеджером сцены в качестве маркера для начала технических последовательностей или реплик (отсюда и название). Сокращенные Q-2-Q, в которых исполняются только начальные и конечные последовательности каждого акта или сцены , иногда называют «tops and tails». Редко, когда, кроме самых технически сложных представлений, репетиции Q-2-Q проводятся вне технической недели .
Q-2-Q часто предшествует «сухая технология», на которой техники репетируют свои технические подсказки (например, включение сценического света или запуск звуковых эффектов или записанной музыки) без присутствия самих исполнителей на репетиции. «Генеральная репетиция» — это репетиция или серия репетиций, на которых ансамбль одевается в костюм, как он будет одет на выступлении для зрителей. Все выступление будет проходить от начала до конца, точно так же, как будут проходить настоящие выступления, включая паузы для антрактов. «Открытая репетиция» — это генеральная репетиция, на которую приглашены определенные лица в качестве зрителей. Это могут быть покровители (которые платят сниженную цену на билеты), семьи и друзья ансамбля или рецензенты из СМИ. Генеральная репетиция часто является последним набором репетиций перед концертным выступлением и приходится на конец технической недели. «Предварительный просмотр», хотя технически и является представлением, поскольку присутствует полная аудитория, включая лиц, заплативших за вход, возможно, также является репетицией, поскольку в сложных представлениях обычно останавливают постановку или даже возвращаются к более ранней точке представления, если возникают неизбежные или неразрешимые проблемы. Зрители, как правило, платят более низкую цену за посещение предварительного представления.
В традиционном японском театре Но артисты в основном репетируют по отдельности, репетируя вместе только один раз, за несколько дней до представления. Это делается для того, чтобы подчеркнуть мимолетность представления в философии « ичи-го ичи-э », «один шанс, одна встреча».
Профессиональный оркестр , хор или камерный ансамбль (например, струнный квартет или духовой квинтет ) репетирует произведение (или песню), чтобы скоординировать ритмический ансамбль, убедиться, что интонация тонов различных частей точно совпадает, и скоординировать динамику (изменения громкости и мягкости) и фразировку . Профессиональный ансамбль, как правило, репетирует оркестровое произведение только в течение двух или трех репетиций, которые проводятся за несколько дней до первого выступления. Профессиональный ансамбль гораздо менее склонен, чем любительский оркестр, играть произведение от начала до конца на первых репетициях. Вместо этого профессиональный ансамбль, как правило, просматривает отрывки, которые представляют собой проблемы с точки зрения ритмической или гармонической координации. Примером отрывка, который может представлять собой проблемы ритмической координации, может служить современное произведение, включающее полиритмию , в котором одна часть оркестра играет ритм в размере 4/4, а другая играет мелодию в размере 5/4. Примером гармонических задач может служить произведение, в котором оркестр должен исполнять диссонирующие, сложные гармонии, такие как битональность ; примером может служить струнная секция, играющая в тональности до мажор, в то время как духовые инструменты играют в тональности фа-диез мажор.
Дирижер руководит оркестровыми репетициями, выбирая части для исполнения и называя номера тактов или репетиционные буквы , чтобы направить оркестр к ним. В то время как классические дирижеры обычно не говорят, чтобы руководить оркестром во время концертов, во время репетиций дирижер говорит, чтобы сообщить свое художественное видение произведения и объяснить «артикуляцию» (длительность нот), тоновые оттенки и темпы, которые они хотели бы использовать. Во время первых репетиций дирижер часто останавливает репетицию, чтобы попросить исполнителей или части изменить способ их игры или дать указания оркестру. Для хора репетициями будет руководить хоровой дирижер. В случаях, когда хор готовит произведение, которое будет исполняться с оркестром, первые репетиции может проводить дирижер хора, а репетиции ближе к концерту — дирижер оркестра.
Для произведений, представляющих особую сложность для определенных частей (например, сложный, открытый пассаж для альтов), оркестры могут проводить секционные репетиции или секционные репетиции , на которых часть репетирует самостоятельно под руководством основного исполнителя или, в некоторых случаях, также с дирижером (например, в случае очень ритмически сложной части).
Перед репетицией концерта с оркестром солист репетирует его с пианистом, заменяющим партии, исполняемые оркестром (например, два пианиста в случае фортепианных концертов или скрипач и пианист при подготовке к скрипичному концерту). Чтобы помочь с темпом в оркестровых, сольных или камерных репетициях, может использоваться метроном для определения темпа перед началом исполнения произведения. Для музыкальных выступлений генеральная репетиция не подразумевает переодевания в концертную одежду. Это финальная репетиция перед выступлением, на которой, как правило, ансамбль исполняет программу так, как будто есть зрители. В некоторых оркестрах во время генеральной репетиции может быть ограниченная аудитория (обычно студенты университетских музыкальных вузов или другие приглашенные гости).
Любительские оркестры или камерные ансамбли, такие как университетские или общественные группы, репетируют музыку по ряду причин. В то время как любительский ансамбль проводит репетиции по многим из тех же причин, что и профессиональный ансамбль — для координации ритмического ансамбля и интонации — в любительской группе дирижер должен гораздо больше обучать оркестр. Однако музыканты-любители гораздо чаще допускают ошибки в нотах, ошибки транспонирования или играют с неправильной интонацией или ритмом; дирижер должен указать на эти проблемы исполнителям и дать им советы о том, как их исправить. В любительских группах у исполнителей может не быть сильных навыков ансамбля, поэтому дирижеру, возможно, придется тренировать исполнителей о том, как научиться хорошо смешивать свой звук с другими секциями или как координировать ритмические пассажи, которые играют разные секции, или как отмечать свою партию после того, как они совершают ошибку, чтобы предотвратить ее повторение.
Репетиции также используются для обучения участников ансамбля истории музыки и базовой практике исполнения , чтобы они могли изучить различные стили игры и тональности, используемые в музыке разных эпох. Кроме того, дирижеры оркестра выбирают произведения, чтобы игроки могли освоить новые навыки, такие как более сложные ритмы. Для любительского ансамбля репетиции используются для того, чтобы дать игрокам возможность неоднократно учиться исполнять сложные отрывки в ансамблевом контексте. Любительские хоры используют репетиции для развития навыков хорового пения, таких как пение с хорошим ансамблем и с твердой интонацией и вокальным тоном. Любительские группы гораздо чаще, чем профессиональные группы, проводят секционные репетиции. Еще одно различие между репетициями в любительском оркестре и профессиональном оркестре заключается в количестве репетиций. Общественный оркестр или университетский ансамбль может провести десять или даже пятнадцать репетиций в течение нескольких месяцев, чтобы подготовить большую симфонию; профессиональный оркестр может подготовить ту же симфонию за две репетиции в течение двух дней.
В любительском представлении, состоящем из разных элементов, таких как песни, театральные постановки, сценки и музыкальные произведения, обычно проводится «репетиция обхода» в день концерта. Эта «репетиция обхода» требует, чтобы музыканты, певцы и актеры выходили на сцену и уходили со сцены, фактически не исполняя свои произведения целиком. Каждый солист или ансамбль имел ряд предыдущих репетиций, чтобы поработать над своей конкретной песней или произведением. «Репетиция обхода» помогает исполнителям помнить, какие исполнители должны выйти на сцену вместе (например, джазовая певица должна выйти на сцену со своим пианистом и басистом), какие материалы или предметы требуются (например, струнному квартету потребуются четыре стула и четыре пюпитра в дополнение к их инструментам), и какие элементы системы освещения или звукоусиления требуются. Например, комик может захотеть темную сцену только с прожектором, в то время как хор может захотеть, чтобы вся сцена была освещена.
Группы в стиле поп , рок , кантри и блюз репетируют перед выступлениями. Репетиции собирают элементы музыкального события, предлагая экспериментальное пространство, где звуки и ритмы собираются и разбираются, проигрываются, обсуждаются и совершенствуются. В этих стилях музыки репетиции могут быть менее формальными, чем в контексте классического оркестра. Однако цель репетиций та же: убедиться, что все участники группы могут играть и/или петь свои партии с хорошим ритмическим ансамблем, правильной интонацией и правильным «чувством» и стилем. Как и в случае с классическими репетициями, ранние репетиции для шоу часто больше фокусируются на проработке самых сложных частей песен, таких как переходы от одного темпа к другому, модуляции в новую тональность или координация дуэта между двумя сольными инструментами. Репетиции ближе к выступлению, скорее всего, будут включать прогоны целых песен. В то время как классические репетиции проводятся дирижером или руководителем хора, репетиции популярной музыкальной группы обычно проводятся руководителем оркестра , который обычно является членом группы. Руководитель оркестра задает темпы песен, выбирает, какие инструменты будут солировать, и дает сигнал о начале новых частей песни.
Руководитель группы обычно выбирает участников ритм-секции : инструменты, которые обеспечивают ритм и последовательность аккордов для песен. Ритм-секция несколько различается в зависимости от жанра, но в целом она включает в себя аккордовые инструменты (например, фортепиано , гитару , орган Хаммонда ), басовый инструмент (например, электрический бас или контрабас ) и ударную установку и/или ударные инструменты.
Для крупных гастролирующих групп, у которых шоу на большой сцене, со светом, пиротехникой, массивным движущимся реквизитом и т. д., могут быть предусмотрены многочисленные репетиции технических элементов, в дополнение к чисто музыкальным репетициям, проводимым группой.
Когда поп- или рок-группа выступает на концерте в сопровождении оркестра , дирижер часто используется для руководства оркестром. На некоторых поп- или рок-концертах, где выступает большой ансамбль, например, группа, включающая нескольких гитаристов, нескольких перкуссионистов и обычную ритм-секцию, дирижер также может использоваться для руководства ансамблем. Для таких типов шоу дирижер и руководитель оркестра координируют репетиции вместе.
Использование репетиций и генеральных репетиций выходит за рамки исполнительского искусства. Когда организация должна научиться внедрять новый процесс, она может заранее отрепетировать эту деятельность. Организации, занимающиеся планированием действий в чрезвычайных ситуациях, часто репетируют подготовку к реагированию на гражданские катастрофы ; в некоторых случаях могут даже присутствовать актеры, играющие роль «раненых», чтобы спасатели могли научиться оказывать помощь. Армии, планирующие атаку на определенную цель, могут создать макет цели и отрепетировать атаку. Силы обороны Израиля использовали этот подход при планировании рейда на Энтеббе , в ходе которого были освобождены заложники , захватившие самолет . Была воссоздана точная модель здания аэропорта, где заложники удерживались боевиками, чтобы коммандос могли отрабатывать свои маневры атаки.
Введение крупных изменений в сложные промышленные и технические области, такие как информационные системы , часто репетируется, особенно там, где это требует координации и завершения множества действий в рамках временных ограничений. Многие компании предприняли крупные инициативы со своим компьютерным персоналом, чтобы репетировать изменения, связанные с проблемой 2000 года и экономическим и валютным союзом Европейского Союза .