Роберт Кит Макферрин-младший (родился 11 марта 1950 г.) [1] — американский певец, автор песен и дирижёр . Его вокальные приёмы включают в себя пение плавно, но с быстрыми и значительными скачками высоты тона — например, поддержание мелодии при быстром чередовании с арпеджио и гармониями — а также пение в стиле скэт , полифоническое обертоновое пение и импровизационную вокальную перкуссию . Он регулярно выступает и записывается как сольный вокальный исполнитель без сопровождения. Он часто сотрудничал с другими артистами как джазовой, так и классической сцены. [2]
Песня Макферрина « Don't Worry, Be Happy » — единственная песня в исполнении а капелла , которая когда-либо достигала первого места в США. Это произошло в 1988 году, а также она получила награды «Песня года» и «Запись года» на церемонии вручения премии «Грэмми» 1989 года . [3] Макферрин также работал в сотрудничестве с джаз-фьюжн -инструменталистами, включая пианистов Чика Кориа (из Return to Forever ), Херби Хэнкока (из The Headhunters ) и Джо Завинула (из Weather Report ), барабанщика Тони Уильямса и виолончелиста Йо-Йо Ма . [2]
Макферрин родился в Манхэттене, Нью-Йорк, в 1950 году, сын оперного баритона Роберта Макферрина , который был первым чернокожим мужчиной, который пел в флагманской оперной компании Америки — Метрополитен-опера, и певицы Сары Коппер (1924-2019). Он учился в Cathedral High School в Лос-Анджелесе , [4] Cerritos College , [5] University of Illinois Springfield (тогда известный как Sangamon State University) [6] и California State University, Sacramento . [4]
Его мать Сара (Коппер) Макферрин была солисткой и преподавала вокал в колледже Фуллертона в Южной Калифорнии. [7]
Первая записанная работа Макферрина, одноименный альбом Bobby McFerrin , была выпущена только в 1982 году, когда ему было 31 год. До этого он потратил шесть лет на разработку своего музыкального стиля, первые два года из которых он пытался вообще не слушать других певцов, чтобы не звучать так, как звучали они. На него повлиял Кейт Джарретт , который добился большого успеха серией сольных импровизированных фортепианных концертов, включая The Köln Concert 1975 года, и хотел попробовать что-то подобное вокально. [8]
В 1984 году Макферрин выступил на джазовом фестивале Playboy в Лос-Анджелесе в качестве шестого участника VSOP II Херби Хэнкока , разделив партии духового трио с братьями Марсалис.
В 1986 году Макферрин озвучивал Санта-медведя в Santa Bear's First Christmas , а в 1987 году он озвучивал Санта-медведя/Bully Bear в сиквеле Santa Bear's High Flying Adventure . 24 сентября того же года он записал музыкальную тему для начальных титров 4-го сезона The Cosby Show . [9]
В 1988 году Макферрин записал песню « Don't Worry, Be Happy », которая стала хитом и принесла ему широкое признание во всем мире. Песня достигла первого места в Billboard Hot 100 в 1988 году. [10] Успех песни «положил конец музыкальной жизни Макферрина, какой он ее знал», и он начал искать другие музыкальные возможности на сцене и в студиях звукозаписи. [11] Песня была использована в качестве официальной песни кампании Джорджа Буша-старшего на президентских выборах в США 1988 года , без разрешения или одобрения Макферрина. В ответ Макферрин публично протестовал против использования своей песни и сказал, что собирается голосовать против Буша. Он также исключил песню из своего собственного репертуара выступлений. [12]
В 1989 году Макферрин сочинил и исполнил музыку для короткометражного фильма Pixar Knick Knack . В черновом варианте, к которому он записал свой вокал, вместо титров были слова «blah blah blah» (что означало, что он должен импровизировать ). Он решил спеть «blah blah blah» в качестве текста песни, и окончательная версия короткометражного фильма включает эти слова в финальных титрах. Также в 1989 году он сформировал группу из десяти человек «Voicestra», которую он представил как на своем альбоме 1990 года Medicine Music , так и в саундтреке к документальному фильму 1989 года, получившему премию «Оскар» , Common Threads: Stories from the Quilt .
Около 1992 года появилась городская легенда о том, что Макферрин покончил жизнь самоубийством. Было высказано предположение, что эта ложная история распространилась потому, что людям нравилась ирония человека, известного своим позитивным посланием «Не волнуйся, будь счастлив», страдающего от депрессии в реальной жизни. [13]
В 1993 году он исполнил песню Генри Манчини « Розовая пантера » для комедийного фильма 1993 года «Сын Розовой пантеры» .
В дополнение к своей вокальной исполнительской карьере, в 1994 году Макферрин был назначен креативным председателем Saint Paul Chamber Orchestra . Он регулярно гастролирует в качестве приглашенного дирижера симфонических оркестров по всем Соединенным Штатам и Канаде, включая San Francisco Symphony (в свой 40-й день рождения), New York Philharmonic , Chicago Symphony Orchestra , Cleveland Orchestra , Detroit Symphony Orchestra , Israel Philharmonic Orchestra , Philadelphia Orchestra , Los Angeles Philharmonic , London Philharmonic , Vienna Philharmonic и многие другие. [14] В концертных выступлениях Макферрин сочетает серьезное дирижирование классическими произведениями с собственными вокальными импровизациями, часто с участием публики и оркестра. Например, концерты часто заканчиваются тем, что Макферрин дирижирует оркестром в исполнении а капелла «Увертюры к опере « Вильгельм Телль »», в котором участники оркестра поют свои музыкальные партии в вокальном стиле Макферрина, а не играют их на своих инструментах.
В течение нескольких лет в конце 1990-х годов Макферрин гастролировал с концертной версией « Порги и Бесс» . Он сказал, что его постановка была отчасти в честь его отца, который пел роль Сидни Пуатье в киноверсии 1959 года , и отчасти «чтобы сохранить джазовость партитуры» перед лицом «в основном белых оркестров», которые, как правило, не «играют вокруг тактовых линий, не растягиваются и не сгибаются». [15]
Макферрин также участвует в различных программах музыкального образования и выступает в качестве приглашенного учителя музыки и лектора в государственных школах по всей территории США. Он сотрудничал со своим сыном Тейлором в различных музыкальных проектах. [ необходима ссылка ]
В июле 2003 года Макферрину была присуждена почетная степень доктора музыки от музыкального колледжа Беркли во время джазового фестиваля в Умбрии, где он провел два дня семинаров. [16]
В 2009 году Макферрин и психолог Дэниел Левитин вели The Music Instinct , двухчасовой документальный фильм, снятый PBS и основанный на бестселлере Левитина This Is Your Brain on Music . Позже в том же году они вместе появились на панели Всемирного фестиваля науки .
19 мая 2018 года на церемонии вручения премии A Cappella Music Awards Макферрину была вручена награда за достижения всей жизни. 20 августа 2020 года он получил премию Национального фонда искусств Jazz Masters .
В 2022 году Макферрину была присуждена премия «Грэмми» за жизненные достижения. Эта награда вручается «исполнителям, которые в течение своей жизни внесли творческий вклад выдающегося художественного значения в область звукозаписи». [17]
Макферрин женат на Дебби Грин и имеет троих детей: музыкантов Тейлор и Мэдисон , а также актера Джевона. [18] [19] [14]
В интервью Дэниелу Левитину Макферрин рассказал, что у него диагностировали болезнь Паркинсона , что побудило его продать свой дом в сельской Пенсильвании и переехать в Сан-Франциско . [20]
Как вокалист, Макферрин часто быстро переключается между модальным и фальцетным регистрами для создания полифонических эффектов, исполняя как основную мелодию , так и сопровождающие части песен. Он использует ударные эффекты, создаваемые как ртом, так и постукиванием по груди. Он также способен к многоголосному пению . [21]
Документом подхода Макферрина к пению является его альбом 1984 года The Voice , первый сольный вокальный джазовый альбом, записанный без аккомпанемента или наложения . [22]
