stringtranslate.com

Хуан Санчес Котан

Хуан Санчес Котан (25 июня 1560 — 8 сентября 1627) — испанский художник эпохи барокко , пионер реализма в Испании . Его натюрморты и бодегоны были написаны в строгом стиле, особенно по сравнению с аналогичными работами в Нидерландах и Италии.

Жизнь

Бригида дель Рио, бородатая дама из Пеньяранды ; 1590, 102×61 см, Музей Прадо .

Санчес Котан родился в городе Оргас , недалеко от Толедо, Испания . Он был другом и, возможно, учеником Бласа де Прадо , художника, известного своими натюрмортами, чей маньеристский стиль с оттенками реализма ученик развил дальше. Котан начал с написания алтарей и религиозных произведений. В течение примерно двадцати лет, покровительствуемый аристократией города, он успешно работал в Толедо, рисуя религиозные сцены, портреты и натюрморты. Эти картины нашли восприимчивую аудиторию среди образованных интеллектуалов толедского общества. Санчес Котан создал свои известные натюрморты примерно в начале семнадцатого века, до конца своей светской жизни.

Санчес Котан написал несколько католических произведений для картезианцев , например , «Картезианцы строят первый монастырь Санта-Мария-де-лас-Куэвас» ; после 1603 года — «Гранада Чартерхаус» .

10 августа 1603 года Санчес Котан, которому тогда было за сорок, закрыл свою мастерскую в Толедо, чтобы отречься от мира и поступить в картезианский монастырь Санта-Мария-де-Эль-Паулар . Он продолжил свою карьеру, рисуя религиозные произведения с исключительным мистицизмом. В 1612 году его отправили в Гранадский Чартерхаус ; он решил стать монахом, а в следующем году поступил в картезианский монастырь в Гранаде в качестве мирянина. Причины этого неясны, хотя тогда такие действия не были чем-то необычным.

Котан был плодовитым религиозным художником, чье творчество, выполненное исключительно для его монастыря, достигло своего пика около 1617 года в цикле из восьми больших повествовательных картин, которые он написал для клуатра Гранадского монастыря. Они изображают основание ордена Святого Бруно и преследование монахов в Англии протестантами . Хотя религиозные работы художника имеют архаичный вид, они также обнаруживают острый интерес к обработке света и объема и в некоторых отношениях сопоставимы с некоторыми работами итальянца Луки Камбьязо , которого Котан знал в Эскориале.

Несмотря на его уход от мира, влияние Котана оставалось сильным. Его интерес к отношениям между объектами и достижению иллюзии реальности посредством использования света и тени оказал большое влияние на творчество более поздних испанских художников, таких как Хуан ван дер Амен , Фелипе Рамирес , братья Винченцо и Бартоломео Кардуччи и, в частности, Франсиско де Сурбаран . Санчес Котан закончил свои дни, всеобще любимый и почитаемый как святой. Он умер в 1627 году в Гранаде .

Стиль

Санчес Котан использовал мотивы тенебризма в нескольких своих религиозных работах, таких как «Мадонна, будящая младенца» ; 1603–1627, 110 × 84 см, Музей изящных искусств Гранады .

Санчес Котан стилистически относится к школе Эль Эскориала с венецианским влиянием, и его работы можно отнести к переходу от маньеризма к барокко . Он был одним из первых пионеров тенебризма в начале золотого века испанской живописи. Хотя его религиозные картины имеют примитивную чувствительность и мирный ритм, высокий статус Котана в истории искусств основывается исключительно на его натюрмортах, из которых сохранилось лишь несколько. Их суровый натурализм имеет мало общего с художественным стилем, преобладавшим в то время.

Натюрморты

Санчес Котан создал прототип испанского натюрморта, изображающего предметы кладовой, называемые бодегоном , состоящие в основном из овощей. Характерно, что он изображает несколько простых фруктов или овощей, некоторые из которых висят на тонкой веревке на разных уровнях, в то время как другие сидят на выступе или окне. Формы выделяются с почти геометрической четкостью на темном фоне. Эта оркестровка натюрморта под прямыми солнечными лучами против непроницаемой темноты является отличительной чертой ранней испанской натюрмортной живописи. Каждая форма изучается с такой интенсивностью, что картины приобретают мистическое качество, а реальность вещей усиливается до такой степени, которую не превзошел бы ни один другой художник семнадцатого века.

Норман Брайсон описывает скупые изображения Санчеса Котана как воздержанные образы и связывает его работу с его поздней монашеской жизнью. [1] Предполагается, что они выражают монашеское отрицание мирских удовольствий и богатства: «В работах Котана отсутствует какая-либо концепция питания как включающая праздничность еды.... То, что заменяет их интерес как пропитание, — это их интерес как математическая форма». [1] Его фрукты и овощи расположены в красивых балетных композициях. Картезианцы — вегетарианцы , но во многих его работах есть дичь.

Он изобразил несколько артефактов, кроме веревок, на которых висят овощи и фрукты, что было обычным средством в семнадцатом веке для предотвращения гниения продуктов и овощей. [1] Даже если объекты расположены так, что кажутся достаточно близкими для соприкосновения, они все равно находятся на расстоянии. Несмотря на всю реалистичность, с которой они изображены, изоляция каждого объекта, еще более усиленная черным фоном, придает им монументальную, почти скульптурную серьезность.

Санчес Котан, как известно, написал по меньшей мере девять натюрмортов. Семь из них известны, четыре из которых находятся в музеях, а три — в частных коллекциях; местонахождение двух других остается неизвестным, и неизвестно, сохранились ли они. [2]

Галерея

Примечания

  1. ^ abc Bryson 2012, стр. 66.
  2. Гарсия, Анхелес (16 сентября 2010 г.). «Эль 'Ультимо' Санчес Котан» («Последний» Санчес Котан). Эль Паис (на испанском языке). Мадрид: ПРИЗА . Архивировано из оригинала 9 мая 2021 года . Проверено 10 февраля 2022 г.

Ссылки