Сан-Суси ( немецкое произношение: [ˈsãːsusi] ) — историческое здание в Потсдаме , недалеко от Берлина . Построенный прусским королём Фридрихом Великим в качестве летнего дворца, его часто причисляют к немецким соперникам Версаля . Хотя Сан-Суси выполнен в более интимном стиле рококо и намного меньше своего французского аналога в стиле барокко , он также примечателен многочисленными храмами и капризами в окружающем парке . Дворец был спроектирован и построен Георгом Венцеслаусом фон Кнобельсдорфом между 1745 и 1747 годами, чтобы удовлетворить потребность Фридриха в частной резиденции, где он мог бы избежать помпезности и церемоний королевского двора. Название дворца — французская фраза ( sans souci ), означающая «без забот» или «беззаботный», подчеркивающая, что дворец был задуман как место отдыха, а не как место власти.
Сан-Суси — это не более чем большая одноэтажная вилла , больше похожая на Шато-де-Марли , чем на Версаль. Содержащая всего десять главных комнат, она была построена на выступе террасного холма в центре парка. Влияние личного вкуса короля Фридриха на дизайн и украшение дворца было настолько велико, что его стиль характеризуется как « фридриховское рококо », а его чувства к дворцу были настолько сильны, что он задумал его как «место, которое умрет вместе с ним». [1] Из-за разногласий по поводу места расположения дворца в парке Кнобельсдорф был уволен в 1746 году. Ян Боуман , голландский архитектор, завершил проект.
В 19 веке дворец стал резиденцией Фридриха Вильгельма IV . Он нанял архитектора Людвига Персиуса для реставрации и расширения дворца, в то время как Фердинанд фон Арним был уполномочен благоустраивать территорию и, таким образом, вид из дворца. Город Потсдам с его дворцами был любимым местом жительства немецкой императорской семьи вплоть до падения династии Гогенцоллернов в 1918 году.
После Второй мировой войны дворец стал туристической достопримечательностью Восточной Германии . После объединения Германии в 1990 году тело Фридриха было возвращено во дворец и похоронено в новой гробнице с видом на созданные им сады. Сан-Суси и его обширные сады стали объектом Всемирного наследия в 1990 году под защитой ЮНЕСКО ; [2] в 1995 году был создан Фонд прусских дворцов и садов Берлин-Бранденбург для ухода за Сан-Суси и другими бывшими императорскими дворцами в Берлине и его окрестностях. В настоящее время эти дворцы посещают более двух миллионов человек каждый год со всего мира.
Расположение и планировка Сан-Суси над виноградником отражали доромантический идеал гармонии между человеком и природой в ландшафте, упорядоченном человеческим прикосновением. Виноделие, однако, должно было занять второе место в дизайне дворца и садов для отдыха. Холм, на котором Фридрих создал свой террасный виноградник, должен был стать центром его поместья , увенчанным новым, но небольшим дворцом — «mein Weinberghäuschen» («мой маленький виноградник»), как называл его Фридрих. [3] С его обширными видами на сельскую местность среди природы Фридрих хотел жить там sans souci («без забот») и следовать своим личным и художественным интересам. Таким образом, дворец был предназначен для использования Фридрихом и его частными гостями — его эскиз ( иллюстрация ) указал на сбалансированные апартаменты «pour les étrangers» и «pour le roy» — только в летние месяцы, с конца апреля по начало октября.
Спустя двадцать лет после создания Сан-Суси Фридрих построил Новый дворец ( Neues Palais ) в западной части парка. Этот гораздо более крупный дворец был прямой противоположностью расслабленному духу Сан-Суси и демонстрировал миру силу и мощь Фридриха в стиле барокко. Проект Нового дворца был призван продемонстрировать, что возможности Пруссии не уменьшились, несмотря на ее почти полное поражение в Семилетней войне . [4] Фридрих не скрывал своих намерений, даже называя новое строительство своей «фанфароннадой» («хвастовством»). [5]
Эта концепция большого дворца, призванного производить впечатление, привела к сравнению дворцов Потсдама с Версалем [6] , где Сан-Суси был навязан на роль одного из Трианонов . Эта аналогия, хотя и легко понимаемая, игнорирует изначальные достоинства концепции Сан-Суси, дворца, для которого был создан весь парк и окружение. В отличие от Трианонов, Сан-Суси не был запоздалой мыслью, чтобы сбежать из большего дворца, по той простой причине, что большего дворца не существовало во время замысла Сан-Суси; и как только он появился, Фридрих почти никогда не останавливался в Новом дворце, за исключением редких случаев, когда принимал дипломатов, которых он хотел произвести впечатление. Однако верно, что Сан-Суси был задуман как уединенное место уединения, а не как демонстрация власти, силы и архитектурных достоинств. В отличие от Трианонов, Сан-Суси был спроектирован как единое целое.
Сан-Суси невелик, а главный блок (или corps de logis ) представляет собой узкую одноэтажную анфиладу всего из десяти комнат, включая служебный проход и комнаты для персонала за ними. Любительский набросок Фридриха 1745 года (показан выше) [7] показывает, что его архитектор Кнобельсдорф был скорее чертежником в Сан-Суси, чем полноценным архитектором. Фридрих, по-видимому, не принял никаких предложений по изменению своих планов, отвергнув идею Кнобельсдорфа о том, что дворец должен иметь полуподвальный этаж, который не только обеспечил бы служебные помещения ближе, но и разместил бы главные комнаты на возвышении piano nobile . Это придало бы дворцу не только более внушительный вид, но и предотвратило бы проблемы сырости, к которым он всегда был склонен. [7] Однако Фридрих хотел иметь интимный дворец для проживания: например, вместо того, чтобы подниматься по большому количеству ступенек, он хотел войти во дворец сразу из сада. Он настаивал на здании на уровне земли, пьедесталом которого был холм: короче говоря, это должен был быть частный дом для удовольствий. Его повторяющейся темой и требованием был дом с тесной связью между его стилем и свободной природой. Главные комнаты, освещенные высокими узкими окнами, выходят на юг над виноградниками; северный фасад является входным фасадом, где полукруглый курдонер был создан двумя сегментированными коринфскими колоннадами .
В парке, к востоку от дворца, находится картинная галерея Сан-Суси , построенная с 1755 по 1764 год под руководством архитектора Иоганна Готфрида Бюринга . Она стоит на месте бывшей теплицы , где Фридрих выращивал тропические фрукты . Картинная галерея является старейшим сохранившимся музеем, построенным для правителя в Германии. Как и сам дворец, это длинное, низкое здание, над которым доминирует центральный купольный лук из трех пролетов.
На западе находятся Новые палаты , построенные между 1771 и 1775 годами как жилье для гостей и комнаты для их развлечения. Здание является зеркальным отражением Картинной галереи снаружи, тем самым добавляя симметрии ансамблю Сан-Суси.
После смерти Фридриха началась новая эра, видимым признаком которой стала смена архитектурных стилей. Неоклассицизм , популярный в других частях Европы, но игнорируемый Фридрихом, теперь нашел свой путь в Потсдам и Берлин во время правления нового короля Фридриха Вильгельма II . Он приказал построить новый дворец, Мраморный дворец , в новом, более модном стиле и останавливался в Сан-Суси лишь изредка.
Приемная и спальни были отремонтированы и полностью переделаны сразу после смерти Фридриха. Фридрих Вильгельм фон Эрдмансдорф получил заказ на реконструкцию. Пока Фридрих строил Новый дворец в стиле барокко между 1763 и 1769 годами, Эрдмансдорф, сторонник нового неоклассического стиля, создал Schloss Wörlitz в парке Вёрлиц , первый неоклассический дворец в Германии. В результате его влияния Сан-Суси стал первым из дворцов в Потсдаме и Берлине, который был перестроен с неоклассическим интерьером. В 1797 году Фридриха Вильгельма II сменил Фридрих Вильгельм III ; он посещал Сан-Суси еще реже, чем его отец, предпочитая проводить летние месяцы во дворце Парец или на Пфауэнинзеле в Берлине.
Неслучайно Фридрих выбрал стиль архитектуры рококо для Сан-Суси. Легкий, почти причудливый стиль, который тогда был в моде, идеально подходил для беззаботного использования, для которого ему требовалось это убежище. Стиль искусства рококо появился во Франции в начале 18 века как продолжение стиля барокко , но в отличие от более тяжелых тем и более темных цветов барокко, рококо характеризовалось роскошью, изяществом, игривостью и легкостью. Мотивы рококо были сосредоточены на беззаботной аристократической жизни и беззаботной романтике, а не на героических сражениях и религиозных деятелях. Они также вращаются вокруг естественных и внешних обстановок; это снова соответствовало идеалу Фридриха о полной гармонии природы и дизайна. Дворец был завершен во многом так, как Фридрих представлял себе в своих предварительных набросках ( см. иллюстрацию выше ).
Дворец имеет одноэтажный главный блок с двумя боковыми крыльями по бокам . Здание занимает почти всю верхнюю террасу. Потенциальная монотонность фасада нарушается центральным арочным сводом, его купол возвышается над шатровой крышей, на нем позолоченными бронзовыми буквами написано название дворца — что примечательно, с запятой и точкой, а именно: Sans, Souci.— [8] [9] . Второстепенные боковые крылья на фасаде сада прикрыты двумя симметричными рядами деревьев, каждый из которых заканчивается отдельно стоящими решетчатыми беседками , богато украшенными позолоченными украшениями.
Садовый фасад дворца украшен резными атлантами и кариатидами ; сгруппированные попарно между окнами, они, по-видимому, поддерживают балюстраду наверху. Выполненные из песчаника , эти фигуры обоих полов представляют вакханок , спутников бога вина Вакха , и происходят из мастерской скульптора Фридриха Кристиана Глюме . [10] Та же мастерская создала вазы на балюстраде и группы херувимов над окнами купола.
Напротив, фасад северного входа более сдержан. Сегментированные колоннады из 88 коринфских колонн — две глубокие — изгибаются наружу от здания дворца, чтобы охватить полукруглый курдонёр . Как и на южной стороне, балюстрада с вазами из песчаника украшает крышу главного корпуса de logis .
По бокам от корпуса de logis находятся два второстепенных крыла, предоставляющие большие служебные помещения и домашние офисы, необходимые для обслуживания монарха XVIII века, даже когда он находится вдали от мира. Во времена Фридриха эти одноэтажные крылья были покрыты листвой, чтобы скрыть их мирское предназначение. В восточном крыле размещались комнаты секретарей, садовников и слуг, а в западном крыле располагались дворцовая кухня, конюшни и ремиз ( каретный сарай ).
Фридрих регулярно занимал дворец каждое лето в течение всей своей жизни, но после его смерти в 1786 году дворец оставался в основном незанятым и заброшенным до середины 19 века. В 1840 году, через 100 лет после восшествия Фридриха на престол, его внучатый племянник Фридрих Вильгельм IV и его жена переехали в гостевые комнаты. Королевская чета сохранила существующую мебель и заменила недостающие предметы мебелью времен Фридриха. Комната, в которой умер Фридрих, должна была быть восстановлена до ее первоначального состояния, но этот план так и не был реализован из-за отсутствия подлинных документов и планов. Однако кресло, в котором умер Фридрих, было возвращено во дворец в 1843 году. [ необходима цитата ]
Фридрих Вильгельм IV , чертежник, интересовавшийся как архитектурой, так и ландшафтным садоводством, превратил дворец из убежища своего затворнического двоюродного дедушки в полностью функционирующий и модный загородный дом. Небольшие служебные крылья были увеличены между 1840 и 1842 годами. Это было необходимо, поскольку, хотя Фридрих философствовал и играл музыку в Сан-Суси, он любил жить скромно, без роскоши. С возрастом его скромность переросла в скупость. Он не разрешал ремонт внешнего фасада и допускал его в комнатах только с большой неохотой. Это приписывалось его желанию, чтобы Сан-Суси просуществовал только его жизнь. [11]
Пристройки включали мезонинный этаж в обоих крыльях. Кухня была перемещена в восточное крыло. Небольшой винный погреб Фридриха Великого был расширен, чтобы обеспечить достаточно места для хранения увеличившегося количества домочадцев, в то время как новый верхний этаж предоставил спальни для персонала.
Западное крыло стало известно как «Крыло дам», предоставляя жилье для фрейлин и гостей. Это было обычным явлением в домах середины 19 века, в которых часто имелось соответствующее «Крыло бакалавра» для неженатых мужчин-гостей и членов семьи. Комнаты были украшены замысловатыми буазери , панелями и гобеленами . Это новое жилье для дам имело жизненно важное значение: развлечения в Сан-Суси были минимальными во время правления Фридриха Великого, и известно, что женщин там никогда не принимали, поэтому для них не было никаких удобств. [7] Фридрих женился на Элизабет Кристине Брауншвейг-Беверн в 1733 году, но разошелся со своей женой после своего восшествия на престол в 1740 году. Королева проживала одна во дворце Шёнхаузен в Берлине после развода, и Фридрих предпочитал, чтобы Сан-Суси был «sans femmes» (без женщин). [12]
В барочной традиции все главные комнаты (включая спальни и туалеты) находятся на piano nobile, который в Сан-Суси был первым этажом по выбору Фридриха. В то время как второстепенные крылья имеют верхние этажи, корпус de logis, занимаемый королем, занимает всю высоту конструкции. Комфорт также был приоритетом в планировке комнат. Дворец выражает современную французскую архитектурную теорию в своих apartement double идеалах придворного комфорта, состоящих из двух рядов комнат, один за другим. Главные комнаты выходят в сад, глядя на юг, в то время как помещения для слуг в ряду позади находятся на северной стороне здания. Таким образом, apartement double состоит из главной комнаты и комнаты для слуг. Двери соединяют апартаменты друг с другом. Они расположены в виде « анфилады », так что всю внутреннюю длину дворца можно оценить с одного взгляда.
Фридрих набросал свои требования к декору и планировке, и эти наброски были интерпретированы такими художниками, как Иоганн Август Наль , братья Хоппенгаупт, братья Шпиндлер и Иоганн Мельхиор Камбли , которые не только создали произведения искусства, но и украсили комнаты в стиле рококо. Хотя Фридрих мало заботился об этикете и моде, он также хотел, чтобы его окружали красивые предметы и произведения искусства. Он обустраивал свои личные апартаменты в соответствии со своим личным вкусом и потребностями, часто игнорируя текущие тенденции и моду. Эти «самостоятельные композиции» в искусстве рококо привели к появлению термина « Фридриховское рококо ». [13]
Основная входная зона, состоящая из двух залов, «Вестибюль» и «Мраморный зал», находится в центре, таким образом, предоставляя общие комнаты для собраний гостей и двора, в то время как главные комнаты, примыкающие к Мраморному залу, постепенно становятся более интимными и приватными, в традициях барочной концепции парадных комнат . Таким образом, Мраморный зал был главной приемной комнатой под центральным куполом. Пять гостевых комнат примыкали к Мраморному залу с запада, в то время как апартаменты короля находились с востока — аудиенц-зал, музыкальная комната, кабинет, спальня, библиотека и длинная галерея с северной стороны.
Вход во дворец осуществляется через вестибюль , где сдержанная форма классической внешней колоннады продолжается и внутри. Стены прямоугольной комнаты были разделены десятью парами коринфских колонн из белого лепного мрамора с позолоченными капителями . Три наддверных рельефа с сюжетами из мифа о Вакхе отражали тему виноградников, созданную снаружи. Георг Франц Эбенхех отвечал за позолоченные лепные работы. Строгая классическая элегантность была смягчена расписным потолком, выполненным шведским художником Иоганном Харпером , на котором изображена богиня Флора со своими прислужницами, бросающими цветы с неба.
Бело-золотой овальный Marmorsaal («Мраморный зал»), как главная приемная, был местом проведения торжеств во дворце, его купол увенчан куполом . Белый каррарский мрамор использовался для парных колонн, над которыми лепные путти свешивают свои ноги с карниза. Купол белый с позолоченным орнаментом, а пол выложен итальянской мраморной интарсией, инкрустированной отсеками, расходящимися от центрального решетчатого овала. Три арочных окна выходят в сад; напротив них, в двух нишах, обрамляющих дверной проем, фигуры Венеры Урании , богини свободной природы и жизни, и Аполлона , бога искусств, французского скульптора Франсуа Гаспара Адама , заложили иконографию Сан-Суси как места, где искусство соединялось с природой.
Соседняя комната служила одновременно и аудиенц-залом, и столовой . Она украшена картинами французских художников XVIII века, включая Жана-Батиста Патера , Жана Франсуа де Труа , Пьера-Жака Казеса , Луи Сильвестра и Антуана Ватто . Однако здесь, как и в большинстве комнат, резные путти , цветы и книги на рельефах над дверью были работой Глюма, а потолочные росписи подчеркивают дух рококо дворца. Эта пышная форма орнаментации рококо, рокайль , в изобилии использовалась на стенах и потолке в музыкальной комнате. Большая часть работы была выполнена скульптором и декоратором Иоганном Михаэлем Хоппенгауптом (старшим). Фортепиано 1746 года работы Готфрида Зильбермана , которое когда-то принадлежало Фридриху Великому, остается ностальгическим напоминанием об изначальном предназначении комнаты.
Кабинет и спальня короля , перестроенные после смерти Фридриха Фридрихом Вильгельмом фон Эрдмансдорфом в 1786 году, теперь находятся в прямом контрасте с комнатами в стиле рококо. Здесь теперь правят чистые и простые линии классицизма. Однако письменный стол Фридриха и кресло, в котором он умер, были возвращены в комнату в середине 19 века. Портреты и некогда отсутствовавшие предметы мебели времен Фридриха также были с тех пор заменены.
Круглая библиотека отклонилась от пространственной структуры французской дворцовой архитектуры. Комната почти скрыта, доступ в нее осуществляется через узкий проход из спальни, что подчеркивает ее приватный характер. Кедровое дерево использовалось для панелей стен и для книжных шкафов в нише . Гармоничные оттенки коричневого цвета, дополненные богатыми золотистыми орнаментами в стиле рокайль, были призваны создать умиротворяющее настроение.
В книжных шкафах находилось около 2100 томов греческих и римских сочинений и историографий , а также коллекция французской литературы XVII и XVIII веков с сильным акцентом на произведения Вольтера . Книги были переплетены в коричневую или красную козью кожу и богато позолочены.
Северная галерея выходила на передний двор. Здесь Фридрих снова отклонился от французского дизайна комнат, который разместил бы в этом месте служебные помещения. Во внутреннюю стену этой длинной комнаты были врезаны ниши с мраморными скульптурами греко-римских божеств. Пять окон, чередующихся с трюмо на внешней стене, отражают картины Николя Ланкре , Жана-Батиста Патера и Антуана Ватто, висящие между нишами напротив.
На западе располагались гостевые комнаты , в которых размещались те друзья короля, которых он считал достаточно близкими, чтобы приглашать их в этот самый личный из его дворцов. Двое из гостей Фридриха были настолько выдающимися и частыми, что комнаты, которые они занимали, были названы в их честь. Комната Ротенбурга названа в честь графа Ротенбурга, который жил в своей круглой комнате до своей смерти в 1751 году. Эта комната архитектурно уравновешивает дворец с библиотекой. Комната Вольтера часто занимала комната Вольтера во время своего пребывания в Потсдаме между 1750 и 1753 годами. [15] Комната Вольтера была примечательна своим убранством, что дало ей альтернативное название «Цветочная комната». На желтой лакированной стеновой панели были наложены красочные, богато украшенные деревянные резьбы. Обезьяны, попугаи, журавли, аисты, фрукты, цветы, гирлянды придавали комнате веселый и естественный характер. Иоганн Кристиан Хоппенгаупт (младший) спроектировал комнату между 1752 и 1753 годами по эскизам Фридриха.
.jpg/1280px-Aerial_image_of_Sanssouci_(view_from_the_south).jpg)
Панорамный вид сада Сан-Суси является результатом решения Фридриха Великого создать террасный виноградник на южном склоне холмов Борнштедта . Ранее эта территория была лесистой, но деревья были вырублены во время правления «солдатского короля» Фридриха Вильгельма I, чтобы позволить городу Потсдаму расшириться.
10 августа 1744 года Фридрих приказал превратить голый склон холма в террасные виноградники. Были созданы три широкие террасы с выпуклыми центрами для максимального использования солнечного света ( см. план ). На перегородках опорных стен кирпичная кладка пронизана 168 застекленными нишами . Решетчатые виноградные лозы из Португалии , Италии , Франции , а также из близлежащего Нойруппина были посажены напротив кирпичной кладки, в то время как инжир рос в нишах. Отдельные части террасы были дополнительно разделены полосами газона, на которых были посажены тисовые деревья . Низкая самшитовая живая изгородь окружала решетчатые фрукты, создавая круглый декоративный партер . В середине этого «колеса» 120 ступеней (теперь 132) вели вниз, еще больше разделяя террасы на шесть.
Ниже холма в 1745 году был разбит декоративный сад в стиле барокко , созданный по образцу партера в Версале . В 1748 году в центре этого сада был построен Большой фонтан . Фридрих так и не увидел работающий фонтан, поскольку инженеры, занятые в строительстве, плохо разбирались в гидравлике . С 1750 года вокруг чаши фонтана были размещены мраморные статуи . Это снова была черта, скопированная с Версаля: фигуры Венеры , Меркурия , Аполлона , Дианы , Юноны , Юпитера , Марса и Минервы , а также аллегорические изображения четырех стихий: Огня, Воды, Воздуха и Земли. Венера и Меркурий , работы скульптора Жана Батиста Пигаля , и две группы охотников, аллегории стихий (ветра и воды) Ламбера Сигизбера Адама , были подарены владельцем Версаля, французским королем Людовиком XV . Остальные фигуры были из мастерской Франсуа Гаспара Адама , известного скульптора в Берлине. К 1764 году французский рондель , как его стали называть, был завершен.
Рядом находился огород , который Фридрих Вильгельм I разбил где-то до 1715 года. Король-солдат в шутку дал этому простому саду название «Моя Марли» [16], имея в виду очень похожий сад в летней резиденции Людовика XIV в Марли-ле-Руа .
При планировании территории Фридрих придавал большое значение сочетанию декоративного и практичного сада, тем самым демонстрируя свою веру в то, что искусство и природа должны быть едины.
После террасирования виноградника и завершения строительства дворца Фридрих обратил свое внимание на благоустройство прилегающей к дворцу территории и, таким образом, начал создание парка Сан-Суси . В своей организации парка Фридрих продолжил то, что начал в Нойруппине и Райнсберге . [17] Была проложена прямая главная аллея, в конечном итоге длиной 2,5 км, начинавшаяся на востоке у обелиска 1748 года и продленная на протяжении многих лет до Нового дворца, который отмечает ее западный конец.
Продолжая садоводческую тему террасных садов, в парке было посажено 3000 фруктовых деревьев, а также разбиты теплицы и питомники , где выращивались апельсины , дыни , персики и бананы . Также были возведены статуи и обелиски с изображениями богинь Флоры и Помоны . Фридрих возвел несколько храмов и капризов в том же стиле рококо, что и сам дворец. Некоторые из них представляли собой небольшие дома, которые компенсировали отсутствие приемных комнат во дворце.
Фридрих вложил значительные средства в тщетную попытку ввести систему фонтанов в парке Сан-Суси, пытаясь подражать другим великим барочным садам Европы. Гидравлика на этом этапе все еще находилась в зачаточном состоянии, и, несмотря на строительство насосных станций и резервуаров, фонтаны в Сан-Суси оставались тихими и неподвижными в течение следующих 100 лет. Изобретение паровой энергии решило проблемы столетием позже, и, таким образом, резервуар наконец выполнил свое предназначение. [18] Примерно с 1842 года прусская королевская семья наконец смогла полюбоваться такими особенностями, как Большой фонтан под террасами виноградников, выстреливающий струями воды на высоту 38 метров. Сама насосная станция стала еще одним садовым павильоном, замаскированным под турецкую мечеть , а ее дымоход превратился в минарет .
Парк был расширен при Фридрихе Вильгельме III, а затем при его сыне Фридрихе Вильгельме IV. Архитекторы Карл Фридрих Шинкель и Людвиг Персиус построили дворец Шарлоттенхоф в парке на месте бывшего фермерского дома, а Петер Йозеф Ленне получил заказ на проектирование сада. [19] Широкие луга создавали визуальные аллеи между Шарлоттенхофом, Римскими банями и Новым дворцом, а также включали такие капризы , как Храм Дружбы Фридриха Великого.
После Первой мировой войны , несмотря на конец немецкой монархии, дворец остался во владении династии Гогенцоллернов . В конце концов, 1 апреля 1927 года он перешел под защиту прусского «Verwaltung der Staatlichen Schlösser und Gärten» (Управление национальных дворцов и садов). [20]
Когда во время Второй мировой войны начались воздушные налеты на Берлин , самые выдающиеся произведения искусства бывших императорских дворцов были перевезены в целях безопасности в Райнсберг ( Бранденбург ) и Бернтероде (рядом с Ворбисом , Тюрингия ). Здание дворца осталось невредимым, несмотря на ожесточенные бои в окрестностях в 1945 году, но старинная ветряная мельница , которую Фридрих сохранил в парке, чтобы придать ему деревенский шарм, была разрушена. [21]
После окончания войны большинство предметов, которые были перемещены в Райнсберг, были переданы в качестве награды Советскому Союзу ; только небольшая часть была возвращена во дворец в 1958 году. Художественные произведения из Бернтероде, найденные американскими солдатами, сначала были отправлены в Висбаден в «Центральный пункт сбора произведений искусства», а в 1957 году отправились во дворец Шарлоттенбург в Западном Берлине . [22]
По сравнению со многими подобными зданиями, дворец хорошо пережил почти 50 лет коммунистической юрисдикции в Восточной Германии. Церковь Святого Спасителя в Закроу и центр Потсдама были заброшены, а часть исторического центра Потсдама была снесена. Городской дворец в Потсдаме , содержащий архитектурные работы Кнобельсдорфа, был снесен в 1960 году, но Сан-Суси уцелел, и правительство Восточной Германии пыталось включить Сан-Суси в список объектов всемирного наследия. Это было достигнуто в 1990 году со следующей цитатой:
Дворец и парк Сан-Суси, часто называемые «прусским Версалем», представляют собой синтез художественных течений XVIII века в городах и дворах Европы. Этот ансамбль является уникальным примером архитектурного творения и ландшафтного дизайна на фоне интеллектуального фона монархических идей государства. [6]
В 1991 году, после объединения Германии , гроб Фридриха был захоронен на террасе виноградника Сан-Суси — в до сих пор существующем склепе, который он там построил — после наступления темноты, без помпы, в соответствии с его волей. [23]
Библиотека Фридриха была возвращена в 1992 году в ее прежнее здание в Сан-Суси. Тридцать шесть картин маслом были написаны в период с 1993 по 1995 год. В 1995 году был создан Фонд прусских дворцов и садов в Берлине - Бранденбурге . Задачей организации является управление и уход за Сан-Суси и другими бывшими королевскими дворцами в Берлине и Бранденбурге. [24]
Медиа, связанные с Schloss Sanssouci на Wikimedia Commons