« It's All Coming Back to Me Now » — мощная баллада , написанная Джимом Штейнманом . [1] По словам Штейнмана, песня была вдохновлена « Грозовым перевалом » и была попыткой написать «самую страстную, романтическую песню», которую он когда-либо мог создать. [2] The Sunday Times утверждает, что «Штайнман защищает свои песни, как будто они его дети». Мит Лоуф , который сотрудничал со Штейнманом над большинством своих хитов, хотел записать эту песню в течение многих лет, но Штейнман отказался, заявив, что считает ее «женской песней». Штейнман выиграл судебное дело, которое помешало Мит Лоуфу записать ее. [3] Женская группа Pandora's Box продолжила записывать ее, и впоследствии она стала известной благодаря каверу Селин Дион , что расстроило Мита Лоуфа, потому что он собирался использовать ее для запланированного альбома с рабочим названием Bat Out of Hell III . [4]
С другой стороны, Мит Лоуф сказал, что песня предназначалась для Bat Out of Hell II: Back into Hell и была отдана певице в 1986 году, но они оба решили использовать « I'd Do Anything for Love (But I Won't Do That) » для Bat II , а эту песню сохранить для Bat Out of Hell III: The Monster Is Loose . [4] [5] В какой-то момент Штейнман предложила её Бонни Тайлер , которая записывала свой альбом Hide Your Heart с продюсером Десмондом Чайлдом . Уверенная, что это станет хитом, она попросила свою звукозаписывающую компанию включить её в альбом; они отказались, сославшись на стоимость использования Джима Штейнмана для его продюсирования. [6] [7]
Песня имела три крупных релиза. Первая версия появилась в концептуальном альбоме Original Sin , записанном Pandora's Box . Она была записана Селин Дион для ее альбома Falling into You , и ее версия стала коммерческим хитом, достигнув № 1 в канадском чарте синглов , № 2 в американском Billboard Hot 100 и № 3 в британском чарте синглов в конце 1996 года. Meat Loaf в конечном итоге записал ее в дуэте с норвежской певицей Мэрион Рэйвен для Bat III и выпустил ее как сингл в 2006 году. Эта версия достигла № 1 в Норвегии и № 2 в британских чартах синглов.
Для каждой из трёх версий был снят музыкальный клип; смерть является повторяющейся темой во всех этих клипах, что соответствует предположению в пресс-релизе Virgin Records для Original Sin о том, что «в песнях Штейнмана мёртвые оживают, а живые обречены на смерть» [8] .
Под влиянием романа Эмили Бронте «Грозовой перевал » Штейнман сравнил песню с «Хитклиффом, выкапывающим труп Кэти и танцующим с ним в холодном лунном свете», сценой, которой нет в романе. [2] В этой концепции, которая, по мнению Штейнмана, была вырезана из книги цензурой, сила одержимости Хитклиффа позволяет танцевать с трупом на пляже, несмотря на то, что пустоши Западного Йоркшира не имеют выхода к морю (и, следовательно, больше, чем позволяют законы природы):
Это не « Грозовой перевал» Кейт Буш — этот маленький причудливый «Грозовой перевал» . Сцена, которую они всегда вырезали, — это сцена, когда Хитклифф выкапывает тело Кэтрин и танцует с ним в лунном свете и на пляже. Я думаю, что нельзя придумать ничего более оперного или страстного, чем это. Я пытался написать песню о том, как мертвые вещи оживают. Я пытался написать песню о том, как быть порабощенным и одержимым любовью, а не просто очарованным и счастливым от нее. Она была о темной стороне любви; о способности быть воскрешенным ею... Я просто пытался вложить в нее все, что мог, и я действительно горжусь этим. [9]
В другом интервью Штейнман расширяет свои комментарии о том, что песня о «темной стороне любви».
Речь идет об одержимости, и это может быть страшно, потому что вы не контролируете ситуацию и не знаете, где она остановится. В ней говорится, что в любой момент жизни человека, когда он любил кого-то достаточно сильно, и этот человек возвращается, определенное прикосновение, определенный физический жест может превратить его из непокорного и отвращающего к этому человеку человека в подчиненного. И это не просто приятное чувство, которое возвращается, это полный ужас и потеря контроля, которые возвращаются. И я думаю, что это в конечном итоге великое оружие. [2]
Сайт AllMusic назвал песню «мучительной балладой о романтической утрате и сожалении, построенной на жуткой, но душераздирающей фортепианной мелодии» [10] .
Эротизм подразумевается в строках «Были ночи бесконечного удовольствия» и «Плоть и фантазии: все возвращаются ко мне». Песня заканчивается страстной, тихой репризой припева. Критики также определили Вагнера , поклонником которого был Штейнман, как источник вдохновения. Указывая на эту песню, The Sunday Times написала, что «тема оперы Вагнера «Тристан и Изольда» , с ее крайними страстями и навязчивой любовью, одушевляет все его лучшие работы». [3]
В статье в Toronto Star за 2007 год утверждается, что песня была написана в качестве «пробы» Стайнмана в качестве автора текстов для альбома Эндрю Ллойда Уэббера « Бульвар Сансет» . [11]
В 1989 году Стайнман выпустил концептуальный альбом Original Sin с женской группой Pandora's Box . В альбом вошло много треков, которые были записаны другими артистами, в частности Meat Loaf . [12] Элейн Касвелл была ведущей вокалисткой "It's All Coming Back to Me Now", которая, по-видимому, пять раз падала в обморок во время записи. [8]
Для трека Рой Биттан играл на рояле, а Стайнман и Джефф Бова — на клавишных. Гитары были у Эдди Мартинеса , Стив Буслоу на бас-гитаре и Джимми Брэлоуэр на барабанах. Тодд Рандгрен аранжировал бэк-вокал, который исполнили Эллен Фоли , Джина Тейлор и Делирия Уайлд. [13] Песня была выпущена как сингл в Великобритании 2 октября 1989 года и достигла 51-го места в UK Singles Chart. [14] [15]
В синглах на 7-дюймовых, 12-дюймовых пластинках и CD-дисках прозвучало фортепианное соло Стивена Маргошеса «Pray Lewd» (включающее элементы «It's All Coming Back to Me Now»), монолог Стайнмана «I've Been Dreaming Up a Storm Lately» и «Requiem Metal», отрывок из « Реквиемной мессы » Верди , все из альбома Original Sin . [16]
Кен Рассел был режиссером видео, которое было снято на студии Pinewood Studios в Бакингемшире. [17] Журналист Мик Уолл отмечает, что репутация Рассела как «смешивающего секс, фантазии, религию и смерть... была тем типом режиссера, которого Джим Штейнман желал видеть в своих различных состояниях сна». [18] Штейнман написал сценарий, основанный на фрагменте Рассела «Nessun Dorma» в сборнике оперных фильмов «Ария» . [19] [20] Ученый Джозеф Ланца описывает видео:
почти смертельный опыт женщины [в результате аварии на мотоцикле] разворачивается среди оперных излишеств и черной кожи. В смоделированном городе, охваченном апокалиптическим пожаром, британская вокалистка Элейн Касвелл поет и участвует в ритуале, чтобы отпраздновать «ночи священного удовольствия» песни... [Звуковая сцена] заполнена надгробиями, мотоциклами, питонами и танцорами (предположительно из лондонской постановки « Кошек »), затянутыми в гетры, бюстгальтеры с заклепками и гульфики с шипами. [20]
Девушку, которая находится при смерти, опекают парамедики, она фантазирует и «сексуально возбуждается большим питоном и извивается на кровати, которая светится в такт музыке, в окружении группы ошеломленных полуголых танцоров». [21] Когда менеджер Штейнмана увидел это, он ответил: «Это порнофильм!» [19] Рассел и Штейнман даже придумали сцену, в которой мотоциклист поднимался на велосипеде по ступенькам местной церковной башни, выпрыгивал из башен наверху, а затем взрывался; увы, церковные старосты отказали в разрешении. [21] Двухдневные съемки вышли за рамки графика и бюджета, обошвшись в 35 000 фунтов стерлингов в час; сам Штейнман оплачивал сверхурочные. [17]
После его выпуска Music & Media описали «It's All Coming Back to Me Now» как «страстный, полноценный поп/рок», который имеет «драматические нарастания» и «напоминает» T'Pau . [22] Марк Мэтьюз из Hartlepool Mail похвалил «сильный вокал» Касвелла, но посчитал, что трек «очень вымученный» и «звучит так, будто его взяли из мюзикла Эндрю Ллойда Уэббера ». [23] Дэйв Дженнингс из Melody Maker был негативен в своей рецензии, назвав его «просто помпезным и пустым, как « Полное затмение сердца » Бонни Тайлер , но с пронзительным, механическим сессионным певцом, наложенным сверху». [24]
В обзоре Original Sin Нил Джеффрис из Kerrang! назвал песню «мучительно оперной». [25] Дональд А. Гуариско, пишущий для AllMusic , считал, что «мучительная баллада о романтической потере и сожалении» «построена на жуткой, но душераздирающей фортепианной мелодии». [26]
Как и альбом, версия «It's All Coming Back to Me Now» из Pandora's Box не имела коммерческого успеха, что Штейнман воспринял как «личное оскорбление». Он сказал: «Эти песни — мои дети. Я хочу, чтобы они были успешны, а если нет, я просто не откажусь от них». [27]
«It's All Coming Back to Me Now» — первый трек на четвёртом англоязычном студийном альбоме канадской певицы Селин Дион Falling into You (1996). Продюсером трека выступил Джим Штейнман , а сопродюсерами указаны Стивен Ринкофф и Рой Биттан . [27] Соавторы Bat Out of Hell и Meat Loaf Тодд Рандгрен , Эрик Тройер, Рори Додд , Глен Бартник и Касим Султон исполнили бэк-вокал. В этой версии использовалась изменённая версия оригинального трека Pandora's Box с удалённым вокалом Касвелла и некоторыми инструментальными пассажами. [29]
Песня достигла второго места в чарте Billboard Hot 100 на пять недель (на три недели позади « Macarena » группы Los Del Rio и на две недели позади « No Diggity » группы Blackstreet ), став тридцать четвёртым самым большим хитом номер два в чарте Hot 100 всех времён. [30] Полная версия песни — это версия, которая появляется в Falling into You , и длится семь минут и тридцать семь секунд. Была сделана радиоверсия песни, которая появляется во всех изданиях первого англоязычного альбома лучших хитов Дион , All the Way... A Decade of Song (1999), и длится пять минут и тридцать одну секунду. [ требуется ссылка ]
Согласно The Sunday Times , Эндрю Ллойд Уэббер сказал Стайнману, что он считает эту песню «величайшей песней о любви, когда-либо написанной», и, услышав версию Дион, как сообщается, сказал: «Это будет записью тысячелетия». [3] В интервью Canadian Broadcasting Corporation Элейн Касвелл сказала, что она была шокирована, услышав версию Дион, часто оставляя сцену, когда песня исполнялась в таких местах, как прачечные самообслуживания, в слезах. Позже Касвелл встретила Дион, когда она присоединилась к ней, чтобы записать кавер « River Deep – Mountain High ». Певица рассказала, что она слушала вокал Касвелл в оригинальной версии и надеялась, что сможет соответствовать ее голосу. [29]
Песня также была включена в сборник лучших хитов Дион 2008 года My Love: Essential Collection . Живые выступления можно найти на альбомах A New Day... Live in Las Vegas и Taking Chances World Tour: The Concert . Дион исполняла эту песню во время своего тура Falling Into You: Around the World 1996/1997, Let's Talk About Love World Tour 1998/1999, Taking Chances World Tour 2008/2009, двух резиденций в Лас-Вегасе , A new Day... и Celine, Tournée Européenne 2013 , Summer Tour 2016 , [31] европейского тура 2017 года и своего тура 2018 года . Она исполнила песню во время своего концерта British Summer Time в лондонском Гайд-парке 5 июля 2019 года, а также открыла ею свое шоу Courage World Tour 2019-2020 годов. [ требуется ссылка ]
Версия Дион получила широкое признание критиков. Старший редактор AllMusic Стивен Томас Эрлевайн отметил ее как выдающуюся наряду с « Falling into You » и похвалил ее: «Селин блистает в таких пародийных эпосах, как «It's All Coming Back to Me Now» Джима Стайнмана». [32] Ларри Флик из Billboard спросил: «Есть ли сейчас поп-дива горячее Дион?» Он добавил: «Его мелодраматические аранжировки могли бы поглотить менее талантливые исполнители, но Дион оказался на высоте с выступлением, которое парит над инструментами с восхитительно театральным колоритом». [33]
Рецензент из Calgary Sun заявил: «[Эта песня], несомненно, является кульминацией ее карьеры в области англоязычной записи. Потрясающий вокал Селин парит и кружится вокруг эпической, показной аранжировки Стайнмана. Неудивительно, что все остальное, что следует за ней... меркнет в сравнении». Пип Эллвуд-Хьюз из Entertainment Focus назвал ее «одной из лучших песен, когда-либо записанных певицей. Она показывает силу ее голоса, а также тонкие эмоции, которые она может проявлять в более тихие моменты. Песня — не что иное, как рок-опера , и Дион — идеальный человек, чтобы ее исполнить». [34]
Торонтский Eye Weekly сказал, что «фатальное отсутствие Стайнман в последней записи Meat Loaf наконец оправдано здесь». [35] Дэйв Шолин из Gavin Report считает, что «драматический стиль письма Стайнман идеально сочетается с ее мощным вокалом, придавая этой постановке невероятно страстное качество». [36] Miami Herald сказал, что Дион «выбивает пару из колеи... [песня] включает семь минут вагнеровской напыщенности, громоподобные аккорды фортепиано и эмоции, которые бы испортили оперную диву. Конечно, это перебор, но это страстно и музыкально». [35]
Британский журнал Music Week оценил его на четыре из пяти, выбрав его как Сингл недели. Рецензент добавил: «Вам не нужно быть музыкальным гением, чтобы распознать в этом мелодраматическом строителе номер Джима Штейнмана, и, хотя напыщенный стиль не всем по вкусу, это должно быть круто». [37] Стивен Холден из The New York Times написал: «Мелодрама достигает пика в двух напыщенных постановках Джима Штейнмана: 'It's All Coming Back to Me Now', романтический флэшбэк, изобилующий громовыми раскатами...» [38] Журнал People заявил, что буквально «он взрывается с компакт-диска гулким фортепианным аккордом, за которым следуют семь минут вагнеровской мелодрамы, кристаллическое сопрано Дион набухает и дрожит с оперной самоотдачей, достойной сцены самосожжения из цикла «Кольцо нибелунга»». [39] Richmond Times-Dispatch назвал его одним из лучших треков на альбоме Falling into You . [40] Sun-Sentinel отметила его как «лирически и музыкально прекрасный» и сказала, что «эта почти восьмиминутная баллада задает темп для этого альбома с эмоциональным пением Дион». [41] Кристофер Смит из TalkAboutPopMusic назвал его «самым большим зрелищем» альбома и «самым полноценным альбомом». [42]
Некоторые другие обзоры были менее восторженными. После того, как Селин назвали « вокал-фриком Мадонны и Meat Loaf», The Vancouver Sun описали песню как «чрезвычайно самовлюбленную, напыщенно самодовольную и посредственную до невероятия, песня просто никогда не заканчивается». The Ottawa Sun назвали ее «напыщенной», в то время как The Toronto Sun , по совпадению, сказали, что она «звучит как отверженный Meat Loaf». [35]
Британский режиссер Найджел Дик снял музыкальное видео для версии Дион, с Саймоном Арчером в качестве оператора и Яромиром Сварцем в качестве арт-директора . Видео было снято в период с 29 июня по 3 июля 1996 года в замке Плосковице , летнем дворце австрийских императоров, с дополнительными внутренними съемками, сделанными в студии Barandov Studios, которые оба расположены в Праге , Чешская Республика ; позже оно было выпущено в июле 1996 года. [43] Хотя замок Плосковице был использован в качестве экстерьера, наиболее заметными местами, показанными в музыкальном видео, являются его вестибюль, бальный зал и арочные проходы. [44] Существует две версии этого музыкального видео; полная версия (длительностью около 7:44) и сингл-версия (длительностью около 6:00). Обе они включены в DVD- коллекцию видео Дион 2001 года All the Way... A Decade of Song & Video . [ требуется ссылка ]
Видео начинается с того, что мужчину сбрасывают с мотоцикла после того, как молния ударяет в дерево на его пути, в конечном итоге убивая его. Персонаж Дион преследует образ ее возлюбленного, который она видит через зеркало, и их совместные изображения через рамки фотографий. Есть стилистическое сходство с видео Рассела Малкахи на песню Штейнмана « Полное затмение сердца », до такой степени, что журнал Slant Magazine называет видео Дика обновлением. [45] 10 января 2020 года музыкальное видео достигло 100 миллионов просмотров на YouTube . [ требуется цитата ]
Smooth Radio поместило «It's All Coming Back to Me Now» на 19-е место в списке «Величайших мощных баллад всех времен». [46] Pitchfork включил песню в список «250 лучших песен 1990-х», заявив: «Дион, самая успешная исполнительница баллад 90-х, собирает всю силу своей души и легких, чтобы общаться с мертвыми, а театрально-прогрессивная аранжировка нарастает позади нее». [47]
В то время как Штейнман был «в восторге» от того, что песня стала хитом для Селин Дион, Мит Лоуф был «в ярости», утверждая, что она была написана для Bat out of Hell II: Back Into Hell и была обещана ему для будущего проекта Bat III . [27] Однако Штейнман утверждает, что он считал, что петь ее должна только женщина. [27] Напротив, Мит Лоуф сказал, что, по его мнению, песня всегда должна была быть исполнена дуэтом. [5] [104] Мит Лоуф попытался подать в суд, «чтобы доказать, что у него был определенный уровень владения песней», и был в ярости много лет спустя, когда Штейнман выиграл дело. [27]
Песня была записана дуэтом Мит Лоуфа и Мэрион Рэйвен для альбома 2006 года Bat Out of Hell III: The Monster Is Loose , спродюсированного Десмондом Чайлдом . Рэйвен работала над своим сольным альбомом с Чайлдом и была выбрана, потому что тембр ее голоса резко контрастирует с голосом Мит Лоуфа. [105] В рекламных интервью Мит Лоуф сказал, что «я считаю, что версия, которую Мэрион Рэйвен и я сделали на этом альбоме, является окончательной версией». [5]
Мит Лоуф сказал, что он был в слезах, когда впервые услышал песню, что, по его словам, было «единственным случаем, когда это произошло». [106] Он также сказал, что песня может относиться к Штейнману и ему самому, с целой кучей эмоций, возвращающихся каждый раз, когда они работают вместе. Ссылаясь на строки вроде «когда я целую тебя так», он сказал, что хотя «я люблю Джима Штейнмана», он бы не поцеловал его по-французски. [107]
Для меня это была не песня о романтике, а обо мне и Джиме Стайнмане. У нас было много проблем с менеджерами в начале 80-х, и внезапно, спустя пять лет, мы начали общаться. После того, как я побывал у него дома, он прислал мне песню, и это была «It's All Coming Back To Me Now». Не строчка «When you kiss me like that», а эмоциональная связь. Это не обязательно должно быть буквально. [106]
PR Brown снял это видео, [108] премьера которого состоялась на VH1 Classic 8 августа 2006 года. [109] Между видеоклипом на версию песни Meat Loaf и видеоклипом на песню Celine Dion есть сходство : Meat Loaf преследуют воспоминания о его возлюбленной. Однако оно структурировано по-другому, и история рассказывается через флэшбэки. Кадры, когда персонаж Raven жив, имеют отчетливый желтый оттенок, с более темным, синим оттенком для тех, кто после ее смерти. В то время как мотоциклист умирает до первого куплета в версии Dion, авария Raven и последующая смерть не показаны до финального припева. Meat Loaf злится на Raven, потому что призрак бывшего возлюбленного Raven появляется на балу-маскараде, который они посещают (некоторые рецензенты сравнивали это с фильмом Стэнли Кубрика «Широко закрытые глаза »). [110]
В этой версии песни слово «nights» заменено на «lights» в строке «There were nights of infinite pleasure». Окончание сингловой версии отличается, завершаясь дополнительной фразой «We sorry and forget and it's all coming back to me now». Альбомная версия, следуя за теми, что были записаны Pandora's Box и Селин Дион, заканчивается шепотом Рэйвена «And if we...», за которым следуют четыре ноты фортепиано. [ необходима цитата ]
Трек был доступен для загрузки из iTunes в Соединенном Королевстве в августе 2006 года, за два месяца до его релиза в Великобритании 16 октября. CD-сингл включает песню « Black Betty », а также ограниченный тираж 7-дюймового винила с «Whore», рок-дуэтом с Патти Руссо ; он также был выпущен в качестве DVD-сингла. [111] Альбомная версия была доступна на сайтах Meat Loaf и Marion Raven на MySpace в августе, [112] [113] а сингл-версия проигрывалась во время некоторых их рекламных интервью, например, на BBC Radio 2. [4] Обложка выполнена Джули Белл , которая также является художником альбома Bat out Of Hell III . [114]
Сингл вошел в UK Singles Chart на 6-м месте 22 октября 2006 года, обеспечив Мит Лоуфу его самую высокую позицию в британском чарте с тех пор, как «I'd Lie for You (And That's the Truth)» достигла 2-го места в 1995 году и стала последним хитом UK Top 40 при его жизни. Песня также достигла 1-го места в родной Норвегии Рэйвена, а также 7-го места в Германии. Критическая реакция была в целом положительной, The Guardian написала, что песня «якобы размышление о любви, но пропитанная деликатностью столкновения авианосцев в море». [115]
Мэрион Рэйвен присоединилась к Мит Лоуфу в его туре по Европе в 2007 году. Она была на разогреве, продвигая свой альбом Set Me Free . Мит Лоуф снова представил ее на сцене на последних этапах концертов для дуэта в "It's All Coming Back to Me Now". [116] Выступление было записано и выпущено на DVD под названием 3 Bats Live . [ нужна ссылка ]
