Соната ля мажор для скрипки и фортепиано Сезара Франка — одно из самых известных его произведений и считается одной из лучших когда-либо написанных сонат для скрипки и фортепиано. [1] Это смесь его богатого родного гармонического языка с классическими традициями, которые он высоко ценил, объединенными в циклическую структуру.
Соната для скрипки ля ля мажор была написана в 1886 году, когда Сезару Франку было 63 года, как свадебный подарок 28-летнему скрипачу Эжену Изаи . [1] Двадцать восемь лет назад, в 1858 году, Франк пообещал написать сонату для скрипки Козиме фон Бюлов . Это никогда не появлялось; Было высказано предположение, что любая работа, которую Франк проделал над этим произведением, была отложена и в конечном итоге попала в сонату, которую он написал для Изаи в 1886 году .
Франк не присутствовал, когда Изаи женился, но утром в день свадьбы, 26 сентября 1886 года в Арлоне , их общий друг Шарль Борд преподнес работу как подарок Франка Изаи и его невесте Луизе Бурдо де Куртре. После поспешной репетиции Изаи и невестка Борда, пианистка Мари-Леонтина Борд-Пен [ 3] сыграла сонату другим гостям свадьбы. [4]
Соната была впервые исполнена на публичном концерте 16 декабря того же года [2] в Музее современного искусства в Брюсселе . [5] Изаи и Бордес-Пен снова выступили исполнителями. [2] [6] Соната была заключительным элементом длинной программы, которая началась в 15:00. Когда пришло время «Сонаты», уже стемнело, и галерея погрузилась во мрак, но руководство музея вообще не разрешало использовать искусственное освещение. Поначалу казалось, что от Сонаты придется отказаться, но Изаи и Бордес-Пен все равно решили продолжить. Последние три части им пришлось сыграть по памяти в виртуальной темноте. Когда скрипач Арман Парент заметил, что Изаи сыграла первую часть быстрее, чем предполагал композитор, Франк ответил, что Изаи принял правильное решение, сказав, что «отныне не будет другого способа сыграть ее». Винсент д'Инди , присутствовавший при этом, записал эти подробности события. [7] [8]
Изаи держал Сонату для скрипки в своем репертуаре в течение следующих 40 лет своей жизни с различными пианистами, такими как Тео Изаи , Эрнест Шоссон , Ферруччо Бузони , Винсент д'Инди , Рауль Пуньо , Камилла Декреус , Артур Де Гриф , Леопольд Годовский. , Ив Нат и многие другие. Его поддержка Сонаты способствовала общественному признанию Франка как крупного композитора. [9] Это признание было весьма запоздалым; Франк умер через четыре года после публичной премьеры Сонаты и не добился своего первого безоговорочного публичного успеха до последнего года своей жизни, 19 апреля 1890 года, в Зале Плейель , где состоялась премьера его струнного квартета ре мажор . [10]
Соната ля ля регулярно появляется в концертных программах и записях и входит в основной репертуар всех крупнейших скрипачей. Яша Хейфец сыграл ее на своем последнем концерте в 1972 году.
Пьеса также примечательна сложностью фортепианной партии по сравнению с большей частью камерного репертуара. Его технические проблемы включают в себя частые чрезвычайно вытянутые фигуры (у самого композитора были огромные руки) и виртуозные беги и прыжки, особенно во второй части, хотя некоторые отрывки можно облегчить, используя запасную руку для прикрытия некоторых нот.
Работа носит циклический характер, все движения имеют общую тематическую нить. Темы одной части вновь появляются в последующих частях, но обычно трансформируются. Франк перенял эту технику у Ференца Листа — своего друга и отца Козимы фон Бюлов. [7] Винсент д'Инди описал Сонату как «первую и чистейшую модель циклического использования тем в сонатной форме» и назвал ее «настоящим музыкальным памятником». [2]
Движения чередуются между медленными и быстрыми. [6]
Жан-Пьер Рампаль сделал транскрипцию для флейты и фортепиано, которую до сих пор часто исполняют. [11] Соната для скрипки ля ля также существует в версиях для виолончели ; альт ; контрабас ; гобой ; кларнет ; альт-саксофон ; туба ; орган с хором ; скрипка и струнные; и скрипка с оркестром , наиболее известная запись которого принадлежит Леониду Когану . Несколько раз записывалась версия для фортепианного дуэта пианиста и композитора Альфреда Корто , который также сделал версию для фортепиано соло.
Настройка для виолончели и фортепиано была единственной альтернативной версией, одобренной Франком. [12] Это было создано известным виолончелистом Жюлем Дельсаром . После тщательного исторического исследования, основанного на достоверных документах, транскрипция Дельсарта для виолончели, где партия фортепиано остается такой же, как и в скрипичной сонате, была опубликована Г. Хенле Верлагом как издание Urtext . [13] На основе устной истории Пабло Казальса [14] и письма, написанного Антуаном Изаи, сыном Эжена Изаи, [14] часто высказывалось предположение, что произведение сначала было задумано как соната для виолончели и фортепиано, и только позже перезагрузка для скрипки и фортепиано, когда прибыл заказ от Эжена Изаи. [4]
Соната для скрипки ля ля Сезара Франка была записана многими великими дуэтами скрипачей и пианистов. Среди них:
Альтистка Табеа Циммерманн выпустила ее запись в обработке для альта и фортепиано с пианистом Кириллом Герштейном .
Среди записей версии для виолончели и фортепиано:
Контрабасист Микён Сон выпустил запись, основанную на транскрипции Дельсарта для виолончели с пианистом Джемином Шином.
Версия для флейты и фортепиано была записана:
Некоторые транскрипции для гобоя и кларнета были сделаны и записаны Дэвидом Уолтером и Майклом Коллинзом соответственно.
В 2020 году в рамках альбома Music and Memories: Clara Rockmore вышла запись версии для терменвокса и фортепиано в исполнении Клары Рокмор и Нади Райзенберг . [18]
