Стивен Джон Дитко [1] [2] ( / ˈ d ɪ t k oʊ / ; 2 ноября 1927 - 29 июня 2018) был американским художником и писателем комиксов, наиболее известным как соавтор супергероя Marvel « Человек-паук». и создатель Доктора Стрэнджа . Он также внес заметный вклад в создание персонажа Железного человека , изменив красно-желтый дизайн персонажа.
Дитко учился у художника Бэтмена Джерри Робинсона в Школе карикатуристов и иллюстраторов в Нью-Йорке. Свою профессиональную карьеру он начал в 1953 году, работая в студии Джо Саймона и Джека Кирби , начав с работы красильщиком и попав под влияние художника Морта Мескина . В это время он начал свое долгое сотрудничество с Charlton Comics , где работал в жанрах научной фантастики, ужасов и детективов. Он также стал соавтором супергероя Капитана Атома в 1960 году.
В 1950-е годы Дитко также рисовал для Atlas Comics , предшественника Marvel Comics. Он продолжал вносить большой вклад в Marvel. Дитко был художником первых 38 выпусков « Нового Человека-паука» , создав большую часть второстепенных персонажей и злодеев «Человека-паука» вместе со Стэном Ли . Начиная с выпуска №25, Дитко также считался заговорщиком. В 1966 году, после того как Дитко был эксклюзивным художником « Нового Человека-паука» и полнометражного фильма «Доктор Стрэндж» в « Странных сказках» , он покинул Marvel по ряду причин, включая творческие разногласия и невыплаченные гонорары.
Дитко продолжал работать на Чарльтона, а также на DC Comics , включая переработку давнего персонажа Синего Жука , а также создание или участие в создании Вопроса , Крипера , Тени Меняющегося Человека и Ястреба и Голубя . Дитко также начал сотрудничать с небольшими независимыми издательствами, где он создал мистера А. , героя, отражающего влияние философии объективизма Айн Рэнд . Дитко в основном отказался давать интервью, заявив, что предпочитает общаться посредством своей работы.
Дитко был введен в Зал славы Джека Кирби индустрии комиксов в 1990 году и в Зал славы премии Уилла Эйснера в 1994 году.
Стивен Джон Дитко [1] родился 2 ноября 1927 года в Джонстауне, штат Пенсильвания . [3] [4] Его родители были американцами во втором поколении: детьми русинов [5] византийских католических иммигрантов из бывшей Австро-Венгерской империи (ныне Словакия ). [6] Его отец, Стефан («Стефан»), был талантливым мастером-плотником на сталелитейном заводе, а мать, Анна ( урожденная Балащак), [1] домохозяйка. Он был вторым по старшинству ребенком в семье рабочего, ему предшествовала сестра Анна Мари, [6] , а за ним следовали сестра Элизабет и брат Патрик. [2] Вдохновленный любовью своего отца к газетным комиксам , особенно к « Принцу Валианту » Хэла Фостера , Дитко обнаружил, что его интерес к комиксам усилился с появлением супергероя Бэтмена в 1939 году, а также с «Духом » Уилла Эйснера , который появился в вставка комиксов размером с таблоид в воскресных газетах. [7] [8]
Дитко в средней школе входил в группу учеников, которые изготавливали деревянные модели немецких самолетов, чтобы помочь гражданским авиакорректировщикам времен Второй мировой войны . [7] После окончания средней школы Большого Джонстауна в 1945 году, [7] он поступил на службу в армию США 26 октября 1945 года, [6] прошел военную службу в оккупированной союзниками Германии , где рисовал комиксы для армейской газеты. [7]
После увольнения Дитко узнал, что его кумир, художник Бэтмена Джерри Робинсон , преподавал в Школе карикатуристов и иллюстраторов (позже Школе визуальных искусств ) в Нью-Йорке. Переехав туда в 1950 году, он поступил в художественную школу согласно Закону о военнослужащих . [9] Робинсон нашел молодого студента «очень трудолюбивым, который действительно сосредоточился на своем рисовании» [10] и человеком, который «мог хорошо работать с другими писателями, а также писать свои собственные рассказы и создавать своих собственных персонажей», [10] и он помог Дитко получить стипендию на следующий год. [11] «Он учился у меня в классе два года, четыре или пять дней в неделю, по пять часов ночью. Это было очень интенсивно». [12] Робинсон, который приглашал художников и редакторов выступить перед своим классом, однажды пригласил Стэна Ли , тогдашнего редактора предшественника комиксов Marvel 1950-х годов Atlas Comics , и сказал: «Я думаю, именно тогда Стэн впервые увидел работы Стива». [12]
Дитко начал профессионально иллюстрировать комиксы в начале 1953 года, нарисовав научно-фантастический рассказ писателя Брюса Гамильтона «Растягивание вещей» для издательства Key Publications Stanmor Publications , которое продало рассказ Ajax/Farrell , где он наконец нашел публикацию в Fantastic Fears #5 ( обложка от февраля 1954 г.). [13] [14] Первой опубликованной работой Дитко стал его второй профессиональный рассказ, шестистраничный «Бумажный роман» в журнале « Daring Love # 1» (октябрь 1953 г.), [7] опубликованный журналом Key Imprint Gillmor Magazines . [15]
Вскоре после этого Дитко нашел работу в студии писателей-художников Джо Саймона и Джека Кирби , создавших Капитана Америку и других персонажей. [16] Начав с рисования фонов, Дитко вскоре начал работать и учиться у Морта Мескина , художника, работами которого он давно восхищался. «Мескин был великолепен», - вспоминал однажды Дитко. «Я не мог поверить, с какой легкостью он рисовал: сильные композиции, свободные карандаши, но в то же время законченные; детали без беспорядка. Мне нравились его работы». [17] Известная ассистентская работа Дитко включает помощь рисовальщику Мескину в карандашной работе Джека Кирби из комикса Harvey Comics « Капитан 3-D # 1» (декабрь 1953 г.). [18] Для своего третьего опубликованного рассказа Дитко нарисовал карандашом и чернилами шестистраничную «Дыру в его голове» в Black Magic vol. 4, № 3 (декабрь 1953 г.), опубликовано издательством Simon & Kirby's Crestwood Publications, издательством Prize Comics . [19]
Затем Дитко начал долгое сотрудничество с издательством Charlton Comics в Дерби, штат Коннектикут , малобюджетным подразделением компании, наиболее известной своими журналами с песнями и текстами. Начиная с обложки The Thing! № 12 (февраль 1954 г.) и восьмистраничной истории о вампирах «Золушка» в этом выпуске, Дитко продолжал с перерывами работать на Чарльтона до закрытия компании в 1986 году, создавая научную фантастику, истории ужасов и детективы , а также соавторство. создание Капитана Атома вместе с писателем Джо Гиллом в Space Adventures # 33 (март 1960 г.). [20] Дитко была предоставлена большая творческая свобода в Чарльтоне из-за очень небольшого редакторского вмешательства. Однако в 1954 году на индустрию комиксов был наложен Закон о кодексе комиксов из-за обеспокоенности общественности по поводу изображений насилия и ужасов в комиксах, что помешало Дитко дальнейшему развитию как художника ужасов. [21] Впервые он взял перерыв в работе компании и комиксах в целом в середине 1954 года, когда заболел туберкулезом и вернулся в дом своих родителей в Джонстауне, чтобы выздороветь. [22]
После того, как он выздоровел, Дитко первоначально намеревался вернуться в Чарльтон, но офис Чарльтона был затоплен ураганом Дайан , и работа возобновилась только через несколько месяцев. [23] Вместо этого Дитко вернулся в Нью-Йорк в конце 1955 года [22] и начал рисовать для Atlas Comics , предшественника Marvel Comics 1950-х годов , начиная с четырехстраничной книги «Там будут внесены некоторые изменения» в « Путешествии в тайну». № 33 (апрель 1956 г.); [24] эта дебютная история будет переиздана в Marvel's Curse of the Weird # 4 (март 1994 г.). В 1957 году Atlas переключила дистрибьюторов на American News Company , которая вскоре после этого проиграла иск Министерства юстиции и прекратила свою деятельность, [25] что привело к увольнению всего персонала Atlas. [26] После этого Дитко вернулся в Чарльтон и экспериментировал с различными стилями и жанрами рисования в таких сериалах, как « Сказки о таинственном путешественнике» и «Этот журнал с привидениями» . [27]
Летом 1958 года писатель-редактор Стэн Ли пригласил Дитко обратно в Атлас. [28] Дитко продолжил писать большое количество историй, многие из которых считались классическими, для « Странных сказок» Атласа/Марвела и недавно выпущенных « Удивительных приключений» , «Странных миров », «Сказок о напряжении » и «Удивительных историй» , выпуски которых обычно открывались с история о монстрах, нарисованная Кирби, за которой следуют один или два триллера с неожиданным финалом или научно-фантастические истории, нарисованные Доном Хеком , Полом Рейнманом или Джо Синноттом , и все это завершается часто сюрреалистическим, иногда саморефлексивным короткометражным фильмом Дитко и Стэна. Ли. [29] Первым совместным проектом Дитко и Ли стал вестерн «2-Gun №4» (май 1956 г.), который также был единственным нефантастическим рассказом Дитко. [23]
Эти рассказы Ли-Дитко оказались настолько популярными, что «Удивительные приключения» были переформатированы, чтобы включать такие истории исключительно, начиная с выпуска № 7 (декабрь 1961 г.), когда комикс был переименован в « Удивительные фантазии для взрослых », название, призванное отразить его более «сложный» характер. , а также новый слоган «Журнал, который уважает ваш интеллект». Ли в 2009 году описал эти «короткие пятистраничные полоски-заполнители, которые мы со Стивом сделали вместе», изначально «помещенные в любой из наших комиксов, в которых нужно было заполнить несколько дополнительных страниц», как «странные фантастические истории, которые я выдумывал». с окончаниями типа О. Генри ». Приведя ранний пример того, что позже будет известно как « метод Марвел » сотрудничества писателей и художников, Ли сказал: «Все, что мне нужно было сделать, это дать Стиву однострочное описание сюжета, и он мог бы приступить к делу». ... Он брал те скелетные очертания, которые я ему дал, и превращал их в классические маленькие произведения искусства, которые в итоге оказывались гораздо круче, чем я имел право ожидать». [30]
После того, как главный редактор Marvel Comics Стэн Ли получил разрешение от издателя Мартина Гудмана на создание нового «обычного подростка» супергероя по имени «Человек-паук», [31] Ли первоначально обратился к своему ведущему художнику Джеку Кирби . Кирби рассказал Ли о своей собственной концепции персонажа 1950-х годов, называемой по-разному «Серебряный паук» и «Человек-паук», в которой мальчик-сирота находит волшебное кольцо, которое дает ему сверхспособности. Историк комиксов Грег Тикстон говорит, что Ли и Кирби «немедленно сели на конференцию по рассказам», и после этого Ли поручил Кирби конкретизировать персонажа и нарисовать несколько страниц. «День или два спустя» Кирби показал Ли первые шесть страниц, и, как вспоминал Ли: «Я ненавидел то, как он это делал. Не то чтобы он делал это плохо — просто это был не тот персонаж, которого я хотел; было слишком героически». [32]
Ли обратился к Дитко, который разработал визуальный мотив, который Ли нашел удовлетворительным, [33] хотя Ли позже заменил оригинальную обложку Дитко на обложку, нарисованную карандашом Кирби. Дитко сказал: «Страницы Человека-паука, которые показал мне Стэн, не имели ничего общего с (в конце концов) опубликованным персонажем. Фактически, единственные рисунки Человека-паука были на заставке [т. е. на странице 1] и в конце, [где] Кирби парень прыгнул на тебя с паутинным пистолетом... В общем, первые пять страниц происходили дома, ребенок нашел кольцо и превратился в Человека-паука». [34] Дитко также вспоминал: «Одним из первых дел, которые я сделал, было создание костюма. Это жизненно важная, визуальная часть персонажа. Мне нужно было знать, как он выглядит… прежде чем делать какие-либо поломки. : Сила цепляния, чтобы у него не было жестких ботинок или ботинок, скрытый наручный шутер вместо сетевого пистолета и кобуры и т. д. ... Я не был уверен, что Стэну понравится идея закрыть лицо персонажа, но я это сделал. это потому, что оно скрывало явно мальчишеское лицо. Это также добавляло бы загадочности персонажу...» [35]
Намного раньше, в редком отчете того времени, Дитко описал свой вклад и вклад Ли в почтовом интервью с Гэри Мартином, опубликованном в Comic Fan #2 (лето 1965): «Стэн Ли придумал имя. Я сделал костюм, трюк с паутиной на запястье и сигнал паука». Он добавил, что продолжит рисовать Человека-паука, «если не появится ничего лучшего». [36] В том же году он высказался в журнале для фанатов «Голос комиксов » по поводу опроса «Самых понравившихся» комиксов, созданных фанатами: «Это кажется позором, поскольку в самих комиксах так мало разнообразия историй и стилей, что вы бы сознательно ограничьте свои творческие усилия профессиональными комиксами['] неглубокого диапазона. То, что «Лучше всего нравится» большинству читателей, — это то, что им наиболее знакомо, и любая политика, основанная на лайках читателей, должна в конечном итоге привести к множеству просмотров. как ( так в оригинале ) стрипсы. У вас есть прекрасная возможность показать всем совершенно новый спектр идей, неограниченное количество типов историй и стилей — зачем это FLUB!» [37]
С 1958 по 1968 год [38] Дитко делил студию на Манхэттене на 43-й улице и Восьмой авеню с известным художником-фетишистом Эриком Стэнтоном , одноклассником по художественной школе. Когда у одного из художников были сжатые сроки, они нередко вмешивались и помогали другому с его заданием. [39] [40] Биограф Дитко Блейк Белл, не ссылаясь на источники, сказал: «Однажды в истории Дитко отрицал, что когда-либо прикасался к работам Стэнтона, хотя сам Стэнтон сказал, что каждый из них будет баловаться искусством друг друга; в основном точечными чернилами» , [39] и во введении к одной из книг работ Стэнтона говорится: «Эрик Стэнтон рисовал свои картины тушью , а затем их вручную раскрашивал Дитко». [41] В интервью Theakston в 1988 году Стэнтон вспоминал, что, хотя его вклад в «Человека-паука» был «почти нулевым», он и Дитко «вместе работали над раскадровками, и я добавил несколько идей. Но все это было создано Стивом». сам по себе... Думаю, я добавил дело о паутине, выходящей из его рук». [42]
Человек-паук дебютировал в Amazing Fantasy № 15 (август 1962 г.), последнем выпуске этой серии научно-фантастических антологий. Когда выпуск оказался самым продаваемым, Человеку-пауку подарили собственный сериал « Новый Человек-паук» . [43] [44] Сотрудничество Ли и Дитко в сериале привело к созданию многих самых известных антагонистов персонажа, включая Доктора Осьминога в выпуске № 3 (июль 1963 года); [45] Песочный человек в № 4 (сентябрь 1963 г.); [46] Ящерица в №6 (ноябрь 1963 г.) ; [47] Электро в №9 (март 1964 г.); [48] и Зеленый Гоблин в № 14 (июль 1964 г.). [49] Все больше раздраженный своим ощущением того, что он не получает причитающейся или надлежащей компенсации, Дитко потребовал признания за заговор, который он внес в рамках метода Марвел . Ли согласился, и, начиная с № 25 (июнь 1965 г.), Дитко получил признание за сюжет рассказов. [50]
Один из самых знаменитых выпусков сериала Ли-Дитко — № 33 (февраль 1966 г.), третья часть сюжетной арки « Если это будет моя судьба…! », в которой представлена драматическая сцена из «Человека-паука». силой воли и мыслями семьи, спасаясь от прижатия тяжелой техники. Историк комиксов Лес Дэниелс отметил: «Стив Дитко выжимает каждую унцию страданий из затруднительного положения Человека-паука, дополняя его видениями дяди, которого он потерпел неудачу, и тети, которую он поклялся спасти». [51] Питер Дэвид заметил: «После его происхождения этот двухстраничный эпизод из « Нового Человека-паука № 33», пожалуй, самый любимый эпизод эпохи Стэна Ли и Стива Дитко». [52] Стив Саффел заявил, что «изображение Дитко на всю страницу из The Amazing Spider-Man #33 является одним из самых ярких, когда-либо появлявшихся в сериале, и оказало влияние на писателей и художников на многие годы вперед». [53] Мэтью К. Мэннинг писал, что «иллюстрации Дитко к первым нескольким страницам этой истории Ли включали то, что впоследствии стало одной из самых знаковых сцен в истории Человека-паука». [54] Эта история была выбрана на 15-м месте в опросе читателей Marvel «100 величайших чудес всех времен» в 2001 году. Редактор Роберт Гринбергер написал во введении к истории: «Эти первые пять страниц являются современным эквивалентом Шекспира как Монолог Паркера готовит почву для его следующего действия. А благодаря драматическому темпу и повествованию Дитко представляет одну из величайших сцен во всех комиксах». [55]
В этом сериале Дитко также оказал длительное влияние на брендинг Marvel, когда вставил небольшую рамку в верхний левый угол выпуска № 2, на которой было изображение лица Человека-паука, а также название компании и цена. Стэн Ли одобрил этот визуальный мотив и вскоре сделал его стандартной особенностью всех последующих комиксов Marvel, которая просуществовала десятилетия. [56]
Дитко создал [57] [58] сверхъестественного героя Доктора Стрэнджа в Strange Tales # 110 ( июль 1963 г.). [59] В 2000-х годах Дитко рассказал приезжему фанату, что Ли дал доктору Стрэнджу имя «Стивен». [60]
Хотя работы Дитко о «Человеке-пауке» часто затмевают работы Дитко «Доктор Стрэндж», они в равной степени получили признание за свои сюрреалистические мистические пейзажи и все более психоделические визуальные эффекты, которые помогли сделать этот фильм фаворитом среди студентов колледжей. «Люди, читавшие «Доктора Стрэнджа», думали, что люди в Marvel, должно быть, являются головами [т.е. потребителями наркотиков]», вспоминал тогдашний помощник редактора и бывший писатель «Доктора Стрэнджа» Рой Томас в 1971 году, «потому что у них был аналогичный опыт употребления грибов . ... Я не употребляю галлюциногены, и, думаю, никто из художников не употребляет их». [61] Дитко, «всегда самый прямолинейный человек в комиксах», был глубоко оскорблен предположением, что он использовал психоделические препараты для создания миров Доктора Стрэнджа . [62]
В конце концов Ли и Дитко перенесут Стрэнджа во все более абстрактные миры. В эпической сюжетной арке из 17 выпусков журнала Strange Tales № 130–146 (март 1965 – июль 1966) Ли и Дитко представили космического персонажа Вечность , который олицетворял вселенную и изображался в виде силуэта, очертания которого заполнены космосом. [63] Как описывает историк Брэдфорд В. Райт:
Стив Дитко внес в комикс некоторые из своих самых сюрреалистических работ и придал ему дезориентирующий и галлюциногенный оттенок. Приключения доктора Стрэнджа происходят в причудливых мирах и извилистых измерениях, напоминающих картины Сальвадора Дали . ... Вдохновлен волшебниками бульварного чтива детства Стэна Ли, а также современной бит- культурой. Доктор Стрэндж замечательно предсказал увлечение молодежной контркультуры восточным мистицизмом и психоделией . Никогда не встречавшийся среди наиболее популярных и доступных персонажей Marvel, Доктор Стрэндж все же нашел свою нишу среди аудитории, ищущей сложную альтернативу более традиционным супергероям. [64]
Карикатурист и художник Сет в 2003 году описал стиль Дитко так :
...чудаковатый мейнстрим-комикс. В то время как вещи Кирби явно нравились мальчишеским чувствам, поскольку в них было столько грубой силы, работы Дитко были действительно деликатными и мультяшными. В этом было ощущение дизайна. Вы всегда можете узнать все, что создал Дитко, потому что это всегда цветочно. В этом искусстве много вышитых деталей, которые кажутся почти психоделическими. [65]
Помимо Доктора Стрэнджа, Дитко в 1960-х годах также рисовал комиксы с участием Халка и Железного человека в главных ролях. Он нарисовал карандашом и чернилами последний выпуск « Невероятного Халка» (№6, март 1963 г.), затем продолжил сотрудничать с писателем-редактором Ли над перезапущенным сюжетом о Халке в сборнике « Сказки для удивления» , начиная с выпуска №60 (октябрь 1964 г.). . Дитко, подписанный Джорджем Руссосом , дорисовал эту статью карандашом до № 67 (май 1965 г.). Дитко разработал главного антагониста Халка, Лидера , в № 63 (январь 1965 г.). [66]
Дитко также нарисовал изображение Железного человека в Tales of Suspense № 47–49 (ноябрь 1963 г. - январь 1964 г.), используя различные чернила. Первый из них представил первоначальную версию современной красно-золотой брони Железного человека. [67]
Какую бы черту он ни нарисовал, своеобразный, четко детализированный, мгновенно узнаваемый художественный стиль, подчеркивающий настроение и тревогу , нашел большую популярность у читателей. Характер Человека-паука и его непростая личная жизнь хорошо сочетались с собственными интересами Дитко, что Ли в конечном итоге признал, отдав должное художнику за заговор во второй части их тиража из 38 выпусков. Но после четырех лет владения титулом Дитко покинул Marvel; [68] он и Ли уже некоторое время не разговаривали, а художественные и редакционные изменения осуществлялись через посредников. [69] Детали разногласий остаются неясными даже для Ли, который признался в 2003 году: «Я никогда не знал Стива на личном уровне». [69] Позже Дитко утверждал, что это Ли прервал контакт, и оспаривал давнее убеждение, [70] что разногласия возникли по поводу истинной личности Зеленого Гоблина : «Стэн никогда не знал, что он получал в моих рассказах о Человеке-Пауке. и обложки до тех пор, пока [менеджер по производству] Сол Бродский не забрал у меня материал... поэтому не могло быть никаких разногласий или соглашений, никаких обменов... никаких проблем между нами относительно Зеленого Гоблина или чего-либо еще, существовавшего до выпуска # 25 к моим последним выпускам». [71] Художник-преемник Человека-паука Джон Ромита в показаниях 2010 года напомнил, что Ли и Дитко «в конечном итоге не смогли работать вместе, потому что они не соглашались почти во всем, культурном, социальном, историческом, во всем, они не соглашались по поводу персонажей. ...» [72] Дружеское прощание с Дитко было дано в « Бюллетенях Буллпена » с обложками комиксов, датированных июлем 1966 года, включая « Фантастическую четверку № 52»: «Стив недавно сказал нам, что уходит по личным причинам. После всех этих лет , нам жаль, что он ушел, и мы желаем талантливому парню успехов в его будущих начинаниях». [73]
Тем не менее, сказал Ли в 2007 году: «Несколько лет назад я встретил его в офисе Marvel, когда в последний раз был в Нью-Йорке. И мы поговорили; он чертовски приятный парень, и это было очень приятно... ничего о нем не слышал после той встречи». [74]
Вернувшись в Чарльтон, где скорость печати была низкой, но создателям предоставлялась большая свобода, Дитко работал над такими персонажами, как Синий Жук (1967–1968), [75] Вопрос (1967–1968), [76] и Капитан Атом ( 1965–1967), вернувшись к персонажу, которого он совместно создал в 1960 году. Кроме того, в 1966 и 1967 годах он нарисовал 16 рассказов, большинство из которых были написаны Арчи Гудвином , для журналов комиксов ужасов Creepy и Eerie издательства Warren Publishing. , как правило, с использованием техники промывки чернил . [77]
В 1967 году Дитко дал своим объективистским идеям окончательное выражение в форме « Мистера А» , опубликованного под независимым названием Уолли Вуда « witzend # 3», черно-белого андеграундного комикса-антологии, избежавшего Кодекса комиксов, поскольку он был опубликован в журнальном формате. и был доступен только по подписке, и чья редакционная политика заключалась в предоставлении свободы творчества без какого-либо редакционного вмешательства. [78] Мистер А — персонаж, похожий на Вопрос, но не ограниченный Кодексом комиксов. [79] Жесткая линия Дитко в отношении преступников была противоречивой [80] , и он продолжал выпускать рассказы и однопейджеры о мистере А до конца 1970-х годов. [81] Дитко возвращался к г-ну А в 2000 и 2009 годах. [82] [83]
Дитко перешел в DC Comics в 1968 году, где вместе с Доном Сигаллом под руководством редактора Мюррея Болтиноффа он создал Creeper в Showcase #73 (апрель 1968) . [84] Сценарист и исполнительный директор DC Comics Пол Левитц заметил, что искусство Дитко к историям Крипера сделало их «не похожими ни на что другое, опубликованное DC в то время». [85] Дитко вместе с писателем Стивом Скитсом создал команду «Ястреб и голубь» в «Витрине № 75» (июнь 1968) . Примерно в это же время он написал карандашом заглавный сюжет, написанный и подписанный Уолли Вудом, для раннего независимого комикс- издания Вуда «Heroes, Inc. Presents Cannon» (1969), рассчитанного на взрослую аудиторию. [87]
Пребывание Дитко в Вашингтоне было недолгим - он работал над всеми шестью выпусками собственного названия Creeper, Beware the Creeper (июнь 1968 - апрель 1969), но ушел в середине финального выпуска - и причины его ухода неясны. Но, находясь в Вашингтоне, Дитко порекомендовал компании сотрудника Charlton Дика Джордано [88] , который впоследствии стал ведущим карандашом, рисовальщиком, редактором и, наконец, в 1981 году, управляющим редактором округа Колумбия. [89]
С этого времени и до середины 1970-х Дитко работал исключительно на Чарльтона и различные небольшие прессы и независимые издатели. Фрэнк Маклафлин , арт-директор Чарльтона в тот период, описывает Дитко как «некоторое время жившего в местном отеле в Дерби . В то время он был очень беспечным парнем с отличным чувством юмора и всегда поставлял [ женские] цветные разделители с конфетами и другими маленькими подарками». [90]
Для Чарльтона в 1974 году он сделал резервные копии историй Liberty Belle в E-Man и задумал Killjoy. [91] Дитко продюсировал много работ для научно-фантастических фильмов и фильмов ужасов Чарльтона, а также для стартовой линии бывшего издателя Marvel Мартина Гудмана Atlas/Seaboard Comics , где он вместе с писателем Арчи Гудвином создал супергероя Разрушителя. и написал карандашом все четыре выпуска одноименной серии (февраль – август 1975 г.), первые два из которых были подписаны Уолли Вудом. Дитко работал над вторым и третьим выпусками « Человека-тигра» и третьим выпуском « Морлока» 2001 года под руководством Берни Райтсона . [87]
Дитко вернулся в DC Comics в 1975 году, создав недолговечное название « Shade, the Change Man» (1977–1978). [87] [92] Позже Шейд был возрожден, без участия Дитко, в выпуске DC Vertigo , предназначенном для зрелой аудитории . Вместе с писателем Полом Левитцем он создал четырехсерийный сериал о мечах и волшебстве «Сталкер» (1975–1976). [93] [94] Дитко и писатель Джерри Конвей выпустили первый выпуск серии «Человек-Летучая мышь» , состоящей из двух выпусков . [95] Он также возродил Крипера [96] и выполнил множество других работ, таких как короткий сериал резервных копий «Демона» в 1979 году, создал «Странного человека» и рассказы в антологиях ужасов и научной фантастики DC. Редактор Джек К. Харрис нанял Дитко в качестве приглашенного художника в нескольких выпусках « Легиона супергероев» , и это решение вызвало неоднозначную реакцию среди читателей журнала. [97] Дитко также нарисовал версию Звездного человека принца Гэвина в Adventure Comics № 467–478 (1980). [87] [98] Затем он сбежал, чтобы работать для различных издателей, и в середине 1980-х годов снова ненадолго поработал над DC, выпустив четыре изображения своих персонажей для « Кто есть кто: Полный каталог вселенной DC » и изображение для кинофильма «Кто есть кто: Полный каталог вселенной DC». Супермен № 400 (октябрь 1984 г.) [99] [100] и сопутствующее портфолио. [101] Дитко вернулся в Marvel в 1979 году, взяв на себя управление «Человеком-машиной» Джека Кирби , [102] нарисовав «Микронавтов » [103] и «Капитана Вселенную» , и продолжая работать в компании в качестве фрилансера до конца 1990-х годов. Начиная с 1984 года, он писал карандашом последние два года сериала о космических роботах «Ром» . История Годзиллы Дитко и Марва Вольфмана была преобразована в историю Лорда Дракона , опубликованную в Marvel Spotlight . [104] [105] Дитко и писатель Том ДеФалко представили персонажа Спидбола в The Amazing Spider-Man Annual # 22 (1988) [106] , а Дитко нарисовал серию из десяти выпусков, основанную на этом персонаже. [107]
В 1982 году он также начал работать фрилансером для раннего независимого лейбла комиксов Pacific Comics , начиная с « Капитана Победы и галактических рейнджеров № 6» (сентябрь 1982 года), в котором он представил супергероя «Пропавший без вести», а Марк Эванье написал сценарий к сюжету и искусству Дитко. . Последующие истории о пропавшем человеке появились в журнале Pacific Presents № 1–3 (октябрь 1982 г. - март 1984 г.), при этом Дитко написал сценарий первых и сотрудничал с давним другом Робином Снайдером над сценарием двух последних. Дитко также создал The Mocker для Pacific в Silver Star # 2 (апрель 1983 г.). [87]
Для Eclipse Comics он написал историю с участием своего персонажа Статика (не имеющего отношения к более позднему персонажу Milestone Comics ) в Eclipse Monthly № 1–3 (август – октябрь 1983 г.), представляя суперзлодея Взрывателя в № 2. Вместе с писателем Джеком К. Харрисом Дитко нарисовал дублирующий фильм «Безликие» в « Warp № 2–4 » First Comics (апрель – июнь 1983 г.). Работая с тем же писателем и другими, Дитко нарисовал несколько историй о Мухе , Летучей девушке и Ягуаре для The Fly № 2–8 (июль 1983 г. - август 1984 г.), для недолговечной линии супергероев Archie Comics 1980-х годов; В редком современном случае, когда Дитко рисовал другого художника, он нарисовал карандашом Дика Эйерса в истории о Ягуаре в The Fly # 9 (октябрь 1984 г.). [87] В 1982 году Western Publishing объявила, что серия Дитко и Харриса появится в новом научно-фантастическом комиксе Astral Frontiers , но это название так и не материализовалось. [108]
Дитко и Харрис создали 3-D Substance , персонажа, способного становиться невидимым в 3-D комиксе, в 1990 году. Substance также обладал способностью проецировать свой голос подальше от себя, что Дитко продемонстрировал посредством размещения воздушных шаров со словами. [109] В начале 1990-х Дитко работал в недавно основанной Джимом Шутером компании Valiant Comics , рисуя, среди прочего, выпуски Magnus, Robot Fighter , Solar, Man of the Atom и XO-Manowar . В 1992 году Дитко работал с писателем Уиллом Мюрреем над созданием одного из своих последних оригинальных персонажей для Marvel Comics, супергероини Девочки-белки , которая дебютировала в Marvel Super-Heroes vol. 2, № 8, также известный как Зимний выпуск Marvel Super-Heroes (январь 1992 г.). [110]
В 1993 году он снялся в одноразовом фильме Dark Horse Comics «Самое безопасное место в мире ». Для серии Defiant Comics Dark Dominion он нарисовал выпуск №0, который был выпущен в виде набора коллекционных карточек . В 1995 году он написал для Marvel серию из четырех выпусков по мотивам мультсериала «Призрак 2040» . Сюда входил плакат, подписанный Джоном Ромитой-старшим. « Странные истории мести» Стива Дитко были объявлены ежеквартальной серией Fantagraphics Books , хотя в ней был выпущен только один выпуск (февраль 1997 г.) из-за публично неуказанных разногласий между Дитко и издателем. [111]
Газета New York Times в 2008 году оценила это так: «К 70-м годам его считали слегка старомодным чудаком; к 80-м годам он уже был коммерческим агентом, устраивая жалкие подработки по найму. ...следуя примеру Джона Галта из [Айн] Рэнд, Дитко отказался от зарабатывания денег, оставив свои заботы на раздражительных объективистских статьях, которые он публиковал на крохотных печатных машинах . Комиксы о мальчиках — это все равно, что услышать, как Орсон Уэллс продает замороженный горошек». [112]
Дитко ушел из мейнстрима комиксов в 1998 году. [113] Его более поздние работы для Marvel и DC включали таких известных супергероев, как Подводник (в Marvel Comics Presents ), а также более новых, лицензированных персонажей, таких как Могучие рейнджеры-морфины . Последним созданным им мейнстримовым персонажем был Длиннорукий Marvel в Shadows & Light # 1 (февраль 1998 г.) в написанном им самим 12-страничном рассказе о Железном человеке «A Man's Reach....», сценарий Лена Вейна . Его последней основной работой стал пятистраничный рассказ «Новые боги» для DC Comics «Бесконечно нежный, бесконечно страдающий», написанный Миком Греем и предположительно предназначенный для серии «Орион» 2000–2002 годов [114] , но опубликованный только в мягкой обложке 2008 года. Сказания о новых богах . [114]
После этого сольные работы Дитко периодически публиковались Робином Снайдером, который был его редактором в Charlton, Archie Comics и Renegade Press в 1980-х годах. Публикации Снайдера включали ряд оригинальных книг, а также переиздания, такие как «Статика », «Пропавший человек» , «Пересмешник » и, в 2002 году, « Мир мести» , сборник рассказов и эссе, охватывающий 30 лет. [87]
В 2008 году Дитко и Снайдер выпустили The Avenging Mind , 32-страничную публикацию-эссе, включающую несколько страниц новых иллюстраций; и «Дитко и т. д.» , 32-страничный комикс, состоящий из коротких виньеток и редакционных карикатур. Выпуски продолжались в этом формате, в рассказах были представлены такие персонажи, как Герой, Мисс Жуткая, Мыс, Безумец, Серый Переговорщик, !? и Схема. [115] В 2012 году он сказал о своих самостоятельных публикациях: «Я делаю это, потому что это все, что они мне позволяют». [116]
В дополнение к новому материалу Дитко и Снайдер перепечатали более ранние материалы Дитко. В 2010 году они опубликовали новое издание комикса Mr. A 1973 года и подборку обложек Дитко в серии The Cover Series . В 2011 году было опубликовано новое издание комикса 1975 года ...Что...!? Серия Дитко Х. . [87]
Две «потерянные» истории, нарисованные Дитко в 1978 году, были опубликованы DC в сборниках работ художника в твердом переплете. История Creeper, запланированная для никогда не публиковавшегося Showcase # 106, появляется в The Creeper Стива Дитко (2010) [117] , а неопубликованная история Shade, Change Man появляется в The Steve Ditko Omnibus Vol. 1 (2011). [118] История «Халк и Человек -Факел» , написанная Джеком К. Харрисом и нарисованная Дитко в 1980-х годах, была опубликована Marvel под названием « Невероятный Халк и Человек-Факел: Из Marvel Vault #1» в августе 2011 года. [119]
По состоянию на 2012 год Дитко продолжал работать в районе Мидтаун-Уэст Манхэттена. [116] [120] В основном он отказывался давать интервью или появляться на публике, объясняя в 1969 году: «Когда я выполняю работу, я предлагаю читателям не свою личность, а свои произведения искусства. важно то, что я сделал и насколько хорошо это было сделано. Я создаю продукт, историю комиксов. Стив Дитко — это торговая марка». [121] Тем не менее, он написал множество эссе для журнала Робина Снайдера «The Comics» . [122]
У него был племянник, ставший художником, которого тоже звали Стив Дитко. [69] Насколько известно, он никогда не был женат и на момент смерти не имел выживших детей. [116] [123] Уилл Эйснер заявил, что у Дитко был внебрачный сын, [124] но, возможно, это была путаная ссылка на племянника. [116]
В политическом отношении Дитко поддерживал «конституционную республику», а также «права личности» и «права собственности», назвав их «неотчуждаемыми». Он не поддержал ни Джорджа Буша , ни Джона Керри на президентских выборах 2004 года , поскольку считал, что ни один из них не будет уделять им приоритетное внимание. [125]
В 2012 году Дитко заявил, что он не получил дохода от четырех фильмов о Человеке-пауке , выпущенных к тому времени. [116] Однако сосед Дитко заявил, что Дитко получал гонорары. [126] Те, кто участвовал в создании фильма «Доктор Стрэндж» в 2016 году , намеренно отказались связаться с ним во время съемок, полагая, что им будут не рады. [123]
Дитко был ярым сторонником объективизма . [127] [128] Философия Айн Рэнд «навсегда изменила взгляды [Дитко] на мораль, финансы и его миссию как создателя комиксов». [129] После того, как Дитко получил больший контроль над заговором, он начал уважать роль полицейских в своей работе о Человеке-пауке. Дитко однажды сказал своему коллеге из Чарльтона Питу Мориси , полицейскому, который подрабатывал художником комиксов, что он завидует Мориси, умеющему арестовывать преступников. [130] Философия Рэнди повлияла на Дитко, и он потребовал, чтобы его признали и выплатили компенсацию как заговорщику, так и художнику Человека-паука, начиная с выпуска № 25, что Стэн Ли (теперь известный как «сценарист») разрешил, хотя их рабочие отношения начали ухудшаться. . [131] Другие способы, которыми Дитко включил взгляды Рэнди в «Человека-паука», заключались в том, что Питер Паркер стал более агрессивным, требовал большей оплаты за свои фотографии «Человека-паука» и проявлял презрение к студенческим протестующим. [132] Издатель Marvel Мартин Гудман был обеспокоен тем, что жесткая правая политика Паркера отдалит персонажа от большинства левых, контркультурных студентов университетов, [133] и споры с Гудманом по поводу гонораров привели к тому, что Дитко покинул Marvel. [134] Позже Дитко выразил свои объективистские взгляды еще дальше в «Вопросе», который критиковал апатию общественности к добру и злу, а также г-ну А., который отказался спасти злодеев от смерти. [135]
Он также называл себя аристотелевцем . [125]
Дитко был найден без сознания в своей квартире в Нью-Йорке 29 июня 2018 года. Полиция сообщила, что он умер в течение двух предыдущих дней. Он был объявлен мертвым в возрасте 90 лет, причем причиной смерти первоначально считался сердечный приступ , вызванный атеросклеротическим и гипертоническим сердечно-сосудистым заболеванием . [123]
Заключительные слова последнего эссе Дитко, опубликованного посмертно в журнале Down Memory Lane в феврале 2019 года, цитируют «старый тост»: «За тех, кто желает мне добра, а те, кто этого не желает, могут отправиться в ад». [136]
В июне 2021 года племянник Дитко Марк Дитко дал интервью и обсудил свою историю с дядей и его наследием, развеяв мифы о нем, а также обсудив его работу на выставке Bottleworks, где проходит выставка Стива Дитко. Он также поделился редкими фотографиями среди многих других фактов. [137] [138]
В 2021 году младший брат Стива Дитко Патрик, распорядитель его поместья, в сотрудничестве с поместьями своих коллег-художников Дона Хека , Джина Колана и Дона Рико подал иск о прекращении и истребовании авторских прав на своих персонажей из Marvel Comics на основании Закон об авторском праве 1976 года . Marvel подала встречный иск истцам, сославшись на тот же закон, поскольку творения были созданы по договорам найма , и компания имела полную собственность. В то время как другие участники поселились в июне 2023 года, поместье Дикто сохранялось до 8 декабря 2023 года. Хотя соглашения являются конфиденциальными, полное право собственности Marvel на авторские права было закреплено за нераскрытыми суммами для создателей. [139]
Дитко предпочитал представлять персонажей, прежде чем рассказывать им правильную историю происхождения (которую он называл «легендами»), полагая, что сначала нужно доказать, что персонаж достоин того, чтобы рассказать о его происхождении. Например, Доктор Стрэндж впервые внезапно появился в «Странных сказках № 110», прежде чем его происхождение было раскрыто в выпуске № 115, что Стэн Ли приписал тому, что пара забыла рассказать, но на самом деле это было намеренно. [140]
В сентябре 2007 года ведущий Джонатан Росс провел для BBC Four часовой документальный фильм под названием « В поисках Стива Дитко» . Программа охватывает работу Дитко в Marvel, DC и Charlton Comics, а также в Wally Wood's witzend , а также его последователей объективизма. Он включает в себя отзывы писателей и художников Алана Мура , Марка Миллара , Джерри Робинсона и Стэна Ли и других. Росс в сопровождении писателя Нила Геймана ненадолго встретился с Дитко в его нью-йоркском офисе, но тот отказался сниматься на видео, давать интервью или фотографироваться. Тем не менее, он подарил им подборку комиксов. В конце шоу Росс сказал, что с тех пор разговаривал с Дитко по телефону и, в шутку, теперь общается с ним по имени. [70]
Как карандаш (как правило, но не исключительно, написанный самостоятельно), если не указано иное.
АКГ
Независимый
Стар*Рич Продакшнс
МВТ Коммуникейшнс
Глобус Коммуникейшнс
Эйс Комиксы
3-D-зона
Робин Снайдер
Капитан Атом родился в сказке художника Стива Дитко и писателя Джо Гилла.
В этой части Стэн Ли и Стив Дитко представили Песочного человека — суперзлодея, который одной мыслью мог превратить все свое тело в песок.
Рисунки тональной тушью, которые он делал для журналов Creepy и Eerie , предоставили ему уникальную возможность проявить свое таинственное мастерство.
Кому-то из фанатов это понравилось, а кто-то возненавидел.
Никто не относился к этому равнодушно.
Это было очень похожее на Дитко чувство.
Вы ненавидели это или любили, и между ними не было ничего.
Заполнение Годзиллы Марвом Вольфманом и Стивом Дитко в конечном итоге появилось на страницах перезапущенного
Marvel Spotlight
в 1980 году как Повелитель Драконов о человеке, который может управлять драконами.
Около десяти лет назад нам посчастливилось опубликовать новую серию г-на Дитко, «
Странные истории мести» Стива Дитко
... Дитко покинул серию из-за других разногласий с Гэри Гротом, и только вышел первый номер.
Мы усердно работали.
Мы со Стивом Дитко вместе опубликовали более 30 книг, сотни статей и эссе, историю от первого лица,
The Comics!
и наша новая публикация «
Четырехстраничная серия»
с 1988 года по настоящее время.
Полицейское управление Нью-Йорка подтвердило
The Hollywood Reporter
его смерть .
Причина смерти не названа.
Дитко был найден мертвым в своей квартире 29 июня. Предполагается, что он умер примерно двумя днями ранее.
«Однажды, лет десять назад, я случайно получила кусок его почты», — сказала она, скандально приподняв брови. «Я открыл его и понял, что это не мое, потому что в этом чеке было слишком много нулей». Мое тело вздрогнуло от шока — это противоречило утверждению Дитко, что он не получил пореза. Я попросил более подробную информацию. Она сказала, что это было из киностудии, и когда она вернула ему его, он просто взял его и ничего не сказал. «Наверное, поэтому он может работать в этом маленьком офисе», — сказала она и засмеялась. — У него все в порядке.
СМИ из Commons
Данные из Викиданных