stringtranslate.com

Страх сцены (фильм 1950 года)

Stage Fright — британский триллер- фильм-нуар 1950 года , снятый и спродюсированный Альфредом Хичкоком , в главных ролях — Джейн Уайман , Марлен Дитрих , Майкл Уайлдинг и Ричард Тодд . В актёрском составе также присутствуют Аластер Сим , Сибил Торндайк , Кей Уолш , дочь Хичкока Пэт Хичкок в её дебютном фильме и Джойс Гренфелл в эпизоде .

Сюжет был адаптирован для экрана Уитфилдом Куком и Альмой Ревилл (супругой режиссера), с дополнительными диалогами Джеймса Брайди , на основе романа 1947 года «Бегущий человек» Селвина Джепсона .

Сюжет

Ив Гилл — начинающая актриса Королевской академии драматического искусства (RADA) в Лондоне. На репетиции ее прерывает ее друг и возлюбленный Джонатан Купер, тайный любовник яркой театральной актрисы и певицы Шарлотты Инвуд. В воспоминаниях он говорит, что Шарлотта навестила его после убийства мужа; на ней было окровавленное платье. Джонатан утверждает, что вернулся к ней домой за другим платьем, но его увидела Нелли Гуд, горничная и костюмер Шарлотты из племени кокни . Он сбежал от полиции и нуждается в помощи.

Ева отводит его в дом своего отца на побережье, чтобы спрятаться. Коммодор Гилл замечает, что кровь на платье Шарлотты была размазана намеренно; он и Ева думают, что Шарлотта подставила Джонатана. Джонатан в гневе уничтожает платье и, таким образом, самую полезную улику.

Ева начинает расследование. Она слышит, как костюмерша Шарлотты Нелли Гуд хвастается своей новообретенной известностью в баре. Пока она там, Ева встречает детектива-инспектора Уилфреда О. Смита, и они становятся друзьями. Затем Ева выдает себя за репортера; она подкупает Нелли, чтобы та сказала Шарлотте, что она больна, и представляет свою кузину «Дорис Тинсдейл» в качестве замены. Используя свои актерские навыки, Ева становится «Дорис» и начинает работать на Шарлотту. Ева обнаруживает, что у Шарлотты роман с ее менеджером Фредди Уильямсом.

Ева и «Обычный» Смит становятся более дружелюбными. Когда Смит посещает Шарлотту, Еве приходится скрывать тот факт, что она также «Дорис», служанка. Смит наносит визит ухаживания Еве и ее матери дома, где Командор делает тонкие намеки на то, что Джонатан покинул дом на берегу моря.

Несмотря на свой вдовствующий статус, Шарлотта продолжает выступать со своим музыкальным шоу в Вест-Энде . Джонатан приходит к ней в гримерку, прося ее сопровождать его за границу. Она небрежно говорит ему нет, но он говорит, что у него все еще есть окровавленное платье. Полиция ищет Джонатана, и Ив снова помогает ему сбежать. Он прячется в лондонской резиденции Джиллсов. Он благодарен Ив, но она начинает влюбляться в детектива Смита.

Смит и Ева целуются в такси по дороге на вечеринку в саду RADA, где Нелли Гуд сталкивается с Евой, требуя больше денег за шантаж. У Евы недостаточно денег, поэтому отец Евы приходит, чтобы дать Нелли больше денег. Фредди Уильямс замечает Еву (думая, что она «Дорис») и приказывает ей помочь Шарлотте, которая должна петь на сцене в палатке. Во время выступления коммодор Джилл заставляет маленького мальчика вынести на сцену куклу в окровавленном платье, пока Шарлотта поет « La Vie en rose ». Встревоженная Шарлотта падает в обморок, и «Дорис» приходится помочь.

Увидев это, Смит сталкивается с Евой и Коммодором, но Ева заявляет о своей истинной привязанности к Смиту, а также о невиновности Джонатана. Они убеждают Смита подставить Шарлотту. Как только театр закрывается, они используют скрытый микрофон, и «Дорис» говорит Шарлотте, что у нее окровавленное платье. Смит и его люди слушают, используя громкоговорители театра. Шарлотта признается, что планировала смерть своего мужа, но говорит, что Джонатан на самом деле совершил убийство. Шарлотта предлагает Еве 10 000 фунтов стерлингов за молчание.

Ив видит, что Джонатана привела в театр полиция, но он сбегает. Шарлотта понимает, что ее разговор с Ив транслировался детективам, и что ее обвинят в соучастии в убийстве. Детектив Смит сообщает Коммодору, что Джонатан действительно убил мистера Инвуда и что Джонатан убивал и раньше, хотя он отделался оправданием самообороны.

Спрятавшись под сценой, Джонатан признается Еве, что Шарлотта подтолкнула его убить ее мужа. Его история воспоминаний была сплошной ложью, и именно он размазал больше крови по платью. Он намекает на убийство Евы, чтобы оправдать заявление о невменяемости в суде. Ева притворяется, что помогает Джонатану сбежать, но запирает его на сцене и сообщает полиции о его присутствии. Когда Джонатана преследуют со всех сторон и загоняют в угол, его убивает падающий занавес безопасности сцены .

Бросать

Производство

Хотя Хичкок жил и работал в Голливуде с 1939 года, этот детективный триллер , смешанный с юмором, снимался в Лондоне. Единственные члены актерского состава, которые не являются британцами, — это две звезды первой величины: Уайман и Дитрих.

Дитрих (слева) в костюме от Кристиана Диора

Костюмы Дитрих были разработаны Кристианом Диором , а в постановке использовалась оригинальная песня Коула Портера «The Laziest Gal in Town», исполненная Дитрих в страстной манере. Дитрих также дважды начинает исполнение песни Эдит Пиаф « La Vie en rose », первый раз перед сменой сцены, а позже ее героиня не может закончить ее после того, как ее напугал бойскаут, принесший ей окровавленную куклу. [3] Дитрих получила беспрецедентный контроль над своими кадрами от Хичкока во время съемок. Когда во время съемок его спросили о работе с известной своей контролирующей и технически подкованной Дитрих, Хичкок ответил: «Все в порядке. Мисс Дитрих все организовала. Она сказала им, где именно разместить свет и как ее фотографировать». [4] Позже он сказал о Дитрих: «Марлен была профессиональной звездой. Она также была профессиональным оператором, арт-директором, редактором, художником по костюмам, парикмахером, визажистом, композитором, продюсером и режиссером». [4]

Stage Fright получил некоторую негативную огласку после своего первоначального выпуска из-за « лживого флэшбэка », показанного в начале фильма. Однако некоторые кинокритики, включая Cahiers du cinéma , считают флэшбэк просто иллюстрацией версии событий одного человека : событий, рассказанных персонажем, чей голос за кадром мы слышим, что, по-видимому, было намерением Хичкока. Хичкок понял, что сцена может быть неверно истолкована, увидев смонтированный фильм, но было слишком поздно что-либо менять; позже он утверждал, что это была одна из его величайших ошибок. [2] С другой стороны, современный режиссер и поклонник Хичкока Ричард Франклин описал его как «почти передовой детективный фильм». [2]

В фильме есть несколько сверхдлинных планов, напоминающих те, что Хичкок использовал в фильмах «Веревка» (1948) и «Под козерогом» (1949), оба фильма были спродюсированы Хичкоком для Transatlantic Pictures в партнерстве с Сидни Бернстайном и выпущены Warner Brothers. Stage Fright изначально планировался как релиз Transatlantic, но вместо этого стал релизом Warners.

Согласно биографии Дитрих, написанной ее дочерью Марией Ривой , Дитрих не особенно любила Джейн Уайман, возможно, потому, что они были полными противоположностями. [5]

Говард Максфорд, автор книги «От А до Я Хичкока: Полное справочное руководство» , отмечает, что некоторые аспекты дела Эдит Томпсон и Фредерика Байуотерса имеют сходство с сюжетом « Страха сцены» . [6]

Различия между фильмом и романом

Хотя Stage Fright основан на рассказе Селвина Джепсона " Man Running " (также известном как "Outrun the Constable"), он отличается в некоторых отношениях. В оригинальной истории Фредди Уильямс является настоящим убийцей.

Камео Хичкока

Камео Альфреда Хичкока является знаковым явлением в большинстве его фильмов. В фильме «Страх сцены» его можно увидеть на 39-й минуте фильма в роли мужчины на улице, который оборачивается, чтобы посмотреть на Еву, когда она репетирует свою запланированную вступительную речь для миссис Инвуд.

В номере газеты «Нью-Йорк Таймс» от 4 июня 1950 года Хичкок заявил:

«В «Страхе сцены » мне сказали, что моя игра весьма пикантна. Мне сказали это с некоторой долей терпимости, подразумевая, что я уже достиг максимальных пределов режиссерской ветчины в киносэндвиче. Это неправда. В моем появлении в фильме, возможно, и был « МакГаффин », но не ветчина».

Прием

Критическая реакция

Босли Кроутер из The New York Times написал, что Хичкок «и его сценаристы умудрились дать прекрасному составу актеров несколько скользких и развлекательных вещей, чтобы делать. Но мы должны тихо предупредить вас, что эти вещи, хотя и забавны по отдельности, создают очень мало устойчивого волнения или напряжения. Это просто дикое накопление умных или красочных эпизодов, тяготеющих по большей части к комизму, без какой-либо реальной тревоги». [7] Джон МакКартен из The New Yorker согласился, написав, что «картина не испытывает недостатка в комических штрихах, но ни один из ее эпизодов не связан очень тесно с последующим, и результат разочаровывает». [8] Variety напечатал более позитивный обзор, сообщив, что у Хичкока «есть отборный актерский состав, чтобы проверить свои возможности, и нигде нет плохой игры. Диалоги имеют цель, либо для смеха, либо для волнения, и темп хорош, несмотря на 110 минут отснятого материала». [9] Harrison's Reports назвал его «бессвязным триллером об убийстве, который постоянно колеблется между комедией, которая восхитительно смешна, и мелодрамой, которая редко бывает более чем умеренно захватывающей. Общий результат — неоднородное развлечение, которое слишком затянуто, чтобы постоянно поддерживать живой интерес». [10] Ричард Л. Коу из The Washington Post написал, что в фильме было «так много очаровательных людей и моментов», «что странно, что картина в целом не лучше». [11] The Monthly Film Bulletin написал: « Страх сцены не лишен эффектных моментов, напоминающих нам, как Хичкок когда-то преуспел в простой мелодраме с обычными, натуралистичными фонами; но слишком много в нем тяжелого, тучного качества, которое сделало «Веревку» и, в частности, «Под Козерогом» такими безжизненными и нереальными». [12] Стэнли Кауфманн из The New Republic охарактеризовал «Страх сцены» как «отвратительный». [13] Он был выбран в качестве одного из 10 лучших фильмов 1950 года, ежегодно выбираемых Национальным советом по кинокритике .

Современные обзоры фильма были в основном положительными. На сайте-агрегаторе обзоров  Rotten  Tomatoes у Stage Fright  рейтинг одобрения 91% на основе 21 обзора со средней оценкой 7.10/10. [14]

Был показан в шоу «Noir Alley » канала Turner Classic Movies с Эдди Мюллером .

Театральная касса

Отраслевые издания назвали фильм «заметным кассовым хитом» в британских кинотеатрах в 1950 году. [15] По данным Warner Bros., фильм заработал 1 012 000 долларов внутри страны и 896 000 долларов на международном рынке. [1]

Примечания

  1. ^ Адаптация
  2. ^ Дополнительный диалог
  3. Патрисия Хичкок также появляется в качестве дублера Уаймана . [2]

Ссылки

  1. ^ abc Glancy, H. Mark (1995). "Warner Bros Film Grosses, 1921–51: Уильям Шефер Леджер". Исторический журнал кино, радио и телевидения : 31. doi :10.1080/01439689508604551.
  2. ^ abc Хичкок и страх сцены (бонусный фильм). Warner Home Video . 2004.
  3. ^ Салливан, Джек (2006). «Кабаре-кино Марлен Дитрих: страх сцены». Музыка Хичкока . Нью-Хейвен, Коннектикут: Издательство Йельского университета . стр. 150. ISBN 978-0-3001-1050-0. Камера отслеживает бойскаута, который приносит окровавленную куклу вниманию Шарлотты во время ее исполнения «Жизни в розовом цвете» Эдит Пиаф.
  4. ^ ab Spoto, Donald (2000). Голубой ангел: Жизнь Марлен Дитрих (1-е изд.). Нью-Йорк, Нью-Йорк: Cooper Square Press.
  5. ^ Рива, Мария (1993). Марлен Дитрих в исполнении ее дочери . Нью-Йорк: Random House . ISBN 978-0-3945-8692-2.
  6. ^ Максфорд, Ховард (2003). A–Z Хичкока: Полное справочное руководство . Лондон: BT Batsford . С. 239. ISBN 978-0-7134-8738-1.
  7. Crowther, Bosley (24 февраля 1950 г.). «The Screen in Review». The New York Times . стр. 27. Архивировано из оригинала 26 октября 2018 г. Получено 19 августа 2021 г.
  8. Маккартен, Джон (4 марта 1950 г.). «Современное кино» . The New Yorker . стр. 85.
  9. ^ "Film Reviews: Stage Fright". Variety . 1 марта 1950 г. стр. 6. ISSN  0042-2738 – через Интернет-архив .
  10. ^ «Страх сцены» с Джейн Уайман, Марлен Дитрих и Ричардом Тоддом». Harrison's Reports . 25 февраля 1950 г. стр. 30 – через интернет-архив.
  11. Ко, Ричард Л. (18 апреля 1950 г.). «Некоторые редкие типы оживляют «страх сцены»". The Washington Post . стр. 14.
  12. ^ "Страх сцены". The Monthly Film Bulletin . Том 17, № 197. Июнь 1950. С. 82–83.
  13. ^ Кауфман, Стэнли (1974). Комментарий и критика фильмов Living Images. Нью-Йорк: Harper & Row Publishers . стр. 123. ISBN 978-0-0601-2268-3– через Интернет-архив.
  14. ^ "Страх сцены". Rotten Tomatoes .
  15. ^ Мерфи, Роберт (2003). Реализм и мишура: кино и общество в Британии 1939–49. Нью-Йорк: Тейлор и Фрэнсис . стр. 213. ISBN 978-1-1349-0150-0.

Внешние ссылки