Tanx — альбом рок- группы T. Rex , вышедший в 1973 году, восьмой с момента их дебюта как Tyrannosaurus Rex в 1968 году и четвёртый под псевдонимом T. Rex. Он был выпущен 16 марта лейблом EMI . Tanx был музыкальным отходом от предыдущих работ: по-прежнему содержащий треки в духе The Slider , вокалист и автор песен Марк Болан проявил интерес к соул-музыке , фанку и госпелу . На нескольких треках появились бэк-вокалистки. Были использованы новые инструменты, такие как меллотрон , на котором играл продюсер Тони Висконти, что позволило звучанию T. Rex развиться.
После своего выпуска Tanx имел коммерческий успех. Он достиг 4-го места в UK Albums chart , [1] 3-го места в German Albums chart и 5-го места в Норвегии. [2] Синглов для продвижения альбома выпущено не было.
Хотя T. Rex оставались чрезвычайно популярными, провал альбома The Slider , вышедшего в июле 1972 года , и попытка достичь вершины британского чарта, повторившийся, когда два последующих сингла " Children of the Revolution " и " Solid Gold Easy Action " смогли подняться только на 2-е место (хотя "Children of the Revolution" действительно попал на 1-е место в чартах Melody Maker и NME ), заставил некоторых музыкальных журналистов задуматься, не ускользает ли глэм-корона Болана. [3] Осенний тур 1972 года по Соединенным Штатам не смог извлечь выгоду из успеха " Bang A Gong ", и ни " Metal Guru ", ни "The Slider" не попали в чарты, когда были выпущены в качестве синглов. Кроме того, была критика, что группа скатилась к шаблонному звучанию, хотя и по-прежнему весьма успешному. Эти опасения побудили группу попробовать другой подход на своем четвертом альбоме.
В то время как большая часть получившегося альбома Tanx содержала надежные возвраты к классическому звучанию T. Rex в таких треках, как "Mad Donna", "Born To Boogie" и "Country Honey", также было проведено значительное исследование новой музыкальной территории. Большинство песен для альбома были написаны во время сессий, и только "Darling" (вторая половина "Tenement Lady") и "Mad Donna" возникли из старых фрагментов песен 60-х годов с новыми текстами. [3] Лирическое содержание не слишком отходило от Electric Warrior или The Slider , с сюрреалистическими дадаистскими образами, такими как "molly mouse dream talk", "golden risks and folly's rainbows" и "slight thigh bee-bop and old gumbo Jill", соседствующими со знакомыми рок-н-ролльными проблемами, особенно с теми, что касаются секса. Между тем, "Broken-Hearted Blues" и "Life Is Strange" вернулись к исповедальной хрупкости баллад на The Slider . [3] С другой стороны, такие песни, как «Mister Mister», «Country Honey» и «Shock Rock», содержали лишь несколько коротких, простых повторяющихся строк — самые минималистичные из всех, что Болан когда-либо писал за свою карьеру.
В музыкальном плане альбом был более пышно спродюсирован, с необычными новыми дополнениями, такими как меллотрон, саксофон, фазинг и выдающееся фортепиано (которое играл Бернард Аркадио, французский гитарист, звучащий как Элтон Джон). [4] На меллотроне, который открывает "Tenement Lady", играл Висконти, [5] и больше его можно услышать в "Mister Mister", "The Street And Babe Shadow" и "Highway Knees". Наибольшей эволюцией в звучании группы стало принятие госпела, соула и фанка, которые появляются в таких треках, как "Electric Slim" и "Left Hand Luke". [3] Во время американского тура в октябре того года группа несколько раз появлялась на сцене в сопровождении соул-бэк-вокалисток. Болан записал заключительную песню в стиле госпел "Left Hand Luke and the Beggar Boys", вдохновленную синглом начала 60-х годов R&B диджея Монтегю Великолепного [5] с женским бэк-вокалом [6] от Мэдлин Белл , Лесли Дункан , Вики Браун , Барри Сент-Джона и Сью и Санни . Они дублировали Болана в припевах, но не были указаны на обложке. Боб Стэнли из The Times описал "Left Hand Luke and the Beggar Boys" как "Новоорлеанскую барную фортепианную песню с межзвездной душой". [7] "The Street and Babe Shadow" показал, как Болан добавляет фанк к своей музыке вместе с саксофоном, в то время как меллотрон обеспечивает контрастный космический оттенок. В интервью за несколько месяцев до выхода альбома Болан сказал репортеру: «Я использовал много черных цыпочек на нем, в том числе Лесли Дункан. Я очень часто привлекаю пианиста и играю на слайд-гитаре в каждом треке... Я также использую пару саксофонов во время соло». [3] Слайд-гитарную игру Марка можно услышать в рок-композициях «Country Honey» и «Born to Boogie», последняя из которых также была названием концертного фильма T. Rex, выпущенного в конце 1972 года.
Сессии для нового альбома начались в Strawberry Studios в Château d'Hérouville , где была записана большая часть The Slider . Тони Висконти вспоминает сессии как более расслабленные, чем для The Slider , [5] хотя тур-менеджер Мик Грей сетовал, что поведение Марка под воздействием алкоголя и наркотиков к этому времени стало неконтролируемым, сессии были омрачены «его истериками и эго». [3] Четырехдневный блок сессий с 1 по 4 августа 1972 года дал рабочие версии "Fast Blues Easy Action" (переименованной в " Solid Gold Easy Action " для сингла), " Children of the Revolution ", "Life Is Strange", "Highway Knees", "Born to Boogie" и би-сайдов "Jitterbug Love" и "Free Angel" с наложениями "Children of the Revolution" и "Jitterbug Love" в AIR Studios 11 и 15 августа. [4] Все эти песни в значительной степени соответствуют классическому звучанию T. Rex. После осеннего американского тура группа перегруппировалась в Strawberry Studios с 21 по 25 октября, вдохновленная тем, что они услышали по американскому радио. Эти сессии дали "Tenement Lady", "Rapids", "Mister Mister", "Broken Hearted Blues", "Country Honey", "Mad Donna", "The Street and Babe Shadow", "Left Hand Luke" и финальный мастер "Solid Gold Easy Action". [4] Голос француженки в начале "Mad Donna" принадлежал дочери главы звукозаписывающей компании. [5] Дальнейшие наложения и микширование проходили в AIR 27 октября и 23 ноября. Наконец, 3 декабря группа вошла в Toshiba Studios в Токио без Висконти во время тура по Дальнему Востоку, чтобы записать " 20th Century Boy ", "Electric Slim and the Factory Hen" и "Shock Rock" (с рабочим названием "Street Back"). Мастер-лента альбома, собранная 31 декабря с "20th Century Boy" в качестве завершающей, была изменена 8 января, чтобы удалить ее из альбома, что означало, что на Tanx не появилось ни одного сингла . [4]
Общий дизайн и упаковка альбома были приписаны известному графическому дизайнеру Джону Кошу , с танковой тематикой, вдохновленной каламбуром в названии альбома. На черно-белой обложке, сделанной Питером Хоу, был изображен Болан, одетый в перьевое боа, сердито сидящий на игрушечном танке, ствол которого намекающе направлен на зрителя; некоторые критики отметили, что фотография сделала звезду раздутой. [3] Бесплатный черно-белый постер, который прилагался к альбому, имел похожую позу, только с Боланом в другом наряде и с более сдержанным выражением лица. На задней обложке были представлены фотографии группы, живые и закулисные, сделанные Майком Путландом , чередующиеся с неоново-красными и синими иллюстрациями танков, в то время как внутренний конверт имел бирюзовый фон, состоящий из черно-белой графики танков; [8] это был первый альбом Болана, не содержащий текстов песен.
Tanx был выпущен 16 марта 1973 года звукозаписывающей компанией EMI в Великобритании и Reprise в США. Tanx вошел в четверку лучших хитов UK Albums Chart (фактически достигнув 1-го места в чарте Melody Maker ) и стал хитом по всей Европе, достигнув 3-го места в Германии [2] , 5-го места в Норвегии [2] , 15-го места в Швеции [9] и 20-го места в Финляндии [10] , но он не смог сравниться с успехом The Slider в США, достигнув лишь 102-го места в Billboard 200 [11] . Любопытно, что популярный сингл « 20th Century Boy », записанный во время пребывания в Японии [12] и выпущенный за две недели до этого, 2 марта 1973 года [13] , не был включен в альбом, что могло повлиять на продажи, поскольку альбом (в отличие от двух своих предшественников) не включал ни одного сингла.
Tanx был переиздан для CD снова и снова, начиная с 1985 года на лейбле Marc On Wax и лейбле. Это первое переиздание включало все неальбомные синглы и би-сайды T. Rex, выпущенные в 1973 году, а также треки, выпущенные под псевдонимом Big Carrot. Edsel Records переиздали альбом в 1994 году в рамках своей обширной кампании по переизданию T. Rex с другим набором бонус-треков. Сопутствующий релиз под названием Left Hand Luke (The Alternative Tanx) был выпущен в 1995 году и содержал альтернативные версии, студийные черновые миксы и демо-записи основного альбома и бонус-треков. Объединенный альбом digipak был выпущен в 2002 году. В 2003 году дополнительные записи сессий Tanx были выпущены Thunderwing Productions Limited (TPL), владельцами нескольких оригинальных ¼-, 1- и 2-дюймовых мастер-лент записей Марка Болана и T. Rex. Эти треки были выпущены под лейблом The Tanx Recordings .
В то время Tanx получил благоприятные отзывы как в NME , так и в Record Mirror . [12] Джеймс Джонсон из NME написал, что «это более спокойные, более расслабленные» треки, такие как «Electric Slim and the Factory Hen», которые были наиболее приемлемыми. Вэл Маббс из Record Mirror нашел тексты песен упрощенными, но отметил, что альбом был «в музыкальном плане самым интересным из всех, что T. Rex на сегодняшний день, и в нем очень сильно звучат меллотрон, а также несколько прекрасно аранжированных звуков саксофона и фортепиано». [4] Пенни Валентайн из Sounds подумала, что треки «вероятно, стоят лучше, чем большинство вещей, которые он сделал за последние пару лет», и заявила, что Болан «очевидно вернулся к сильным текстам», снова выделив «Electric Slim». [4] Крим приветствовал его, сказав: «песня за песней, это, возможно, самый сильный альбом Марка Болана. Определенно, он самый разнообразный и самый музыкальный». [15] Однако Rolling Stone высмеял его : рецензент Пол Гамбаччини написал: «Этот альбом мог бы стать хорошим EP [...] Я не вижу, чтобы многие были им по-настоящему довольны. Но я уже ошибался». Тем не менее, он похвалил такие треки, как «Mister Mister», «Electric Slim and the Factory Hen» и «Broken Hearted Blues». [19]
Ретроспективные обзоры были более благоприятными. Уитни Страб из PopMatters написала: «Одной из причин коммерческого провала Tanx было отсутствие непосредственности, которой славился глэм . [...] Но то, что обрекли альбом на провал в чартах, — это именно то, что сегодня заслуживает его пересмотра: песни, по большей части, плавно перетекают из одного раздробленного мини-повествования в другое». [18] Стивен М. Дойснер из Pitchfork , восхваляя пластинку, назвал ее «сложным альбомом». [17] The Quietus написали: «Это чрезмерная пластинка в лучшем возможном смысле», назвав «Tenement Lady» потрясающим открытием. Нил Кулкарни считал, что «Electric Slim & The Factory Hen» был поклоном черной соул-музыке, стилю, который Болан всегда хотел исследовать: Кулкарни написал, что это было за два года до того, как Дэвид Боуи «попробовал тот же ход на Young Americans ». [20]
AllMusic написал, что это предвещало фазу соул-музыки Дэвида Боуи : «Было достойно восхищения, что Болан пытался расширить звучание T. Rex — повсюду слышны проникновенные бэк-вокалисты и духовые инструменты, за целых два года до того, как Дэвид Боуи использовал ту же формулу для своего мега-продаваемого альбома Young Americans ». [14]
Tanx вдохновил Suede на их альбом Coming Up , как рассказал продюсер Эд Буллер: «Проектом послужил Tanx от T.Rex — на самом деле я думал, что The Slider был лучшим выбором, но у Бретта (Андерсона) всегда был другой взгляд на вещи. Я всегда считал The Slider лучшим альбомом T.Rex, но он прав, Tanx на самом деле лучшая запись, потому что она более интересна. По сути, то, что мы сделали, это то, что каждый трек начинался с акустической гитары, бонго, тамбурина и Бретта, так что все начиналось примерно так же, как изначально записывал весь свой материал Марк Болан. Он начал с песни под акустическую гитару, а затем дополнял ее гитарой, барабанами и электроникой. Так что основой песен на Coming Up является грув, составленный из конг, тамбурина и акустической гитары». [21] В 2003 году Мартин Гор из Depeche Mode записал сольно два кавера на песни Tanx в качестве дополнительных треков к своему синглу «Stardust»: «Left Hand Luke and the Beggar Boys» [22] и «Life Is Strange». [23]
Песня «Life Is Strange» была саундтреком к нескольким сценам фильма «Далласский клуб покупателей» 2013 года, в котором одна из главных героинь, Рэйон, поклонница Марка Болана, роль которого исполняет Джаред Лето [24] , жила в окружении фотографий своего кумира. [25]
Все треки написаны Марком Боланом.
с: