Марк Болан ( / ˈ b oʊ l ə n / BOH -lən ; настоящее имя Марк Фелд ; 30 сентября 1947 — 16 сентября 1977) — английский гитарист, автор-исполнитель и поэт. Он был пионером глэм -рока в начале 1970-х годов со своей группой T. Rex . [1] Болан оказал сильное влияние на артистов многих жанров, включая глэм-рок, панк , пост-панк , новую волну , инди-рок , брит-поп и альтернативный рок . Он был посмертно включён в Зал славы рок-н-ролла в 2020 году как участник T. Rex . [2]
В конце 1960-х он прославился как основатель и лидер психоделической фолк -группы Tyrannosaurus Rex, с которой он выпустил четыре альбома, получивших признание критиков, и один небольшой хит «Debora». Болан начинал как акустический певец и автор песен, прежде чем заняться электрической музыкой до записи первого сингла T. Rex « Ride a White Swan », который занял второе место в британском чарте синглов. [3] С 1970 по 1973 год T. Rex добился в Великобритании популярности, сравнимой с популярностью The Beatles , выпустив одиннадцать синглов, попавших в первую десятку, четыре из которых достигли первого места: « Hot Love », « Get It On », « Telegram Sam » и « Metal Guru ». Альбом 1971 года Electric Warrior , все песни которого были написаны Боланом, получил признание критиков, достиг первого места в Великобритании и стал знаковым альбомом в глэм-роке. С 1973 года он начал сочетать рок с другими стилями, включая фанк , соул , госпел , диско и R&B .
Болан погиб в автокатастрофе в 1977 году. Мемориальный камень и бюст Болана, «Рок-святилище» Марка Болана , были открыты на месте его смерти в Барнсе , Лондон. Его музыкальное влияние как гитариста и автора песен было глубоким; он вдохновил многих последующих исполнителей в течение последующих десятилетий. Появление Болана в марте 1971 года на музыкальном шоу BBC Top of the Pops , с блестками на лице, исполняющего хит-парад Великобритании «Hot Love», считается началом движения глэм-рока. [4]
Музыкальный критик Кен Барнс назвал Болана «человеком, который начал все это». [5] Альбом Electric Warrior 1971 года был описан AllMusic как «альбом, который по сути дал толчок британскому помешательству на глэм-роке». [6] Продюсер Тони Висконти , работавший с Боланом в его лучшие годы, заявил: «То, что я увидел в Марке Болане, не имело ничего общего со струнными инструментами или очень высокими стандартами артистизма; то, что я увидел в нем, был сырой талант. Я увидел гениальность. Я увидел в Марке потенциальную рок-звезду — с той минуты, с того часа, как мы встретились».
Болан родился в больнице Хакни и вырос в доме 25 по улице Сток-Ньюингтон-Коммон в районе Хакни на востоке Лондона. Он был вторым ребенком Симеона («Сида») Фелда (1920–1991), продавца косметики и бывшего водителя грузовика, и Филлис Уинифред (урожденная Аткинс; 1927–1991), которая держала палатку на рынке Бервик-стрит в Сохо . Его отец был ашкеназского еврейского происхождения с Ист-Энда , а также имел русское и польское происхождение, в то время как его мать была англичанкой, родом из Фулхэма . [7] [8] Переехав в Уимблдон на юго-западе Лондона, он влюбился в рок-н-ролл Джина Винсента , Эдди Кохрана , Артура Крадапа и Чака Берри и тусовался в кофейнях, таких как 2i's в Сохо . [9]
Болан был учеником начальной школы Нортволд, Аппер-Клэптон. В возрасте девяти лет ему подарили его первую гитару, и он основал скиффл- группу. Во время учебы в школе он играл на гитаре в «Susie and the Hula Hoops», трио, вокалисткой которого была 12-летняя Хелен Шапиро . Во время обеденных перерывов в школе он играл на своей гитаре на игровой площадке для небольшой аудитории друзей. В 15 лет его исключили из школы; [10] по словам одного из его друзей: «Он сделал что-то не так и пошел к директору или заместителю директора, мистеру Пирсону. Он сказал, что собирается дать ему трость, но Марк сказал нет. Он сказал ему протянуть руку, и Марк ударил его по голове». [11]
Он появился в качестве статиста в эпизоде телешоу «Орландо» , одетый как мод . Болан ненадолго присоединился к модельному агентству и стал «мальчиком Джона Темпла», появляясь в каталоге одежды для магазина мужской одежды. Он был моделью для костюмов в их каталогах, а также для картонных фигур, которые выставлялись в витринах магазинов. В 1962 году журнал Town представил его под именем Марк Фелд как ранний пример движения модов в фоторепортаже, организованном обозревателем Evening Standard Ангусом Макгиллом . [12] [13]
В 1964 году Болан встретил своего первого менеджера, Джеффри Деларой-Холла, и записал блестящий коммерческий трек с поддержкой сессионных музыкантов под названием "All at Once" (песня, очень в стиле его юного героя Клиффа Ричарда , "английского Элвиса"), который позже был посмертно выпущен Дэниелзом и Кэрон Уилланс в 2008 году в виде очень ограниченного тиража семидюймового винила после того, как Деларой-Холл передал им оригинальную запись на пленке. Этот трек является одной из первых профессиональных записей Болана.
Затем Болан сменил свое сценическое имя на Тоби Тайлер, когда встретился и переехал к ребенку-актёру Аллану Уоррену , который стал его вторым менеджером. Эта встреча дала Болану спасательный круг в сердце шоу-бизнеса, так как Уоррен увидел потенциал Болана, когда тот часами сидел, скрестив ноги, на полу Уоррена, играя на своей акустической гитаре. В то время Болан любил появляться в вельветовой кепке с козырьком, похожей на его нынешний источник вдохновения, Боба Дилана . Серия фотографий была заказана фотографу Майклу Макграту, хотя он вспоминает, что Болан «не произвел на него никакого впечатления» в то время. [14] Уоррен также нанял студию звукозаписи и сделал первую запись Болана на ацетатах. Позже были выпущены два трека, песня Боба Дилана « Blowin' in the Wind » и «The Road I'm On (Gloria)» Дион . Версия песни Бетти Эверетт « You're No Good » (до сих пор не выпущенная) была позже отправлена на EMI для тестового прослушивания, но была отклонена.
Позже Уоррен продал контракт и записи Болана за 200 фунтов стерлингов своему арендодателю, магнату недвижимости Дэвиду Кирчу , в качестве оплаты трехмесячной задолженности по арендной плате, но Кирч был слишком занят своей империей недвижимости, чтобы что-то сделать для него. Примерно через год мать Болана ворвалась в кабинет Кирча и накричала на него, что он ничего не сделал для ее сына. Она потребовала, чтобы он разорвал контракт, и он охотно подчинился. [15] [16] [17] Записи первых двух треков, записанных во время сессии звукозаписи Тоби Тайлера, исчезли более чем на 25 лет, прежде чем всплыли в 1991 году и были проданы почти за 8000 долларов. Их окончательный выпуск на CD в 1993 году сделал доступными некоторые из самых ранних известных записей Болана.
Он подписал контракт с Decca Records в августе 1965 года. В этот момент его имя было изменено на Марк Болан через Марка Боулэнда. Существует несколько версий того, почему было выбрано имя Болан, в том числе то, что оно произошло от Джеймса Болама , что это было сокращение от Боба Дилана, и — по словам самого Болана — что Decca Records выбрали это имя. [18] Он записал свой дебютный сингл «The Wizard» с Ladybirds на бэк-вокале (позже обретшими известность с Бенни Хиллом ), и студийными сессионными музыкантами, играющими на всех инструментах. «The Wizard», первый сингл Болана, был выпущен 19 ноября 1965 года. В нем приняли участие Джимми Пейдж и Большой Джим Салливан , был спродюсирован Джимом Экономидесом с музыкальным руководителем Майком Линдером . Две сольные акустические демо, записанные вскоре после этого той же командой («Reality» и «Song for a Soldier»), до сих пор были выпущены ограниченным тиражом только в 2015 году на семидюймовом виниле. Обе песни в фолк-стиле, напоминающем Дилана и Донована . Третья песня, «That's the Bag I'm In», написанная нью-йоркским фолк-певцом и современником Дилана Фредом Нилом , также была записана на пленку, но до сих пор не выпущена. В июне 1966 года был также выпущен второй официальный сингл с аккомпанементом сессионного музыканта «The Third Degree» при поддержке «San Francisco Poet», хвалебной песни Болана бит- поэтам . Ни одна из песен не попала в чарты. [9]
В 1966 году Болан появился у двери Саймона Напье-Белла со своей гитарой и заявил, что он станет большой звездой и ему нужен кто-то, кто сделает все аранжировки. Напье-Белл пригласил Болана войти и послушал его песни. Сессия звукозаписи была немедленно заказана, и песни были записаны очень просто (большинство из них были выпущены только в 1974 году на альбоме The Beginning of Doves ). Только "Hippy Gumbo", зловещая барочная фолк-песня, была выпущена в то время как третий неудачный сингл Болана. Одна песня, "You Scare Me to Death", была использована в рекламе зубной пасты. Некоторые из песен также всплыли в 1982 году, с добавлением дополнительных инструментов, на альбоме You Scare Me to Death . Напье-Белл был менеджером Yardbirds и John's Children и поначалу собирался включить Болана в Yardbirds. В начале 1967 года он в конце концов остановился на John's Children, потому что им нужен был автор песен, и он восхищался писательскими способностями Болана. Группа добилась некоторого успеха как живое выступление, но продала мало записей. Сингл John's Children, написанный Боланом под названием " Desdemona ", был запрещен BBC из-за строчки "подними юбку и лети".
Его пребывание в группе было недолгим. После злополучного немецкого тура с The Who , Болан потратил некоторое время, чтобы переоценить свою ситуацию. Воображение Болана было полно новых идей, и он начал писать фэнтезийные романы ( The Krakenmist и Pictures Of Purple People ), а также поэмы и песни, иногда ему было трудно отделить факты от собственного тщательно продуманного мифа — он, как известно, утверждал, что провел время с волшебником в Париже, который дал ему тайные знания и мог левитировать. Время, проведенное с ним, часто упоминалось, но оставалось «мифическим». На самом деле волшебником, вероятно, был американский актер Риггс О'Хара, с которым Болан совершил поездку в Париж в 1965 году. Получив время на то, чтобы переосмыслить себя, после John's Children, сочинение песен Болана взлетело, и он начал писать многие из поэтических и неоромантических песен, которые появились на его первых альбомах с T. Rex . [9]
Болан покинул John's Children, когда, среди прочих проблем, оборудование группы было конфисковано их лейблом Track Records . Невозмутимый, он собрался, чтобы создать Tyrannosaurus Rex, свою собственную рок-группу вместе с гитаристом Беном Картлендом, барабанщиком Стивом Перегрином Туком и неизвестным басистом. Напье-Белл вспоминал о Болане: «Он получил концерт в Electric Garden, а затем поместил объявление в Melody Maker, чтобы нанять музыкантов. Газета вышла в среду, в день концерта. В три часа он брал интервью у музыкантов, в пять он готовился выйти на сцену... Это была катастрофа. Его просто освистали со сцены». [9] После этого концерта Болан сократил группу до себя и Тука, и они продолжили как психоделический фолк-роковый акустический дуэт, играя песни Болана, причем Тук играл на разных перкуссиях, ударных установках и иногда на басу под акустические гитары и голос Болана. Напье-Белл сказал о Болане, что после первого провального электрического концерта «у него не хватило смелости попробовать снова; это действительно был удар по его самолюбию... Позже он всем рассказывал, что его заставили перейти на акустику, потому что Track Records конфисковали все его оборудование. На самом деле его заставили перейти на акустику, потому что он боялся делать что-либо еще». [9]
Оригинальная версия Tyrannosaurus Rex с Туком выпустила три альбома; два из них достигли пятнадцати лучших в UK Albums Chart. У них также был хит "Debora" в топ-40 в 1968 году. Их поддерживал с трансляцией в эфире диджей BBC Radio 1 Джон Пил . [19] Одним из самых ярких моментов этой эпохи стало выступление дуэта на первом бесплатном концерте в Гайд-парке в 1968 году. Хотя свободолюбивый, принимающий наркотики Тук был уволен из группы после их первого американского тура, они были силой на андеграундной сцене хиппи, пока они существовали. Их музыка была наполнена потусторонней поэзией Болана. В 1969 году Болан опубликовал свою первую и единственную книгу стихов под названием "Колдун любви" . Хотя некоторые критики отвергли его как баловство, он был полон цветистой прозы и игры слов Болана, был продан тиражом 40 000 экземпляров и в 1969–70 годах стал одним из самых продаваемых сборников поэзии в Британии. [20] Он был переиздан в 1992 году Обществом любителей тираннозавра рекса. [21]
В соответствии со своими ранними интересами к рок-н-роллу, Болан начал привносить усиленные гитарные линии в музыку дуэта, купив белый Fender Stratocaster, украшенный узором «слеза» пейсли у Сида Барретта . После замены Тука на Микки Финна , он позволил электрическим влияниям проявиться еще больше на A Beard of Stars , последнем альбоме, приписываемом Tyrannosaurus Rex. Он завершился песней «Elemental Child», включающей длинный брейк на электрогитаре, вдохновленный Джими Хендриксом . [9]
Марк Болан, принц глэм-рока , по-прежнему оказывает огромное влияние на музыку и моду.
— Адам Свитинг , The Telegraph . [22]
Став более авантюрным в музыкальном плане, Болан купил модифицированную винтажную гитару Gibson Les Paul (появившуюся на обложке альбома T. Rex ), а затем написал и записал свой первый хит « Ride a White Swan », в котором доминировали раскатистый хлопающий ладонь бэк-бит, электрогитара Болана и перкуссия Финна. В это время он также сократил название группы до T. Rex. [9] Болан и его продюсер Тони Висконти курировали сессию для «Ride a White Swan», сингла, который изменил карьеру Болана, который был частично вдохновлен успехом Манго Джерри с « In the Summertime », отодвинув Болана от преимущественно акустических номеров к более электрическому звучанию. [23] Записанный 1 июля 1970 года и выпущенный позже в том же году, он медленно продвигался в UK Top 40 , пока, наконец, не достиг пика в начале 1971 года на втором месте. [24] Вдохновленный своей музой, Джун Чайлд, Болан увлекся женской одеждой, что было нетипично для британского рокера того времени. [25]
После «Ride a White Swan» и T. Rex Болан расширил группу до квартета с басистом Стивом Карри и барабанщиком Биллом Леджендом , и выпустил пятиминутный сингл « Hot Love » с залихватским ритмом, струнными акцентами и расширенным припевом для подпевания, вдохновленным отчасти « Hey Jude ». Болан исполнил «Hot Love» на телешоу BBC Top of the Pops с блестками на лице: позже выступление было признано основой глэм-рока. [4] [26] Для зрителей это был определяющий момент: «Болан был волшебным, но также сексуально возвышенным и андрогинным ». [4] Песня была номером один в течение шести недель, а за ней быстро последовала « Get It On », более суровая, более взрослая мелодия, которая провела четыре недели на первом месте. Песня, переименованная в «Bang a Gong (Get It On)» после релиза в США, достигла 10-го места в Billboard Hot 100 в начале 1972 года. [4]
Одетый в атласный матросский костюм, но также – и самое главное – с блестящими золотыми слезами под глазами. Это выступление часто признают рождением гламура. Его андрогинный стиль оказал непреходящее влияние на моду. От Gucci до Saint Laurent мода давно черпала вдохновение в его стиле. Он знал, как ниспровергнуть гендерные нормы в фантастические новые формы.
— Джубин Бехрад, The Guardian , о появлении Болана в программе Top of the Pops в марте 1971 года . [26]
В ноябре 1971 года лейбл группы Fly выпустил трек Electric Warrior " Jeepster " без разрешения Болана. Возмущенный Болан воспользовался своевременным окончанием своего контракта с Fly Records и ушел в EMI , которая дала ему свой собственный лейбл, T. Rex Wax Co. На его сумке и этикетке было изображение головы и плеч Болана. Несмотря на отсутствие поддержки Болана, "Jeepster" достигла второго места в UK Singles Chart. [27] Считаясь одной из лучших песен группы, Paste и Billboard поставили ее на первое и третье место в своих списках 10 лучших песен T. Rex. [28] [29]
В 1972 году он добился ещё двух первых мест в Великобритании с песнями « Telegram Sam » и « Metal Guru » из The Slider , а также двух вторых мест с песнями « Children of the Revolution » и « Solid Gold Easy Action ». [24] В том же году он появился в « Born to Boogie » , документальном фильме Ринго Старра о T. Rex, включающем концерт, снятый в лондонском бассейне Wembley Empire в марте 1972 года. В него были включены сюрреалистические сцены, снятые в особняке Джона Леннона в Аскоте, и сессия с T. Rex, к которому присоединились Ринго Старр на второй ударной установке и Элтон Джон на фортепиано. В это время продажи записей T. Rex составляли около шести процентов от общих продаж записей на внутреннем рынке Великобритании. Сообщается, что группа продавала по 100 000 записей в день; однако ни один сингл T. Rex никогда не становился миллионным тиражом в Великобритании, несмотря на множество золотых дисков и в среднем четыре недели на вершине на каждый хит номер один. Ни одна запись T. Rex не была сертифицирована до 1985 года, поскольку звукозаписывающая компания должна была за это платить, чего Bolan's не делала в 1970-х годах. [24]
Болан стал носить цилиндры и боа из перьев на сцене, а также наносить капли блесток на каждую из своих скул . Истории о том, что вдохновило его на это, противоречивы — некоторые говорят, что это было предложено его личной помощницей, Челитой Секундой, хотя Болан сказал Джону Пиджену в интервью 1974 года на Radio 1 , что он заметил блестки на туалетном столике своей жены, Джун Чайлд, перед фотосессией и небрежно нанес их на свое лицо прямо там и тогда. Другие исполнители — и их поклонники — вскоре подхватили вариации этой идеи.
.jpg/1280px-Mark_Bolan_T-Rex_(8716257007).jpg)
В эпоху глэма также набирал силу друг Болана Дэвид Боуи , с которым Болан познакомился ещё в андеграундные дни (Болан играл на гитаре в сингле Боуи 1970 года «Prettiest Star»; у Болана и Боуи также был один и тот же менеджер Лес Конн и продюсер Тони Висконти), но их дружба также была соперничеством, которое продолжалось на протяжении всей его карьеры. Песня Боуи 1972 года « All the Young Dudes » упоминала T. Rex. [30] Песня Боуи « Lady Stardust » обычно интерпретируется как отсылка к другой иконе глэм-рока Болану. Оригинальная демо-версия называлась «He Was Alright (A Song for Marc)» [31]
В 1973 году Болан играл на двух ведущих гитарах вместе со своим другом Джеффом Линном в песнях Electric Light Orchestra « Ma-Ma-Ma Belle » и «Dreaming of 4000» (первоначально не указана в титрах) из альбома On the Third Day , а также в «Everyone's Born to Die», который не был выпущен в то время, но появился в качестве бонус-трека в ремастеринге 2006 года. [24]
Для следующих сессий записи он нанял соул -певиц для бэк-вокала в " 20th Century Boy ", который достиг пика на 3-м месте в марте, и в середине года "The Groover", который добрался до 4-го места. [24] Tanx , части которого показали, что он движется в сторону соула, фанка и госпела, имел как коммерческий, так и критический успех в нескольких европейских странах. "Truck On (Tyke)" не попал в десятку лучших в Великобритании, достигнув лишь 12-го места в декабре. Однако " Teenage Dream " из альбома 1974 года Zinc Alloy and the Hidden Riders of Tomorrow показал, что Болан пытался создавать более богатую, более сложную музыку, чем он ранее пытался с T. Rex. Он расширил состав группы, включив второго гитариста, Джека Грина, и других студийных музыкантов, и начал больше контролировать звучание и продюсирование своих записей, включая тогдашнюю подругу Глорию Джонс на клавишных, а также на бэк-вокале.
В конце концов, классический состав T. Rex распался. Брак Болана распался из-за его романа с бэк-вокалисткой Джонс, который начался в июле 1973 года. В этот период он проводил большую часть времени в США, продолжая выпускать синглы и альбомы, внося R&B -влияния в рок-музыку в альбом Болана Zip Gun .
В сентябре 1975 года Глория Джонс родила Болану сына, которого они назвали Роланом Боланом (хотя в его свидетельстве о рождении он указан как «Ролан Сеймур Фельд»). В том же году Болан вернулся в Великобританию из налоговой ссылки в США и Монако и предстал перед публикой с небольшим туром. Болан регулярно появлялся на поп-шоу LWT Supersonic , режиссером которого был его старый друг Майк Мэнсфилд, и выпустил ряд синглов, включая «New York City», который попал в топ-15. К тому времени Болан был в курсе событий на музыкальной сцене, включив элементы диско в Futuristic Dragon и сингл « Dreamy Lady ». Последний оставшийся участник безмятежной эры Болана T. Rex, Карри, покинул группу в конце 1976 года. В начале 1977 года Болан собрал новую группу, выпустил новый альбом Dandy in the Underworld и отправился в новый тур по Великобритании, взяв с собой панк- группу The Damned в качестве поддержки, чтобы привлечь молодую аудиторию, которая не помнила его расцвета всего пять лет назад. [9]
Позже в 1977 году Granada Television поручила Болану стать ведущим шестисерийного сериала под названием Marc , в котором он вел микс новых и известных групп и исполнял свои собственные песни. К этому времени Болан похудел, выглядя таким же подтянутым, как и во времена раннего расцвета T. Rex. Шоу транслировалось в течение послешкольного получасового эфира на ITV, предназначенного для детей и подростков, и имело большой успех. В одном из эпизодов Болан воссоединился со своим бывшим коллегой по группе John's Children Энди Эллисоном , тогда фронтменом группы Radio Stars . [9]
Давний друг Болана, а иногда и соперник Дэвид Боуи, был последним гостем в последнем выпуске Marc . Сольная песня Боуи «Heroes» была предпоследней песней шоу; Болан закончил, назвав некоторых музыкантов: «Все коты; вы знаете, кто они»; затем они начали играть блюзовую песню поверх финальных титров. Однако после четырех слов вокала Боуи Болан споткнулся и сошел со сцены, но сумел схватить микрофон и улыбнуться. Веселье Боуи было ясно видно, и группа прекратила играть через несколько секунд. Не имея времени на пересдачу, инцидент был показан в эфире. [32]
Болан начал свои первые серьезные романтические отношения с Терезой Уипман в 1965 году. [33] Они расстались в 1968 году, когда Болан встретил Джун Эллен Чайлд. Пара сразу же влюбилась и переехала в одну квартиру, узнав друг друга всего несколько дней. [34] Они поженились 30 января 1970 года. [35] Она была бывшим секретарем его тогдашних менеджеров, Blackhill Enterprises , а также менеджеров другого его кумира, Сида Барретта , с которым Джун ранее встречалась. [36] Она также оказала влияние на повышение статуса своего нового мужа в музыкальной индустрии. [9] Отношения Болана с Джун были бурными; В течение их брака у него было несколько романов, включая один с певицей Маршей Хант в 1969 году и другой с художницей Барбарой Нессим во время записи в Америке в 1971 году. [37] [38] Пара рассталась в 1973 году, после того как Джун узнала о романе Болана с его бэк-вокалисткой Глорией Джонс . [39] После смерти Болана Джун призналась, что делала аборты во время их брака, потому что считала, что Болан недостаточно зрел, чтобы стать отцом. [40] [41]
Болан и Глория Джонс находились в постоянных романтических отношениях с 1973 года до его смерти в сентябре 1977 года. [42] У пары родился сын в сентябре 1975 года, и они втроем прожили вместе почти два года до смерти Болана. В конце июня 1976 года Джун Болан подала в суд на развод по причине супружеской неверности, указав Глорию Джонс в качестве третьей стороны. На судебном слушании 5 октября 1976 года заместитель судьи Дональд Эллисон заявил: «Я убежден, что муж совершил супружескую неверность с соответчиком, и что жена считает невыносимым жить с ним», и вынес постановление nisi. Через двенадцать месяцев после этой даты оно стало абсолютным постановлением, тем самым разорвав супружеские узы Боланов. «Факты таковы, что она изначально ушла от меня, и мы просто отдалились друг от друга», — объяснил Болан после вынесения постановления. «Не было никаких грандиозных сцен, никаких разрушений. Просто это случилось внезапно в один прекрасный день. Мы больше не были парой». Он также воспользовался возможностью, чтобы пролить немного света на свою сексуальную ориентацию. «В любом случае, я гей», — полушутя сказал он. «Я не могу сказать, что был латентным гомосексуалистом — я был им в раннем возрасте. Но секс никогда не был большой проблемой. Я большой трахальщик». На вопрос об институте брака он ответил: «Глория не хочет выходить замуж, и я тоже. Если я когда-нибудь снова на ком-то женюсь, я внесу пункт, что когда все закончится, ты будешь сам по себе — и это значит, и в финансовом плане тоже». [43] Во время интервью в 1975 году Болана также спросили о его сексуальной ориентации, и он сказал, что он бисексуал. [44]
Болан так и не научился водить, опасаясь преждевременной смерти; [45] [46] он боялся, что умрет до достижения 30 лет. [47] [48] Несмотря на этот страх, автомобили или автомобильные детали по крайней мере упоминаются, если не являются темой, во многих его песнях. Он также владел несколькими транспортными средствами, включая белый Rolls-Royce 1960-х годов , который его менеджмент одолжил группе Hawkwind в ночь его смерти. [49] [50]
16 сентября 1977 года Болан был пассажиром Mini 1275GT, которым управляла Глория Джонс, когда они направлялись домой из ресторана Morton's Club на Беркли-сквер в Лондоне. Оба употребляли алкоголь , и после пересечения небольшого горбатого моста около Gipsy Lane на Queens Ride, Barnes , South West London, автомобиль врезался в столб ограждения, а затем в дерево. [51] [52] [53] Болан погиб на месте происшествия. Джонс была тяжело ранена. [51] [53]
Место автокатастрофы стало святыней его памяти, где фанаты оставляют дань уважения возле дерева. В 2013 году святыня была показана в сериале BBC Four «Язычники и пилигримы: святейшие места Британии» . [54] Место, «Каменная святыня Марка Болана» , принадлежит и поддерживается T. Rex Action Group. [55]
Его похороны состоялись 20 сентября 1977 года в крематории Голдерс Грин в Северном Лондоне . Прах Болана был позже захоронен под кустом роз. На похоронах Болана присутствовали Дэвид Боуи , Род Стюарт , Тони Висконти и Стив Харли среди других музыкантов. [56]
Болан организовал дискреционный траст для защиты своих денег. Небольшой отдельный трастовый фонд на Джерси позволил его сыну получать некоторый доход. Однако основная часть состояния Болана, по разным оценкам, составляет от 20 до 30 миллионов фунтов стерлингов (примерно 38–57 миллионов долларов США), остается в трасте. [57]
Певец T. Rex покорил целые поколения своей напыщенной музыкой и гиперсексуальной харизмой.
— Алексис Петридис в The Guardian о «величайшей иконе гламура». [4]
Болан оказал сильное влияние на артистов многих жанров, включая глэм-рок, панк , пост-панк , новую волну , инди-рок , брит-поп и альтернативный рок . Увидев Болана в нарядах, разработанных Зандрой Роудс , Фредди Меркьюри пригласил Роудс разработать костюмы для следующего тура Queen в 1974 году. [58] Болан был ранним гитарным кумиром Джонни Марра , который позже прославился как гитарист влиятельной инди-рок- группы The Smiths . [59] В 1979 году Siouxsie and the Banshees выпустили кавер-версию «20th Century Boy» в качестве би-сайда к синглу « The Staircase (Mystery) ». Группа исполняла эту песню вживую в течение нескольких месяцев, а в первую годовщину смерти Болана в 1978 году сыграли эту песню на бис, когда выступали в Aylesbury Friars. Появившись в движении «Новый романтизм» в начале 1980-х, Бой Джордж говорил о влиянии, которое оказали на него Болан и Боуи: «Они представляли собой своего рода богемное существование, которое я – в тот момент – мог только себе представить. Мне нравилась их музыка. Впервые я действительно увидел Марка Болана, исполняющего «Metal Guru», и просто влюбился в него. Я не думаю, что можно отделить артиста от того, что он носит или что он поет – это своего рода полный пакет». [60]
В альбоме 1973 года Still Пита Синфилда имя Болана упоминается в заглавном треке: «Beatles and Bolans, raindrops and oceans» [61] .
В декабре 1980 года "Telegram Sam" стал четвёртым синглом, выпущенным британской готик-рок-группой Bauhaus . Также в 1980 году Bongos стали первой американской группой с "Mambo Sun", вошедшей в чарты Billboard с кавером T.Rex. С тех пор фронтмен Bongos Ричард Бароне записал несколько других композиций Болана ("The Visit", "Ballrooms of Mars"), работал с продюсером T.Rex Тони Висконти над его текущим сольным альбомом Glow (2010, Bar/None Records ), который включает ремейк "Girl" Болана из Electric Warrior , и сам продюсировал треки для сына Болана Ролана. В 1983 году группа NWOBHM Girlschool сделала кавер на "20th Century Boy" для своего альбома Play Dirty . В 1984 году Replacements выпустили кавер на "20th Century Boy" в качестве би-сайда к синглу " I Will Dare "; он также включён в переиздание их альбома Let It Be . [62]
В 1985 году отколовшаяся от Duran Duran группа Power Station с Робертом Палмером в качестве вокалиста вывела версию "Get It On" в британский Top 40 и на 6-е место в США, став первым кавером песни Болана, вошедшим в чарты после его смерти. Они также исполнили эту мелодию (с Майклом Де Барресом, заменившим Палмера) на концерте Live Aid . В 1986 году Violent Femmes перепели песню "Children of the Revolution" на своем альбоме The Blind Leading the Naked . [63] В 1989 году X выпустили концертный кавер "20th Century Boy" в качестве би-сайда к своему синглу " Kurenai ". В 1990 году Baby Ford сделал кавер "Children of the Revolution", который появился на альбоме Oooh, The World of Baby For . В 1991 году японская рок-группа T-Bolan была названа в честь T. Rex и Болана. [64]
«Казалось, он действительно наложил заклинание. Я не сомневаюсь, что каждый аспект того, как он себя представлял, был просто проявлением его понимания того, что вещи могут быть волшебными, что вещи могут быть усилены. В обычном мире ему удалось наложить заклинание на всех нас».
— Гитарист U2 Эдж о Болане после просмотра его выступления в программе BBC Top of the Pops в марте 1971 года. [4]
« 20th Century Boy » представил новое поколение поклонников творчества Болана в 1991 году, когда он был показан в телевизионной рекламе джинсов Levi's с Брэдом Питтом [65] и был переиздан, достигнув 13-го места в Великобритании [66] . Песня была исполнена вымышленной группой Flaming Creatures (исполненной Placebo , повторенной Placebo и Дэвидом Боуи на церемонии вручения премии Brit Awards 1999 года ) в фильме 1998 года Velvet Goldmine . Каждое десятилетие после его смерти сборник лучших хитов Болана попадал в двадцатку лучших альбомов Великобритании, а периодические всплески продаж происходили благодаря кавер-версиям от артистов, вдохновленных Боланом, включая Моррисси . В 1991 году Моррисси и Дэвид Боуи исполнили дуэтом «Cosmic Dancer» на Inglewood Forum в Лос-Анджелесе [67] .
В 1993 году Guns N' Roses исполнили кавер на песню "Buick MacKane" в песне "The Spaghetti Incident?" [68] , а их гитарист Слэш носил футболку с изображением Болана спереди. [22] Основной рифф хита Oasis 1994 года " Cigarettes & Alcohol " взят из "Get It On". В 1993 году Адам Ант исполнил кавер на эту песню вживую во время своего тура Persuasion . Песня была включена в частное предварительное шоу 21 февраля 1993 года в Бербанке, Лос-Анджелес, которое было записано и выпущено вместе с кавер-версией в качестве бонусного CD с тиражами его коллекции Antmusic: The Very Best of Adam Ant 1994 года . [69] [70]
В фильме « Почти знаменит », созданном Кэмероном Кроу , есть сцена, в которой поклонница Black Sabbath рассказывает начинающему журналисту Уильяму Миллеру (который, как говорят, был создан по образу и подобию самого Кроу) о том, как «Марк Болан разбил ей сердце, чувак. Это знаменито», относительно персонажа Пенни Лейн, которую играет Кейт Хадсон . [71] В 2000 году Наоки Урасава создал японскую мангу под названием «Парни 20 века» , вдохновленную песней Марка Болана « Парень 20 века ». Сериал является многократным лауреатом наград и также был выпущен в Северной Америке. История была адаптирована в три успешных игровых фильма с 2008 по 2009 год, которые также были выпущены в США, Канаде и Великобритании. [72]
В 2003 году Мартин Гор из Depeche Mode записал каверы на песни «Life Is Strange» и «Left Hand Luke and the Beggar Boys» и включил их в качестве би-сайдов сингла «Stardust». [73] В 2006 году Def Leppard выпустили свой альбом Yeah!, содержащий каверы на песни их любимых групп детства; первой песней на этом альбоме стала «20th Century Boy». Джо Эллиотт хотел исполнить «Metal Guru», а Вивиан Кэмпбелл хотела исполнить «Telegram Sam», но в итоге согласилась на «20th Century Boy». « Children of the Revolution » исполнили Элтон Джон и Пит Доэрти из Libertines на концерте Live 8 в 2005 году. Боно и Гэвин Фрайдей из U2 также исполнили кавер на «Children of the Revolution» для саундтрека к фильму «Мулен Руж!» . [74] [75] В 2020 году Кеша также записала кавер-версию песни вместе с сыном Марка Болана, Роланом , на бэк-вокале. [76]
Его музыка до сих пор широко используется в фильмах, недавние известные случаи: Breakfast on Pluto , Death Proof , Lords of Dogtown , Billy Elliot , Jarhead , Moulin Rouge!, The Truman Show , Herbie: Fully Loaded , Breaking-Up , Hot Fuzz , Click , School of Rock , Scott Pilgrim vs. the World , Baby Driver и Dallas Buyers Club . [77] Многие гитарно-ориентированные группы до сих пор называют Болана своим огромным влиянием ( Бернард Самнер из Joy Division / New Order сказал, что первым синглом, которым он владел, был «Ride a White Swan»). Однако он всегда утверждал, что он был поэтом, который накладывал тексты на музыку. Мелодии никогда не были так важны, как слова.
В 2007 году Английский совет по туризму включил гробницу Болана в свой путеводитель по важным местам рок-н-ролльного интереса «England Rocks». [78] Как сообщалось в 2011 году, в его честь планируется построить школу в Сьерра-Леоне: Школа музыки и кино имени Марка Болана. [79] Премьера мюзикла « Мальчик 20-го века» , основанного на жизни Болана и включающего его музыку, состоялась в театре New Wolsey в Ипсвиче в 2011 году. [80]
В сентябре 2020 года был выпущен трибьют-альбом, спродюсированный Хэлом Уиллнером , Angelheaded Hipster , в который вошли каверы песен Болана в исполнении разных артистов, включая Ника Кейва , U2 , Элтона Джона , Джоан Джетт , Нену и Тодда Рандгрена . [81] Два месяца спустя Болан и его товарищи по группе T. Rex Стив Карри, Микки Финн и Билл Ледженд были включены в Зал славы рок-н-ролла в рамках класса 2020 года барабанщиком The Beatles Ринго Старром . [82]
Полную информацию о релизах Tyrannosaurus Rex и T. Rex см . в дискографии T. Rex . Сольные релизы и другие релизы перечислены ниже.
с детьми Джона
как Марк Болан
с тираннозавром рексом
с Т. Рексом
как Марк Болан
с детьми Джона
с тираннозавром рексом
Т. Рекс
