«Темно-красный» ( итал . Profondo rosso ), также известный как «Убийства топором » — итальянский фильм 1975 года в жанре джалло , снятый Дарио Ардженто и написанный совместно Ардженто и Бернардино Дзаппони . В нём Дэвид Хеммингс играет музыканта, который расследует серию убийств, совершённых таинственной фигурой в чёрных кожаных перчатках. В актёрском составе также снимались Дарья Николоди , Габриэле Лавиа , Мача Мериль и Клара Каламай . Музыку к фильму написал и исполнил Goblin , первый в долгосрочном сотрудничестве с Ардженто. [1]
Фильм вышел на экраны в разгар «джалло-мании» итальянского популярного кино и имел успех у критиков и коммерческий успех. Ретроспективные обзоры были столь же положительными, и фильм считается одним из определяющих произведений жанра, а также одной из лучших работ Ардженто.
В 1956 году, во время Рождества в семейном доме, невидимая фигура закалывает другого человека. Окровавленный нож падает на пол, рядом с ногами ребенка.
Двадцать лет спустя в Турине профессор Джордани председательствует на парапсихологической конференции с участием медиума-экстрасенса Хельги Ульманн. Хельгу внезапно одолевают «извращенные, извращенные, убийственные» мысли кого-то из аудитории. Позже, общаясь с Джордани, Хельга говорит, что, по ее мнению, она может опознать этого человека, не подозревая, что кто-то подслушивает из тени.
Позже той ночью в квартиру Хельги врывается фигура в черной перчатке и убивает ее мясницким тесаком. Английский джазовый пианист Маркус Дейли видит убийство из окна, когда проходит мимо, и бросается к ее квартире, находя ее изуродованный труп. После прибытия полиции Маркус думает, что одна из картин квартиры исчезла, но он не может точно определить, что именно пропало.
СМИ идентифицируют Маркуса как очевидца и показывают его фотографию, сделанную репортером Джанной Брецци. На следующее утро Маркус посещает дом своего друга-алкоголика Карло, но находит только эксцентричную мать Карло Марту, которая, похоже, заинтересована в Маркусе. Той ночью убийца проигрывает запись детской песни у двери Маркуса; ему удается запереть дверь, прежде чем человек успевает войти, но он слышит хриплый шепот: «Я убью тебя рано или поздно». Чувствуя себя виноватым за то, что подвергла его опасности, сделав его фотографию, Джанна начинает помогать Маркусу в расследовании.
Маркус рассказывает Джордани, с которым он познакомился на похоронах Хельги, об этой встрече. Джордани, отметив, что Хельга также упомянула, что слышала детскую песню во время своего видения, вспоминает книгу современного фольклора, описывающую местный дом с привидениями, где иногда можно услышать детскую песню. Маркус находит книгу фольклора в библиотеке. Он вырывает фотографию дома и планирует узнать больше, посетив автора книги, Аманду Ригетти. Однако убийца, который следил за Маркусом, нападает на Аманду и топит ее в кипятке до прибытия Маркуса.
Маркус использует фотографию из книги, чтобы найти огромный заброшенный дом. Под гипсокартоном он обнаруживает тревожную фреску: ребенок держит окровавленный нож над мертвым телом. После того, как он уходит, свободный кусок гипсокартона отваливается, открывая еще одну фигуру на рисунке. Тем временем Джордани, который помогал расследованию Маркуса, убит убийцей, отвлекшись на большую механизированную куклу.
.jpg/1280px-Villa_Scott_in_Turin,_Italy_(2019).jpg)
Продолжая поиски заброшенного дома, Маркус находит отгороженную комнату. Посреди пыльного пола сидит высушенный труп. Кто-то сбивает Маркуса с ног, и он в ужасе отступает. Он просыпается снаружи дома, который горит. Появляется Джанна, объясняя, что она получила его сообщение о расследовании дома и прибыла вовремя, чтобы спасти его. Пока Маркус и Джанна ждут полицию в доме смотрителя, Маркус замечает, что дочь смотрителя нарисовала картину, идентичную скрытой фреске, которую он нашел в доме. Она говорит ему, что видела картину в архиве местной школы.
Маркус и Джанна немедленно отправляются в школу. Маркус находит рисунок в школьном дневнике. Когда Джанна уходит, чтобы вызвать полицию, кто-то наносит ей удар ножом. Маркус загоняет нападавшего в угол; это оказывается его друг Карло, который в детстве рисовал эти тревожные рисунки. Приезжает полиция, и Карло убегает на темную улицу, где его сбивает мусоровоз и тащит за собой. Когда грузовик останавливается, встречная машина проезжает по голове Карло.
В больнице Маркус узнает, что Джанна выжила. Маркус вспоминает, что в ночь убийства Хельги он встретил совершенно пьяного Карло, который шел с другой стороны, нежели место убийства, что означает, что Карло не мог быть убийцей. Маркус повторно исследует квартиру Хельги. Там у него случается прозрение : в ночь убийства Хельги он увидел не пропавшую картину, когда вошел в квартиру, а отражение убийцы, обрамленное в зеркале. Когда Маркус понимает, что увидел Марту, мать Карло, она появляется позади него с мясницким тесаком. Марта объясняет, что после того, как ее муж сказал, что снова отправит ее в психиатрическую лечебницу , она убила его на глазах у молодого Карло. Она отгородила комнату, в которой находилось его тело. Карло, находящийся в состоянии психологической травмы, в юности навязчиво рисовал эту сцену, а во взрослом возрасте пытался подавить воспоминания об убийстве алкоголем: он напал на Маркуса и Джанну, чтобы защитить свою кровожадную мать от их расследования.
Марта нападает на Маркуса и ранит его тесаком. После того, как ожерелье Марты запутывается в прутьях лифта здания, Маркус отправляет лифт вниз, обезглавливая ее.
«Deep Red» представлял собой возвращение Ардженто в жанр ужасов после попытки прорыва с исторической драмедией «Пять дней» (1974). Это был его последний фильм в жанре джалло перед «Tenebre» (1982), который был снят спустя годы после расцвета жанра.
Фильм также стал его первым сотрудничеством с актрисой Дарьей Николоди , с которой он начал отношения во время этого фильма, и прогрессивной рок-группой Goblin , которая сочинила и исполнила музыку к фильму. [2] Ардженто сотрудничал с Николоди еще пять раз, а с Goblin или ее фронтменом Клаудио Симонетти — еще десять раз. Николоди также стал соавтором сценария для Suspiria .
Фильм снимался в основном на натуре в Турине за шестнадцать недель. [3] [4] Дополнительные сцены снимались в Риме и Перудже . Ардженто выбрал Турин, потому что в то время там было больше практикующих сатанистов , чем в любом другом европейском городе, за исключением Лиона . [5] Ранее он снимал части фильма «Кот о девятихвосте» (1971) в этом городе. [6] [7] Места съемок включали церковь Санта-Костанца и театр Кариньяно . Ардженто позже снова посетит Кариньяно 25 лет спустя в фильме « Неспящие » (2001). [8] «Дом кричащего ребенка» — это Вилла Скотт, историческая вилла, принадлежавшая в то время монастырю монахинь и использовавшаяся как школа-интернат. [9]
Первоначальное рабочее название фильма Ардженто было « La Tigre dei Denti a Sciabola» ( «Саблезубый тигр »), что соответствовало «животному» мотиву его предыдущих gialli. [10]
Соавтор сценария Бернардино Дзаппони сказал, что вдохновение для сцен убийств пришло от него и Ардженто, когда они думали о болезненных травмах, которые могли бы соотнести с аудиторией, поскольку боль от удара ножом или выстрела находится за пределами опыта большинства зрителей. [ необходима цитата ] Их первоначальный сценарий был примерно на 500 страницах, но после того, как он был признан непригодным для экранизации, Ардженто сократил его до 321. Использование медиума-экстрасенса берет начало в раннем черновике фильма « Четыре мухи на сером бархате» (1971).
Крупные планы рук убийцы, одетых в черные кожаные перчатки, были выполнены самим режиссером Дарио Ардженто . Ардженто был убежден, что исполнение всех сцен убийств им самим будет быстрее и проще, чем обучение актера приемам, которому потребовалось бы бесконечное количество повторов, чтобы исполнить все так, как того хотел режиссер. [ необходима цитата ] Спецэффекты фильма, включающие несколько механически управляемых голов и частей тела, были созданы и выполнены Карло Рамбальди .
Как было принято в итальянском кинопроизводстве того времени, «Темно-красный» снимался без синхронного звука , а все диалоги дублировались на этапе пост-продакшна. Сценарий был написан на итальянском и английском языках, все актеры, за исключением Клары Каламаи, говорили на английском языке. В состав итальянского дубляжа входили Иза Беллини (Каламаи), Ванда Теттони (Дель Бальцо) и Коррадо Гайпа (Меникони). В состав английского дубляжа входили Сирил Кьюсак , Тед Русофф , Кэролин Де Фонсека , Джеффри Коплстон , Майкл Форест и Эдвард Мэнникс . Дэвид Хеммингс дублировал сам себя.
Фильм «Deep Red» был выпущен в Милане и Риме в Италии 7 марта 1975 года. [11] В Соединенных Штатах фильм впервые был показан в Нью-Йорке 9 июня 1976 года, а широкий кинотеатральный релиз состоялся 11 июня 1976 года несуществующим американским независимым кинодистрибьютором Howard Mahler Films. Фильм был снова переиздан и переименован в США 18 января 1980 года под названием « The Hatchet Murders » [ нужна ссылка ] и снова в 1982 году под названием «The Phantom of Terror » [12] В отличие от предыдущих работ Ардженто, фильм не имел широкого кинотеатрального релиза в Великобритании. Видеорелиз 1982 года на Fletcher Video был несертифицирован. Первая официальная заявка на классификацию в BBFC была подана компанией Redemption Films для выпуска фильма на VHS в 1993 году. Фильм был принят 12 марта 1993 года с 11-ю сокращениями (до «боевых» собак) и переосмыслением (ящерица, по-видимому, насаженная заживо на лезвие) (впоследствии все сокращения были отклонены, см. ниже).
Фильм имеет рейтинг одобрения 93% на сайте- агрегаторе рецензий Rotten Tomatoes , основанный на 29 рецензиях со средней оценкой 8,1/10. Консенсус сайта гласит: «Кинематографическая работа и жестокая, чрезмерная кровь, которые сделали Дарио Ардженто знаменитым, полностью показаны, но добавление убедительной, сложной истории делает Deep Red шедевром». [13] На Metacritic фильм имеет средневзвешенный балл 89 из 100 на основе 7 рецензий критиков, что указывает на «всеобщее признание». [14] Один отрицательный отзыв об оригинальном американском релизе фильма был написан Винсентом Кэнби в The New York Times , который назвал фильм «ведром клише из фильмов об убийствах топором» и назвал Дарио Ардженто «режиссером несравненной некомпетентности». [15]
Из ретроспективных обзоров Ким Ньюман написал в Monthly Film Bulletin , что «Красная глубина» была переходной работой Ардженто между его ранними детективными сюжетами и более сверхъестественными тематическими фильмами. [16] Ньюман пришел к выводу, что «Красная глубина» — это «не что иное, как сложный механизм с камерой, ползающей среди найденных предметов » и «то, что отличает Ардженто от подражателей, таких как Лучио Фульчи, — это его сочетание подлинной боли (убийства настолько отвратительны, насколько можно было бы пожелать, но камера вздрагивает там, где Фульчи задерживается) и самоиронии» [16]. Total Film дал фильму четыре звезды из пяти, отметив, что фильмы Ардженто «можно приобрести; необходимо настроить себя на стиль режиссера фильмов ужасов, чтобы получить максимум от его фильмов». [17] В обзоре говорилось, что фильм «представляет несколько поразительных визуальных композиций, которые поднимают его над уровнем обычных предложений поджанра». и что фильм был «прекрасным введением в развивающийся стиль ужасов Дарио Ардженто». [17] AV Club написал: «Действуя по принципу, что движущаяся камера всегда лучше статичной, и не гнушаясь добавить ужасающую злую куклу, Deep Red демонстрирует техническую браваду и безумную тактику шока, которые сделали Ардженто знаменитым». [18] AllMovie сравнил фильм с другими работами Ардженто, отметив, что сценарий фильма был «значительно сильнее, а актеры намного лучше» [19] AllMovie отметил, что «Каждое из убийств идеально поставлено, и особой похвалы заслуживает убийство Глауко Маури» и что «финальная катушка завершает фильм в захватывающей манере и показывает две чрезвычайно графические смерти, которые оставляют зрителя ошеломленным, пока идут титры» [19]
Квентин Тарантино описал фильм как «потрясенный» в подростковом возрасте и назвал его одним из своих любимых фильмов ужасов. [20]
Существует несколько версий фильма на DVD и VHS , во многом из-за того, что Ардженто удалил из фильма двадцать шесть минут (в основном сцены между Николоди и Хеммингсом), кадры, которые никогда не дублировались на английском языке. В течение многих лет предполагалось, что американские дистрибьюторы фильма были ответственны за удаление этих сцен, но недавний релиз Blu-ray подтвердил, что Ардженто контролировал и одобрял редактирование фильма.
Одиннадцать секунд сцен жестокого обращения с животными, включённых в фильм BBFC в 1993 году, были исключены, когда фильм был повторно подан в 2010 году. После рассмотрения эксперты пришли к выводу, что «дерущиеся» собаки на самом деле играли, а в письме, отправленном производственной компанией, говорилось, что ящерица на ноже была «визуальным эффектом». [ необходима цитата ]
В 1999 году компания Anchor Bay приобрела права на выпуск фильма без купюр на DVD и VHS. [ требуется ссылка ] В их версии были восстановлены отсутствующие кадры, но сохранена американская сцена в конце титров (стоп-кадр, на котором Хеммингс смотрит в лужу крови). Поскольку дублированных версий отсутствующих сцен не было, сцены (и дополнительный диалог, опущенный в дублированной версии) были показаны на оригинальном итальянском языке. DVD также предлагал как английские, так и итальянские звуковые дорожки.
Blue Underground приобрела права на фильм в 2008 году [ нужна ссылка ] и выпустила его в виде стандартного DVD. Их релиз Blu-ray, выпущенный в 2011 году, содержит американскую версию фильма (которая называется «The Director's Cut») и оригинальную версию (которая называется «Uncut» и содержит возможность просмотра на любом языке).
Arrow Films , дистрибьютор из Великобритании, приобрела права на фильм и выпустила его 3 января 2011 года. Двухдисковый комплект был выпущен неразрезанным как часть ныне не издаваемых наборов обложки для окон, которые выпустили ряд фильмов Ардженто и других режиссеров; он содержал несколько специальных материалов, включая интервью, документальный фильм, трейлеры, аудиокомментарии, четыре дизайна обложек, эксклюзивный коллекционный буклет, написанный Аланом Джонсом о фильме, и двухсторонний постер. Как режиссерская версия, так и театральная версия доступны на комплекте с английской и итальянской звуковой дорожкой и английскими субтитрами. [21] 25 января 2016 года Arrow Films выпустила Deep Red в трехдисковом ограниченном тираже 3000 экземпляров. Издание доступно в новой реставрации 4K с новыми заказанными эксклюзивными иллюстрациями от Arrow Films. Оригинальная версия фильма, а также американская версия доступны с новыми специальными материалами, включая CD с саундтреком, содержащим 28 треков, 6 карточек лобби, двухсторонний постер, двусторонний конверт и буклет ограниченного тиража, написанный Микелем Дж. Ковеном. Бонусные материалы из предыдущего издания также включены. [22] Стандартная версия Limited Edition была выпущена 30 мая 2016 года в виде однодискового набора и содержит только режиссерскую версию/оригинальную версию. Доступны специальные материалы из издания. [23]
6 ноября 2013 года австралийский дистрибьютор Umbrella Entertainment выпустил фильм в двух версиях: режиссёрской и театральной. [24]
Первоначально Ардженто связался с джазовым пианистом и композитором Джорджо Гаслини , чтобы написать музыку к фильму; однако он был недоволен продукцией Гаслини. После неудачной попытки заставить Pink Floyd заменить Гаслини, Ардженто вернулся в Италию и нашел Goblin , местную прогрессивную рок -группу. Их лидер Клаудио Симонетти произвел на Ардженто впечатление, написав две композиции всего за одну ночь. Ардженто немедленно подписал с ними контракт, и в итоге они написали большую часть музыкального сопровождения фильма [5] (три композиции Гаслини были сохранены в окончательной версии). Впоследствии Goblin написал музыку для нескольких других фильмов Дарио Ардженто.
Саундтрек был впервые выпущен на виниле после того, как Waxwork Records выпустили полную партитуру Goblin на тройном LP. В дополнение к музыке Goblin, LP также включал инструментальные и альтернативные треки Gaslini. [25]
Две ключевые сцены в этом фильме оказали влияние на режиссеров более поздних фильмов ужасов: вступление к знаменитой сцене взрывающейся головы в «Сканнерах » Дэвида Кроненберга смоделировано по образцу парапсихологического обсуждения в начале « Темно-красного» , а в «Хэллоуине 2 » Рика Розенталя есть сцена смерти от ошпаривания кипятком, вдохновленная смертью персонажа Джулианы Каландры Аманды Ригетти. [26]
Режиссер Джеймс Ван ссылался на работы Дарио Ардженто как на источник вдохновения для серии фильмов ужасов « Пила », а Билли-Марионетка , олицетворение злодея в сериале, визуально похож на механическую куклу, которая угрожает Джордани в фильме «Темно-красный» . [12]
Profondo Rosso — римский магазин памятных вещей ужасов , принадлежащий и управляемый Ардженто и Луиджи Коцци , назван в честь фильма.
В 2010 году Джордж А. Ромеро связался с Клаудио Ардженто , чтобы снять 3D-ремейк фильма «Красная глубина» , в котором, по словам Клаудио, также будет участвовать Дарио. Ромеро проявил некоторую заинтересованность в фильме; однако, связавшись с Дарио, который сказал, что ничего не знает о ремейке, Ромеро отклонил предложение Клаудио. [27]
В 2007 году Ардженто поставил музыкальную театральную адаптацию « Темно-красного» с музыкой Клаудио Симонетти . [28] [29] Роль Маркуса исполнил Мишель Альтьери .