Джозеф Генри « Ти Боун » Бернетт III (родился 14 января 1948 года) — американский певец, продюсер , гитарист и автор песен . [1] Он был гитаристом в группе Боба Дилана в 1970-х годах. Бернетт получил несколько премий Грэмми за свою работу в области музыки для фильмов, в том числе за «О, где же ты, брат?» (2000), «Холодная гора» (2004), «Переступить черту» (2005) и «Безумное сердце» (2010); и получил еще одну Грэмми за продюсирование студийного альбома Raising Sand (2007), в котором он объединил современный мятлик Элисон Краусс с блюз-роком Роберта Планта (экс- Led Zeppelin ).
Бернетт помог начать карьеру Counting Crows , Los Lobos , Сэма Филлипса и Джиллиан Уэлч , а также оживил карьеры Грегга Оллмана и Роя Орбисона . [ нужна цитация ] Он продюсировал музыку для телевизионных программ «Нэшвилл» и «Настоящий детектив» . Он выпустил несколько сольных студийных альбомов, в том числе Tooth of Crime , который написал для возрождения пьесы Сэма Шепарда .
Единственный ребенок Джозефа Генри Бернетта-младшего и Хейзел Перкинс Бернетт, [2] Бернетт родился в Сент-Луисе , штат Миссури , в 1948 году и вырос в Форт-Уэрте , штат Техас . [3] Его дед работал секретарем Южной баптистской конвенции . Его отец хотел стать профессиональным спортсменом, и за ним ухаживали « Бруклин Доджерс» , но вместо этого он устроился на работу в Форт-Уэрте в корпорацию «Тэнди» . Бернетт воспитывался в епископальной церкви своей матери. Он забыл происхождение своего прозвища, которое использует без тире.
Бернетт научился гольфу в раннем возрасте. Когда ему было семь лет, он играл на курсе Техасского христианского университета . Он боготворил профессионального гольфиста Бена Хогана , который был родом из Форт-Уэрта. Бёрнетт и другие мальчики время от времени наблюдали, как он тренируется на тренировочном поле . Бернетт был в команде по гольфу в средней школе Паскаль . В 2014 году участвовал в профессиональном турнире в Пеббл-Бич . [4]
Бернетт открыл для себя музыку через фонографические записи своих родителей на 78 об/мин Луи Армстронга , Каунта Бэйси , Дюка Эллингтона , Эллы Фицджеральд , Махалии Джексон , Дины Вашингтон и песни Коула Портера . Его тянуло к музыке, которая переносила его в нетрадиционные места, и он не чувствовал принуждения придерживаться одного жанра. Он слышал по радио Пегги Ли , Хэнка Уильямса и «Битлз» , находился под влиянием Бадди Холли и уважал Джонни Кэша . Он был поражен музыкой Хаулина Вульфа , Скипа Джеймса , братьев Стэнли и Джимми Рида . [4]
Он также узнал о музыке через своего друга Стивена Брутона . Отец Брутона был джазовым барабанщиком и владел музыкальным магазином в кампусе Техасского христианского университета , где мальчики проводили много выходных. Брутон, банджист , проявил свой интерес к музыке мятлика и полевым записям 1920-х и 1930-х годов. Бернетт был очарован концертной версией песни "Wrought Iron Rag" группы возрождения диксиленда Wilbur de Paris и His New New Orleans Jazz. Мальчики пробирались в клубы, чтобы послушать группы. [4] : 12
Примерно в том же возрасте Бернетт взял в руки гитару. Потрясенный, увидев «Битлз» на шоу Эда Салливана , он вместе с Брутоном основал гаражные группы . После окончания средней школы в 1965 году они проводили большую часть времени в Sound City, студии звукозаписи в подвале радиостанции, где Бернетт увлекся записью. Он написал и спродюсировал свою первую песню «Free Soul» с группой Loose Ends под именем Jon T. Bone. Его родители развелись, когда он учился в старшей школе, а его отец, с которым он жил, умер в 1967 году. Некоторое время он учился в Техасском христианском университете, затем бросил учебу, чтобы работать агентом по артистам и репертуару (A&R). [4] : 13–15
Бернетт продюсировал и играл на барабанах в "Paralyzed", новинке легендарного Stardust Cowboy . [5] [4] : 16 В составе псевдонимной группы «Уистлер, Чосер, Детройт и Гринхилл» он появился и продюсировал «Ненаписанные произведения Джеффри и т. д.» ( Uni , 1968). [6] [4] : 17 В том же году он спродюсировал шесть песен для группы друзей, которые называли себя «The Case Hardy Boys». Позже эта группа переедет в Лос-Анджелес и станет известна сначала как «The Fare», затем «El Roacho», а песни будут спродюсированы Бернеттом, Дэниелом Муром и Стивом Кацем . Он переехал в Лос-Анджелес и записал The B-52 Band & the Fabulous Skylarks (Uni, 1972) [3] под именем Дж. Генри Бернетт. [7] В 1975 и 1976 годах он гастролировал с Rolling Thunder Revue Боба Дилана . [3]
Когда «Ревю» закончилось, Бёрнетт и два других участника группы Дилана, Дэвид Мэнсфилд и Стивен Соулс , сформировали The Alpha Band , [3] которая выпустила три альбома: The Alpha Band (1976), Spark in the Dark (1977) и The Создатели статуй Голливуда (1978). [4] : 35–37
Бернетт и певец и автор песен Сэм Филлипс поженились в 1989 году и развелись в 2004 году. Он продюсировал многие из ее альбомов, включая Martinis & Bikinis и Cruel Inventions . Он женился на Кэлли Хури в 2006 году. [4] : 195 У него три дочери, в том числе одна от брака с Филлипсом. [2]
Бернетт выпустил несколько сольных альбомов, хотя не попал ни в один крупный хит Hot 100. В 1980 году Бернетт выпустил свой первый сольный альбом после Alpha Band, Truth Decay , спродюсированный Реджи Фишером, на лейбле Takoma Records . Truth Decay - это рок- альбом, описанный в журнале Rolling Stone Record Guide как «мистический христианский блюз». В 1982 году на его EP Trap Door (также спродюсированном Реджи Фишером), выпущенном на Warner Brothers Records , появилась песня «I Wish You Could Have Seen Her Dance». Бернетт гастролировал после выпуска Trap Door , открывая несколько концертов для The Who , возглавляя группу, в которой играл Мик Ронсон на гитаре. Его альбом 1983 года Proof Through the Night , [1] чья песня «When the Night Falls» транслировалась по FM, и его альбом 1987 года The Talking Animals были больше в духе музыки новой волны 1980-х годов , в то время как его одноименный альбом 1986 года был альбом акустической кантри-музыки . Его альбом 1992 года The Crime Under My Own Hat имел тенденцию к альтернативной музыке для взрослых.
Proof Through the Night был переиздан на лейбле Handmade Music от Rhino Records ограниченным тиражом в 5000 экземпляров 29 мая 2007 года в расширенной версии. Двойной компакт-диск также включал EP Trap Door и Behind the Trap Door . [8] В 2006 году он выпустил два альбома. The True False Identity был его первым альбомом новых песен с 1992 года, а Twenty Twenty – The Essential T Bone Burnett представлял собой ретроспективу карьеры из 40 песен.
В 2019 году он выпустил The Invisible Light: Acoustic Space с Джеем Беллероузом и Кифусом Чианчиа .
Среди производственных работ Бернетта - « Как выживет волк?». (Slash/Warner Bros., 1984) Лос-Лобоса, [1] Король Америки (Колумбия, 1986) Элвиса Костелло , [4] : 220 Martinis & Bikinis (Virgin, 1994) и Fan Dance (Nonesuch, 2001) Сэм Филлипс, «Поднимая песок» (Шулер, 2007) Роберта Планта и Элисон Краусс , «Жизнь, смерть, любовь и свобода» (Слушайте музыку, 2008) Джона Мелленкампа , «Трамп для прыжков в воду» (Капитолий, 2015) Элтона Джона , [4] : 221 и саундтреки «Большой Лебовски» , «О, где же ты, брат?» , Холодная гора и Безумное сердце . [4] : 222
В 1985 году Бернетт сотрудничал с Элвисом Костелло над синглом «The People's Limousine», используя прозвище «The Coward Brothers». [1] В 1987 году он продюсировал альбом Роя Орбисона с двумя пластинками In Dreams: The Greatest Hits и две песни Mystery Girl . Также в 1997 году он написал песни для пьесы Сэма Шепарда « Зуб преступления : Второй танец», премьера которой состоялась за пределами Бродвея в Нью-Йорке с Винсентом Д'Онофрио и Кирком Асеведо . Альбом этих песен Tooth of Crime был выпущен в мае 2008 года при участии гитариста Марка Рибо , Сэма Филлипса и Дэвида По, чей одноименный дебютный альбом Бернетт также продюсировал в том же году. По словам Бёрнетта, он вдохновлялся музыкой Скипа Джеймса , сочиняя песни для обновлённой версии пьесы Шепарда. [9]
В апреле 2006 года он объявил, что его первый концертный тур за почти два десятилетия начнется 16 мая в Чикаго в The Vic Theater . Примерно в то же время джазовая певица Кассандра Уилсон выпустила альбом блюзовых песен Thunderbird (2006), продюсером которого выступил Бернетт. Он написал одну из песен для альбома, а другую написал в соавторстве с Итаном Коэном . Он продюсировал музыку для ремейка фильма « Вся королевская рать» .
В 2006 году он спродюсировал альбом Брэнди Карлайл The Story , заглавная песня которого стала второстепенным хитом и была показана в специальной трансляции программы Grey's Anatomy на канале ABC-TV . Гитарист и басист Карлайла, близнецы Тим и Фил Хансерот, соответственно, использовали инструменты из частной коллекции Бернетта во время «живых» записей в Ванкувере , Британская Колумбия.
В начале 2008 года Пит Тауншенд объявил, что осенью Бернетт отправится в студию, чтобы помочь в создании альбома всех каверов для The Who . [10] Однако 15 мая 2008 года в выпуске радиошоу NPR « Все песни рассмотрены » Бернетт поставил этот проект под сомнение. Он заявил, что Тауншенд указал в блоге, что приостанавливает все свои проекты. [11]
В 2009 году Бернетт продюсировал альбомы Moonalice и Grace Potter and the Nocturnals . [12] В том же году он также продюсировал альбом Элвиса Костелло Secret, Profane & Sugarcane , а также написал вместе с Костелло песню «Sulfur to Sugarcane». [13]
Бернетт спродюсировал совместный альбом Элтона Джона и Леона Рассела . Джон, Рассел и Берни Топин (автор текстов Джона) вместе написали песни в конце 2009 года. Альбом The Union был записан в январе 2010 года и выпущен в октябре 2010 года.
В 2010 году Бернетт продюсировал альбом Грегга Оллмана Low Country Blues , выпущенный в январе 2011 года .
В 2010—2012 годах Бёрнетт продюсировал альбом Лизы Марии Пресли Storm & Grace , вышедший 15 мая 2012 года.
В 2014 году Бернетт продюсировал четвёртый студийный альбом Punch Brothers The Phosphorescent Blues , который вышел в январе 2015 года. [15]
В 2016 году он продюсировал альбом итальянского блюзмена Цуккеро Форначари Black Cat . [ нужна цитата ]
В 2016 году Ти Боун продюсировал «Юпитер зовет» группы Corrs ; пластинка, получившая неоднозначные отзывы, но вобравшая в себя суть их звучания и способностей к написанию песен. [16]
В июле 2018 года он продюсировал фильм Сары Барей « Среди хаоса в Лос-Анджелесе». [ нужна цитата ]
Бернетт играл на электрогитаре и спродюсировал шесть записей Боба Дилана в середине 2021 года: « Blowin' in the Wind », « Masters of War », « The Times They Are A-Changin' (песня)» , « Simple Twist of Fate » « Gotta Serve Somebody » и « Not Dark Yet » предназначались для продажи на аукционе или как уникальные оригинальные записи Ionic. « Дуновение ветра » было продано на аукционе Christie's в 2022 году почти за 1,8 миллиона долларов [17] , а « Мастера войны» , « Простой поворот судьбы » и « Должен кому-то служить » должны были быть проданы на аукционе Christie's через частную продажу в конце 2023. [18]
В 2008 году сообщалось, что Бёрнетт «основал новое предприятие под названием Code , целью которого является сделать для музыки то, что THX сделала для звука в кинотеатре: установить стандарты, обеспечивающие максимально возможное качество». [19] Он настолько против тенденции к более яркой и сжатой обработке, что фактически ушел из музыкального бизнеса примерно в 1995–1996 годах и воспользовался возможностью поработать в театре с Сэмом Шепардом, что привело к его работе над несколькими фильмами. . [20]
Аудиоформат, известный как Code, предполагает одновременное воспроизведение нескольких звуковых форматов, что позволяет избежать большей части обработки, которая происходит при преобразовании звука из одного формата в другой. Первым альбомом, выпущенным с помощью Code, стал Life, Death, Love and Freedom (2008) Джона Мелленкампа. [19]
В 1992 году Бёрнетт вместе со своим другом Ривером Фениксом работал над несколькими песнями для фильма « То, что называется любовью» . Он был тренером Саманты Матис . [ нужна цитата ]
В 2000 году Бернетт продюсировал саундтрек и написал музыку к фильму братьев Коэн «О, где же ты, брат?» . Отмеченный наградами саундтрек включал музыку Эммилу Харрис , Элисон Краусс, Ральфа Стэнли , Джиллиан Уэлч и других, исполняющих традиционную американскую народную музыку , блюз и мятлик , что напоминает одноименный релиз Бернетта 1986 года. Альбом стал хитом и получил множество наград от Грэмми, Академии кантри-музыки [ 21] и Ассоциации кантри-музыки . [ нужна цитация ] Альбом имел коммерческий успех и, по данным Billboard , было продано почти восемь миллионов копий . [22]
Документальный фильм « Вниз с горы » был снят на основе благотворительного концерта саундтрека, исполненного артистами альбома; Бернетт занимает видное место в фильме. За создание альбомов саундтреков к этим двум фильмам, а также за альбом своей жены Сэма Филлипса Fan Dance Бернетт получил премию Грэмми 2002 года как продюсер года в неклассическом жанре . Бёрнетт продолжил работу над менее популярным саундтреком в стиле госпел к роману Коэнов « Убийцы леди » .
В 2004 году под именем «Генри Бёрнетт» он аранжировал «I Wish My Baby Was Born» и написал «Like a Songbird That Has Fallen» и « The Scarlet Tide » для фильма « Холодная гора» . "Scarlet Tide", написанная в соавторстве с Элвисом Костелло и исполненная Элисон Краусс, была номинирована на премию Оскар за лучшую песню и получила премию BAFTA Энтони Асквита за достижения в области музыки для кино .
В 2005 году он написал музыку к фильму Вима Вендерса « Не стучите» .
В 2005 году он работал с актерами Хоакином Фениксом и Риз Уизерспун над их певческими ролями Джонни Кэша и Джун Картер Кэш в фильме «Переступить черту» . Уизерспун получила премию «Оскар» за лучшую женскую роль за роль в фильме, выразив в своей речи особую благодарность Бернетт за «помочь ей осуществить мечту всей ее жизни стать певицей в стиле кантри». Он также продюсировал альбом саундтреков к этому фильму и написал к нему музыку.
В 2009 году Бёрнетт сотрудничал над музыкой к фильму « Сумасшедшее сердце» , получив «Золотой глобус» , премию «Оскар » и премию «Грэмми» за песню «The Weary Kind», которую он написал вместе с Райаном Бингэмом . Бернетт также был продюсером фильма вместе с Джеффом Бриджесом и Робертом Дювалем . [23]
В 2012 году он был исполнительным музыкальным продюсером саундтрека к «Голодным играм» и сам написал трек «Safe and Sound». [ нужна ссылка ] В 2013 году он был исполнительным музыкальным продюсером фильма братьев Коэн « Внутри Льюина Дэвиса» . [ нужна цитата ]
Вместе с Бертом Мэтьюзом Бернетт является соучредителем Cloud Hill Partnership, компании, которая планировала реконструировать стадион «Гершель Грир» в Нэшвилле, штат Теннесси . [24] Предлагаемая реконструкция участка площадью 21 акр (8,5 га) включала пространство для музыки и искусства, общественный центр, открытое парковое пространство и доступное жилье. [25] От предложения Cloud Hill отказались в январе 2018 года после того, как археологи установили, что нетронутые территории на окраине собственности Грира, но не являются частью самого стадиона, были безымянными местами захоронения рабов, вынужденных построить соседний форт Негли . [26]
В 2010 году Бернетт получил несколько наград за фильм « Безумное сердце» . Он и Райан Бингэм разделили премию «Оскар» за лучшую оригинальную песню и премию «Золотой глобус» за лучшую песню за « The Weary Kind ». [28] Песня принесла им премию «Выбор критиков» , а Бернетту — премию Satellite от Международной академии прессы. За музыку Бернетт и Стивен Брутон получили награду Ассоциации кинокритиков Лос-Анджелеса , а Бернетт получил премию Фредерика Лоу . Он разделил награду за лучший первый полнометражный фильм на церемонии вручения наград Independent Spirit Awards с продюсерами ( Роберт Дюваль , Роб Карлинер и Джуди Каиро) и режиссером Скоттом Купером . [ нужна цитата ] В мае 2019 года он был удостоен звания почетного доктора исполнительских искусств Университета Северной Каролины в Чапел-Хилл. [29]
ЕМУ НЕ НУЖНО ВАШЕ КРЕСЛО-КАЧАЛКА: ((название подраздела, заглавные буквы в оригинале)) В свои 87 лет молодой кантри-звезда и блюграсс в первом поколении Ральф Стэнли становится старейшим из ныне живущих артистов, вошедшим в двадцатку лучших альбомов Top Country Albums. Ральф Стэнли и друзья: Человек постоянной печали занимает 14-е место с проданными 3000 копиями. Ранее эта награда принадлежала легенде комиксов Джорджу Бернсу, который достиг 12-го места в списке от 15 марта 1980 года с фильмом «Я бы хотел, чтобы мне снова было восемнадцать». Бернсу на тот момент было 84 года. Стэнли, весьма почитаемый и влиятельный стилист по вокалу и банджо, выиграл премию Грэмми 2002 года за лучшее мужское вокальное исполнение в стиле кантри за новую версию традиционной аппалачской народной баллады Дока Боггса «O Death», записанную для альбома
O Brother, Where Art Thou?
саундтрек. Этот набор лидировал в Top Country Albums целых 35 недель в 2001–2002 годах, и было продано 7,9 миллиона копий.