Топиарий — это садоводческая практика выращивания многолетних растений путем обрезки листвы и веток деревьев , кустарников и кустарников для создания и поддержания четко определенных форм, [1] геометрических или причудливых. Этот термин также относится к растениям, которым была придана такая форма. Как форма искусства это разновидность живой скульптуры . Это слово происходит от латинского слова, обозначающего садовника- декоратора , топиария , создателя топий или «мест», греческого слова, которое римляне также применяли к вымышленным внутренним пейзажам, выполненным фреской .
Растения, используемые в топиарии , вечнозеленые , в основном древесные , имеют маленькие листья или иголки , дают густую листву и имеют компактный и/или столбчатый (например, быстрорастущий) рост. Обычные виды, выбранные для топиария, включают сорта самшита европейского ( Buxus sempervirens ), туи ( виды Thuja ), лавра ( виды Laurus nobilis ), падуба ( виды Ilex ), мирта ( виды Eugenia или Myrtus ), тиса ( виды Taxus ) и бирючины. ( вид Ligustrum ). [2] В современном топиарии иногда используются фигурные проволочные клетки для направления необученных ножниц, но традиционный топиарий зависит от терпения и твердой руки; Мелколистным плющом можно укрыть клетку и через несколько месяцев придать вид топиария. Живая изгородь — это простая форма топиария, используемая для создания границ, стен или экранов.
Европейский топиарий восходит к римским временам. «Естественная история» Плиния и эпиграммист Марциал приписывают Гаю Матию Кальвину из круга Юлия Цезаря введение первого топиария в римские сады , а Плиний Младший описывает в письме сложные фигуры животных, надписи, шифры и обелиски в подстригал зелень на своей тосканской вилле (Послание т. 6 к Аполлинару). В атриуме римского дома или виллы , месте, которое раньше было довольно простым, искусство топиария создавало миниатюрный пейзаж ( топос ), в котором можно было использовать искусство замедления роста деревьев, о котором также неодобрительно упоминал Плиний (« Historia Naturalis») . хii.6).
Стрижка и формировка кустарников и деревьев в Китае и Японии практиковались с одинаковой строгостью, но по разным причинам. Цель состоит в том, чтобы добиться искусного выражения «естественной» формы почтенного возраста сосен, которой придали характер силы ветра и погоды. Их наиболее концентрированное выражение находится в родственных искусствах китайского пенцзин и японского бонсай .
Японская обрезка облаков ближе всего к европейскому искусству: облачные формы подстриженных растений созданы для того, чтобы лучше всего их можно было оценить после выпадения снега. В японских садах дзен ( карэсансуи , сухие альпинарии) широко используются карикоми (топиарная техника обрезки кустарников и деревьев в большие изогнутые формы или скульптуры) и хако-дзукури (кусты, срезанные в коробочки и прямые линии).
С момента своего европейского возрождения в 16 веке топиарий можно было увидеть в партерах и террасах садов европейской элиты, а также в простых коттеджных садах ; Барнаб Гудж примерно в 1578 году обнаружил, что «женщины» (обозначение неблагородного класса) стригут розмарин «как телега, павлин или что-то еще, что им нравится». [3] В 1618 году Уильям Лоусон предложил
Традиционные формы топиариев используют обрезку и/или придание листвы геометрических форм, таких как шары или кубы, обелиски , пирамиды, конусы или многоярусные пластины и сужающиеся спирали. Популярны также репрезентативные формы, изображающие людей, животных и искусственные объекты. Королевский ботаник Джон Паркинсон нашел бирючину «настолько подходящей, что никто другой не может быть похож на нее, чтобы его можно было разрезать, вести и придавать какую угодно форму: зверей, птиц, людей, вооруженных или иным образом». Однако вечнозеленые растения обычно были первым выбором для топиариев раннего Нового времени, однако среди других растений лидировали тис и самшит .
Топиарий в Версале и его подражателях никогда не был сложным: низкие живые изгороди, перемежающиеся деревьями в горшках, подстриженными в виде шаров на штандартах, прерываемые обелисками по углам, придавали вертикальные черты партерным садам с плоским рисунком. Скульптурные формы придавали каменные и свинцовые скульптуры. Однако в Голландии установилась мода на более сложные конструкции топиариев; этот франко-голландский садовый стиль распространился в Англии после 1660 года, но к 1708-09 годам тщетно ищут причудливые топиарии среди подстриженных живых изгородей и бордюров, а также стоячих конусов и обелисков аристократических и дворянских английских партерных садов в Британии Кипа и Найффа . Иллюстрата .
В Англии топиарии как мода были практически уничтожены знаменитым сатирическим эссе «Зеленая скульптура», которое Александр Поуп опубликовал в недолговечной газете The Guardian от 29 сентября 1713 года с пародийным каталогом описаний
В 1720-х и 1730-х годах поколение Чарльза Бриджмена и Уильяма Кента очистило английский сад от живых изгородей, лабиринтов и топиариев. Хотя топиарий потерял популярность в аристократических садах, он продолжал встречаться в садах дачников , где единственный образец традиционных форм — шар, дерево, подстриженное до конуса в несколько четко разделенных ярусов, тщательно подстриженное и, возможно, увенчанное топиарием. павлин, может быть передан как семейная реликвия. Такой семейной реликвией, но героического масштаба, был древний церковный тис из Харлингтона, к западу от Лондона , увековеченный на гравированном плакате 1729 года с иллюстрацией с восторженным восхвалением стихов его преданным приходским клерком и топиаристом. [5] Харлингтонский тис, ранее имеющий форму обелиска на квадратном постаменте, увенчанного десятифутовым шаром, увенчанным петушком, сохранился и сегодня, не постригшийся в течение последних двух столетий.
Возрождение топиариев в английском садоводстве соответствует возрождению « якобетского » вкуса в архитектуре; Джон Лаудон в 1840-х годах был первым писателем-садоводом, выразившим чувство утраты из-за того, что топиарий был удален из английских садов. Искусство топиариев с закрытыми садовыми «комнатами» поразило английскую садовую публику благодаря зрелым образцам в замке Элвастон в Дербишире, которые открылись для всеобщего обозрения в 1850-х годах и произвели сенсацию: «через несколько лет появились архитектурные топиарии. по всей стране (прошло еще 25 лет, прежде чем скульптурные топиарии стали популярными)». [6] Следующее поколение, представленное Джеймсом Ширли Хиббердом , заново открыло для себя очарование топиариев как часть мистики «английского коттеджного сада », которая была как изобретена, так и возрождена с 1870-х годов:
Возможно, это правда, как я считаю, что естественная форма дерева является самой красивой из возможных для этого дерева, но может случиться так, что нам нужна не самая красивая форма, а форма, созданная нами самим и выразительная. нашей изобретательности
Классическое утверждение о возрождении топиариев среди роз и смешанных травянистых бордюров в британском искусстве и ремеслах , характеризуемых в целом как «старомодный сад» или «голландский сад» [7] , можно найти в книге «Топиари: садовое мастерство из тиса и Коробка Натаниэля Ллойда (1867–1933), который вышел на пенсию в среднем возрасте и занялся архитектурным дизайном при поддержке сэра Эдвина Лютьенса . Собственный особняк Ллойда с деревянным каркасом, Грейт-Дикстер , Сассекс, остается воплощением этой стилизованной смеси топиариев с «коттеджными» посадками, которую практиковали Гертруда Джекил и Эдвин Лютиенс в плодотворном партнерстве. Новый словарь садоводства, включающий топиарии, потребовал небольшой дорогостоящей реструктуризации: «В Лайм-Парке , Чешир, сад превратился из итальянского сада в голландский сад без каких-либо изменений на земле», - отметил Брент Эллиот в 2000 году. [7] ]
Американцы в Англии были чувствительны к обновленному очарованию топиариев. Когда Уильям Уолдорф Астор купил замок Хевер в Кенте примерно в 1906 году, ров, окружающий дом, не позволял добавить крылья для слуг, гостей и слуг гостей, которых требовал стиль Астора. Соответственно, он построил деревню в стиле Тюдоров в аутентичном стиле, чтобы вместить перелив, со «Старым английским садом», включая живые изгороди с подпорками и отдельно стоящие топиарии. [7] В предыдущее десятилетие американцы-эмигранты во главе с Эдвином Остином Эбби создали англо-американское общество на Бродвее, Вустершир , где топиарий был одним из элементов «котсуолдского» стиля дома и сада, который вскоре был натурализован среди высшего класса. Американцы дома. Топиарий, который присутствовал в очень немногих американских садах 18-го века, приобрел популярность среди садов колониального возрождения и величественной манеры американского Возрождения 1880–1920 годов. Интерес к возрождению и поддержанию исторических садов в 20 веке привел к пересадке топиарного лабиринта в Губернаторском дворце в колониальном Вильямсбурге в 1930-х годах.
Американский портативный топиарий был представлен в Диснейленде примерно в 1962 году. Уолт Дисней помог воплотить в жизнь эту новую среду, желая воссоздать персонажей своих мультфильмов по всему своему тематическому парку в виде ландшафтных кустарников. Этот стиль топиария основан на каркасе из стальной проволоки подходящей формы, через который растения со временем вытягиваются по мере роста. Каркас, который остается постоянным ориентиром для обрезки, можно либо набить мхом-сфагнумом, а затем посадить, либо разместить вокруг кустарника. Скульптура медленно трансформируется в постоянный топиарий по мере того, как растения заполняют рамку. Этот стиль привел к творческим выставкам и фестивалям на курортах и в парках Диснея , а мозаичная культура (множество типов и стилей растений, создающих мозаику, живая скульптура ) во всем мире включает впечатляющую экспозицию на летних Олимпийских играх 2008 года в Китае. Живые корпоративные логотипы вдоль обочин дорог, зеленые крыши и живые стены , которые биофильтруют воздух, являются ответвлениями этой технологии.
Искусственный топиарий – еще одно ответвление, похожее на концепцию искусственных елок . Этот топиарий имитирует стиль жилых версий и часто используется для озеленения дома или офиса. На стиль, дизайн и методологию изготовления различных видов топиариев выдаются патенты. [8]