stringtranslate.com

Тормато

Tormato — девятый студийный альбом английской прогрессив-рок- группы Yes . Он был выпущен 22 сентября 1978 года на Atlantic Records и является их последним альбомом с певцом Джоном Андерсоном и клавишником Риком Уэйкманом перед их уходом из группы в 1980 году. После тура со своим предыдущим альбомом Going for the One (1977) группа приступила к репетициям. в Лондоне, чтобы записать продолжение. На альбом повлияли различные проблемы, такие как внутренние споры по поводу направления музыки и оформления, а также уход инженера Эдди Оффорда в начале сессии, в результате чего группа продюсировала альбом самостоятельно.

Альбом получил неоднозначную реакцию критиков, но имел коммерческий успех. Он достиг 8-го места в Великобритании и 10-го места в США, где стал самым быстро продаваемым альбомом группы и за два месяца получил платиновый сертификат Американской ассоциации звукозаписывающих компаний за продажу одного миллиона копий. «Release, Release» и « Don't Kill the Whale » были выпущены как синглы. "Release, Release" был эксклюзивным канадским синглом. "Don't Kill the Whale" сумел достичь 36-го места в Великобритании. Тур группы 1978–1979 годов был их первым туром, в котором концерты проходили по кругу на центральной вращающейся сцене. В 2004 году был ремастирован Tormato , содержащий ранее неизданные треки с сессий записи альбома.

Фон

В декабре 1977 года состав Yes в составе Джона Андерсона , Криса Сквайра , Стива Хоу , Алана Уайта и Рика Уэйкмана завершил свой тур 1977 года по Северной Америке и Европе в поддержку своего восьмого альбома Going for the One (1977). [3] Альбом ознаменовал возвращение к коммерческому успеху после того, как он в течение двух недель занимал первое место в Великобритании и вошел в десятку лучших синглов Великобритании в альбоме " Wonderous Stories ". Тур, состоявший из 84 концертов, сильно утомил группу, и по его завершении они сделали небольшой перерыв.

Yes снова собрались в Sound Associates в Бэйсуотере, Лондон , в середине февраля 1978 года, чтобы написать и репетировать материал для нового студийного альбома. [4] Большинство песен на Tormato были написаны во время саундчеков и репетиций во время тура 1977 года, поскольку группа решила развивать свежие идеи, а не использовать старый материал. [5] Первоначальный план Yes заключался в том, чтобы выпустить Tormato в двух частях: первая выйдет в июле 1978 года, а вторая — к Рождеству. Второй релиз должен был быть завершен на Барбадосе , но этого не произошло, и вместо него был выпущен единственный альбом. [6] Первоначальное рабочее название альбома было Eleventh Illusion , что отсылало к желанию группы строить свои концертные выступления на иллюзиях. [6]

Запись

РАК Студии

Tormato был записан с февраля по июнь 1978 года и является первой записью группы в двух разных лондонских студиях: Advision Studios в Фицровии и RAK Studios в Риджентс-парке . [7] Изначально они были разделены по местам, где должна была проходить запись; Хоу и Сквайр пожелали остаться в Лондоне и предложили место «теплое, удобное и легкое», в то время как другие предпочли вернуться в Швейцарию, где они записали « Going for the One» . [8] [9] На первых студийных сессиях вернулся Эдди Оффорд , работавший с группой в качестве инженера и продюсера со времен Relayer (1974), но вскоре после этого его участие подошло к концу. [10] Оставшись без продюсера, группа решила спродюсировать и свести альбом самостоятельно и наняла Джеффа Янга и Найджела Луби, которые помогали в продюсировании Going for the One , в качестве инженеров. [7] [11] Такой способ работы вызвал внутренние проблемы, как вспоминал Уэйкман: ​​«Никто не боялся сказать: «Ну, Джон, я думаю, тебе следует спеть эту часть». Или «Стив, это плохая гитарная партия». Настроение испортилось». [12] Хоу согласился с этой точкой зрения и считал, что такая напряженность в результате повлияла на качество звука и тон альбома. [13] К концу записи Yes записали достаточно материала, чтобы поместиться на полтора альбома. [4] Tormato был выпущен с девятью треками (хотя «Future Times» и «Rejoice» связаны друг с другом), это больше всего на студийном альбоме Yes со времен Fragile (1971). [14]

На альбоме группа играет на новых инструментах, которые не использовались на предыдущих альбомах Yes. Ко времени записи Уэйкман сменил свою клавиатуру, включив в нее Polymoog , полифонический аналоговый синтезатор , который, по его словам, использовался в основном для «солирования и заполнения», [12] и Birotron , клавиатуру для воспроизведения ленты, с которой он работал вместе. профинансировано во время его разработки и производства четырьмя годами ранее. Уэйкман сократил количество клавишных, которые он обычно использовал, чтобы треки могли соотноситься друг с другом, таким образом создав альбом, который «более плавный». [12] В одном случае группа разыграла Уэйкмана, пока он был в перерыве, заменив картриджи Birotron лентой Seals and Crofts . Хоу сказал: «Когда он нажал клавиши, он спросил: «Что это, черт возьми?»» и «очень рассердился» [15] до такой степени, что после этого вышел из студии. [16] В 1979 году Уэйкман оглянулся на альбом и сказал, что понял его «на 60 процентов правильно и на 40 процентов неправильно», и ему хотелось бы сыграть все по-другому. [12] Одна из критических замечаний Хоу в адрес Тормато заключалась в том, что Polymoog и Birotron не дополняли его гитарное звучание, и отмечал, что они часто «нейтрализуют друг друга». [13] Сквайру казалось, что Уэйкман и Хоу пытались сыграть больше нот, чем другие, в одном такте, что произошло после того, как Андерсон ставил основные аккорды на акустической гитаре, а затем убирал их из микса, оставляя пробелы в музыка. [17]

В 2013 году инженер и продюсер Брайан Кехью , работавший над ремастерингом других альбомов Yes, объяснил, что альбом звучит «худо, плоско и ужасно». Он сказал, что Оффорд обычно использовал Dolby A, тип системы шумоподавления Dolby , в своей продюсерской работе, но после изучения оригинальных пленок Кехью не смог обнаружить никаких признаков использования Dolby A. После применения к пленкам формата Dolby A Кехью сказал, что «все, за исключением некоторых более поздних наложений, звучало потрясающе». Затем Кехью понял, что инженеры, пришедшие на смену Оффорду, возможно, не знали, что на самом деле использовалось преобразование Dolby. [18]

Хоу выбрал «Madrigal», «Release, Release» и «On the Silent Wings of Freedom» как треки, которые ему понравились больше всего. [9] Хоу сказал, что никто из участников группы не может вспомнить, как играть большинство песен на альбоме. Он подтвердил это в своих мемуарах All My Tuesdays 2021 года , отметив, что Yes мало выступали с Tormato после последовавшего тура, и даже тогда некоторые песни с альбома оказались неработоспособными. «На самом деле «On the Silent Wings of Freedom» часто пробовали на репетициях гастролей, но она просто разваливалась. «Future Times/Rejoice» была столь же неудачной», - вспоминает он. Хоу объясняет эту неудачу тем, что песни возвращают воспоминания об эмоциях, которые вызвала их запись. «Импровизированные фрагменты не складывались, а песни как-то не были достаточно удобными». [19]

Песни

Сторона первая

Андерсон написал музыку и тексты для «Future Times»/«Rejoice» и сказал, что его слова более ясны по смыслу, чем его обычный стиль. [20] В нем Сквайр играет на бас-гитаре с эффектом педали Mu-Tron . [17]

" Don't Kill the Whale " возникла из басовой партии и отрывка на акустической гитаре, которые придумал Сквайр и представил Андерсону, который начал записывать на ее основе лирические идеи, используя стихотворение, которое он написал на эту тему как основа. [21] Акустическая линия была включена в припев песни. [22] Идея пришла Сквайру в голову, когда группа была в Швейцарии, работая над Going for the One , и тексты были вдохновлены телевизионной программой, которую Андерсон видел о спасении тигров, что побудило его написать слова для песни о спасении китов. [23] Песня также была вдохновлена ​​дружбой группы с Терри Дораном , который пригласил Yes выступить на благотворительном концерте в пользу движения китов, но они были слишком заняты работой в студии. [24] В соло на клавиатуре Уэйкман адаптировал звук, который он настроил на своем Polymoog, который производил «странные звуки», напоминающие кит. [25]

В «Мадригале» Уэйкман играет на клавесине Томаса Гоффа. Андерсон предложил Уэйкману написать мадригал — разновидность английской вечерней песни. [26]

"Release, Release" был разработан Андерсоном и Уайтом и включает в себя автоматическое двойное трекирование , применяемое к барабанным трекам Уайта для достижения более объемного звучания. [27] Его первоначальное название было «The Anti-Campaign», что отсылало к политическим и социальным изменениям в то время, прежде чем оно было изменено в пользу лирики «Release, Release», которая исполнялась несколько раз в конце. [28] Инструментальная часть включает в себя аплодисменты толпы под соло на гитаре и барабанах, которое, по мнению Уэйкмана, было добавлено потому, что оно само по себе «звучало немного суховато». Он утверждал, что толпу взяли с английского футбольного матча. [12] [27] Президент Atlantic Records Ахмет Эртегун посетил Yes в студии и услышал "Release, Release", которая ему понравилась, и предположил, что весь альбом звучит так. [17] Андерсону было трудно петь эту песню на сцене, так как множество высоких нот в песне напрягали его голос, и в начале тура ее исключили. [28]

Вторая сторона

"Arriving UFO" основан на мелодии, которую Андерсон разработал, вдохновившись на написание научно-фантастической песни после того, как дважды посмотрел " Близкие контакты третьего рода" (1977). [29] Уэйкман написал инструментальную часть. [6]

«Небесный цирк» рассказывает историю странствующего фэнтезийного цирка и его визита в город на Среднем Западе с участием единорогов, кентавров, эльфов и фей. [30] Его направление пришло из стремления Андерсона писать песни, предназначенные для детей, [31] и черпало вдохновение из книги Рэя Брэдбери десятью годами ранее, которую он впоследствии рассказал своему сыну Дэмиону, который говорит в конце песни. [32] Сквайр считает, что этот трек интересен в музыкальном плане, поскольку в нем он играет басовый рифф в стиле регги. [17]

Авторство "Onward" принадлежит исключительно Сквайру, который выпустил демо-версию песни с вокалом и фортепиано и представил ее группе. [33] В нем представлены оркестровые аранжировки его друга Эндрю Прайса Джекмана , который работал со Сквайром в составе The Syn и над сольным альбомом Сквайра Fish Out of Water (1975). [32] Позже Сквайр считал "Onward" одной из лучших песен, которые он когда-либо писал. [17] "Onward" был исполнен вживую в 1996 году и включает в себя вступление Хоу на акустической гитаре под названием "Unity". Он был выпущен на их концертном/студийном альбоме Keys to Ascension (1996).

В "On the Silent Wings of Freedom" Сквайр играет с эффектом Mu-Tron Envelope Shaper. [34]

произведение искусства

Название и дизайн обложки альбома отсылают к Yes Tor , звездной точке Девона .

Как и в случае с Going for the One , обложка альбома была разработана Hipgnosis , но сохранила логотип группы, разработанный Роджером Дином . Хоу предложил оригинальное название альбома «Да Тор» , имея в виду Да Тор , второй по высоте холм в Дартмуре , вересковой пустоши в Девоне , Англия. [35] Уэйкман утверждал, что бросил помидор в фотографии, сделанные для альбома, поскольку он вспоминал, что группа была разочарована первоначальным оформлением, которое стоило больших денег. [9] Название и обложка альбома были соответственно изменены. [36] [37] Хоу сказал, что это кто-то из Hipgnosis бросил помидор, и они сделали это намеренно, что оскорбило его. [35] По словам Уайта, группа не смогла определиться с обложкой, и дизайнер Hipgnosis Обри Пауэлл бросил помидор : «Я думаю, По… поместил на обложку фотографию парня с волшебными палочками. По взял Однажды вечером он пришел домой с произведением искусства и решил, что оно не работает. Поэтому он бросил в него помидор». [35] Менеджер Yes Брайан Лейн сказал, что группе не понравились фотографии, сделанные Hipgnosis в Yes Tor, «и мы бросили помидоры. [...] Это был не Рик». [21] Сквайр сравнил трюк с помидорами с безумием братьев Маркс . [23]

На обложке есть фотография группы, сделанная в Риджентс-парке в Лондоне, где каждый участник одет в бомбер и солнцезащитные очки и смотрит в разные стороны. [35] [38] На каждой куртке спереди было написано имя участника, но Сквайр забыл его и был вынужден носить куртку с надписью «Джим», принадлежащую тур-менеджеру Джиму Хэлли. Затем слово «Крис» было нарисовано на последней обложке. [38]

Выпускать

Tormato был выпущен в Великобритании 22 сентября 1978 года . После выхода в США альбом полностью транслировался на канале WIOQ в Филадельфии в полночь 29 сентября. [40] Он достиг 8-го места в чарте альбомов Великобритании и 10-го места в Billboard 200 США . 25 августа 1978 года "Don't Kill the Whale" был выпущен как сингл в Великобритании и достиг 36-го места. [41] [42] Yes пожертвовал деньги за каждую копию сингла, проданную Greenpeace , благотворительность, помогающая положить конец крупномасштабной бойне китов. [43]

Альбом получил золотой сертификат Британской фонографической индустрии 13 сентября 1978 года. [39] Он стал первым альбомом Yes, получившим платиновый статус от Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки за продажу одного миллиона копий в США. [44] После выступления группы на форуме в Лос-Анджелесе был устроен прием в честь награды и их десятой годовщины. [45]

Прием

Record World резюмировал, что Tormato несет в себе «печать интригующей музыки «Да», и признал «Don't Kill the Whale» потенциальным хитом. [49] Журнал Audio поставил звучанию альбома оценку «А», а исполнению — оценку «А-». В своем обзоре Tormato «демонстрирует наибольшее песенное сознание из всех, что Yes сделал за долгое время», с его «идеями размером с песню, а не фресками». Результат показывает, что Yes более экономичен в аранжировках песен, с «образцовым» исполнением и «отличным» качеством звука. "Don't Kill the Whale" получил высокую оценку за свою музыкальную мощь и послание, но при этом не прозвучал "тяжеломысленным", как и "Future Times/Rejoice" и "Release, Release" за их "прогрессивные толчки с твердыми битами". В рецензии «Небесный цирк» сравнивается с фантастической комедией « 7 лиц доктора Лао» (1964). [50] Cash Box вместе с Тормато подумал: «Да подтверждает свой сильный артистический и популярный статус» и, как и Going for the One , «является гостеприимством вдали от длительных джемов и массивных концептуальных работ Yes середины 70-х». Альбом имеет «замысловатую, утонченную, но потрясающую текстуру» с «первоклассными» риффами Хоу и Уэйкмана. [51]

A more critical review was published by Sheila Prophet in Record Mirror, who considered summaried it as "The Sunday school of rock" and "maximum pomposity, maximum pretension, maximum elaboration, all covering up minimum inspiration".[52] Steve Pond gave a mixed review in the Los Angeles Times, noting a lack of distinctive melodies and more experimental and extended instrumental sections similar to that of Tales from Topographic Oceans (1973) and Relayer (1974), which made them "distant and unappetizing". However, Pond continues to note that "eventually, it emerges as one of Yes' strongest and most important albums" with its balance of songs that display the band's traditional sound along with the contemporary progressive rock approach. He picked up on the album's "raw energy and forcefulness" which made Going for the One such a success, with "Future Times/Rejoice" as a good example of the band's new approach and praised White and Squire as a rhythm section. Pond was critical of "Arriving UFO" and "Circus of Heaven", which he considered are overwhelmed by "studio trickery and sound effects".[53] Yes biographer Chris Welch said the weakest thing about the album is the production quality, typified by a compressed and dull sound.[8] Wakeman later called Tormato "a tragedy" because of its poor artwork and production, despite the record containing good music.[9]

Reissues

Tour

Yes поддержал альбом туром из 101 концерта по Северной Америке и Великобритании с 28 августа 1978 года по 30 июня 1979 года. Концерты в Великобритании включали всего шесть вечеров подряд на лондонской арене Уэмбли в октябре 1978 года. раунд с шеститонной круглой вращающейся сценой, расположенной в центре арены, строительство которой обошлось в 50 000 фунтов стерлингов, а над ней была установлена ​​​​система освещения и звука на 360 градусов. [56] [57] Андерсон стоял на приподнятой платформе в центре сцены, которая поворачивалась в противоположную сторону от группы, чтобы избежать головокружения. [58] Звукооператор сидел под сценой в помещении, где был шкаф с напитками. [59] Сцена вращалась со скоростью 1 миля в час четыре раза в час; во время одного из первых выступлений отказал приводной двигатель, поэтому роуди группы пришлось выйти и вращать сцену вручную. [59] [56] Идея была задумана их давним техником Майклом Тейтом, который работал с их звуковой компанией Clair Brothers над разработкой соответствующей звуковой системы. [60]

Yes выходил на сцену под разные пьесы, в том числе «Жар-птицу » Игоря Стравинского , «Путеводитель по оркестру для молодежи» Бенджамина Бриттена и отрывок из саундтрека к «Близким контактам третьего рода» . [61] Тур ознаменовал десятую годовщину группы, и группа исполнила 30-минутное попурри, в которое вошли отрывки из их дебютного альбома Yes (1969). [62] Этап 1978 года включал в себя четыре последовательных аншлаговых вечера в Мэдисон-Сквер-Гарден в Нью-Йорке, которые были распроданы за три дня и принесли группе премию «Золотой билет» за продажу 100 000 билетов и кассовые сборы более 1 миллиона долларов. [57] [56] Yes отыграли там еще три концерта в июне 1979 года. Записи тура были включены в концертный альбом Yesshows (1980).

Отслеживание

Примечания

  1. ↑ «Абилин» была стороной B «Don’t Kill the Whale».
  2. ^ "Money" был выпущен на бокс-сете Yesyears (1991).
  3. ^ "Some Are Born" была переработана Андерсоном для его второго сольного альбома Song of Seven (1980).
  4. ^ "High" будет переработан Хоу как "Sketches in the Sun", инструментальный трек, выпущенный на GTR (1986).
  5. ↑ «Days» была переработана Андерсоном для его второго сольного альбома Song of Seven .
  6. ^ "Countryside" был переработан Хоу как "Corkscrew" его сольного альбома Turbulence (1991).
  7. ^ "Everybody's Song" - это ранняя версия того, что стало "Does It Really Happen?" о драме (1980).

Другие форматы

Ранние выпуски альбома на 8-трековых картриджах и кассетах содержали списки треков, отличные от обычных, которые можно найти на виниловых изданиях и более поздних переизданиях компакт-дисков:

Персонал

Кредиты адаптированы из примечаний к альбому 1978 года. [7]

Да

Технический персонал

Графики

Сертификаты

Рекомендации

Цитаты

  1. ^ аб Эмерсон, Кен (28 декабря 1978 г.). «Да: Тормато». Музыкальные обзоры . Катящийся камень. Архивировано из оригинала 20 февраля 2009 года . Проверено 25 июня 2012 г.
  2. ^ "Дискография синглов".
  3. ^ Салливан, Стив. «Да-шоу – 1970-е – 1977». Забытые вчерашние дни . Проверено 29 мая 2017 г.
  4. ^ ab Hedges 1982, с. 120.
  5. ^ Интервью WIOQ 1978, 17:07–17:52.
  6. ^ abc Васахла, Стив (31 августа 1978 г.). «В пазу: Оригинальное интервью» . Мессенджер-Пресс . п. 7 . Проверено 4 апреля 2019 г. - через Newspapers.com .
  7. ^ abc Tormato (Примечания СМИ). Атлантик Рекордс . 1978. К 50518.
  8. ^ аб Уэлч 2008, с. 174.
  9. ^ abcd Popoff 2016, с. 76.
  10. ↑ Джайлз, Джефф (20 сентября 2013 г.). «35 лет назад: вышел альбом Yes 'Tormato'» . Проверено 21 апреля 2015 г.
  11. ^ «Путешествие с Да» . Современная запись . Март 1979 года . Проверено 2 октября 2016 г.
  12. ^ abcde Milano, Доминик (февраль 1979 г.). «Рик Уэйкман: ​​В дороге и за ее пределами с Yes». Журнал «Современная клавиатура» . Том. 5, нет. 2 . Проверено 7 мая 2017 г.
  13. ^ ab Popoff 2016, с. 75.
  14. ^ Хеджес 1982, с. 122.
  15. ↑ Тиано, Майк (13 декабря 1993 г.). «Разговор со Стивом Хоу». Заметки с края. Архивировано из оригинала 2 августа 2009 года . Проверено 27 мая 2018 г.
  16. ^ Хоу, 2021, с. 129.
  17. ^ abcde Киркман 2016, с. 22.
  18. ^ Крейн, Ларри (январь 2013 г.). «Брайан Кехью (бонус): Копание в хранилищах». Лента соч . Проверено 12 мая 2018 г.
  19. ^ Хоу, 2021, с. 130.
  20. ^ Интервью WIOQ 1978, 18:28–18:57.
  21. ^ ab необрезанный 2018, с. 75.
  22. ^ Интервью WIOQ 1978, 18:57–17:32.
  23. ^ аб Гилл, Джон (23 сентября 1978 г.). «Да» (PDF) . Звуки . стр. 37–38 . Проверено 24 июля 2022 г. - через World Radio History.
  24. ↑ Морс, Стив (24 августа 1978 г.). «Да: возвращение к основам». Бостон Глобус . стр. 12–13 . Проверено 18 сентября 2022 г. - через Newspapers.com .
  25. ↑ Перла, Джефф (8 марта 2017 г.). «Пианино-путешествие Рика Уэйкмана в «Да, Боуи». Yahoo! Новости . Проверено 9 марта 2017 г.
  26. ^ Интервью WIOQ 1978, 19:42–20:10.
  27. ^ ab Морс 1996, с. 64.
  28. ^ Интервью ab WIOQ 1978, 20:12–21:23.
  29. ^ Интервью WIOQ 1978, 21:28–23:48.
  30. ↑ Браунштейн, Билл (19 ноября 1978 г.). «Рик Уэйкман просто не может сказать «нет» «да» . Детройт Фри Пресс . п. 19Д . Проверено 12 мая 2018 г. - через Newspapers.com .
  31. ^ Интервью WIOQ 1978, 23:50–23:48.
  32. ^ ab Морс 1996, с. 65.
  33. ^ Хеджес 1982, с. 121.
  34. ↑ Тиано, Майк (1 октября 1996 г.). «NFTE: Интервью с Крисом Сквайром». Заметки с края . Проверено 24 июня 2017 г.
  35. ^ abcd Welch 2008, стр. 175.
  36. ^ Райт, Джеб (май 2002 г.). «Рик Уэйкман из Yes». Возвращение к классическому року. Архивировано из оригинала 6 января 2004 года . Проверено 24 октября 2009 г.
  37. ↑ Тиано, Майк (3 сентября 2008 г.). «Разговор с Роджером Дином (nfte № 308)». Заметки с краю. Архивировано из оригинала 2 ноября 2008 года . Проверено 24 октября 2009 г.
  38. ^ аб Уэлч 2008, с. 176.
  39. ^ ab «Сертифицированные награды». БПИ. Выберите ключевое слово «Тормато», По награде: Золото, По формату: Альбом . Проверено 20 апреля 2015 г.
  40. ^ «Да, 'Тормато' крутится в полночь на WIOQ» . Филадельфийский исследователь . 29 сентября 1978 г. с. 22 . Проверено 12 мая 2018 г. - через Newspapers.com .
  41. ^ Уэлч 2008, с. 294.
  42. ^ Уэлч 2008, с. 177.
  43. ^ «Осенний тур Yes» (PDF) . Запись зеркала . 2 сентября 1978 г. с. 4 . Проверено 5 сентября 2021 г.
  44. ^ «Золото и платина - «Тормато»» . Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки . Проверено 5 сентября 2021 г.
  45. ^ «Да, это большая честь, потому что «Тормато» становится платиновым» (PDF) . Рекордный мир . 18 ноября 1978 г. с. 12 . Проверено 5 сентября 2021 г.
  46. ^ Обзор AllMusic
  47. ^ Обзор вил
  48. ^ Кросс, Чарльз Р. (2004). "Да". В Брэкетте, Натан; Хоард, Кристиан (ред.). Путеводитель по новому альбому Rolling Stone (4-е изд.). Саймон и Шустер . стр. 895. ISBN. 0-7432-0169-8.
  49. ^ «Хиты недели — Альбомы — Да, «Тормато»» (PDF) . Рекордный мир . 8 октября 1978 г. с. 1 – через World Radio History.
  50. ^ Тирсон, Майкл; Тивен, Джон (апрель 1979 г.). «Колонна – Тормато: Да» (PDF) . Аудио . Том. 63, нет. 4. с. 89 . Проверено 24 января 2022 г. - через World Radio History.
  51. ^ «Обзоры альбомов - TORMATO - Да» (PDF) . Денежный ящик . 30 сентября 1978 г. с. 19 . Проверено 24 января 2022 г. - через World Radio History.
  52. ↑ Ширлоу, Джон (28 октября 1978 г.). «Сказки о ротографических движениях» (PDF) . Запись зеркала . п. 14 . Проверено 28 января 2022 г. - через World Radio History.
  53. ^ Понд, Стив (1 октября 1978 г.). «Положительное голосование по новому альбому Yes «Tormato»» . Лос-Анджелес Таймс . п. 74 . Проверено 12 мая 2018 г. - через Newspapers.com .
  54. ^ "Discogs: Да - Тормато, Версии" . Дискогс . Проверено 24 сентября 2019 г.
  55. ^ «Да - Тормато» . Дискогс .
  56. ^ abc Uncut 2018, стр. 72–74.
  57. ^ аб Вудинг 1978, с. 197.
  58. ^ «Путешествие с Да» . Современная запись . Март 1979 года . Проверено 5 сентября 2021 г.
  59. ^ аб Шерлоу, Джон (28 октября 1978 г.). «Сказки из ротографических движений». Запись зеркала . п. 14 . Проверено 5 сентября 2021 г.
  60. ^ Необрезанный 2018, стр. 72–73.
  61. ^ Уоткинсон, Дэвид. «Путеводитель по открытию музыкального года YES». Да, мир . Проверено 5 сентября 2021 г.
  62. ↑ Тейлор, Барри (23 сентября 1978 г.). «Да отказывается указывать свой возраст» (PDF) . Рекордный мир . п. 44 . Проверено 5 сентября 2021 г.
  63. ^ Кент, Дэвид (1993). Австралийский картографический справочник 1970–1992 годов (иллюстрированное издание). Сент-Айвс, Новый Южный Уэльс: Австралийский картографический справочник. ISBN 0-646-11917-6.
  64. ^ «Лучшие альбомы RPM: выпуск 0043a» . Об/мин . Библиотека и архивы Канады . Проверено 27 апреля 2018 г.
  65. ^ "Dutchcharts.nl - Да - Тормато" (на голландском языке). Хунг Медиен. Проверено 22 апреля 2018 г.
  66. ^ Пеннанен, Тимо (2006). Sisältää hitin – levyt ja esittäjät Suomen musiikkilistoilla vuodesta 1972 (на финском языке) (1-е изд.). Хельсинки: Kustannusosakeyhtiö Otava. п. 166. ИСБН 978-951-1-21053-5.
  67. ^ "Детали альбомов Chaque Artiste - Y" . Infodisc.fr (на французском языке). Архивировано из оригинала 22 октября 2014 года . Проверено 9 июня 2012 года . Выберите «Да» в меню, затем нажмите «ОК» .
  68. ^ "Offiziellecharts.de - Да - Tormato" (на немецком языке). Чарты GfK Entertainment . Проверено 26 апреля 2018 г.
  69. ^ Книга чартов альбомов Oricon: полное издание 1970–2005 гг. (на японском языке). Роппонги, Токио: Oricon Entertainment . 2006. ISBN 4-87131-077-9.
  70. ^ "Charts.nz - Да - Тормато" . Хунг Медиен. Проверено 22 апреля 2018 г.
  71. ^ "Norwegiancharts.com - Да - Тормато" . Хунг Медиен. Проверено 22 апреля 2018 г.
  72. ^ "Swedishcharts.com - Да - Тормато" . Хунг Медиен. Проверено 22 апреля 2018 г.
  73. ^ «Да | Художник | Официальные чарты» . Чарт альбомов Великобритании . Проверено 22 апреля 2018 г.
  74. ^ «История диаграммы Да (Billboard 200)» . Рекламный щит . Проверено 22 апреля 2018 г.
  75. ^ «Да добывает канадское золото» (PDF) . Денежный ящик . 12 мая 1979 г. с. 43 . Проверено 20 декабря 2020 г.
  76. ^ "Сертификаты британских альбомов - Да - Тормато" . Британская фонографическая индустрия .
  77. ^ "Американские сертификаты альбомов - Да - Тормато" . Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки .

Источники