Симфония № 3 фа мажор , соч. 90 — симфония Иоганна Брамса . Произведение было написано летом 1883 года в Висбадене , почти через шесть лет после того, как он завершил свою Симфонию № 2 . За это время Брамс написал некоторые из своих величайших произведений, в том числе Скрипичный концерт , две увертюры ( «Трагическая увертюра» и «Академическая фестивальная увертюра ») и Фортепианный концерт № 2 .
Премьера состоялась 2 декабря 1883 года Венским филармоническим оркестром под управлением Ганса Рихтера . Это самая короткая из четырех симфоний Брамса; типичное выступление длится от 35 до 40 минут.
После каждого выступления Брамс совершенствовал свою партитуру, пока она не была опубликована в мае 1884 года.
К 1877 году Иоганнес Брамс завершил свои первые две симфонии: Первая симфония до минор (соч. 68) стала продуктом знаменитой длительной работы; ее первоначальные наброски датированы еще 1862 годом. Вторая симфония ре мажор последовала всего через 12 месяцев после Первой, и следующие несколько лет стали для Брамса творческим пиком, во время которого он создал «серию крупномасштабных шедевров с беглостью и легкостью». ." [1]
Среди этих шедевров были Скрипичный концерт Брамса (1878/79) и Второй (си ♭ мажор) фортепианный концерт (1881), две симфонические увертюры, два больших сборника песен (лидер) и дуэтов, несколько крупных фортепианных пьес, включая третью и четвертые серии « Венгерских танцев» (1879 г.) и три важных камерных произведения, включая «лирическую» и очень популярную сонату для скрипки соль мажор (1879 г.). [2]
К 1883 году внимание Брамса вернулось к симфонии, и лето того же года он провел в Висбадене, сочиняя новую симфонию фа мажор. В октябре он сыграл первую и последнюю части (на фортепиано) для Антонина Дворжака , который заметил Николаусу Симроку : «Я говорю без преувеличения, что это произведение превосходит его первые две симфонии; если не в величии и мощном замысле, то уж точно в красоте». [3]
Первая часть начинается с заявления (FA ♭ -F), которое, как многие полагают, представляет собой личный девиз Брамса: frei aber froh (свободный, но счастливый). Брамс впервые разработал этот девиз много лет назад после того, как подружился с венгерским скрипачом Йозефом Иоахимом , который сам уже принял личный девиз FAE, frei aber einsam (свободный, но одинокий).
Учитывая сдержанный характер Брамса, существуют академические разногласия относительно его намерения представить этот девиз как личное музыкальное высказывание; Сам Брамс ничего не сказал по этому поводу. [3] С другой стороны, он часто напоминал друзьям, что «я говорю через свою музыку». [4]
За вступительным девизом FA ♭ -F первой части сразу следует тема страстиато ; нисходящая последовательность, которая очень напоминает фразу [а] из Третьей симфонии Роберта Шумана , «Рейнской». Пребывание Брамса в Висбадене (на Рейне) во время сочинения Третьей симфонии, возможно, также вернуло воспоминания о его первых днях в Дюссельдорфе, в доме Роберта и Клары Шуман . [3] Именно там в 1853 году молодые Брамс и Роберт Шуман экспериментировали с «музыкальными шифрами» для развлечения Иоахима. [5]
Эти ассоциации побудили некоторых называть тему Passionato темой «Рейна», но переход ко второй теме включает в себя последовательность аккордов, которая включает в себя намек на «Хор сирены» из « Тангейзера » Рихарда Вагнера . Неизвестно, было ли это упоминание данью уважения его недавно умершему сопернику, хотя восхищение Брамса музыкой Вагнера не было секретом; какое-то время у него даже была оригинальная рукопись Тангейзера . [3]
Симфония написана для двух флейт , двух гобоев , двух кларнетов в B ♭ и A, двух фаготов , контрафагота , двух валторн в C, двух валторн в F, двух труб в F, трех тромбонов , литавр и струнных .
Хотя Брамс обычно указывает в своих композициях «естественные» (безклапанные) настройки валторны (например, валторна in F), исполнения обычно исполняются на современных валторнах с клапанами .
Симфония состоит из четырех частей , обозначенных следующим образом:
Первая часть в сонатной форме.6
4время. Музыкальный девиз этой части, состоящий из трех нот F – A ♭ –F, имел большое значение для Брамса. В 1853 году его друг Йозеф Иоахим взял своим девизом «Свободный, но одинокий» (по-немецки Frei aber einsam ), и из заметок, представленных первыми буквами этих слов, были Ф-А-Е, Шуман , Брамс и Дитрих . совместно сочинили скрипичную сонату, посвященную Иоахиму . Во времена Третьей симфонии Брамс был пятидесятилетним холостяком, назвавшимся Frei aber froh , «Свободным, но счастливым». Его девиз F-A-F и некоторые его измененные вариации можно услышать на протяжении всей симфонии. [6] В начале симфонии девизом является мелодия первых трех тактов, а также басовая партия, лежащая в основе основной темы следующих трех тактов. Девиз сохраняется, смело или замаскировано, как мелодия или аккомпанемент на протяжении всего движения.
Вторая часть до мажор представлена в модифицированной форме короткой сонаты в4
4время. Основная мелодия исполняется кларнетом соло, а затем передается всему оркестру.
Третья часть до минор представляет собой троичную часть, напоминающую вальс.3
8время. Вместо стандартного быстрого скерцо в симфониях XIX века Брамс создал уникальный вид движения, умеренного по темпу ( poco allegretto ) и глубоко лирического по характеру. [7]
Четвертая часть написана фа минор (оканчивается фа мажор) и представляет собой модифицированную сонатную форму в2
2время. Это лирическое, страстное движение, богатое мелодией, которое интенсивно эксплуатируется, изменяется и развивается. Часть заканчивается ссылкой на девиз, услышанный в первой части - тот, который цитирует мотив, услышанный в Симфонии № 3 Шумана, «Рейнский» в первой части [a] непосредственно перед тем, как вторая тема входит в перепросмотр, - затем исчезает. к тихому финалу.
Ганс Рихтер , дирижировавший премьерой симфонии, провозгласил ее «Героической» Брамса . [8] Симфония была хорошо принята, даже больше, чем его Вторая симфония. Хотя Рихард Вагнер умер ранее в том же году, общественная вражда между Брамсом и Вагнером еще не утихла. Энтузиасты Вагнера пытались помешать премьере симфонии, и конфликт между двумя фракциями едва не перерос в дуэль. [6]
Его друг, влиятельный музыкальный критик Эдуард Ханслик , сказал: «Многие любители музыки предпочтут титаническую силу Первой симфонии; другие — безмятежное очарование Второй, но Третья кажется мне художественно наиболее совершенной». [6]
