Сэр Уильям Ротенштейн (29 января 1872 г. – 14 февраля 1945 г.) был английским художником, гравером, рисовальщиком, лектором и писателем об искусстве. Хотя он охватывал множество тем – от пейзажей во Франции до изображений еврейских синагог в Лондоне – он, пожалуй, наиболее известен своей работой в качестве военного художника в обеих мировых войнах , своими портретами и популярными мемуарами, написанными в 1930-х годах. Более двухсот портретов знаменитых людей Ротенштейна можно найти в коллекции Национальной портретной галереи . В галерее Тейт также хранится большая коллекция его картин, гравюр и рисунков. Ротенштейн занимал должность директора Королевского колледжа искусств с 1920 по 1935 год. В 1931 году он был посвящен в рыцари за заслуги перед искусством. В марте 2015 года в галерее Картрайт-холл в Брэдфорде открылась первая за более чем сорок лет крупная выставка работ Ротенштейна «От Брэдфорда до Бенареса: искусство сэра Уильяма Ротенштейна», которая позднее в том же году отправилась в галерею Бен-Ури в Лондоне.
Уильям Ротенштейн родился в немецко - еврейской семье в Брэдфорде , Западный Райдинг Йоркшира , где он получил образование в Брэдфордской гимназии . Его отец, Мориц, эмигрировал из Германии в 1859 году, чтобы работать в развивающейся текстильной промышленности Брэдфорда . Вскоре после этого он женился на Берте Дакс, и у них родилось шестеро детей, из которых Уильям был пятым. [1]
Два брата Уильяма, Чарльз и Альберт , также активно участвовали в искусстве. Чарльз (1866–1927), который последовал за отцом в торговле шерстью, был известным коллекционером и оставил всю свою коллекцию Художественной галерее Манчестера в 1925 году. [2] Альберт (1881–1953) был художником, иллюстратором и дизайнером костюмов. [3] Оба брата изменили свою фамилию на Резерстон во время Первой мировой войны . [1]
Он женился на Элис Кньюстаб в 1899 году [1] , с которой у него было четверо детей: Джон, Бетти, Рэйчел и Майкл. Джон Ротенштейн позже прославился как историк искусства и администратор искусства (он был директором галереи Тейт с 1938 по 1964 год и был посвящен в рыцари в 1952 году). [4] Майкл Ротенштейн был талантливым гравером. [5]
Ротенштейн покинул Брэдфордскую гимназию в возрасте шестнадцати лет, чтобы учиться в Школе искусств Слейда в Лондоне (1888–93), где его преподавал Альфонс Легро , и в Академии Жюльена в Париже (1889–1893), где он познакомился и был поддержан Джеймсом Макнилом Уистлером , Эдгаром Дега и Анри де Тулуз-Лотреком . [6] В Париже он также подружился с англо-австралийским художником Чарльзом Кондером , с которым он делил студию на Монмартре. [1]
В 1893 году Ротенштейн вернулся в Великобританию, чтобы работать над серией литографических портретов «Оксфордские персонажи», в конечном итоге опубликованной в 1896 году [7] Другие коллекции портретов художника включают «Английские портреты» (1898), «Двенадцать портретов » (1929) и «Современники» (1937). [1] В Оксфорде он познакомился и стал близким другом карикатуриста и пародиста Макса Бирбома , который позже увековечил его в рассказе « Энох Сомс» (1919). В 1890-х годах Ротенштейн выставлялся в Новом английском художественном клубе и отправлял рисунки в «Желтую книгу» и «Савой» .
В 1898–99 он стал соучредителем галереи Carfax Gallery (или Carfax & Co) на Сент-Джеймс-Пикадилли вместе с Джоном Фотергиллом (позднее владельцем гостиницы Spread Eagle в Тейме). [8] В первые годы существования галерея была тесно связана с художниками Чарльзом Кондером , Филиппом Уилсоном Стиром , Чарльзом Рикеттсом и Августом Джоном . В ней также выставлялись работы Огюста Родена , чья растущая репутация в Англии во многом была обязана дружбе Ротенштейна. [8] Роль Ротенштейна как художественного менеджера галереи была прекращена в 1901 году, после чего фирма перешла под управление его близкого друга Роберта Росса . Росс ушел в 1908 году, оставив галерею в руках давнего финансового менеджера Артура Клифтона. При Клифтоне галерея была домом для всех трех выставок Camden Town Group , возглавляемой другом и близким современником Ротенштейна Уолтером Сикертом . [9]
В 1900 году Ротенштейн получил серебряную медаль за свою картину «Кукольный дом» на Всемирной выставке . [8] [10] Эта картина продолжает оставаться одной из его самых известных и наиболее признанных критиками работ и стала предметом недавнего углубленного исследования, опубликованного галереей Тейт. [11]
Стиль и тематика картин Ротенштейна варьируются, хотя некоторые темы появляются снова, в частности, интерес к «весомым» или «существенным» темам, рассматриваемым в сдержанной манере. Хорошими примерами являются «Прощание утром» (1891), «Мать и дитя» (1903) и «Евреи, скорбящие в синагоге» (1907) — все они принадлежат галерее Тейт. [8] [12] [13] [14]
Между 1902 и 1912 годами Ротенштейн жил в Хэмпстеде , Лондон, где в его круг общения входили Герберт Уэллс , Джозеф Конрад и художник Август Джон . Среди молодых художников, посетивших Ротенштейна в Хэмпстеде, были Уиндем Льюис , Марк Гертлер и Пол Нэш . [8] В этот период Ротенштейн работал над серией важных картин в преимущественно еврейском Ист-Энде Лондона , [8] некоторые из которых были включены в влиятельную выставку 1906 года еврейского искусства и антиквариата в галерее Уайтчепел . [8]
Еще одной особенностью этого периода являются прославленные интерьеры, которые он написал, самым известным из которых является «The Browning Readers» (1900), ныне принадлежащая галерее Cartwright Hall в Брэдфорде. В большинстве интерьеров Ротенштейна изображены члены его семьи, особенно его жена Элис. Напоминающие голландскую живопись (особенно Вермеера и Рембрандта), они по стилю похожи на современные работы Уильяма Орпена , который стал шурином Ротенштейна в 1901 году, женившись на сестре Элис Грейс. [8] [15] Другие известные интерьеры включают «Весну, Утреннюю комнату» (ок. 1910) и «Мать и дитя, свеча» (ок. 1909). [16] [17]
Ротенштейн всю жизнь сохранял интерес к индийской скульптуре и живописи и в 1910 году отправился в знаменательное путешествие по основным художественным и религиозным достопримечательностям субконтинента. Оно началось с посещения древних буддийских пещер Аджанты , где он наблюдал, как леди Кристиана Херрингем и Нандалал Бозе делали акварельные копии древних фресок . Впоследствии он написал главу об их важности для опубликованного издания. Поездка завершилась пребыванием в Калькутте , где он стал свидетелем попыток Абаниндраната Тагора возродить технику и эстетику традиционной индийской живописи. [18]
Он был членом Международного общества скульпторов, художников и граверов . [8]
Ротенштейн был директором Королевского колледжа искусств с 1920 по 1935 год, [6] где он поощрял таких деятелей, как Эдвард Берра , Эвелин Данбар , У Ба Ньян и Генри Мур . Мур позже писал, что Ротенштейн «дал мне ощущение, что нет никаких барьеров, никаких ограничений для того, кем может стать и что может сделать молодой провинциальный студент». [20] Ротенштейн был мастером лоббирования и защиты своих студентов, особенно когда благодаря его усилиям Эдвард Боуден и Эрик Равилиус получили заказ на роспись фрески в столовой колледжа Морли . [21] После назначения он ввел большую неформальность и получил разрешение назначать практикующих художников, включая Пола Нэша и Эдварда Джонстона , в качестве приглашенных лекторов. Со временем тех студентов, которые построили успешную карьеру, снова приглашали в колледж для чтения лекций. [21]
Ротенштейн написал несколько критических книг и памфлетов, включая Goya (1900; первая английская монография о художнике), A Plea for a Wider Use of Artists & Craftsmen (1916) и Whither Painting (1932). В 1930-х годах он опубликовал три тома мемуаров: Men and Memories, Vol I и II и Since Fifty . [1] Men and Memories Volume I включает в себя анекдоты об Оскаре Уайльде и многих других друзьях Ротенштейна, включая Макса Бирбома, Джеймса Уистлера, Поля Верлена, Эдгара Дега и Джона Сингера Сарджента. [22]
В 1931 году Ротенштейн был посвящен в рыцари в новогодние почести. [23] Рабиндранат Тагор посвятил свой сборник стихов «Гитанджали», удостоенный Нобелевской премии, Уильяму Ротенштейну. [24]
В 2011 году BBC и Public Catalogue Foundation начали каталогизировать все его картины, находящиеся в государственной собственности, в Интернете. [25]
